ルックバックのレビュー・感想・評価

二人の出会い場面が最高で、予備知識をなるべく入れない方が楽しめると思う。
とにかく二人が魅力的で世代越えて愛されるキャラだと感じました。
上手く書けないのでこのまま投稿します。

原作の漫画が公開されたさいは一読するも、ピンとはこなかった。
映画化されることで第3者の内臓を通し再編されることとなり、ようやく腑に落ちる。

本作のキモは間違いなく、藤本が起きた事件に対して「自分のせいだ」と吐露するところだろう。失って初めて相当に頼っていたことを思い知る。技術的にも、漫画家という藤本を作り、その存在を無条件に肯定する、信じる存在としてもなくてはならない相手だった。

だがこの物語は、二人だけの狭い関係の話に終始してはいないと思える。
だれだろうとどんなものでも創作は究極、一人で完結できず、逆に言えば究極、たった一人の存在が、何者かしらん人間が生み出し続けるための源になり得る、と語っているように思えてならない。
数え切れないファンの後押しではなく、最初たった一人、その一人が何者でもないお絵描き好きを「作家」とみなした瞬間より。

それを原風景というなら本作は、
あまりモチーフにされない創作の原風景に迫った作品だと感じている。

また邪推ながら某放火事件を彷彿とさせるくだりがあることから、この原風景は犠牲者を弔うための花束、そんな意味もあったのだろうかと遠くを見つめる。

作画の丁寧さが凄まじかった。セリフなしでも見続けられそう。

原作をジャンプ+で読んで、涙腺決壊した経験から、この作品を観るまでに心の準備が必要だった。
作品の出来がいいかなんて決まっている。
良いに決まっている。
「すごい仕上がり！」って評価だって耳に入ってる。
だからこそ、観るまでに1年かかってしまった。
心が許可してくれた日。
観ることができて本当によかった。
何かを作り上げる情熱、誰のために作るのか、誰と作るのか、なぜ作り続けるのか。
真の情熱は、何者にも左右されない。
在るべくして在り、成るべくして成る。
人が作り上げるものの素晴らしさよ。
日本に生まれ、日本のアニメと漫画を愛し、読み続けできて、本当によかったと思わせてくれた。
幸せ。

世界の感じ方は人との関わりによって変わっていきますね。
１時間を切る短い時間の中でこんなに濃厚な映画はなかなかないのではと思いました。

藤野の4コマの面白さが分からなかったので
最終的に京本だけがスカウトされて生き残り
藤野が絶望の中で生きるみたいな
ストーリーかと思いながら見てたら
全然そんなことなかった

ニュースを見て何の躊躇もなく
京本に電話を掛ける藤野を見て
あ、その感じで電話掛けられる関係性なんだ
って安堵したいちばん良いシーンだった

連絡を受けたあとの沈黙や
襲われるシーンの日常感、
間の取り方が良かった

京アニ事件元になってるのかと思ったけど
なにか外国の作品のオマージュらしいと聞いた
だからか、タイムワープみたいなところが
よく分からなかった

芸工大の周りの除雪のなってなさが酷かった
芸工大が美大なことを
この作品ではじめて認識した

映像、音楽、声優のすべてが尊く思えます。プロとして今いる私たちが、全力でやるのだという闘志が漲っている。この作品は、映画館での強烈な体験と、祈りの時間を与えてくれます。

前評判が良く興味を惹かれたので前知識ほとんど無しに封切り後すぐに映画館で鑑賞

原作を知らないので最初のシーンから一体何を見せられているのだろうか？と思ったが物語が進むにつれ作品に没頭

途中、映画館の中が無人のごとく物音がしない状態になり他の人も同じ位作品に惹き込まれているのを感じた。

1時間に満たない作品であったが色々と考えさせられる作品で創作活動中の大変さや各キャラへの原作者の想い等を改めて感じさせられた

原作を元に実写化する様な製作陣にこそ観てほしい作品だと思った

58分と映画としては短いので、割高な感じがして観ていなかったけど、中身が十分つまった良い映画だった。主人公二人に共感し、応援する気持ちになり、結末は強い衝撃を受けた。

