ロスト・ハイウェイのレビュー・感想・評価

飛び込んだ家に映写機から映し出されるブルーフィルム（ポルノ）、それは私の知っている女だった・・・このシチュエーションは「ゾンゲリア」でもあったなぁ（宣材チラシだけが怖かったホラー映画）

あちこちの映画館でデビッド・リンチ追悼上映が行われ、先日観た「マルホランド・ドライブ」で、すっかり舞い上がってしまった私でした。
いきおいに乗って、じゃ次は「ロスト・ハイウェイ」観ちゃう？
観る前に、この映画はガソリンスタンドで出会った女に車を盗まれる追っかけミステリーかと？！勝手に憶測してたら全然違っていた・・・

前半は、ちょっとウトウトしてしまい見逃してしまったシーンもありました。
正直つかみ所がなく退屈でしたが、ある場面を境に画面から目が離されなくなりました。まぁこのシーンは往年のハリウッド映画なら魔法使いが出てきて“お前の願い叶えてやろう”ボヨヨーン“あっ変わった！？”て入れるところなんですがリンチ監督は、あえてカット。観客は何々！？と画面に惹きつける事となります。

後半はマフィアのボスの女を寝取った事で組織から狙われる羽目になるわで、
また、その女にそそのかされ殺人にまで手を染めてしまい、まじヤバイよ！
私のトラウマ映画でもあるフリッツ・ラング「スカーレット・ストーリー」を
思い起こしヒリヒリハラハラもうマジ、そんじょそこらのホラー映画より怖かったです。この怖さはポランスキー「反撥（はんぱつ）」以来。両作品に通じるのは小道具である写真を、うまく使ってる。下手だったのはキューブリック「シャイニング」・・・これ、ただの記念写真だろ！

話はロス・ハイに戻って結局後半の展開は何だったの！？
この映画の展開に似ているロベール・アンリコ「ふくろうの河」もいいよね
（←観てないけど）

ゲリー・ビジーが良識あるお父さん役で出てたのは良かったです。

この映画は奇をてらったシーンは、ほとんど出てこなくて、
何度も出てくるホテルのルームナンバー・・・妻の浮気を疑う
男の苦悩に寄り添った映画でした。

ところで火災の逆回しシーンはノーラン「テネット」を予見してるのかな。

観ている時は映像に見入っていて分かったつもりで観ていたが、終わって振り返ったら何一つ理解出来ていなかった。
結局どう言う事だったのでしょうか。
皆様の考察、レビューを読むと言う観た後にも楽しみをくれるリンチ作品。
そして毎度リンチ作品の考察、レビューを見る度に皆様の視点や解釈に感心させられます。
観終わった後に自身で振り返り、皆様のレビュー、考察を見るまでがリンチ作品だと思っています。

角川シネマ有楽町にて鑑賞
空いてました

タイトルは知ってたけど未見
日本では97年上映

サントラはトレントレズナー、スマパン、
マリリンマンソンなど
ネルシャツに革ジャンといったファッションも
時代性が感じられる

観客を煙に巻く作家性
リンチ名人節

煽り運転にキレ散らかすボスに爆笑
前情報無しで見たのでよく分からず
家に帰って解説見ます

リンチ映画と言えば、話自体はよくわからないけど、観ていて不快ではない、なんなら面白い、よくわからない結論になるのですが、今作はその典型

なんなら、意味不明のまま鑑賞して、意味自体を調べるのは野暮、という結論もあり!?

パトリシア・アークエットがセクシーの象徴で、現在のおっかさんキャラとは対照的、そこも楽しい

相変わらず、デビッド・ボウイ「I'm Deranged」のオープニングがカッコよすぎる! ｵﾜﾘ

たまたま通りかかって前知識なく入ったら昔のリマスター版だった。最初のシーンに出てくる役者？知らなかったらデビットボウイさん。親世代でもドンピシャじゃないそうで、知らなくてそこも楽しめなかった。意味がよく分からなくて、友達と？？。これは入れ替わりモノってことでいいんでしょうか？
客は１０人程度だけど、他の人は知っていてきてるみたいだから、もう一回家で見て理解したい。
なんとも形容しにくい映画だった

