海の上のピアニストのレビュー・感想・評価

ピアニストの生い立ちは、まるでおとぎ話のように、神話のように独り歩きをして、大げさに語られていったのかもしれない。

それにしても、魅力たっぷりに、船の中の人間関係を描き出し、ピアノ対決なんかは、まるで音に優劣があるかのように、鍵盤から出てくる音が、相手を打ちのめし、拳のように叩きのめす。

ラストだけ。本当にラストだけが、「そりゃないわ」ということでした。仮にあったとして、あの爆発はもう少し何とかならなかったものか。色を消すとか、音を消すとか、スローモーションにするとか。直接的な表現を避けるとか。

とにかく、ラストシーンにがっかりした。

88枚の鍵盤に限られるピアノの世界とは違って、その枚数には限りのないこの世の中を生きるには、相応の困難を覚悟はしなければならなかった―。結局は、そういうことでしょうか。 本作のナインティーン・ハンドレットにとっては。 その生き様の是非を巡っては多様な意見がありそうですけれども。 しかし、困難には果敢にチャレンジするのが一つの生き方とするのであれば、それと等価の視点を持って、彼のような生き方も「あり」として、是認されて良いのてはないでしょうか。 ともすれば「頑張れ」「前向きに」「まずは最初の一歩を踏み出せ」と激励され、その激励が却（かえ）って重荷となって、心が折れそうにすらなってしまうことも、この世の中では、あるのではないでしょうか。 本作のナインティーン・ハンドレットのような生き様が共感を呼ぶのも、そういう現実社会へのアンチ・テーゼが含まれている故のことと断言したら、それは評論子の独断というものでしょうか。 ナインティーン・ハンドレットだって、豪華客船の中では乗客（富裕層）の名誉心や欲望といった醜い現実と向き合い、本船が病院船に転用されてからは、死に向かう傷病兵という戦争の苛烈な現実と向かい合っていたわけですから、彼が船を降りなかったことをさして、いわゆる「後ろ向きである」とか、「現実逃避である」との批判は、当たらないのではないかと、評論子は思います。 彼の生き様と、他の生き様との間に、差異を見出すべきではないとも思います。評論子は。 本作は、午前十時の映画祭13の一本として鑑賞したものでした。 観終わって…。 そのシリーズの一本に恥じない、深い共感が残る秀作であったと思います。 評論子は。

最初の公開時に観ていたし、嵐の波の上でピアノがグルグル移動するシーンは覚えていたのだが、どうにも結末が思い出せない。ああ、こうだったんだと納得。もちろん、映画は映像の質も含めて良かった。

1900,1908,1927,8,1933,1933＋α、
が映し出されている。
1908と1928と1930年代は客のドレスの
デザインの変遷が見れる。

🎼🎺エンニオ•モリコーネの音楽も満載♪🎹

皆がアメリカ🇺🇸だ！と叫んでいる時、一人の
女性が「音楽！」と日本語で叫んだ❗️
1900が8才で初めてピアノを弾いた時見に来た
観客の一人の女性、白塗りオバケ⁉️
と時折何かわからないけれど、何かある。

マックスと初対面で揺れる船🚢にあわせての
演奏しながらのピアノスケート滑り
お気に入り❣️

ジャズ対決の時、ジャズの発明者だかが、
2曲目終わってバーに行き、バーテンダーが
出してくれたドリンクにタバコを入れるとは？！
マナーが悪い⁉️
だから、結果も見えていると思った。
対決の時の1900、ラストに本領発揮❗️

あの心惹かれた女性の船室に忍び込み
キスするとは⁉️
1930年代だからこそだろう。
ぶら下がっていたのは？ストッキング❗️

決心して船🚢を降りる、と。
様々な手続きしてマックスに貰ったコート着て
皆に手を振って別れの挨拶したのに、
なぜ引き返したか。
本人は後にマックスに陸の生活が未知数で
怖くて自分には無理だ、と言うが、
船🚢を見捨てられなかったのだと思う。
あの女性よりも大事なんだ。

1900はこの船🚢を自身の生まれ故郷そのものと
考えていたのだと。
例として適切かどうか、
生まれ育った村がダム湖としてして沈んでしまい
運命を共にする(してはいけない)というのに
近いのでは？