二人が初めて顔を合わせる場面が物語のポイントになっているところもよくできている。観客が藤本の気持ちを強く受け止める仕掛けになっていて、すごいプロットだと思った。あの場面の大量のスケッチブックによって、主人公二人を含む漫画家全員に対して尊敬する気持ちにもなった。藤本が服の背中に大きく書いた「サイン」も、その後の場面で感動を呼ぶ。

映画全体の作画がとてもレベルが高い。藤本が農道を走る場面など、カメラアングルが素晴らしいし、藤本が走る時の手足の動かし方（演技）も見事。藤本の部屋にある漫画本など、小物もひとつひとつ自然でリアル。窓ガラスに映る人物の使い方など、かっこいいと思った。

原作者の藤野タツキ、監督の押山清高、二人とも最高。良い作品をありがとう！　無理に尺を長くしなくて正解だと思う。

なんと美しい作品だろう。
胸がきゅーっとなった…。

原作読んだときは正直ピンとこなかったんだけど、こんなに丁寧に描かれた映像で観たら、藤野と京本の過ごした日々の美しさと切なさがめちゃくちゃ刺さってしまった。
一緒に楽しそうにマンガを書く2人が日々を積み重ねていく演出、藤野がそれを思い出すシーンで泣いた。あまりにキラキラして美しいんだもの…。

ストーリーももちろん良いんだけど、本作のキャラデザ、アニメーション、とても良いよね…。
藤本タツキ先生のタッチがそのままアニメーションになったかのようなキャラデザ、そして登場人物の繊細な目の描き方が良い…。
アニメーションも素朴なイラストっぽいというか、そこが良い。このタッチで描かれる藤野たちの暮らす広がる田んぼと舗装されてない道、高い空といった素朴な田舎の風景もまたとても良い。

そして劇伴…！！劇伴めちゃくちゃ良かった…。
優しく切なく美しいピアノが物語に合ってて、とても寄り添っている。サントラ聴こうと思う。

声をあててるキャストも良かった。
藤野の河合優美ちゃんぴったりだったな。

良い映画でした。
ひとコマ・ひとコマ、丁寧に描かれています。

沢山の未来から、選択した人生
そこには年齢も関係ない。
大事なのは自分が選んだという事

ただし、運命ってやっぱりあるんだと思った。

よくある異世界もので、違った人生を選んでハッピーエンド
そんなふうになったらいいね。

原作へのリスペクトが感じられる、とても良い映画化作品だったと思う。
命を燃やせる何かがあるって素晴らしいことだ。

原作が公開された当時読んで衝撃を受けた
その衝撃、この作品のもつインパクトをアニメ映画としてさらに強くもう一度受けた、この作品のもつ魅力をより生かす素晴らしいアニメ映画だった。

リバイバル上映で初見。アニメ・漫画好きではないが、手書きのタッチが新鮮。小さい頃から手書きの漫画に魅せられた二人の物語にぴったりの表現となっている。田舎のあぜ道のシーンなどもいい。
あの大事件をモチーフにしていることがわかるが、「あり得たかもしれない過去」を考えるのは辛い。いずれにしても、二人は漫画で繋がる定めになっていたと読んだ。
エンディングの賛美歌のような楽曲が、作品のテーマと相まって、鎮魂歌に聞こえた。
ところで、オープニングとラストがいずれも主人公の背中をじっくり見せるショットで、タイトルのダブルミーニングかとも思ったが、こじつけかな？
１時間弱の作品で一般公開されたことも話題になったが、もう少し二人の姿を見ていたかった気持ちはある。

なんて悲しい結末なんだろう。だからこそ、出会い、作品作り、別れ…2人が過ごした時間がとても引き立つ。

それぞれが「彼女のように書けるようになりたい！」と、姿見えぬライバルを目標に、必死に絵の練習した小学時代。春も夏も秋も冬も、無我夢中に描き続け、ヒット作を生み出した中高生時代。

