ゴジラ－1.0のレビュー・感想・評価

かなりのネタバレを含みます。閲覧には十分ご注意下さい。

これは、人気が出るのも納得の作品！！

戦後の復興中にゴジラが襲ってくるという発想が斬新でした。

正に、泣きっ面にゴジラ

今作のゴジラは自分が来たことを知らせる合図として必ず何かを投げつけてきます。
意外と自意識が高いのかも知れません。

ゴジラ作品は、いつも学者が作戦を考えてその通りに実行したら、倒せちゃいましたパターンや
作戦通り倒せない時は、モスラなど別の怪獣に手伝ってもらうパターンが多い。

今作では、飛行機ごと口に突っ込んでレーザービームを逆流させるというかなりベターな倒し方でしたが、

今までと違うのは、戦争で生き残った元特攻兵の主人公が自身の戦争を終わらせるというテーマもあったので、物語の締めくくりとしてはとても綺麗でした。

絶望的な状況で駆けつける救世主というのが、
the 特撮って感じで良かったです。

少しアメコミっぽさもあったところも海外受けがよかった１つの要因かも知れません。

また、比べてはいけないのだろうけど、
シン・ゴジラではあまり描かれなかった命の尊さや葛藤、得体の知れない生物に対する底知れない恐怖心が丁寧に描写されており、ヒューマンドラマとしても普通に面白い作品だと思いました。

最近のゴジラはフリー素材化してる気がする。
災害だったり、戦争だったり、その他の社会問題だったり、なんでもゴジラに出来てしまうのではないかと思ってしまう。

さて、ゴジラは今度いつ何処に出現するのでしょうか？
今から次回作が楽しみです！

PS. 銀座を蹂躙するシーンは全体的に面白いです。
ゴジラを中継するテレビクルーが個人的は好きですw

典子もゴジラも、生きとるんかい！
ゴジラの皮膚の禍々しさ、VFXは素晴らしい！
でも、航跡波が甘いな。

特撮がすごいとかはよくわからない。すごいのかもしれない。科学的にどうこうなんてのも無粋なのでまあいい。
が、肝心のドラマは安易かつ雑で薄っぺら。こんなに薄塩じゃ、健康にはいいけど食った気がしない。
ラストで浜辺美波が生きてたのは笑った。
ストーリーは予定調和、深く考える必要もないし、感情を揺さぶられることもないので、疲れなくていいかも。

VFXでアカデミー賞とったはずだが、家庭用テレビで見るとやはりたいしたことない印象になってしまう。
映画館なら○だろう。
ストーリーは単純にわるものやっつけ系、はまべみなみさん生きてて良かった。

悪名高き「SPACE BATTLESHIP ヤマト」を監督した山崎貴監督なので、
観る前からどうしても偏見をもってしまう・・・
庵野秀明監督の「シン・ゴジラ」が好きなので、
果たして拒否反応が出ないかちょっと心配(^^;)

観て率直な感想は、無難な出来だな、と。
怪獣映画として正当な作りだと。
でも、周りが騒ぐ程の出来とは俺にはとても思えませんでした。

とくにラスト！
主人公が生き延びて帰って来て、
死んだと思っていた女が実は生きていた！とか、
絵に描いたようなハッピーエンド！
とにかくご都合主義の綺麗事過ぎて、一気に興醒めしました。
俺には絶対に納得出来ない！

話題のVFXも特筆するとこはなく無難な感じ。
でも飛行機のシーンのCGは違和感というかチープに感じました俺は。

万人受けするのはこっちだろうけど、
個人的には「シン・ゴジラ」の方が好きですね。

やっぱ山崎貴監督は、俺には合わないのかも？(^^;)

takaさんのレビュー「ゴジラ-1.0の謎を推理する」で納得しました。
絶賛が多いから凄く不思議だったのよね。
みなさんご覧になってる大絶賛バージョン見たいなぁ。
どこで見ることが出来るのかなぁ。
スカバージョンとは露知らずに見た時の感想です。

佐々木蔵之介さえもヘタに見えてしまいました。
ゴジラにこのような薄っぺらな人情ドラマは必要でしょうか？
自己中すぎて感情移入出来ない主人公。表情が乏しくヘタに見えます。
吉岡君、優秀な科学者に見えません。
吉岡君出ると自信の無いヒョロヒョロ声と異常な毛量が気になって気になって。
（小説家には見えるけどね。）
薄っぺらな人情ドラマもさることながら、人間関係の整合性が取れていません。
帰還兵に優秀なパイロットや整備士いないのかなぁ。ゴジラいつ来るかわからないのに～。
時間かけて探してる整備士の腕前、主人公見てないよね。
安藤サクラ、浜辺美波、幼すぎて演技以前の子役の取って付けたような無意味配役。