映画凍結期の作品の嬉しい再映。デヴィッド・リンチの未見だった作品にようやく出会えた。

これは大傑作だった。
終始緊張しつつ悦びに震えた。

女性の魅力が全身から溢れ出し滴り落ちるパトリシア・アークエット（一人二役）、そして彼女に翻弄され、狂い、堕ちていくビル・プルマン（サックス奏者の夫）とバルサザール・ゲティ（若き車の修理工）、あるいは自分。

恋をして、ドキドキして涙し、激しい恐怖に襲われるも決して抜け出すことはできない。

そう、映画の中で溺れた。
恐怖の中で幸せになった。
リンチの手のひらでコロコロと転がされているのか？

それにしてもパトリシア・アークエット💕
｢マルホランド・ドライブ｣のローラ・ハリングと同様、脳裏に焼き付けられ決して褪せることはない。

何回観ても難解w

ツインピークスの次作。
リンチはツインピークスの大ヒットによりマスに向けても自分の赴くままに作品を製作する事が許された数少ないハリウッド監督になったが、そういう意味では本当に撮りたかった作品って本作含めそれ以降のものと言っても過言ではないと思ってる。

基本的に映像と音楽でアートエンタメを表現したい監督なので、他人にとってわかりやすいストーリーなんかは頭に無く構成されているため、時系列はバラバラ、同一キャラクターを複数の役者が演じる、複数のキャラクターを一人の役者が演じる、突如不思議な人物が現れるなどで本当に理解は難しいが、それを知った上で鑑賞すると味わいが出てくる面白い作品。
内容をどうこう言うものではないが、他の作品と大きく異なるのはデビッドボウイ、マリリンマンソンなどのメジャーアーティストの音楽を使ったことが特徴的だと思う。

O・J・シンプソン事件から着想を得たそうだが、そう言われても冒頭と末尾のハイウェイでセンターラインをひたすら走る映像以外は「なるほど」とはならないくらい理解へと導くキーワードとしてはほど遠いが、リンチがこの映画の意味について尋ねられたときに「サイコジェニック・フーガ」(記憶や性格を含む自分のアイデンティティの意識を一時的に失う解離の一形態)と答えているのでレニエとアリス、エディとディックだけでなくフレッドとピーターも同一人物と思って観るべきであろう。

劇中に出てくる白い家と中の家具がリンチ所有だったことは有名だが、ある朝早くインターホンが鳴り「ディック・ローラントは死んだ」と言われ窓の外を見たが外には誰もいなかった、と言うのは本当に彼自身の身に起こった事。
またロバートロッジアはブルーベルベットのフランク役をやるつもり満々でオーディションに来たがデニスホッパーが演じることが決まっておりリンチにブチ切れ罵倒したが、リンチはそれを覚えており本作の起用とあのロードレイジシーンに繋がったんだそう。

結構実際に見聞きした経験からインスピレーションを得て作中に影響を与えていると言うのも面白い作品。

オープニングでデビッド・ボウイの歌声が聞こえてとても嬉しかった💕ひたすらセンターラインの上を猛スピードで走る夜のハイウェイの映像。かっこいい！スタイリッシュでバウハウスみたいなアールデコみたいな家の外観。でも家の中は物が少なくて生活感や温かみに欠ける。フレッドとレニー夫妻の冷えた関係のように寒々しい。フレッドはレニーを愛しているがセックスで彼女を満足させられない。レニーは「いいのよ」と言うけれど「別に～」という感じ。フレッドとの会話でも文になってなくて語だけ投げやりに言ってる。フレッドに同情してしまう。フレッドはジャズのテナーサックス・プレイヤーだ。

入れ替わって現れた若いピートはフレッドの願望だろう。フレッドは最初の方で言ってた。カメラによる記録が嫌いなのは、自分は自分のやりかたで記憶したいから。妻を殺してもそこから逃げたい、覚えていたくない、その頭の中でピートを分身として生み出した。だからピートは妻のレニーと同一の外見の女性アリスに恋する。アリスはブルネットのレニーとは違ってブロンド。異なるのは外見だけでない。よく話し積極的で自分を愛してくれる。そしてピートはガールフレンドともアリスともガンガンとセックスできてその点もフレッドと異なる。でもフレッド（自分）を思い出してしまうから、テナーサックスの音を嫌う。ラジオから流れてくると頭が痛くなってラジオを消してしまう。自動車整備士仲間のおじちゃんは喜んで聞いていたのに。

