ブルーボーイ事件

本作のあらすじを読んで、1965年の事件を扱った映画だし、「ブルーボーイ」とか聞いたことないし、性適合手術とか自分には関係ない…、と感じる人も多いかもしれません。しかし本作は、単に性適合手術の是非を問う、という枠を超えて、社会で生きる上でほとんどあらゆる人々が直面する性別役割観についての問いを投げかけており、クライマックスのサチ（中川未悠）の語りは、誰の心にも突き刺さってきます。性別についての自己認識と身体を適合させる意味だけでなく、「他者のまなざしと共に生きざるを得ない自分自身」というものを考えないではいられなくなる作品です。

劇中、裁判の過程でサチやその知人たち、性適合手術を受けた人々を、「男性としての責任を果たしていない」と糾弾する時田検事（安井順平）の言動は、性別についての「多様性」の認識が広がりつつある現代の価値観に照らし合わせれば、ぎょっとするような響きがあります。

となると、時田検事こそがサチたちの敵役として立ちはだかるのかと思いきや、弁護士の狩野（錦戸亮）もまた、驚愕するような法廷戦術を繰り出し（衝撃度で言えば狩野の言動の方が時田を上回るかも）、法理に従って主張を通すことと自己の尊厳を守ることの難しさを描いていきます。

その中でもがくサチたちの姿をも同時並行で描いていく物語は、痛ましくもスリリングです。当時の戦いは何だったのか、「多様性」に対する対抗言説が勢いを増しつつある現在だからこそ、観るべき作品であることは間違いありません。

…と書くと全編重苦しい描写が続くのでは、と身構えそうですが、冒頭から面食らうほどにドタバタした展開で、実は大いに楽しませてくれる作品でもあります。この緩急自在の飯塚花笑監督の作劇もまた、本作の魅力の一つです！

実話を基にした作品と聞くと重たい印象を持つかもしれませんが、これは「昔の出来事」をなぞるだけの映画ではなくて、「今の私たち」に静かに問いかけてくる物語でした。
主演の中川未悠さんをはじめ、トランスジェンダー当事者や多様なキャストの皆さんの姿がとてもまっすぐで、演技というより「そこに生きている人」を見ているような気持ちになります。“生きること”や“声を持つこと”の重みが、自然と伝わってきて胸がいっぱいになりました。
作中でアー子が言う「“あの子たちが好きに生きられる世界”になったら素敵じゃない」という言葉が、観終わったあともずっと頭から離れません。60年経った今でも、「もうそんな時代だよ」と胸を張って言えない現実があるからこそ、この映画は今、多くの人に観てほしいと思いました。
マイノリティとしてつらい思いをしている人に、花笑監督がそっと、でも力強く寄り添ってくれるような優しさを感じる作品です。
オール群馬ロケで、ジャラジャラののれんや瓶牛乳の蓋を取る道具など、細かいところまで当時の空気が再現されているのも見ていて楽しく、世界にすっと入り込めました。
派手さはないけれど、静かに心に残る、とても大切な映画だと思います。

オール群馬での撮影ということだったり、ラジオ等でも話題になっていた映画でしたので、やっと観ることができて良かったです。
いろいろ考えさせられました。
ふと思ったのは、トランスジェンダーという方は、どの時代にもいたのですよね。
（それこそ戦国時代でも…）

私は、ちゃんと理解出来るかと言われたら、正直…難しいかもしれません。
映画の中での、時田検事のセリフの一部に、納得してしまう自分もいました。

現代は、ジェンダーレスという言葉があるくらい、昔より理解されてきたとはいえ、やっぱりまだ肩身の狭い思いはしてる方はいると思います。
よく「普通の幸せ」というけれど、そんなものは無いんですよね。
サチさんの「幸せ」のセリフは心に残りました。

また、映画の流れとしては、アー子の事件は衝撃でした。
警察は犯人を突き止めもしなかったのでしょうか？
もしかして、当時はそれくらい虐げられていたのでしょうか？

映画を観ただけで、わかったような気になるのは違いますが、
それぞれの幸せや生き方を考え、またトランスジェンダーをちょっと理解するきっかけには、なるのかもしれません。

「素人役者さんも含めた演出でしょ…　映画として成り立つの？」
そんな感情を持っていた自分の頬を引っ叩きました

各俳優さんの全霊の演技、セリフに頼らない背景表現、必要最小限にして的確な編集、
「映える」なんて陳腐な言葉では無い「伝える」事の必死さが心に刺さる

年度末にかけてなんて凄い作品を捻じ込んでくるのか

年代的にはカルーセル 麻紀さん辺りが当該となるのかと感じながら
中川未悠さんを始め当事者としての出演を決意頂いた方々に感謝の念を抱きました
飯塚花笑監督を始め皆様の活動が何らかの実を結びます事を心から願います

事前知識がまったくない状態で予告だけを見ての鑑賞でしたが
主役だけでなく「嫌なキャラ」は嫌な印象を「サブキャラ」は地味ながらの存在感をといった細かい演出が出演者全員を本作の主軸として成り立たせていると感じました
ラストシーンの切り取り方も美しく、そして決して見て残念な気持ちになる作品ではありません

生きていくための水商売そして売春、生活する場所どころか出生・性別すら「無い」ものとされた方々がどのように扱われてきたのか
保護してくれと言っているわけじゃない、危害を加えると脅してなんていない、
只、「普通に生きたい」　それが叶わない現実がかつて実際に有った

そして現在、それは「過去のもの」ですか？

LGBTQX当事者の方々が自ら表舞台に出てきて、時にはわざとらしいくらい派手な行動をしなければ話題として取り上げられない
その事による負担は計り知れないものが有る

本作の主義は「感じ・考える事の提案」ではないかと思います
法律が変わったとしても世間の「見方」は変わらないかもしれない
では「それ」を規定しているものは何なのか？

「治療」でなければ施術出来ない　「障害」でなければ認められない
医療界としての限界、法曹界としての限界、そして「判断を下されるだけ」の当事者達
「変わるのは自分ですか？」「それとも環境ですか？」
答えは今でも…