監督はゴジラで予算が取れたものの、さんざんいじられたゴジラに新機軸は見いだせず。
永遠のゼロの流れから特攻拒否兵の再生物語を絡めたかったようです。
で、見終わってみて考えました。
全員のヘタ演技。
整合性のない無意味配役。
ゴジラが完全にチョイ役。
自己中な主人公。
お話も全て主人公に都合よく展開。
それらを鑑みるに、このバージョンは特攻をやめた主人公の罪悪感を払拭するための妄想でした。
夢オチ映画です。
冒頭、浮かんだ深海魚を見た時からすべて自分で作りだした贖罪ありきの夢の世界。
逆ユージュアル・サスペクツ！？
自分さえ許されれば良いので、数々の矛盾・不整合などには気が回りません。
登場人物たちの現実離れした話し方、
ゴジラを見た時の絵にかいたようなヒロインの驚きの表情、
まさに夢うつつな無理くり実行不可なゴジラ討伐作戦の無理くりな成功等々。
そう考えれば、腹も立ちません。
スカバージョンは夢オチ映画！だったのです。
・・・・(´；ω；`)ｳｩｩ、、、映画や小説で使ってはいけないとされる夢オチ・・・。
僕らは主人公の罪悪感からくる現実逃避のお話を2時間以上見せられたのです。
すべてのツッコミどころはやむなし。妄想ですから。
彼の周りには、、ゴジラはもちろんのこと現実には誰もいないのです。
そして彼は罪悪感につぶされていたのです。
おおォォォ、なんという悲劇。
期待して見たゴジラ。あんまりな出来でワタクシ現実逃避しました。
以上、スカバージョンの感想でした。

あと、この特撮でアカデミー賞？
円谷プロに敬意を込めたプラモ感満載、ゆえにハリウッドSFXとはひと味もふた味も違ったからかしら？
ん～多分そうだ。

ゴジラは人災天災のメタファーだというのなら組織で立ち向かい(立ち向かってはいたが)倒して欲しかった。主人公の「僕の戦争が終わっていない」という解決したかしていないかの評価のしようがない個人的理由。自分じゃなく周囲の人の為の動機で動いてくれよ。結局1人でゴジラにとどめを刺すシナリオが腑に落ちない。全て主人公の為の茶番って感じ。浜辺美波は？子どもは？仲間は置いてけぼりか。1人で災害に立ち向かってどうすんねん。上手く行ったから良いものの‥もう相手ゴジラじゃなくてええやんってなった。

戦後でなにも無くなってしまった日本にゴジラが追い討ちをかける。それがゴジラ マイナス ワン

展開的には和製アルマゲドン
特攻隊だった主人公は逃げたきた自分と決別しゴジラに特攻する。死んだと思われた典子はG細胞で生きており再開を果たす。

ゴジラのテーマが絶望であり希望であり印象に残る。ゴジラの熱線の絶望感はすごい

素晴らしい映像。
前半の木の船で4人で戦ってるところがワクワクした。

特撮モノは全く観ない派だけど、ストーリーも凄く良いと知人に勧められて鑑賞。知人の言う通りだった。途中で戦争と特攻隊を肯定する内容になるか不安になったが良い方に裏切られた。
そして特撮モノは観ない派の自分でも大迫力で時々美しいとさえ感じるゴジラに、これは映画館で観て大正解だったと思った。

２時間余りの長尺だが人間ドラマが９割、これも「ALWAYS 三丁目の夕日」や「永遠の0」などヒューマンドラマが得意な山崎貴監督らしさ全開、さしずめゴジラは厄介な悪役といった冷めた脇どころ、昔、鶴田浩二さんも揶揄されていましたが特攻の生き残りの同僚への罪の意識とかは「永遠の0」の流れでしょうかね。
初代ゴジラの芹沢博士のように最後はゴジラと心中でも成り立ちますが、山崎監督はどうしてもハッピーエンドにしたかったのでしょう、当時の戦闘機には緊急脱出装置はありませんでした、装置は大戦末期にドイツの「サラマンダー」機で初めて実用化、なんと映画の震電の座席にはドイツ語で「Druckluft-Schleudersitz」（圧縮空気式射出座席）と書かれたプレートが付いていました、敷島を助けるためにわざわざドイツ製の座席を付けることを結びつけた博識ぶりには脱帽です。
ソ連との開戦を避けるべく助けてくれない米国というのはどうなんでしょう、アメリカ映画なら３発目のオッペンハイマーの原子爆弾で撃退という描き方だったかもしれませんね。
最後は民間の漁船迄総動員というのはチャーチルのダンケルク撤退作戦をモジった海外受け狙いかも、今までより動物臭いゴジラの造形、足の爪の迫力、海中シーンなどアカデミー賞は納得ですが視覚効果賞にとどまったのはアメリカの出番が無かったからかも知れませんね。

