けものがいるのレビュー・感想・評価

未来はどこまで行っても人間の世界
ってのは今の人間だから思うことなのかも
AIが合理的な世界の方向を決める未来があれば
脛に傷だらけの人間は浄化対象になるのかもね。
いやいや、中にはシャレにならんやつも居るけど
歪でこその人間と思いたい。
作りもテーマも先行ってたわ。

いきなりグリーンバックで演技をするレア・セドゥから始まることに
面食らった。え！？何が始まったの？といきなり混乱した（笑）

そこから1910年にいきなり飛ぶし、2044年と行ったり来たりで
なかなかに忙しい。
SF版ロミオとジュリエット的な？
絶対結ばれない二人の物語なんだということに、後半で気づく。

1910年にともに亡くなり、

2014年ではガブリエル（レア・セドゥ）からルイ（ジョージ・マッケイ）に手を差し伸べるが
ルイに殺されてしまう。
ただ、2014年だけで面白い短編にできそうな面白さであり、
スリラー感もあって、なかなか面白かった。

2044年で再び出会い、うまくいくかと思いきや・・・いかないんだなぁ、これが。
絶対に結ばれない二人。

かなりトリッキーだし複雑な構成なため、理解するのはなかなか難しいと感じた。
そして長い。ここまで長尺にする必要があったのか、、、は疑問。
但し、レア・セドゥはビジュアルも演技も超魅力的で素晴らしかった。

レア・セドゥの魅力を堪能する映画といって過言ではないと思う。

見事なタイはこう表現しますが、レアセドゥも相当なもんで目から顎迄距離がある。がっちりした背中そそるなぁ、さしずめレアのPVだな、訳解らないマトリックスもどきの話も気にならないや。
でも現代パート長過ぎ。レアのすきっ歯も目立ち始めたので早く終わって。個人的な解釈をすると、未来の人間は記憶のみ保全されてる、肉体は器の人形あるから大丈夫、浄化とは記憶の改変でしょうか。
エンドクレジットのQRコード化、言ってみれば画面に出す程じゃないって判断でしょ？リスペクトに欠けてると思う。

　職を得る為には感情の消去を余儀なくされる近未来のお話です。が、単なるディストピア的世界の物語ではなく、これは現実なのか想像なのか、時間旅行なのか妄想なのか、この人物は本当に居るのか、一切訳がわからず答えが得られる事もありません。が、それでも「制作者の自己満足的映画」とのいら立ちをギリギリ耐えて興味を持って観続けられたのは、レア・セドゥのこの潤んだ瞳とポッテリした唇の魅力ゆえだな。結局それかよ・・ハイ。

けものは胸が一番印象的だったと感じたおれの中にいる。

観に行ったのは最終日の夜で観客は、まばらでした。

なんともはや観る前から駄作感（←失礼）が漂う作品でありましたが観終わった後も、やっぱり上手くいってない感がありました。

まぁ設定が前世の記憶のリセット（しかもベル・エポックと2014年の2回分）て、どうすんだよ！？
冒頭に持ってきた意味ありげなブルーバックの撮影シーンは種明かししてくれましたが、だから何？て感じでした。

2014年のLAの設定が、もろデビッド・リンチ「マルホランド・ドライブ」そのものでないかい！？あとエリック・ロメール「緑の光線」のようないい話になるのかと思いきや・・・“えっ〜！？”という展開。なんでも実在の事件からの着想得たそうな。

近未来での最後のオチもな・・・失笑

レア・セドゥの熱演は唯一の救いでした。

最後のエンドロールは携帯が充電中のため間に合いませんでした・・・さんざん映画泥棒のCM出しといて不意打ちくらいましたよ。だったらパンフレットもkindleで売れよ！（ただエンドロールは、いい感じでしたよ♪）

さんざん言いたい事言ってしまいましたが、
ベルトラン・ボネロ監督の前作「サンローラン」も機会があれば観てみたいです。

　近未来の設定が難解でしたので、事前情報があった方が観やすいと思います。パンフレットに「近未来、人間は〈感情の消去〉を余儀なくされていたー100年以上の時を超え、転生する女と男の愛と運命をスリリングに描く」とありますが、それくらいは事前インプットしておいた方が、謎解き、考察に陥ることなく、鑑賞できると思います。