船🚢をひとりぼっちで死なせるのは
　　　　　　　忍びない、と考えたのだろう‼️

マックス、よくレコードを拾っておいてくれた。
　　　　　　　　　　　感謝❣️

とにかく、本作数年前に初めて観た時から、
鑑賞後幸せな気持ち💕になるのです🌸

一年前から心待ちにしていた企画。
やはり映画館で観るのがいいですね💕

記:午前十時の映画祭企画
2024/3/13 ユナイテッドシネマ橿原
2024/3/28 大阪ステーションシティシネマ
過去TV視聴

　孤児を偶然拾った男性が育てるという話はありがちであるが、船内で育ち、無戸籍のまま一生を過ごし、才能は如何なく披露し、名人の鼻っ柱をへし折る痛快な勝負も乗り切っていくが、恋に迷い、破廉恥な行動にも踏み出し、陸に上がって常人の仲間入りをするかと思ったら、踵を返してそれまで通りの船内に限られたままの人生を全うし、命が奪われることを心配した親友の勧告も聴き入れることはなかった。本人はきわめて満足した生涯ということだったのだろう。冒頭のアメリカを発見することと女性との巡り会いの話が、だんだんと回収されていく。

という名前からしてなんか凄い。 「戦場のピアニスト」や「ピアノ・レッスン」等と混同してしまって、勝手に悲壮な映画と決めつけていた。 しかし、この映画全体にユーモアがあり、主人公も魅力的でよかった。 結末は納得できないが、よい映画だった。 最初にアメリカに到着する時のみんなの興奮が伝わるシーンが印象的。当時の人々が思う「「自由とチャンスの国」としてのアメリカ」が眩しかった。

午前十時の映画祭にて鑑賞。 1900のセリフや感情表現こそ少ないが、ピアノの音色を通じて言葉の様に伝わってくる。 皆音楽を楽しんでいるが、別の世界へ踏み出さない1900と、夢と希望への道中の船内の人々の対比が垣間見える。

私は、時を戻したいとは今まで思ったことはない。
けれど、今作を観て、若かりし頃に戻れるなら、何か楽器を演奏できるようになりたいと心底思った。
荒れ狂う海に翻弄される大型客船内で、気持ちよくピアノを演奏する主人公は、楽しげでサイコー。
余すところなく、音楽の魅力を体感した。

農夫は、海を初めて見た時に。
主人公は、初めて恋に落ちた時に（ここ、ヒロインがめちゃ魅力的！）。
雷に撃たれたような衝撃とともに、人生の壮大さに気づく。
2人の違いは、農夫は冒険に飛び込み、主人公はとどまったところ。

最後の爆破前のシーンで、初めて主人公の変化に対する恐れを聴く。
勇気を出して新しい世界に飛び込んで欲しかったけれど、足がすくむ気持ちも分かる。
それでも。
友人とともに船を降り、人生に飛び込んで行って欲しかったな。

主人公は、親には恵まれなかったけれど、音楽の才能、職場、友人、そして恋に恵まれた。
主人公の長い人生を一緒に伴走した気分。
さて、それでは、私は。
どんな人生がいいのか、自由な発想で真剣に考えてみよう。
いつ雷に撃たれてもいいように。
その対象の世界に、飛び込めるように。

名作だが、古さを感じない。
最後の最後まで、素晴らしい演出。
すべてにブラボー！

誰にも教わってないのになぜか弾けるし、回るし、速すぎるし、恋に落ちるし、
ピアノの演奏シーンで何度も泣きました。

この世に生を受けた場所、TDと巡り逢った場所でもある「船」と一緒に、海の上で人生を全うした1900。 実の親からの愛を受けることはなかったけれども、彼の周りには愛情を注いでくれる人々が大勢いた。 こう言う人生もあるんだな。

「午前十時の映画祭」で鑑賞。 冒頭から映画の世界にぐいぐいと引き込まれ、その見事な手腕に感服。 とにかく発想が面白い。こんなユニークなストーリーをよく考えるものですね。 多少、中だるみしたところはあったけれど、最高レベルのエンタメ映画といって差し支えないでしょう。 ただ、この映画を通して作り手が何を伝えたかったのか、それがイマイチわからなかったです。 それから、回想シーンと現在の繋がり方に少しだけ違和感をおぼえました。 あと、「コーン吹き」の瞳を震わせる演技は必要なのかな？（と思ったら、役者さん自身の病気なんですね） それにしても、あのキスはダメだな。逮捕されちゃいますね。