このメッセージが要所要所に散りばめられており、強く伝わってきた。
クライマックスて展開される作戦は迫力があり、息を呑んだ。

シン・ゴジラも見てません。古い作品のTV放映くらいは見たことがあるかも。
感想としては、人間側のドラマに感動しました。涙も出ました。銀座の街が壊されるシーンもすごい技術だと思いました。

ですが、率直に怖くない。ゴジラに生物みを感じず、恐怖心が全く湧きませんでした。人が次々死ぬシーンを見ても、本当に死んでる感じがしない。理由はわかりません。

面白かったんだけど、おかしいな…と自分でも思いながら映画館を後にしました。

みんなが一致団結するところとか、
とても日本的な映画だなと思った。
ゴジラのCGはすごい

ゴジラ映画もこれまで結構な本数を見てきて、またぞろゴジラが街を破壊して群衆がわーっと逃げ惑うんだろうなと絵づらの予想がついて、食指が動かなかった（が、アカデミー賞の結果を聞いて少し興味が）。
怪獣映画は肝心かなめの怪獣登場シーンが見たいのに、それ以外の人間ドラマ部分がもどかしくて、イライラしてしまう。本作はゴジラの最初の登場こそ割と早くて良しとしたが、相変わらずドラマ展開は陳腐で退屈極まりない。同監督の「ALWAYS」と「永遠の０」を単に踏襲しているようにも思える。
ゴジラの出現シーンも水面に背びれが出て迫ってくる「ジョーズ」もどきの繰り返しで、工夫が足りない。造形と操演にもとりたてて新味は感じられなかった。戦闘機乗りの生き残りが怪獣に突っ込むくだりも、ウルトラＱの「東京氷河期」と同じで既視感がある。
意思表示の乏しい主人公のキャラクターは共感しづらく、長いこと同居している女性と肉体関係がない設定も嘘くさい。「シン〜」もそうだったが、浜辺美波とか石原さとみとか、きれいだけど生活感のない女優を起用すると物語全体の中で浮いてしまう。
ラストで再生を暗示するカットがあるが、じゃあそれまでの２時間は何だったのかとなる。

夢に出てきそう、映画のゴジラを見てそう思いました。
初見のゴジラは荒々しく、誰も見たことないのに実際に存在するようなリアルさがありました。

て、そんな落ち着いて映画観ていられなかったですけどね！！
もう、うおおおおとかああああとか言葉にならない衝撃と興奮がありました。
ゴジラ見たことあるの！？て思うほど皮膚の表面までリアルで、ゴジラが本当に東京に来たらどうしようと不安になる程でした。

今までゴジラシリーズを観たことがなく、今回は何かの思いつきで映画館へ。
とてもよかった！！映画館で観られて私はラッキーでした！あの時思いついて本当に良かった！
小さいお子さんも割といらっしゃいましたが、怖くなかったのかな、、。
でもお子さんを連れてきた親御さん、めちゃくちゃいい！と思いました🥹

舞台は戦後の日本。
戦争で家族や同僚を亡くし、正直気持ちは0どころか既にマイナスな暗い雰囲気がありました。
そこから更にゴジラの存在が追い討ちをかけていく、、！！

ゴジラの作りも本当に素晴らしいのですが、圧巻なのは役者の方々の演技、、！
メイキングを見ると、ほぼグリーンバックの中撮影であったり実は船が動いていなかったり、もちろんいないゴジラに恐怖していたり、、！！
神木さんの役作りは、考え方が本当にすごい、、！！

