違国日記のレビュー・感想・評価

<映画のことば>
「たらいって、どう書くんだっけ。」
「朝、私はあなたの母親が心底、嫌いだった。死んでも、なお憎む気持ちが消えないことにも、うんざりしている。
だから、あなたを愛せるかどうかわからない。
でも私は、決してあなたを踏みにじらない。
もし、帰るところがないなら、うちに来たらいい。
今夜だけじゃなく、明日も、あさっても。
ずっと、うちに帰ってきたらいい。
それから、たらいは、臼に水を入れて、下に皿と書く。
たらい回しは、なしだ。」
「いっしょに、帰りたい。」

実の姉妹でありながら、実里と槙生との仲がしっくりいっていないことの原因は、本作の明確に描くところではなかったかと思いますけれども。

どうやらそれは、家庭を築いて堅実な生活（専業主婦）を選択した姉と、ある意味、自らの才を信じて自らの大道（小説家）を歩もうとする妹との価値観の相違だったように
も思われます。

幼少の頃から病院通いが欠かせす、普通の子供と同じことはできなかったという虚弱な実里にしてみれば、幸いにも壮健な体に恵まれている槙生には、自分の分までより堅実な生活を送ってほしいという思い（あるいは、念慮ともいうべき、凄まじい願い）かが槙生に対しては、あったのかも知れませんし、一方の槙生の方でも、我が道を進むことに精一杯で、その姉の真意を慮（おもんぱか）る余裕などは、これっぽっちもなかった―。

槙生がつねづね感じていた反発は、姉の念慮の重さに対してなのかも知れないとも思います。
そして、反対に言えば、通っている同じ血は争えず、妹・槙生としては、姉・実里のそういう価値観自体にではなく、そういう価値観を（遠からぬ関係性のある姉の実里一方的に）被せられることに、反発していた「だけのこと」なのかも知れません。

上掲の映画のことばは、心底では憎み切れていない実の姉妹関係をはからずも吐露する槙生の言葉として、本作では重要な位置を占めるのではないかと思います。評論子は。
当の本人は「勢いで言ってしまった」とは言うのですけれども。

本作の題名の「違国」…「異なる国」ではなく「違う国」の「違う」は、最初は叔母・槙生と姪・朝との世代の「違い」なのかと考えて鑑賞していましたけれども。
そうではなく（あるいは、それに被せて）姉・実里と妹・槙生との価値観の違い…ということ、あるいは、それらの両方の複合的な意味合いだったのかも知れないとも、思い直しもしました。

いずれにしても、突然に降って湧いた関係ではあったものの、後醍や笠町、えみりや三森、そして実母・京子などを媒介としながら、徐々に徐々に、ゆっくりゆっくり関係性
を深めていく槙生と朝との姿が何とも温かく、観終わって、たっぷりの「ほのぼの感」が溢れる一本でもあったと思います。

ただ沈黙するだけだった朝が、槙生の肩に顔を埋めて、両親の死に涙を流すことができるまでになったのも、また軽音楽部では、内心では願っていたボーカルを担うことができたのも、そういう関係性の深まり（と、そのことに伴う心の中のわだかまりからの解放）の結果だったことは、疑う余地もありません。

これも、佳作だったと思います。
評論子は。

（追記）
評論子には、実里と別姓婚の夫との葬儀（精進落とし）の席で、槙生が朝を見ていた時の目付きを、忘れることができそうにありません。

おそらくは、体調が優れないという母・京子に代わって、朝は自分が引き取らなければならないことはアタマでは理解しつつも、実里との確執もあって、感情的には、なかなか素直にはなれないー。
ただただ俯（うつむ）くだけの朝とは対照的に、その燃えるような「内なる葛藤」が、はからずも彼女の目の色に現れていたのではないかとも思います。
（加えて、上掲の映画のことばが直後に出てくるシチュエーションでもありました。）

その点も、観終わって、印象の深かった一本でした。
評論子には。

<映画のことば>
「あたしとお姉ちゃんがダメだったから、あの人の死を悲しむことはできないけど、話を聞くくらいはできるから。その…。」
「自分で手一杯なのに、人の話を聞く余裕なんてないでしょ。」
「よくご存じで。」
「誰が育てたんですか。」
「お母さまです。」

わたしはファンでもアンチでもないんですけど、新垣さんのファンはこうした役柄の彼女を見たいのでしょうか。年齢やこれからのキャリアから、こうした役柄を演じるのは当然だとは思いますが、明るく、ドジで、可愛くて、オシャレなガッキーさんをファンならずとも見たがっているような気がして、ちょっと残念というか見ていて楽しくなかったです。