「SAINT LAURENTサンローラン」のベルトラン・ボネロ監督が過去、現在、近未来の３つの時代に転生する男女を描いたSFサスペンス。
近未来2044年のパリはAIに支配され、人間の感情は不要とされ主要な職業に就くには感情を消去しないといけない。ガブリエル（レア・セドゥ）は消去を決意しAIによるセッションを受ける。
ガブリエルは得体の知れない不安や恐怖の感情を抱いていてそれを消去するためのセッションとして前世の1910年と2014年にさかのぼる。
それぞれの時代でルイ（ジョージ・マッケイ）に出会い惹かれるのだがガブリエルはどの時代でも悲劇的な予感に支配されている。1910年のパリでは大洪水、2014年のロサンゼルスでは地震や殺人鬼だ。セッションではこうした過去の恐怖を消去するために、DNAを浄化するというものだった。
映画的には1910年のパリを舞台とした時代劇、2014年は殺人鬼が登場するサスペンススリラー、2044年はクールな近未来SFと３つの映画を行き来し飽きることがない。
また、鳥、人形、包丁、ダンスといったイメージが各時代に共通要素として登場するのも不穏。
ストーリーとして語られていないが前世というものが神秘主義的なものと考えると過去のイメージはAIが作ったものだとも解釈できる。
上記共通イメージが反復したり、なぜか同じセリフが各時代繰り返されたり、バグのようにフリーズしたり繰り返したりのシーンがあるのも怪しい。
獣＝恐怖のメタファーだとすると、未来の恐怖は人間の感情を管理支配するAIかもしれないという警告とも捉えられる。
各時代の恐怖や不安を演じ分けたレア・セドゥがすばらしい。

SF映画だが、SF的な小道具や舞台を用意せずに、近未来を表現する作品が大好きだ。そういう映画は現実とファンタジーの境が溶け合い、真に心を打つ。そんな傑作がこの映画だ。
これは純愛映画だ。愛に対する我々の畏怖が世界を破壊した。普遍的だった。
この普遍的なテーマを描くのに、この映画はかなり珍しい手法をとった。冒頭のイタリアで会っていた2人は『去年マリエンバートで』のオマージュだし、その他『ラ・ジュテ』『アルファヴィル』といった優れたフレンチSFからの影響も強く感じた。反復的なカット編集が繰り返される人の業を思い起こさせた。前世という概念自体が仏教的な側面もある。
昔から007でレア・セドゥのことは大好きだったが、今作の彼女はいつにも増して完璧だった。素晴らしかった。完璧な彼女を観るためだけに映画館に足を運んでもいい。

一見、近未来における感情とは何か、を描いているようでいて、
実は時代を超えても普遍的に存在する愛の喪失を描いていると感じた。

鳩、人形、占い師、災害などの不吉を予感、キックさせる象徴が、
時代を超え、形を変えてシンクロ、共鳴し、大きな不協和音となり、
どれだけ無意識下で抵抗し、もがいても最後は水中の悲劇的な結末に向かっていく。

幸せに思えるラストの主人公の反応は一瞬不思議だったが、
それは前世（DNA）の浄化から悟った、
将来に待ち受けている逃れられない喪失（比喩としての獣？）への絶望なのだと思った。

愛の喪失の絶望を静謐に小説的に描いた傑作。

時を越えて、常識も越えて、駆け引き重視の恋愛でウキウキしてる様な奴らは、前戯でイっちゃってパンツ冷たくなって泣きながらカラオケボックスから帰るくらいが丁度良いのだ。

めんどくさいヤツとめんどくさいヤツの奥手な性描写にヤキモキする時間の連続は、克・亜樹先生の作品を読んでいた中学生の時の感情を思い出す。
めんどくせぇコイツら。と思いながら横目でチラッと。

水浸しの部屋は、二人が恋する惑星だ。
なんだかなぁ、確信に触れるとそうじゃなくなる感じ。はっきり言われると、実ってしまうから怖かったのではないだろうか。
鳩が飛び立って鳥肌が立つとは、これいかに。
嗚呼、百年の恋も終わってしまった。
愛なき時代のAIは、長い長いエンドロールの夢を見るか。

原作での「けもの」は「いつかくる厄災」らしいが、この映画での「けもの」って結局なんだったのかよくわからなかった。
DNA洗浄も、成功率が安定していないし時間的物理的コストかかってそうだし、AI管理社会ならもっと効率化できるのでは？と思ってしまいました。

ジョージ・マッケイさんは『FEMME フェム』とこの映画で、でてくるだけでなんか不穏！笑顔こわい！ぜったいこのひとなんか裏がある！俳優にカテゴライズされました。私のなかで。
（バリー・コーガンと風間俊介と同じ枠）