今年111本目（合計1,203本目／今月（2024年3月度）29本目）。 （前の作品　「レッドシューズ」、次の作品「12日の殺人」） 　1900と呼ばれる主人公と（この映画の主人公を誰に取るかは色々ありそうですが）、その奏でる音楽が論点になる映画です。 　古い映画のリバイバル上映なので、どうしても現在（2023～24）の映画と比べると視覚面などはどうしても落ちてしまいますが、いわゆる「午前10時の～」で放映されている映画というのは不朽の名作で、多少確かに「退屈かな」というところはあるはあるとしても、よかった映画です（個人的に音楽を15までやっていた、という事情もあるので）。 　今ではVODで課金できたり、ネットフリックス等ほかでは普通に再生できるらしく（4Kかどうかは知らない）、4Kであろうがどうしようがストーリーが変わるわけではなく、あれもこれも書こうとするとネタバレどころの話ではないので薄目に…。 　映画「それ自体」としては実際の史実を直接、詳しく参照することはありませんが、この当時（1900年を起点として、その前後の世界史の事情）のことを知っていれば有利かなと思える部分は多々あります（この点で理解はある程度変わる。もちろんこうした事情で復刻上映されているのでパンフレットなどというものはない）。 　作品の採点において特に気になる点まで見出せなかったのでフルスコアにしています。 書くまでもないですが、2023～24年の水準でアクション映画を見たいだのホラー映画を見たいだのといった趣旨の映画ではないので注意です（換言すれば、そうした事情で放映されていることから、帰宅すれば気になる点などVODで確認したりすることができるし、比較的「後追い」（後での気になる点のチェック）がしやすい映画ではあります）。

ナルシズムが酷いと思ったら 「ニュー・シネマ・パラダイス」の監督。 後半の謎のホラー調には 寒気さえした。

海の上で育ち生涯を終えた男がいるなんて…もはやお伽話。 モリコーネの音楽が流れるだけで心揺さぶられる。 子供時代に船乗りに愛情深く育てられるシーンが好き、もっと長くてもいい。 ピアノと出会い驚異の才能で周りを魅了していくが、決して陸に上がろうとしない。 その理由も船で生き続けたからこそだから、否定はできないけど切ない。 船に乗った女性に恋をするが、あれはアウトよ。1900が純粋なんだろうけど、、じゃ誤魔化せない。 ともに船上で演奏を行ったマックスがもう1人の主人公であるが、ずっと目が泳いでて気になったが、俳優自身の持病だったとは…

午前十時の映画祭にてようやく鑑賞出来ました。 素敵なファンタジー映画でした。 1900には生きて欲しかったけど、映画としての纏まりはこの結末で正解な気がします。 音楽がいいと映画の評価も跳ね上がりますね。

1900が実在したのかどうか、わからないとマックスは楽器店の主人に言いました。 それを聞いて「なるほどそういう見方もあるなぁ」と感じました。 1900は、名前の通り、ひとつの時代を具現化した存在だったのかもしれませんね。

船上で生まれ育ち、船上で生き抜いたピアニストの生涯を描いた波乱に満ちたヒューマンドラマ。 主人公には当然戸籍も無いと思われ、人間として存在していない立場で上陸することは難しく、主人公の1900に同情してしまいました。ピアノ演奏シーンも迫力がありピアノの音色に聞き惚れました。 （午前十時の映画祭にて鑑賞） 2024-40

リバイバル上映ということで鑑賞。

このような人物が実在したのかどうかは分かりませんが、ようやく船から降りてみようとタラップを途中まで降り、やはり止めようと船に戻った理由が秀逸でした。

鍵盤は88で、きちんと終わりがある。だからこの有限の世界の中でならメロディーが無限に表現出来るし、有限だからこそ生きていける。

でもタラップを降りた陸は無限に広がっていてとても手に負えない。無限の世界では「誰を愛するのか」「どこに住むのか」「どの道を選ぶのか」を、どうやって決めたらいいのか分からない。だからとてもじゃないが陸では生きていけない。。

情報過多の現代を風刺するようでもあり、

なかなか心に刺さる言葉でした。

船が爆破されることになって営業停止になった時点で船への食糧の供給は無くなるから、船からどうしても降りないのであれば運航しなくなる時点で彼の運命は決まっているのですが。。

彼をなんとか生かしたいトランペッターの友人の想いも伝わるだけに最期は切なかったです。

船で生まれ船で育った主人公は、どんな荒波の航海でも決して船酔いすることがない。
船の揺れに耐性のある主人公が果てしなくファンタジックで、ピアノの技巧も含め魅力的な主人公でした。

我良い奴のみ存在世界大好物侍当該映画で幸福と安穏得て嬉々してる候。 自分が望む幸せな未来が必ずしも他人と同じとは限らない…これはハッピーエンド。私はタイタニックもハッピーエンドだと思ってる節があるので異論ある方は信じないように。 それにしても良い奴しか出てこねえ。 午前１０時の映画祭サイコー！スクリーンと良い音響で見るべき映画でした。 我幸せ候。

大昔に見た映画だか、良い作品だった覚えがあるので映画館へ。 ピアノとトランペット、サックスのジャズが好きなので飽きることなく入り込める。 未知なる空間、新しい煌めく世界…私たちには当たり前の期待や希望を知らないことは大きな恐れになる。 何が幸せなのかわからなくなるが、ただ美しい映画だと感じている。