クインシー・ジョーンズ : ウィキペディア（Wikipedia）

クインシー・ジョーンズ（Quincy Jones、1933年3月14日 - 2024年11月3日）は、アメリカ合衆国のジャズ・ミュージシャン、音楽プロデューサー、作曲家、編曲家。マイケル・ジャクソンと共同プロデュースしたアルバムにて売上世界一のギネス記録保持者。1950年代から第一線で活躍を続け、グラミー賞をはじめとする音楽賞を多数受賞している。ブラックミュージック界のみならず、アメリカのポピュラー音楽界における著名人の一人。また、米FOXテレビの人気コメディ番組『MADtv』の製作総指揮も担当。

来歴

生い立ち - 1970年代までの活動

イリノイ州シカゴ出身。少年時代にトランペットを学ぶ。10歳の頃にワシントン州に転居。そこで盲目のピアノ・プレーヤーの少年レイ・チャールズと知り合い、ともにバンド活動を始める。1951年、バークリー音楽大学を卒業後、トランペット・プレーヤーとしてライオネル・ハンプトン楽団https://www.discogs.com/artist/136133-Lionel-Hampton に参加。そこでアレンジャーとしての才能を見出され、カウント・ベイシー、デューク・エリントンら多くのジャズミュージシャンのアレンジを手がけるようになった。

1957年にパリへ渡り、作曲・音楽理論などを学ぶ。フランスのマーキュリー・レコード社長の知己を得てヨーロッパでも数々のビッグバンドを率いて活躍し、自身のバンドでも成功を収めた。1964年には、マーキュリー・レコードニューヨーク支社の副支社長となり、同時に映画音楽の分野へも活動の幅を広げる。

1960年代からはプロデューサーとしても活躍し始め、1962年には『ビッグ・バンド・ボサ・ノヴァ』を発表。同アルバムに収録の「ソウル・ボサ・ノヴァ」は彼の代表曲日本では1980年代に東京モード学園のテレビCMに用いられた他、マイク・マイヤーズ主演の映画「オースティン・パワーズ」シリーズのテーマ曲にも起用された。ともなり、1963年にレスリー・ゴーアの「涙のバースデイ・パーティ」をビルボード1位にしたのをはじめ、マイルス・デイヴィス、フランク・シナトラらのプロデュースを手がけた。また映画『夜の大捜査線』や『ゲッタウェイ』のサウンドトラックも評判となった。テレビ映画、ドラマでは『鬼警部アイアンサイド』や『ルーツ』のサウンドトラックも担当した。自身の作品でも数々のヒット作を残し、1978年にはファンキー・ディスコ調の『スタッフ・ライク・ザット』がポップ・チャートでもヒットした。

1978年、映画『ウィズ』の現場でマイケル・ジャクソンと出会う。

そこでマイケルが「誰か僕に合うプロデューサーはいないかな」と言ったところ「僕じゃ駄目かな?」とクインシーが返答したという逸話が残っている。

そうして翌年のアルバム『オフ・ザ・ウォール』よりタッグを組むことになる。

1980年代以降の活動

1981年、自身のアルバム『愛のコリーダ (The Dude)』収録の「愛のコリーダ」（チャス・ジャンケルによる1979年録音のアルバム『愛のコリーダ (Chas Jankel)』収緑曲のカヴァー。タイトルの由来は、大島渚監督の同名映画）は、ポップ・チャートでもヒットした。

1982年のマイケル・ジャクソンのアルバム『スリラー』はギネス・ワールド・レコーズに史上最も売れたアルバムとして認定され、その地位は不動のものとなる。同年、自主レーベルのクウェスト・レコードを設立、1985年までA&Mレコードが供給したが、後にワーナー・ブラザース・レコードに売却される。また同年には、アメリカのスーパースターが一堂に会して録音したチャリティー曲「ウィ・アー・ザ・ワールド」のプロデュースも手がけた。

1987年のマイケル・ジャクソンのアルバム『バッド』も同一アルバムからのシングルカットが5つのナンバーワン・ヒットを記録。このアルバムを最後にマイケルとのタッグを解消する。

さらに1990年代のクインシー自身のアルバムからは「シークレット・ガーデン」のヒットが生まれた。1990年代のクラブ・シーンでは、1960年代のファンキーなジャズ作品が再評価され、「」は、映画『オースティン・パワーズ』のテーマ曲としても使用された。日本では、テレビ番組『ウイークエンダー』のジングルとして『鬼警部アイアンサイド』のテーマが再度注目された。

1994年度の第67回アカデミー賞においてジーン・ハーショルト友愛賞を受賞。

1999年、クインシー、ボブ・ゲルドフ、U2のボノが中心になって、マイケル・ジャクソン、マドンナ、スティング、ポール・マッカートニーほか多数のミュージシャンがサポートした世界の貧困救済を唱えるジュビリー2000の運動に参加した（2005年のチャリティ・コンサート、LIVE 8へと発展していった）。

2003年、クインシー・ジョーンズ生誕70周年ベスト・アルバムがリリースされる。

2006年、北京オリンピック組織委員会の芸術顧問になったが、後にダルフール紛争に関する中国政府の姿勢に抗議してクインシーは、スティーヴン・スピルバーグらと芸術顧問を辞任した。

2007年に、2008年度のグラミー賞レコーディングアカデミー50回大記念の大使に任命された。「現在18,000ものミュージックメーカーで構成されたグラミー賞の創始者の一人として誇りに感じている」とコメントし、50周年を祝う数々のセレモニーを企画している。