安藤サクラさんとか趣里さんに向いてそうな役柄で、じゃあ、ガッキーは彼女たちに勝てるのかと言えば、現状では難しい気がしています。

映画は、ちょっと薄いというか、物足りなさが残りました。

ガッキー上手くなったねぇ。ラノベ？作家としてパソコンに向かう姿、ヌボーっとした立ち姿など佇まいが良かったです。

朝役の早瀬憩はひょこひょこした歩き方やぷらぷらした手の振りなど、演技だか素なのかわからないけど、計算ずくの演技だとしたら末恐ろしいですね。

悪い人が出てこなくて全体的に明るい雰囲気の好きなタイプの映画だった
朝ちゃんと年齢が近いので朝ちゃん目線で見たけど、誰かの1番になりたいって思う気持ちはめちゃくちゃ共感した
お話自体は何を伝えたかったのかはあんまりよくわからなくて、時間もちょっと長く感じちゃったけど、朝ちゃんを等身大で演じた憩ちゃんが可愛かったので星4

事故で両親を失った朝
朝の母の妹の槙生と一緒に暮らすことになった
朝は槙生が母と正反対だったので初めは戸惑っていた
槙生も朝の母親のことをよく思っていなくて、その娘だと思うと何ともいけない気持ちだった
二人は一緒の時間を過ごして朝は槙生のことを、槙生は姉のことを少しずつ分かりあっていたといないようだった
分かり合えないと思うこともあるかと思うが、それでも一緒にいて繋がりを保てるのはすごいなと思った
こうあるべきやこうすべきですべてを決めるのではなく自分がどうしたいかで決めたらいいなと思える作品だった
新垣結衣さんの役が今までと違う感じがして新鮮でした

マンガのテクスチュアは、線とセリフですよね。線の位置・勢いとセリフの配置とでマンガ独特のロジックを作って、物語を展開させる。だからマンガのセリフをいくら忠実に映像化しても、それだけでは決して「映画」にはならないのです。これは、その当たり前の法則を無視して撮られてしまった作品。とりわけ小説家の女の演技と演出は、説得力を欠いています。

カメラは奮闘していて、新緑の小径をあるく少女二人、湘南の海辺で言葉をかわす作家と少女、空っぽの体育館で秘密を明かす少女…と、映画的な場面は何度も何度も出てきます。そのどれもショット単位ではきちんと秀逸に撮れているのです。しかし、そのたびにそれが「映画」になり損なっている。それは何よりも演出の感覚が通俗的で、編集技術が追いついてないからです。海辺の高台にある実家を作家の女がたずねるところなんて、ほとんどダブルアクションに近い編集エラーがそのまま残ってしまっています。

映画全体を通じてもっとも力強いシーンは、その体育館なんだけど、うーん、どうしてそう何度もカットを割ってしまうのか。秘密を語り出そうとする少女、それを聞き取ろうとする少女、それぞれの顔をもっと黙って凝視していたら、はるかに「映画」になったはず。こうやってちょこまか細かくカットを割って話をドライブしようとするのは、ＴＶドラマ。

要するに映画作品としてはもののみごとに失敗しているのですが、唯一、早瀬憩は恐るべき存在感を残しました。原作のイメージに近いという点でも、口先でひそひそっと発声する今の若い日本人の姿を映画の世界に接続したという点でも、すばらしい成功。この新人だけは、次回作を見てみたい気がします。

ガッキーのおっさん感やよし
女性監督の作る海街diary
夏帆もそれに拍車をかけてる
若い子供を残して親が死ぬというもう一度回せる人生ガチャも同じ
原作マンガあるらしい
見てみたい

餃子は当たった

ここまでが半分くらいまで見た感想

違国とはどういう意味か
人は血縁といえ違う国に住む人ということだろか

違国の人を互いに受け入れるための肝はなんだろうか、というテーマなのかな

じぶんの経験上では混ぜるな危険⚠️がデフォルトだけど、生きてりゃ対応しないとどうしようもない時もある

丁寧にやるには体力が必要だ

映画の原作と知って途中までだが漫画を読んで、きにいった。人の繊細なところ、機微をうまく書いてると思った。

その目で映画を見ると、違いが気になった。
ガッキーは世捨て人には美人すぎるし、朝ちゃんはもっと突進するタイプ、原作で考えさせられ共感したセリフもカットされていたり違うトーンになっていた。

でも見ていて現実はこんなもんなのかもと思った、人の内面の細かいところまではどうしても分からない、それがリアルであり、リアルな人間を使って映像化するということは、現実での感覚に近い形でそれを見せてくれるということだから。でも原作の繊細なところも知ってほしいなあ。