安藤サクラさんの家族を亡くし敷島に詰め寄る最初の登場シーン、グッと悲しみが心にきて息を呑みました。

浜辺美波さんも本当に美しくて、神木さんとの相性最高でずっと見ていられました😌

新生丸のあのメンバーの選出は、意外な反面ぴったりすぎでした！！

ただ、戦後にしては画面が美しすぎるというのも分かります。しかしそれは、隠しきれない役者の方々の光と言ってしまえば私は納得してしまうかもです。。

ゴジラの伏線は分かりやすく、典子の写真のシーン、特攻で使われる飛行機に脱出装置がなかったと話すシーン、橘が飛び立つ前に機体の説明をしているシーン、これは後で何かあるんだろうな〜と予想は立てやすかったと思います。（個人的に、誰かが貧乏くじを引かなければならないというセリフは1回でよかったかな〜と感じました。）

でもゴジラには分かりにくさは必要ない！

音楽もとても素晴らしかったです、、！！
エンドロールで流れたのもとてもよかった！！

ゴジラのメイン曲が流れた時に、これかあああと興奮しました。
実際にゴジラが来たらどうしようと恐怖も感じましたが、興奮しながら映画を観ている自分に驚き。

本当にゴジラが来た時に、今回の作戦は有用なんでしょうかね、、？🤔

ゴジラ、これは続編ありますね！次はどんなタイトルになるのかな？？
絶対観に行きます！！

YouTubeで公開のBehind the scenesもぜひ観てほしいです、、！！

アカデミー賞受賞のゴジラ映画と聞けば映画館で見る他ないでしょう。予告映像もかなり良かったので勇んで映画館へ！

冒頭5分ぐらいのやり取りで早くも嫌な予感がしましたが、案の定（悪い意味で）予想的中^^;

確かにCGで作られたゴジラの襲撃シーンは、どれもクオリティが高く、恐怖心を覚える程大迫力の映像です！

けれども、この映画で評価できるのはこれだけ(笑)。細かいツッコミどころは無視しても(それも他の映画なら見過ごせない程度の粗があります)、全体的にお粗末な出来と言わざるを得ません。

映像のクオリティに反し悲しいことに、全編通して神木隆之介演じる主人公の元、ご都合主義溢れる安っぽい人間ドラマが展開されます。最後のヒロインもG細胞でバッドエンド〜だとか考察されてますが、感情移入出来ずに興味が湧かないです。

また戦中戦後という時代設定なんですが、軍関係者や民間人の言動も違和感しかありませんね。特に序盤の特攻から引き返した敷島に対する守備隊の反応とか、旧海軍人の作戦辞退者の反応とか...平成生まれの自分が言うのもなんですが、当時の人々がいざゴジラと向き合ったとしたら、本当にああいう反応をするんですかね？なんだか命懸けで戦った当時の人々に対する理解とリスペクトを欠いているようで、あまり良い気持ちはしませんでした。

あ、主演の神木隆之介くんら俳優陣は何も悪くありませんよ。おそらく脚本と監督の指示を忠実に守ったのでしょう...やたらと敬語で説明口調が多いのは最近の邦画でありがちですが、それなら映画じゃなくて小説で良い訳で。って言うか山﨑監督ってこの辺苦手なんでしょうね。良い役者揃えてるんだから、表現を台詞じゃなくて演技に任せれば良いのにな〜。そうすれば不自然な説明口調のドラマパートもかなりマシになったのに、そこが残念です。

震電や四式中戦車、高雄が出てくるのは良いんですが、やっぱりどれも取ってつけたような登場なんですよね。まあ彼らの勇姿が劇場で観れただけで良しとします。

総括としては、邦画のCG技術に対する希望を見せてくれた点は評価できるかと思いますが、映画として一番大切な脚本があまりにも稚拙で作品としてのクオリティを著しく下げています。今後、山﨑監督はVFXだけに集中して、脚本は誰かに丸投げするか、少なくとも添削はしてもらった方がいいんじゃ無いでしょうか？折角の技術が勿体なく感じました。

お金を払って劇場で観るべきか？と言うと微妙な所です...CGは凄いけど話がアレだし...かと言ってDVDだと迫力が無くなっちゃうし...う〜む、難しい(笑)

まず思ったのが、このゴジラ-1.0公開当時期待してなくて見なかった。
でもアカデミーで賞を受賞して観てみたいって意欲が湧いてきて今回観た。
ごめんなさいバカにしてた自分を殴りたいくらいだ。
このゴジラ-1.0は最高で傑作のゴジラ映画だと思った、人を踏み潰すシーンもあるし、人間ドラマでもしっかり描かれていてあきのこないシーンも無いゴジラのシーンも迫力がありまさに過去1怖いゴジラでした。
神木君と浜辺美波さんの演技鳥肌でした！
又最後は続編を匂わせるシーン最高です！
後昔のゴジラの音楽を使うシーンは最高に最適で鳥肌でした。
最後浜辺美波さん亡くなってたと思ってたのに生きていたのはびっくりでした。
Blu-ray買います！
続編期待してます！

