オズの魔法使のレビュー・感想・評価

「風と共に去りぬ」のヴィクター・フレミング（1889年～1949年）が同じ年の1939年に監督した児童文学のファンタジー・ミュージカル映画。アメリカの映画団体AFIが2007年に選出したアメリカ映画100選では第10位に選ばれていて、いかにアメリカの映画人に愛されているかが分かります。フレミング監督の連続して制作された第二次世界大戦前の2作品がベストテン内で一番古く、アメリカ人のハリウッド映画黄金時代への郷愁もあると思われます。ライマン・フランク・ボーム（1856年～1919年）が1900年に発表した『The Wonderful Wizard of Oz/オズの魔法使い』の原作に若干の脚色を施していて、制作が「哀愁」「心の旅路」のマーヴィン・ルロイ監督（1900年～1987年）という異色さ。音楽はトーキー初期からMGM映画に携わったハーバート・ストサート（1885年～1949年）で、アカデミー賞の作曲賞を受賞していますが、この本格的に制作された子供向けファンタジー映画が好まれてきた理由の一つに、『虹の彼方に/Over the Rainbow』の主題歌があります。日本人で映画を知らなくとも、この名曲には馴染みがあるでしょう。作詞のE.Y.ハーバーグと作曲のハロルド・アーレンがアカデミー賞の歌曲賞を受賞し、主演のジュディ・ガーランド（1922年～1969年）も特別賞の栄誉を受けています。撮影が「雨に唄えば」（1952年）の名匠ハロルド・ロッソン（1895年～1988年）というサイレント期から活躍した超ベテランのカメラマン。1958年に一度引退した後に、ハワード・ホークス監督に請われて「エルドラド」（1966年）をキャリアの最後にしたエピソードからは、名監督に慕われていたことが分かります。3年前の1936年にカラー映像を経験したロッソンのテクニカラーの色彩の鮮やかさは、86年の時を経ても色褪せずファンタジー映画として充分に鑑賞できます。

ストーリーは子供向けで単純ですが、地上の登場人物が主人公ドロシー・ゲイルの夢の世界に姿形を変えて、“魔法の国オズ”に登場するところが面白く構成されています。愛犬トトを虐待するミス・ガルチが全身緑色の“西の悪い魔女”として現れますが、竜巻に遭ったエムおばさんとヘンリーおじさんの家の窓から自転車をこぐミス・ガルチが見えるところが可笑しい。農場に働くハンク、ヒッコリー、ジークの3人が、それぞれの知恵のない案山子、心を持たないブリキの木こり、そして勇気のないライオンになってドロシーの冒険の旅のお供をする設定がいい。カンザスに戻りたい願いで“オズの大魔法使い”のいるエメラルド・シティに向かい、その道中で邪魔をする“西の悪い魔女”を退治して、いざ“オズの大魔法使い”に会えたと思ったら偽物というギャグが、子供の夢にしては現実的で意外性があり笑ってしまいます。ここで素晴らしいのは、3人の願い事が困難な道中の課程で既に身についていることの成長を内包していることでした。知恵を絞ること、人に優しく接すること、そして怯えず勇気を持って立ち向かうことを経験することの教えになっています。これを日本で言えば、心技体に通じるものがあります。それでもアメリカ映画らしいのは、その証として正体のバレた似非魔法使いが、それぞれに大学の卒業証書、心の振動になぞられた時計、勲章を授けるところでした。