空気感は素敵。設定もあってか海街ダイアリーの空気感とやや似てる。

母を失った陽気な少女が、叔母や周りと関わる話。

良い点
・良い話
・自然な描写が多い

悪い点
・ピークがやや散漫

自動車事故で突然両親を亡くした中学生女子と従姉(死んだ姉がめっちゃ嫌い)が暮らしだす話　なんで嫌いな姉の子供をと最初は思ったが、意外にも自分らしく生きていた姉を理解できたのか…　関係性は微妙であったか、生きるとはということを考えさせられた　ガッキーはほぼノーメイクだが、大人の女性感が漂っていた　羨ましい❗

思いつきでの行動にびっくり。
お金も、生活も、人一人の人生を背負うというよりも。
もちろん人生は変わるけど、一緒に作っていく。
人は違うことが当たり前だけど、寄り添って行く関係に希望が持てる。

　作家になりたいという自分の夢を否定され続け大嫌いで疎遠になった姉が急死し、その娘・朝を預かって二人暮らしをする事になった女性・槙生の物語で、漫画原作なのだそうです。

　槙生が憎む姉を、母として恋しく思う朝の思いが複雑に交差します。ただ、原作では槙生が姉を許せぬ思いや朝の母への思いがもっと細やかに描かれているのではと想像するのですが、映画にまとめる過程では刈り取らねばならなかったのかなと思えたのが少し残念でした。それでも、若い叔母と姪が細い糸で少しずつ繋がって行く様が暖かで、その触媒となる夏帆さんも愛すべき存在でした。朝と近い年齢であろう早瀬憩さんが醸し出すこの年代特有のヒヤヒヤ感も素晴らしかったです。

子どもとの距離、母親との距離、同僚との距離…　人間関係って距離が大切だと思う。
この映画を見て、一番気に入ったところは、アサが学校から飛び出し、なかなか家に帰れなかった時、マキオちゃんが、外で待っていたところ。
「決してあなたを踏みにじらない」とは、ともすると距離が離れすぎることがある。「踏みにじらないこと」と「関心が薄くなること」は同義ではない。「あなたを尊重しています」「自由な関係でいよう」といいながら、心配したり相手に関する責任をもったりするのを、サボっていることがある。この私がそうだ。
心配して待つっていいなと思った。相手がいない時に、相手を思うっていいな。「余計なお世話」と言われがちだけれど、私も言いがちだけれど。相手がどんな気持ちだったかを知る、私がどんな気持ちだったかをわかるように伝える、このめんどくさいやりとりが、お互いの心をあっためてくれるし、時間が経っても、ずっとあたたかい。

恐らく予告などでこの作品を見ようと思うような方にはジャストフィットなのではないだろうか。

人物描写が良くできていて、反応の違和感などから引っ掛かったところが大体あとから回収される。
周りがガチ過ぎて朝が拙い演技も相まって非常に可愛らしく見える。（これは褒めている）

オープニングのシーンだけ作品が安っぽくなってしまうので要らなかったなと。
これだけ緻密に作れる監督があんな余計なことをするとも思えないので、偉い人にでも言われたのかな。

その辺の話だろ。

原作が大好きで、槙生の「本当のこと」しか言わない言葉のつぶてに痺れていました。映画ではどうかなと心配していたのですが、新垣結衣の透明で自然な存在と話し方が、原作の世界観を見事に表現してくれていました。大好きな登場人物たちが映画の中でも生きている！！と、とっても嬉しくなりました。

長い。
槙生の姉との確執やら元カレとの関係やら朝の学校生活のあれこれとエピソードが多いがどれも浅い。多い分散漫になった感じ。同じところを何度もなぞっているのでもう少し整理してほしかった。
全体的に単調で冗長に感じた。
気づいたらうとうとしていました。

ガッキーの槙生は目力が強く、仏頂面も含めて自分の生き方を持っている女性で良いのだが、両親亡くして槙生に引き取られたもうひとりの主人公の朝がいかにもな少女漫画の主人公。
原作が少女漫画らしいので仕方ないところかもですが、常に甲高い声を張って話し、手足をヒラヒラさせて跳ねてて、天真爛漫さとの合せ技であざとく見えてしまって乗れませんでした。両親(母と内縁の夫ですが）を一度に亡くしても、あんな感じなんだろうか。
同性が恋愛対象の朝の親友とか、懸命に頑張ったのに女の子だという理由で奨学生（だったかな）になれなかった同級生とか、興味を惹かれるキャラクターはいるが、あまり生きていないのが残念。

正直なところ退屈でした。
せめて1時間半くらいにまとめられていたら評価が違ったかも

両親を亡くす寂しさや辛さは想像を絶する。その気持ちを表現しているのだろうけど
自分には全く理解できなかった。特におばあちゃんの無責任さも理解できない。新垣結衣が改めて綺麗だな、朝ちゃんが透明感あっていいなとは思ったが。全て現実感がなくしゅうじポエムなかんじ。最後の演奏は若々しくて青春で良かった。株主優待券のせいだろうか観客は高齢者多かったけど理解できたのか謎。