ずっとこんな幸せな時間が続くかと思いきや…引きこもり京本が美大に進むことを告げる。これからデビューなのに…良いパートナーなのに…ショックすぎて、暴言を吐いてしまう藤野。痛いほど、彼女の気持ちがわかる。

ケンカ別れをした後、悲しい事件が起こる。いろんな後悔が頭の中を駆け巡ったんだろう。藤野の気持ちが痛いほどに伝わってきて、涙が止まらなかった。

大量のスケッチブック、藤野のサインが入った半纏、出会いのきっかけとなった4コマ漫画…「もし会わなかったら、こんなことは起こらなかったかも」という気持ちがよぎるものの、本棚に並ぶ藤野のコミックを見ると、別れた後も京本が応援してくていたことが見てとれる。

2人で紡いできた過去があり、今がある。辛く悲しい出来事を胸に、また描き続ける。きっと京本は、側で見続けている、彼女に自慢できる作品を作ろう、と。

シンプルなストーリー展開、セリフではなく描写で真意を語る描き方…だからこそ、登場人物の気持ちがよくわかる。久しぶりに素晴らしい映画に出会ったわ。

学校新聞の4コマ漫画のクオリティじゃ、さすがに上手いってならんだろ、とか
田舎だとはいえ勝手に家入るんか？
とか
斜に構えて観てた序盤の印象を覆す、
味わい深い話だったわ。
辛い‥切ない‥

青春のすべてを捧げることが出来るのなかった自分には羨ましくて輝いて見えてこんな素敵な時代にしたかったと嫉妬すら覚えそうな２人。
日本アカデミー賞の最優秀アニメ取るわな。本当に素晴らしい作品。
ディズニーでもジブリでもなくこれこそたくさんの人に観てほしいなぁ。

あの事件のような凄惨な箇所がちょっと⋯⋯キツイな。うん。

でもこの作品が夢に向かってがんばっている人のエールとなっているのが良いです。

雨のシーンは形は違えど誰もが何かしら経験したことがあるのではないのだろうか
誰かに認められるというのが何よりも心地いいというもの
そして時に人生を変えてしまうほどの呪いにも近いのかなと

藤本タツキさんのデザインは、人間の機微が繊細に感じ取れていいですね
それでも前に進むしかない。日々生きるしかない。そんな心持にしてくれる素敵な作品

とても丁寧に、原作を大切に制作されたことが伝わってくる作品でした。

温かみのある絵柄、じわじわ気持ちが高揚していくピアノ音楽、
ストーリーの良さは言わずもがな。

終盤、藤野が京本との思い出を思い返すシーンはキラキラと美しく、悲しく、思いがけず号泣してしまいました（映画館で観なくて良かった）

この映画を観られたことが幸せです。

映画の最中、見終わっても涙が溢れて止まらない
2人の感情のどこかに重なる、自分の思い

きっと誰もが何かを抱えて、でも生きていかねばならない

作品内の言葉はきっとそんなに多くなくて、絵に書かれていることもそれほどなくて、でもしっかりと色んな想いが見てる人に訴えてくる

私も、それでも生きていく
素敵な作品でした

原作未読。
無駄のない作品でとても好印象だった。藤野の育ってきた背景からはじまり、京本と出会い仲良くなっていく様子やふたりの関係性が明確に描かれており迷いなくストーリーを楽しめた。

良かった点として、言葉で語らず描写で表す場面が全編とおして多くよかった。藤野の本棚が話が進むにつれて変化していく様子は胸が熱くなりました。

気になった点として、アマプラで視聴していたが故か挿入曲が入るシーンで音量がバッと大きくなるのが3回ほどあり音量をその度に下げていたため評価下げてしまったが、映画館では逆に相乗効果として高評価になるのかな。ほんとに無駄なストーリーがまるでなく気分よく見られる作品でした。