主人公ドロシー・ゲイルに16歳のジュデイ・ガーランド。最初は天才子役として絶大な人気を誇ったシャーリー・テンプルが予定され、映画会社のトラブルからガーランドと「オーケストラの少女」（1937年）のディアナ・ダービンに絞られたとあります。ダービンもドロシーを演じられたでしょう。案山子のレイ・ボルジャー（1904年～1987年）は、MGMミュージカルの「巨星ジーグフェルド」（1936年）の出演経験があり、ブリキ男のジャック・ヘイリー（1897年～1979年）やライオンのバート・ラー（1895年～1967年）と同じく舞台経験豊富で実力のある俳優陣でした。キャスティングも嵌っていたと思います。個人的にはバート・ラーのコメディ演技が楽しめました。“北の良い魔女”グリンダを演じたビリー・バーク（1884年～1970年）は、この時54歳には見えない美しさと品の良さ。ブロードウェイ・レビューに歴史を刻む興行王フローレンツ・ジーグフェルド・ジュニア（1867年～1932年）の奥さんだった人で、1929年の世界恐慌で破産し、女優復帰した人でした。天国から地獄を経験した経歴を知ると、この役の厚みを感じます。ミス・ガルチも“西の悪い魔女”も好演したマーガレット・ハミルトン（1902年～1985年）は長きに渡り脇役を演じた女優さん。「暗黒街の弾痕」（1937年）と「牛泥棒」（1943年）を観ていますが、残念ながら記憶に残っていません。“オズの大魔法使い”のフランク・モーガン（1890年～1949年）も、「巨星ジーグフェルド」に出演していますが、改めてこのアカデミー賞受賞の「巨星ジーグフェルド」がカラーで制作されていたら、今日もっと話題に上がっていたと思います。（因みに世界初のテクニカラー実写長編映画は「虚栄の市」（1935年）ということです）このモーガンも適役でした。ヘンリーおじさんのチャールズ・グレープウィン（1869年～1956年）は、ジョン・フォードの名作「怒りの葡萄」（1940年）で主人公のお祖父さん役を好演しています。エムおばさん役のクララ・ブランディック（1876年～1962年）も端役で数多くの作品に出演し、この役で映画史に遺る女優さんです。そして、忘れていけないのは、トト役の名犬テリー嬢（1933年～1945年）の名演でした。ハリウッド映画は古くから調教された動物の扱いが巧く、観客を楽しませていますが、このテリー嬢も健気で素晴らしい。“オズの大魔法使い”のカーテンを咥えて開けるところがいい。

1939年のテクニカラー映画制作の裏話を知ると、相当に過酷で厳しいものがあったようです。それを考えると手放しでは絶賛できませんが、アメリカ映画史に遺る作品に仕上げた映画人の努力と苦労を記憶に留めることで、いくらか許して貰えないかと思ってしまいます。サイレント初期から活躍した1889年生まれのチャールズ・チャップリンより古い生まれの舞台俳優含めた、実力ある人たちの演技をカラーで観ることが出来る貴重さが、何より尊いのです。

ロンドンのの自然史博物館に世界最大級のエメラルドがあると知り合いの人から聞いたので見てきた。
どデカかった。

今作に登場する正義の魔女と、悪の魔女の前日譚である「ウィキッド ふたりの魔女」が大評判でもおなじみ、ファンタジー映画の超名作‼️愛犬トトとともに、竜巻に吹き飛ばされ、歌うマンチキン(小人)や空飛ぶ猿がうじゃうじゃ生息、そして究極のヴィランである "西の魔女" が支配する魔法の国オズに迷い込んだ家出娘のドロシー。「脳ミソ無しのカカシ」、「心無しのブリキ男」、「勇気無しのライオン」といった仲間たちと一緒に、黄色いレンガの道をたどって、それぞれが抱える悩みを解決してくれるという「オズの魔法使い」(実はペテン師)が住むエメラルド・シティへと旅立つ・・・‼️ドロシーが家族と共に暮らすカンザスのシーンはモノクロ‼️そして家ごと竜巻で吹き飛ばされたドロシーがドアを開けるとカラー(=総天然色)の幻想の世界が広がる‼️このモノクロからカラーへの画面転換にワクワクさせられる‼️観た者誰もがすぐにドロシーと一緒に "虹の彼方に" あるオズにぶっ飛べる作品ですね‼️ホントに素晴らしい‼️今作はスんゴいスペクタクル作品であり、楽しい楽しいミュージカルであり、そしてエバーグリーンのファンタジーでもあります‼️マンチキンの国の色とりどりのカラー画面は、今観てもホントに美しい‼️エメラルドの都を舞台にしたスペクタクル、カカシとブリキ男、ライオンがドロシーを助けに行くシーンなんて、「白雪姫」の七人の小人たちみたいでホントに胸ワクワクするし、空飛ぶ猿は、これぞ「猿の惑星」とも呼べる面白さ‼️夢見ることの大切さを歌った「オーバー・ザ・レインボウ」も超名曲だし、エルトン・ジョンの名盤のタイトルの由来ともなった「黄色いレンガの道をたどって」、そしてドロシーら四人で歌う「オズの魔法使いに会いに行こう」といった楽曲たちもホントに大好きですね‼️麗しのジュディ・ガーランドら、完璧なキャストたちによる完璧なパフォーマンス‼️そして「ツイスター」の方がショボく見える竜巻の描写の凄まじさ‼️幕の裏にいる「オズの魔法使い」のキャラも、「ウィキッド ふたりの魔女」の後だと余計おかしい‼️ただ、やはり今作のキモはその物語‼️ "虹の彼方に" ユートピアや理想郷を求めても幸福はずっと身近なところ(家族)にあって、誰もが知能も、心も、勇気だって自分の中に見出せるということを改めて教えてくれる映画史に残る名作‼️それがこの「オズの魔法使い」なのです‼️