フレッドはレニーの友達であるアンディの家のゴージャスなパーティーに妻と行く。レニーとアンディがいちゃいちゃしているのでフレッドは妻とアンディとの関係を疑う。帰りの車の中でアンディと知りあったきっかけを尋ねるも、レニーは、昔、お仕事をくれたの、どんな仕事かもう忘れちゃったけどと、なんか秘密っぽく言う。フレッドにとってアンディはライバル！だからフレッドの頭の中の分身ピートはアンディを殺した。アンディは居間のテーブルの角に頭を刺されたような無残な姿で死ぬ。

アンディのパーティーで出会った白塗り顔の男はドイツ表現主義の映画に出てきそうな顔。カリガリ博士のようなメフィストのような。

サウンドデザインはリンチ監督、凄くセンスがいいと思った。どこで流れたのか忘れてしまったけれどエンドクレジットで"Heirate mich"（結婚してくれ）というドイツ語の歌が流れていたことを知った。それと違うかもしれないけれど、低い男の声でドイツ語が話されていた。二カ所位。でもボワボワと響いていて内容はよくわからなかった。いや、わかった！その男のモワモワ声が"Heirate mich"の冒頭の歌詞なんだ！歌うはドイツのロックバンドのラムシュタイン（Rammstein）！わかったー！すっきりー！

とても可笑しかったのは、エディの車を後ろから煽り運転した男をエディがコテンパンにやっつけて、交通安全の教科書をちゃんと読んで勉強しろ！と言う所。ボコボコに殴りつつ模範的なことを言うからすごく笑ってしまった。お父さんが息子を叱っているみたいだった。

小屋が燃えたかと思ったら元にもどるシーンは時間で遊んでるみたいで面白かった。

デビッド・リンチ監督の映画を私は好きなんだと思った。好きな監督がまたできて嬉しい！

おまけ
血糊がオレンジがかっていてあんまりリアルでなかった。

1997年公開。米仏合作。

『インデペンデンス・デイ』で戦闘機に乗って大暴れしていた大統領役のビル・プルマンが主役。
ちなみに本作で主役が住む白い家は、デビッド・リンチの自宅らしい。

デビッド・リンチ監督のテイストがスクリーンから溢れ出さんばかりの作品に仕上がっている。
かの有名な『ツイン・ピークス』以来、すっかりデビッド・リンチのファンになってしまった私。。。

彼の作品（特に『マルホランド・ドライブ』あたりまで）を見続けると、以下の特徴が出てきてしまう。

◆小さな矛盾や多少の理不尽は気づかないフリをする
◆時系列の前後は一切気に留めない
◆妙なキャラクターが急に登場しても自然に迎える
◆起承転、あるいは、起承転転でもイラつかない
◆謎は解くものではなく楽しむもの
◆赤いカーテンが出ると無条件に喜ぶ
◆Don't think, feel.

ざっとこんな感じですね(笑)。

本作は、デビッド・ボウイが主題歌を担当。
ラストシーン〜エンドロール
暗い夜のハイウェイの路面が映し出されるのだが、
その疾走感あふれる映像に重ねられるのが、
デビッド・ボウイの『I'm Deranged』

もちろん映画を観た帰りにサントラ買いました(笑)。

Funny how secrets travel…

デビッド・ボウイの謎めいたボーカルは、
『ロスト・ハイウェイ』の一部です。
よって、☆５．０

『ロスト・ハイウェイ』（1997）
公開当時は全く理解できなかった怪作。
なるほどなるほど…主人公の二人が入れ替わるのか…確かにこれが分からないと全く話が理解できませんね。
あらゆる登場人物が怪しくて、次のカットで何をしでかすか分からない緊張感があって観終わったあとは、ドッと疲れましたね。