2022年にはジム・キャリーと共に、ザ・ウィークエンドのアルバム『Dawn FM』の制作に関わった。

2024年11月17日、第15回ガバナーズ賞においてアカデミー名誉賞（第97回）の授与が発表されていたが、同年11月3日の夜、ロサンゼルスの地区にある自宅で死去。91歳没。後に死因は膵臓癌だとわかった。同名誉賞は死後に贈られ、生前本人が亡くなる直前まで準備していたスピーチは、授賞式に出席した娘のラシダ・ジョーンズによって代読された。

家族

女優のジェリ・コードウェル（1957年結婚、1966年離婚）との間に一女（ジョリー・ジョーンズ・リーバイン）。
スウェーデン人女優のウラ・ジョーンズ（1967年結婚、1974年離婚）との間に一男（作曲家のクインシー・ジョーンズ3世）一女（マルティナ）。
女優のペギー・リプトン（1974年結婚、1990年離婚）との間に二女（女優のキダーダ・ジョーンズ、ラシダ・ジョーンズ）。
愛人のキャロル・レイノールズとの間に一女（レイチェル・ジョーンズ）。
ドイツ人女優のナスターシャ・キンスキー（1991年結婚、1995年離婚）との間に一女（モデルのケーニャ・キンスキー・ジョーンズ）。

ディスコグラフィ

リーダー・アルバム

『ジャズ・アブロード』 - Jazz Abroad (1955年、EmArcy) ※with ロイ・ヘインズ
『私の考えるジャズ』 - This Is How I Feel About Jazz (1956年、ABC-Paramount)
『ゴー・ウェスト・マン』 - Go West, Man! (1957年、ABC-Paramount)
Quincy's Home Again (1958年、Metronome) ※EP
『バンドの誕生』 - The Birth of a Band! (1959年、Mercury) ※旧邦題『バース・オブ・ア・バンド』
『グレイト・ワイド・ワールド・オブ・クインシー・ジョーンズ』 - The Great Wide World of Quincy Jones (1959年、Mercury)
『アイ・ディグ・ダンサーズ』 - I Dig Dancers (1960年、Mercury)
『ビッグ・バンド・ジャズ世界旅行』 - Around the World (1961年、Mercury)
『クインシー・ジョーンズ・アット・ニューポート'61』 - Newport '61 (1961年、Mercury)
『グレイト・ワイド・ワールド・オブ・クインシー・ジョーンズ・ライヴ!』 - The Great Wide World of Quincy Jones Live (in Zurich!) (1961年、Mercury)
『ザ・クインテッセンス』 - The Quintessence (1961年、impulse!)
『ソウル・ボサ・ノヴァ』 - Big Band Bossa Nova (1962年、Mercury)
『ザ・ヒップ・ヒッツ』 - Quincy Jones Plays Hip Hits (1963年、Mercury)
『ミュージック・オブ・ヘンリー・マンシーニ』 - Quincy Jones Explores the Music of Henry Mancini (1964年、Mercury)
『ゴールデン・ボーイ』 - Golden Boy (1964年、Mercury) ※旧邦題『サイドワインダー』
『ウィー・ハド・ア・ボール』 - I/We Had a Ball (1964年、Limelight) ※ミュージカル・サウンドトラック（オムニバス）
『プレイズ・フォー・プッシーキャッツ』 - Quincy Plays for Pussycats (1965年、Mercury)
『クインシーのニュー・バッグ』 - Quincy's Got a Brand New Bag (1965年、Mercury)
『ウォーキング・イン・スペース』 - Walking in Space (1969年、A&M)
『グラ・マタリ』 - Gula Matari (1970年、A&M)
『スマックウォーター・ジャック』 - Smackwater Jack (1971年、A&M)
『バッド・ガール』 - You've Got It Bad Girl (1973年、A&M)
『ボディ・ヒート』 - Body Heat (1974年、A&M)
『メロー・マッドネス』 - Mellow Madness (1975年、A&M)
『アイ・ハード・ザット!!』 - I Heard That!! (1976年、A&M)
『スタッフ・ライク・ザット』 - Sounds...and Stuff Like That!! (1978年、A&M)
『ライヴ・アット武道館』 - Quincy Jones Live at the Budokan (1981年、A&M)
『愛のコリーダ』 - The Dude (1981年、A&M)
『至上の愛』 - Blanchard: New Earth Sonata / Telemann: Suite In A Minor (Overture/Air A L'Italien/Rejouissance) (1985年、CBS Masterworks) ※with ヒューバート・ロウズ、チック・コリア
『バック・オン・ザ・ブロック』 - Back on the Block (1989年、Qwest)
『ライヴ・アット・モントルー』 - Miles & Quincy Live at Montreux (1993年、Warner Bros.) ※with マイルス・デイヴィス
『Q'Sジューク・ジョイント』 - Q's Jook Joint (1995年、Qwest)
『Q ライヴ・イン・パリ1960』 - Q Live in Paris circa 1960 (1996年、Qwest)
『ベイシー&ビヨンド』 - Basie and Beyond (2000年、Warner Bros.) ※ザ・クインシー・ジョーンズ/サミー・ネスティコ・オーケストラ名義
The Original Jam Sessions 1969 (2004年、Concord Jazz) ※with ビル・コスビー
『Q:ソウル・ボサ・ノストラ』 - Q Soul Bossa Nostra (2010年、Interscope)
『マドモアゼル・ド・パリ』 - Mademoiselle De Paris (2013年、SSJ) ※with アンディ・ウィリアムス