虹の向こうには何も無いし、全ては人為である。勲章をつければ勇気が出るし、ディプロマをもらえば賢くなるし、ハートの時計をつければ心を持てる。ホーム以外にいい場所なんてないんだよっ！！／それはそれとして、ライオンがかわいい。誰もしっぽは引っ張ってないし、羊さんも怖くないよ。

脳ミソと心と勇気を得るためにエメラルドの都へ！
この映画見る子どもたちは、『血湧き肉躍る』だろうね。さぁー『イエローブリックロード』をいざいざ。
教育と感受性と勇気が必要だよって言っているのだろう。しかし、カンザスに戻ると『モノカラー』に戻っている。つまり、自分で『虹を越えようね』って言っている。魔女の手下がロシアのコサックみたいで、そう言ったプロパガンダな部分もあるかもしれないが、それを抜きにして、傑作だと思う。そして、名犬トトを忘れてはいけない。長回しの映像でも希望通り収まってくれている。いくつテイクを重ねたか分からないが。
全て、大学と勲章と偽善(慈善)の為に。素晴らしい。
但し、白人でなければならない。

何故？おばさんなのだろう？お母さん、お父さんは？もう一度見てみよう。その説明はあったかなぁ？みなしごか。
アメリカ人は、みなしごでも白人なら『誰も知らない』って言えない。みんな勇気ある頭脳明晰な慈善家ですからね。
まぁ、奥が深い作品だろうね。

　脳のない案山子、心のないブリキ人間、勇気のないライオンという大きな欠落を抱くキャラがドロシーと旅をするみたいなのはなんとなく知っていたのだけど、どんな物語なのかぼんやりした印象しかなかったため、その全貌をようやく知ることができた。

　脳のない案山子と言ってもけっこう知的だし、ブリキ人間も詩や芸術をたしなむ感性がないと悩んでいたけど、かなりエモーショナルだ。ライオンも単に気の持ちようだ。

　音楽や歌がとても楽しいし、話も面白い。カラーだし、第二次世界大戦が開戦した年に制作されていたとは驚異的でこんな文明の進んだ国に日本が勝てるわけがない。

主演のジュディー・ガーランド(子役時代)が歌う「虹の彼方に」が印象に残るが、それ以外の曲は特に印象に残らない。この時代にしては、カラーの映像や特撮がすばらしい。「虹の彼方に」だけでも見る価値がある。
夢が叶うエメラルド王国へ進むために、黄色いレンガ道を通っていくが、あとで、私が大ファンであるエルトン・ジョンのグッドバイ・イエロー・ブリックロードという曲はこの映画からヒントと得て作詞したものとわかった。