扇町キネマで

アークエット姉？妹？がエロいという感想にひかれて見たが
顔がブサイク顔の骨ごつすぎ　体張ってるけど肌見せファッションにヒール　憧れはまったく感じなかった
なにこれ　嫌い
薬をしてる幻覚幻聴の中の話みたい
キメセクで結ばれた男と女　娼婦AV女優　若い子らもやばいやつばっかり
「ツインピークス」流行った時期あったけど
まだまだ映画の良しあしがわかっていない人がもてはやす
はやりに流された類の映画だと思った

町山智浩さんの考察でよくわかるらしいが有料
他の人のブログ読んだけど　途中までは私もわかってた
死刑間際の妄想だとはそこまで言い切ってる人もいてそんなものなのかな…と。
昔の携帯が出てくる
ビデオテープや笑うセールスマンおじさんはもう一人の心の中の自分だと思った。
寝なかったが時系列いじりすぎ
音楽の力頼りすぎ。
ヤク中の頭の中という感じがした。

謎の魅力がある。煽り運転とラストシーンが好き。

理解できなかった。
何故、高評価なのでしょう？
高名な監督作だからですか？
私は似非映画好きではありませんが。
普通に観て、普通に分からない、と。

観た気になっていた映画2作目。その全てがnine inch nailsのTrent reznorによるものという罪作りなミュージシャンに思いを馳せつつシカと鑑賞。
リンチが撮るから青年の恋とマリッジもここまでややこしくなるわけで。僕はサックスプレイヤーとメカニックの繋ぎを婚前婚後として観た◎そうすると父親から娘を娶る行為がこうも破壊的でエネルギーのいる行為なのか。と溜息ばかり😮‍💨観て結局疲れちゃったわwとは言え出演者にヘンリーロリンズがクレジットされたりさながらロラパルーザな作品には満足◎また見ようと思う

1997年(アメリカ/フランス合作)監督:デイヴィッド・リンチ
いざレビューを書こうとしたら、何も言葉が浮かんできません。
考えてみたら「ツインピークス」にも当時ほとんど関心がなかった。
満足に観たのは「ブルーベルベット」1986年と
「ストレート・ストーリー」1999年
直近で「デューン/砂の惑星」1984年

難解な事で有名なリンチ作品です。
地獄めぐりにしては《楽しい経験をした》と感じる映画でした。
（余韻は心地良い。多分この映画好き)

途中で犯人（夫のフレッド)が別人(修理工のピート)に入れ替わる。
・・・そんな離れ業あり。
死んだブルーネットの妻レネエが、後半、金髪のアリスとして登場する。
2役を演じるのは着衣よりヌードシーンの比率の高いパトリシア・アークエット。
お尻の曲線が美しい。
フレッドの妻レネエの時は上品で大人しいが、夫は浮気を疑っており、
2人の関係は隙間風が吹いている。
一方のアリスは悪女で、ピートをそそのかしてフレディを殺させる。

小道具①・・・VHSのビデオテープ。
…………………………玄関に放置されていて、見ると、１つは玄関先、2つ目は夫婦の寝るベッドを
…………………………真上から撮影したもの。
…………………………3つ目は、フレッドが妻を刺して解体している現場。

アリスはエディ（別名・ディック・ロック)のポルノに出演して以来の愛人。
エディは黒幕でしょう。
（この映画はあらすじを語ることは無意味です。)
なぜなら辻褄が合わないから・・・
前半早くに、
フレッドからピートに変わり退場したビル・プルマンはラスト近くで
再登場します。
ピート=フレッド。
フレッドの若い頃がピート（バルサザール・ゲティ)で、
じゃあ、アリスはレネエの若い頃？双子？
とか考えるのは無意味。
時間軸を意図したか知らないけれど、時間軸はブレブレにブレている。
観客を混乱させる意図なのか？
かも知れないが、これも不明。

しかし後半どんどん面白くなる。
ピートがアリスにそそのかされてフレディ宅に侵入。
揉み合ったピートとフレディ。
フレディがガラスのコーナーテーブルに激突して死亡。
「俺たちが殺した！！」とピート。
「あんたが、でしょ！！」とアリス。