何となく理解するのがやっとでついていけない。ストーリーを追う事を放棄したくなる映画。
実験映画としては成功しているが、映画興行としては観る人を選ぶし、この映画を監督すら理解していないのでは。ラストも衝撃すぎるエンドクレジット。

2044年、AI支配の社会。
働くために人間は、DNAに刻まれた過去の記憶を消さねばならなかった。
「浄化」と呼ばれるその工程のなか、ガブリエル（レア・セドゥ）は、1910年に出会ったルイ（ジョージ・マッケイ）との甘美で残酷な記憶を消すとともに、2014年の残酷な記憶を思い出すのだった・・・

といったところからはじまる物語で、ヒネった幻想譚のような映画。

輪廻や運命といった興味深い題材で、かつ、すべての出来事は実はAI世界の世界の出来事ではなかろうかしらん、というのは面白い。

が、いかんせん展開や演出がまだるっこしく、いささか退屈を覚える。
この手の作品は、90分ぐらいの尺で、短くまとめてほしいものだなぁ。

幾度か登場する部屋の中の鳩。
それは死の徴（しるし）。
なるほど、このイメージは面白い。

ヘンリー・ジェイムスの中編『密林の獣』の脚色・改変だとのこと。
小説は、どのような感じなのか興味を覚える。

エンドクレジットは二次元コードから、とは新しい試みだが、スマホの電源オンから起動するまでの間に二次元コードは消えました。
やはり、すべては仮想現実の出来事だったのかしらん。

連想した作品は、ファスビンダー『あやつり糸の世界』。

　原題はLa bête（けもの）というフランス映画。パンフに載っている中野京子さん（作家）のコメントにもあるように、いかにもフランスらしい恋愛映画です。
　主演は、バッサーに（が？）似ていると言われているレア・セドゥ。
　タイムスリップものに入ると思いますが、2044年（たぶん技術的特異点が起きた後）、1910年（セーヌ川の氾濫のあった年）、2014年（ロス大地震）の3地時点での、主人公ガブリエルとルイ（ジョージ・マッケイ）の間でおこる物語です。人は、災害では極めて感情的な反応をするということで、1910年と2014年を選んだように思います。そのときそのときで、撮影に工夫があり、素晴らしいです。
　1910年のシーンで、破滅的未来を予兆させるシェーンベルクを弾くのは、また、2014年での結末は、本編のラストシーンとつながっている気がします。
　邦題は『けものがいる』で、たしかに「けもの」は何か所かに効果的に現れますが、「いる」というより人間の心の中に「ある」という方が的確な気がして、その意味では、原題通り「けもの」でもよかった気がします。まあ、それじゃあ、あまりキャッチーでないけど。

未来と現代と昔の3つ時代の女性主人公のなんか違和感と恐怖の話だけど、ストーリーの説明的なものや主人公の人となりなどのエピソードは皆無で、考えるな感じろという攻めた作品かな

SFとあったので観たが、SF要素はほぼ感じられず、サイコサスペンスだった。意味不明だったし少し怖かった。「なんだこれ」が正直な感想(^◇^;)理解力不足

エンドロールがQRコードだけというのも珍しい実験的試み

130年を越え繰り返される、ある男女の邂逅を描く。
予告やイントロダクションからはもっとロマンス寄りの物語をイメージしていたのだが、実際は、転生や業や運命・縁といったものを題材にしているようだ。

人間は転生を繰り返している・前世の記憶を持っている・前世の経験が今世に影響している、という本作の世界観は東洋の我々にはなじみ深いものだが、海外の観客はどう受け止めたのだろうか。個人的には、SFとスピリチュアルが結びつく構想も日本のコミックや小説のようで、スムーズに受け止めた。

ルイとガブリエルの関係の変遷を見ると、2人の繋がりは、見方によっては運命というドラマチックなものよりも、1910年あるいはそれ以前からのガブリエルの未練にも見え、運命や肉体を離れた執念をどう捉えているかによって印象が別れそうだった。本作のような概念に慣れている人・慣れていない人、運命にドラマを感じる人・感じない人からそれぞれ感想を聞いてみたくなった。

運命をドラマチックに扱うのではなく、ポジティブな面もネガティブな面もドライに描く筆致が印象的な作品だった。作中の2044年の人間は前世のトラウマを解消した後、誰かと引き合う・誰かに引き寄せられる輪から抜け出せたのだろうか。

エンドロールやエピローグを劇場の外に置いたのは、感情を排した2044年の世界観の表現らしい。自分が行った劇場ではQRを読んでいる人の方が少なそうだった。アクセスした人がどれくらいいるか知りたい。