公開初日に観たが、いろいろ見どころを見逃し、その後3回程鑑賞。
毎回色々発見があり飽きない。
一番興味深い点は敷島の変貌ぶり。目の表情がどんどん変わっていく所がが素晴らしい。
シンゴジラの方がゴジラに対する悲しみと哀れみを感じる場面が多かったのだが
マイゴジは最初から荒ぶって多くの人間に危害を加えるので対ゴジ共感度としては
こちらの方が低いかもしれない。
一番好きなのは海上でゴジラが大迫力で迫ってくる場面。音楽も含めて最高。
アカデミー賞獲ってIMAX上映復活してくれて良かった。

（※IMAXGT、MX4D、4DX、轟音上映、アトモス鑑賞等加筆）
まず第一の感想は
「観るゴジラから体感するゴジラ！日本人として生まれ、日本にゴジラがいる喜びをひしひしと感じる！」そんな作品だ。
なので、映画館で見てこそこの作品の良さを一番感じる事ができる。

と共に-1.0公開前『シン・ゴジラ」の庵秀明総監督が「ツッコミどころは満載だけど面白い。よくできていた。これでゴジラも続くから大丈夫」との意味深なコメントになるほど！と共感。

（ここからネタバレ）
本作公開前の山崎貴セレクションという歴代のG作品を劇場で観る機会があった。過去のゴジラをスクリーンで観ながら思っていた事は”ゴジラは戦後からの日本の歴史を常に背負ってきた事”だ。初代は戦後まだ１０年も経たない中で先の大戦、そして原爆への痛烈な日本人の思いを代弁するかの様に国土を破壊しては倒され、人々は立ち直っていく。その後の昭和ゴジラは世の中の世相を現し子供達のヒーローへ、1984年復活した新ゴジラの時代はアフガニスタンにソ連が侵攻ロス五輪に東側がボイコットと東西冷戦が激化した中、1984の有楽町マリオン・新宿副都心から→1989大阪ビジネスパーク→1991東京都庁→1992横浜みなとみらい→1993幕張新都心→1994福岡タワー→1995（阪神淡路大震災・地下鉄サリンと激動の年）東京臨海副都心→1999東海村→2000お台場ゆりかもめ→2001横浜みなとみらい→2002八景島シーパラダイス→2003国会議事堂→2004→2016シン・ゴジラでは工業地帯から急激なタワマン建設発展を遂げた武蔵小杉と・・・時代を象徴するランドマークを次々破壊する破壊神となる、そして再生。それはまるで日本の進歩の歴史そのものを見る様だった。
そんなゴジラが今回破壊するのは銀座・有楽町界隈、初代ゴジラが和光ビルを破壊して長い間出禁になってた場所だけに”ゴジラ”にとって象徴的な場所だ。また、ゴジラ-1.0では”海”のシーンが多い、小舟を追うゴジラはまるでジョーズが襲って来るようで、この辺りは山崎監督の中にある若き頃のハリウッド特撮に影響を受けた事を物語っているだろうか。あの頃の黒船映画はエンタメの極みでまさに映像で表現されているのは夢の世界、圧倒的な映像技術に国産映画が全く太刀打ちできない時代だった。
しかし、この-1.0は凄い！VFXのクオリティもさることながら、近年の映像中心で中身が薄っぺらいハリウッド映画にクサビを打つような作品になっている。ハリウッドの予算の何十分の1ではあってもここまでのVFX国産映画ができるとは・・・と感慨深い。

と良いところを上げたが、シン・ゴジラの庵野監督曰く「ツッコミどころ・・・」もある。
多分多くの人が思ったであろう
・ゴジラの全身をもっと見せてくれ〜！主な上陸は銀座のシーンでほぼ終了、２回目の上陸後はあっさり海に誘導されて全身の姿をもっと観たい気持ちと海上シーンの圧倒的な迫力のジレンマ。海上で追っかけてくる映像とかそれはそれでめちゃめちゃ良いのだが、やはり本土上陸して大勢の人々に恐れられてこそのゴジラ（GMKでも海上でラストを迎えるが横浜ベイブリッジエリアなので本土からは近し）、海上に行ってしまったままでは民衆も何が起こってるのかわからないのでは？
・野田（ 吉岡秀隆）がゴジラの進路を海図で予測する演技はちょっと雑、進行経路のライン引くのに定規がずれて真っ直ぐ引けてない。
・電球の色がやたらに白い。昭和感を出すにはあえて電球色を強調して欲しかった。
　（震電の駐機整備工場は逆に白色系の作業灯で街の灯りと対照的になって良い）
・大石（ 浜辺美波）の昭和の美人感がめちゃめちゃ良かったのだが、走るのあまり得意では無いのかな〜（笑）
他諸々あるが、きっとこれらの要望を満足させるとしたら１２５分の上映時間では足りないだろう（あと少なくとも３０分は欲しい）
ただ、そんなこんなツッコミどころを差し引いてもゴジラの歴史に残る名作には違いない。

