アイズ・オン・ユー

1970年代が舞台で幾つかの時間を行き来するが、話はそこまで複雑ではない。しかし実話を元にしているので、つまらなくはないがコレといった特徴もない。

中盤のTVショー「デートゲーム」では、女性(シェリル)1人対男性3人の構成で女性が質問をして気に入った1人を決める。そこではいまではNGな言葉が交わされる。しかし姿や職業等は分からないので、その時一番紳士的だった男性(ロドリー)を選ぶ。
当時のTVショーやアメリカ(だけではないが)の性差別の実態を垣間見る事ができる。

クレジット前に実話の事件とその後が字幕ベースで語られるが、全貌が分からないほど遥かに恐ろしいシリアルキラーであった事を知る。だからこそ余分な解釈を加えたくないというのも理解は出来る。でも事実を大きく脚色しても良いのであれば映画としての見応えもあったかもしれない。

シェリルが心変わりをしたのはいつだったのか？2番の男性の助言から？なら どうしてついて行った？
最後の女性(盗みをしていたエイミー)が他の女性と違っていた所は何？境遇が似ていたとか、写真を気に入ってくれたとかあれば良かったが。
映画の大部分を占めるシェリルの映画の役割は何だったのか。シリアルキラーになったきっかけでもない。逮捕に貢献したわけでもない。ロドリーの闇に関してでもない。大部分を占める主人公の役割は、実は映画上何もなかったなんて。

原題は”Woman of the Hour” だが邦題は「アイズ・オン・ユー」。最後にエイミーの目が合ったから？
………………
日本語版キャスト
ロドニー:小松史法、シェリル:森千晃 他

　何人も殺して堂々とテレビ番組に出るなんて度胸ありすぎ。こんな殺人鬼を野放しにしてるとか警察無能だなぁ。観覧席で殺人鬼を発見した女性の通報に番組が真剣に向き合ってれば早期解決できたのでは？
　機転をきかせて逮捕につなげた最後の少女の勇気がすごい。普通あんなボロボロの状態で犯人をなだめつつ逃げる隙を伺うなんて出来ないと思う。

　ストーリー展開は実話ベースなので地味な印象。女優志望の主人公が襲われたり死ぬわけでもなく、淡々と殺人鬼の過去の犯行シーンを見せて進行する。恋に落ちてたからだんだんと殺人鬼の正体に気付いてく、みたいな感じじゃなくて恋に落ちる前から気付いて逃走成功するからあっさりしてる。

　全編を通して、殺人鬼がただ怖いって印象しか残らなかった。とくにオープニングと電話番号のシーンはゾクゾクする。オープニングは一度殺してから人工呼吸で復活させて2度殺す狂気に引き込まれ掴みは抜群。
　電話番号は案の定ウソだった訳だが、復唱させようとすることでウソだと見破る手法は上手い。。「自分の電話ならすぐ言えるよね？」たしかに...犯人の頭の回転の良さと狂気に鳥肌たつシーンだった。
アイズ・オン・ユー

被害者の女性は全て抵抗中に殺されている。
1人目の女性は失神したので人工呼吸で蘇生。
直後に逃げようとしたので殺している。
つまり、手中に収めた女性が逃げるのを許さない。
この整合性が貫かれていて恐いんだよ。
ヒッピー娘は逃げなかった。
必死の演技で迎合して逃げ切った。
レイプはされたが生きている。地獄だな。
全人類がシリアルキラーと出会いませんように。

物語は行ったり来たりでちょっと忙しいかなｗ
1970年で～今度は1977年で～とか
消化不良というか物足りなかったのは
ＴＶショーに出演している男を見つけて
おびえる女性が関係者に訴えかけようとするけど
空振りで
後日警察行くけど相手にされなくて・・・
え？まぢっすか？
でも、それって現実なのかな？
なんて考えたり・・・
でも、なんだかなーって。
で、実話ベースのこの話。
ラストがちょっとお気に入り。
逆にこのラストが気に入らない人もいるかもしれない。
でも、実話ベースですからね。
被害意にあった女性が犯人を懐柔させ（大袈裟な表現かも）
待ちに帰る途中に寄ったスタンドで
何とか逃げて通報した事によって事件解決。
何となくやるせなさというかなんというか
色んな意味で複雑な気持ちになった。
しかし、犯人さん。
あなたはなんでそんな人になってしまったんですか？
とても知りたいと思わせる作品でした。