その前後にフレッド再登場。
宿敵エディ/ディック・ロランド（ロバート・ロッジア)を殺す。なぶり殺す。

小道具②小さな小屋(ロッジハウス)
……………最初のほうと、ラスト近くに砂漠の中に現れる。
……………謎の男(ミステリー・マン=ロバート・ブレイク)に会う
……………小屋は、ピートとアリスが盗品を売る故買商の家。

この場所でフレッドはエディを殺す。

ラスト。
黒のベンツで逃げるフレッドに警察のパトカー4、5台が猛追してくる。
このシーン、妻殺しのO・J・シンプソンのテレビ中継されたパトカーの追跡劇にインスパイアされたと、後年デイヴィッド・リンチは語っている。
また犯人の入れ替わりのヒントもシンプソン事件から得たとも語っている。
白塗りのミステリー・マンを演じたロバート・ブレイクは2002月5月、2番目の妻を射殺している。
（フレッドが乗り移ったのか？)

パトカーに追われるフレッドのベンツが砂漠のハイウェイを疾走していく・・・
デヴィッド・ボウイの歌が被さる・・・車はハイウェイを消えていく・・・・

画面にハイウェイが、どこまでも果てしなく、続いている。

夫婦の下に、謎のビデオテープが送られてきたことから始まる謎の物語。

一言では言い現わせない不条理サスペンス。私のような「似非映画好き」には理解出来ない内容で、鑑賞後にはネットにある解説サイトを幾つか確認。「成程」と思いながらも釈然としない気持ちが残る・・・そんな映画です。
それでも、鑑賞時には最後まで引き込まれたのですから、流石にデビッド・リンチ監督・・・というところなのでしょう。

「ＡＬＬＴＩＭＥ　ＢＥＳＴ」に選ばれたのは納得出来る完成度ですが、個人的な趣向から外れている映画でもあるので、評点は標準にしました。

　最初に送られてきたビデオテープには自宅の映像が数秒だけ。さらに二本目のテープが届けられたときにはショックを受ける。映像は家の中まで入ってきて、彼ら夫婦が寝ている姿も映されていたのだ。さすがに警察を呼んだ。

　パーティで気味悪い男に話しかけられる。電話までかけさせて「お宅の中にいる」というその男はディック・ロラントの友達ということだったが、フレッドはロラント自体知らないのだ。そして妻を殺した映像だ。殺した覚えもないのにビデオテープに映っている。第一級殺人罪として監獄へ入れられるフレッド。

　一転して、間違えて監獄に入れられたピートが釈放される。整備士である彼はエディ氏のベンツを修理して、彼らと一緒にドライブする。マフィアのボスみたいな印象のエディ。シーラという恋人もいるってのに、そのエディ氏の連れアリスと関係を結び、尾行していた刑事たちからは「おさかんな野郎だな」などとつぶやかれるピート。やがてアリスにやばい仕事を頼まれる。

　デヴィッド・リンチの不条理映画は、一本の筋を追っていっても無駄だと思う。フレッド（プルマン）とピート（ゲティ）へとメインキャラが変化して、繋がりがあるのかを考えても辻褄が合わないのだ。（同一人物かもしれないが、殺人現場では名前が別に挙がってる。）そしてレネエとアリスが同一女優パトリシア・アークエット。

　荒野の一軒家が燃えるシーンが何度も出てくるが、これはリンチ監督お得意のところなのだろう。赤いカーテンはフレッドの家にありましたが。そこではピートとフレッドが交錯する。もしかすると、レネエとアリスが同一人物という繋がりで考えればいいのかも・・・

脚本はちゃらんぽらんにしか見えない。しかし見ていて引き込まれるものがある。それは何かと考えてみると各シーンの迫力だ。脚本はまるでかけていないのにまるで素晴らしい映画のワンシーンかのごとくな完成されたシーンがそこにある。そうするとそれまでの経緯に関係なくそのシーンに見入ってしまうものなのだ。という面白いことをこの監督はやってのけた。そしてやはり音楽の使い方の面白さだろう。これを見るとタランティーノという監督の一部の作品は、この監督の亜流でしかないということがよくわかる。 うーんやはり David lynch は偉大だな。

リンチは主人公の心情を客観的な物で表現しようとする。
妻を殺してしまった現実を受け入れられずに夢の中でもう1人の自分を作り出した。