美晴に傘を

父と息子が喧嘩別れし、息子が病死しても葬儀にも出ぬ父
四十九日に、その息子の妻と娘二人が来訪、そのまま祖父宅に滞在。

父は寡黙な漁師。
娘二人のうち姉は自閉症で聴覚過敏、姉妹仲良し、母がつきっきり。

出だしは戸惑い、揉めることも何度も。
話して素性が見えてくるにつれ、慣れたのでしょうか
心を徐々に整え、想いを馳せる様子。

それぞれの心中、最後にはすごい量の言葉の洪水のように溢れ出してきて
圧巻でした。

小さな街らしい、誰もがご近所の顔見知りなところ
かつて心当たりがある、懐かしい感じがします。
余市には行ったことは無いのですが。

本作の音声ガイド、チュプキさん制作、特に聞きごたえが濃密でした。
人物の機微,
なにが主語か, なにが注視されるか
ことの順序
監督ご本人が終始ナレーション, とても理解が深まりました.

劇中ですでに、オノマトペの多用、書道の筆順(書き順)など、"言葉" に使う神経がただならぬものを感じてはいましたが。
上映後の監督トークはむしろさっくばらん。ギャップに, いい意味で驚き, 楽しめました。

一点だけ気になったままのところ
ハイデガー "存在と時間" 書籍が複数回登場された、その目論見が気になりました。
(若いころ, 読もうと試みて, 早々に挫けたことが何度も)

聴覚過敏の自閉症の主人公？のみちょぱ似の美晴。
調べてみると日髙麻鈴(ひだかまりん)という元アイドルの女優さんらしい。。
彼女の演技をどう見るかで、この映画を見た人の評価が決まるんじゃないでしょうか？

私は最初彼女が自閉症という事が分からなかった。
最初は変なキャラなのかと思ったけど、見ているうちに何かしらの障害を持っている事は分かったが。。
最初に説明シーンでもないと、彼女の演技だけではすぐに理解できないと思う。
私は終始違和感を感じてしまったかな。

フォーラム福島での鑑賞でした。
この日は舞台挨拶付き。
監督の渋谷悠さんと父親役を演じていた福島県天栄村出身の和田聰宏さんが舞台挨拶に出てきました。
この中での話が面白かった。
和田聰宏さんの役者になる前の家族で行った占い師の話とか、36年ぶりという学校の先生が観客にいて質問コーナーで出てきたり。。
監督の話も面白かった。
普通の親は子供は自分より長く生きる事を当たり前と考え、障害者を持つ親は子供より一日でも長く行きたいと考える。
この対比を映画の中で描きたかったとの事。

話自体は、子供への親の愛情を感じられる良い話でした。
こういう独立系の低予算映画は、雰囲気が重要なポイントだと思う。
もう少し映像に拘って欲しかったかな。
舞台挨拶も面白かったし、映画鑑賞としてはとても楽しめましたね。

北海道の余市が舞台。

全く期待せずに観た映画。
最初の30分は、少し演技とエピソードに落胆していた。
でも、中盤から物語がじわりと浸みてきて、自然に感情移入ができるようになった。

クライマックスは、３つの場所で３人がマトリックスで想いを言葉にして、それが自然にシンクロして、中々見事でした。
トータルとして、中々に良い映画。まだまだ良い映画ってあるんだなー、と改めて思わせてくれた映画だった。

主役の老漁師役の升毅さんと、自閉症の孫娘役の日髙麻鈴さんが良い演技。
嫁役の田中美里さんは、役にピタリとハマってはいるのだけれど、ハマり過ぎていて少し鼻についてしまうのが残念でした。

の使い方は悩ましい所。倉科カナさんや比嘉愛未さんにも通じる要素、ラストの感動的な長台詞より、玉岡とのズレた応対の方がしっくり来る、朝ドラ出身者の弊害なのかもしれない。
升毅さんは流石に映画を締めてくれた。
恋愛を取り上げたり、傘の画とか良い所も在った反面、俳句や酒場での話はシモ過ぎた。