美晴に傘を

まず、美晴役の日髙麻鈴さん、妹、凛役の宮本凛音さん、お二人の演技は素晴らしかったです。
特に日髙さんは発達障害を持つ女性のちょっと風変わりな感じを、実に上手に演じておられました。最初は「やりすぎじゃないか」とも思ったのですが、演技が一面的ではなく、そのエキセントリックな表現の中から、その時々の喜怒哀楽を見事に表現されていて舌を巻きました。そして時々に見せてくれる日髙さんの美しさに目を見張りました。
宮本さんもぶっきら棒でありながらも素直な演技が、周りの俳優さんの個性を引き立てる良い演技で、わかっていて役割に徹していた感じがして感心しました。

気になった部分は、升さん役の祖父は、そんなに狷介じゃないし悪い人でもなかったですよ。友人も多いし。ただちょっと自分の考えにこだわりすぎてる頑固な爺さんってだけです。世の中そんな人一杯います。だから熱くなりすぎることも、冷たくなることもなく、全体的にぬるいです。でも日本人はそういうホームドラマとか好きですので、大した問題ではありません。

ひどいのは、祖父が心を開くきっかけとなる自作の俳句で、これは俳句雑誌にのる優秀なものという設定です。
「たらればや冷酒（さけ）で飲み込むあの言葉」
これ俳句ではないです。
季語は？　なんで「たられば」に「や」をつけるの？　「や」がついたら俳句になるとおもってるの？　あの言葉って、安っぽい演歌の歌詞ですよ。下手すぎるんです。

日髙さんとか宮本さんすごく細かなシーンまで考えて演技してたと思うんですが、この俳句のぞろっぺえこととんでもないです。だって言葉がテーマの映画なんでしょ。
言葉にすることで思いを伝えて、再生するんでしょ。それが「たらればや」だもん。伏線までいれてアピールしてるのがこれなもんで、映画見ながら頭が痛くなるくらい「これで全部だめになった」と思いました。
シナリオを書いた方が、自分で書いた「詩」や「俳句」を素晴らしいって自分で判断して良い作品ということにしちゃったの？
脇の俳優さんたちも演技が一面的であったとしても、それは一つの手法かもしれないし、一生懸命なのは伝わるんですよ。でもあの詩と俳句で柱がゆがんでしまった感じです。それでもう天井が落ちてきた。
採点は、若手二人の演技☆５、シナリオ☆１　、他☆３でその合計です。

上映館数も少ないし、監督、俳優陣もすんごくメジャーな方々（何をもってメジャーとするかのラインはあるかと思いますが）なので、独りよがりになりがちなヤツか…と思いましたがあれ？思ったより垢抜けている（いい意味で）？

メインテーマである、伝えられなかった（伝えそびれた）想いには号泣と共感しかなく（観客側の、人生経験にもよるかと思いますが）でも堅苦し過ぎず、笑いもちょいちょい挟み、バランスがよい。

主人公にしても、ただ頑固で無口と言うだけでないキャラ設定。ストーリーをドラマチックにするために誇張されたやたら意地悪なだけの人、伏線を回収するためだけに現れたスーパーいい人もなく、それぞれがあ、こう言う人いるよねー、って無理がない。（酒場のシーンとか、下品過ぎ…と思いましたが実際地元の集まりってあんな感じなんだろうなと思わせる盛り上がり。）

例外的に書道の先生はやたらウザいオバさんで、笑いを取るためのキャラとしては押し付けがまし過ぎる、と思いきや、信念持って書道家を貫いてるからこその発言なんだとわかる、背筋がぴりっと伸びる気がする独白シーン。あそこ一番好きかも😆

自分にもあった、あの時ああ言っていれば…と言う想いを昇華させてもらったような気になった映画でした。

業界通の友人に語ったら、封切り以降…2/6まで？に観た人数よっては上映館数増えるかもよ、とのこと。あの人に観てもらいたい、あの都市で上映して欲しい…との想いが届いて欲しいなぁ。もし見るべきか迷っている人がいたら背中押してあげたい。

　自閉症の娘を守るための様々な種類の傘を生前に描いた父親の絵本は納得だけれど、母親は、終盤に過保護な態度を取り、舅や下の娘から窘められる。それだけ自閉症の娘を守りたいなら、無知な舅に対して序盤から丁寧な説明をして理解を求めるべきだったろうに、あまりにも一方的な姿勢だったのが残念。揺れ動く舅の姿勢の方が好感がもてた。

めちゃ⤴️⤴️良かった‼️
演劇チックだな〰️と思ったら、演劇系の作者だったのに驚き😲‼️
父親(一人暮らし)の漁師町生活、亡くなった息子の配偶者と娘(一人は聴覚過敏の自閉症)二人の家族、この２つのプロットを優しく取り囲む人々そして亡くなった父と娘のファンタジーワールド(→フォープロットでしたね🎵)がとても上手くシンクロして、私の病んだ心を浄化してくれました😆
オススメです🍙
卵焼き入りおむすび🍙食べてみて〰️