ゴジラは娯楽映画である。老若男女楽しめる映画としてどうしても２時間という枠にはまらざるを得ないのかもしれないが、決していなくなることの無い永遠の大スターなのだからこれでもかというくらい暴れ回って欲しい。
かつてハリウッド映画でも３時間を超える娯楽映画はNGだった、しかし「タイタニック」がそんなタブーを突破して歴史的な大ヒットになった、ゴジラ-1.0公式ページには『焦土と化した日本に、突如現れたゴジラ。残された名もなき人々に、生きて抗う術はあるのか。絶望の象徴が、いま令和に甦る』とある、今回令和の時代にゼロから-1.0として蘇ったゴジラには、今までの娯楽映画としてのゴジラから新たな歴史がここから始まる？そんな監督の思いも込められているのかもしれないしれない。

余談になるが今回は色々な上映形式があり、まさに観るゴジラから体感できるゴジラになってる。「MX4D 」「4DX 」「ドルビーシネマ」「IMAX」といったフォーマットに加え、3面マルチプロジェクション「Screen X」形式でも上映。 邦画では初。

初日はIMAXレーザー：噂の邦画額縁だったが12ch イマーシブ・サウンドは迫力があって良かった、充分通常スクリーンより醍醐味は増してるが確かにIMAXフルスペックじゃない時はその旨記載して客も納得の上で＋¥αなら文句も出ないだろう。同日2回目19.8×8.3m　TCX®に比べても満足度は高い。スクリーンXは海原や大空のシーンは没入感あり（以前トップガンマーヴェリックでは撮影機材もIMAXや270度を意識した作りで満喫）だったが室内シーンとかサイドのスクリーンは使われないので少し残念。IMAXと言えば以前新宿高島屋にあった高さ18m×幅25m３フロアぶち抜きの本物のIMAXを思い出しIMAXGTに行ってみた、入場時からド迫力のスクリーンサイズW25.8m×H18.9m、額縁は残念だがサウンドが凄いのでゴジラの足音、銀座の熱線放射などの迫力は半端無い、サウンドが内臓に直接響く。ついでに試してみたかった4DX SCREEN、ちょっとキワモノとなめていたが予想以上の激しさでまさに体感するゴジラ。プラス¥1,600を高いと思うかは人それぞれだが、充分楽しめた（熱風ありだったが熱風なくても充分楽しめる)。4DXとMX4Dはエフェクトが異なる個人的にはMX４Dの方が体感度合い大きかった。
そして、何と言っても轟音上映！正にゴジラ の為に作られたのでは無いかと思うほどゴジラの咆哮や足音を”体感”できる。通常上映と料金同じなのにはっきり言ってIMAXより満足感高い。轟音というのでうるさいのかと言えば決してうるさい訳ではなく音の振動を体感できるので不思議な感覚が体験できる（+¥200のアトモスより轟音！の方が絶対オススメ、もっと轟音シアター増やして欲しい)

（加筆：アカデミー賞視覚効果賞受賞は特撮ファンだけでなく多くの邦画ファンにとっても感動の一言だが、各メディアでの少人数・低予算だから受賞できたという報道に違和感を感じる。もちろんショートリストの「Bake Off（ベイクオフ）＝プレゼン」で低予算・少人数をアピールするのはありだが、この作品の良さは少人数・低予算だからでは無い。アカデミー賞はそんなお涙頂戴で取れるほど甘く無い事は監督もよくわかっているだろう。
ゴジラ-1.0の制作費は1500万ドル（約21億6000万円）と発表されている、1980年東宝公開の超大作黒澤明監督「影武者」・深作欣二監督「復活の日」の製作費が14〜15億で2023年の消費者物価換算だとほぼ同程度、邦画としては超大作レベルの制作費！平成ゴジラの製作費も7〜8億で当時の邦画製作費平均3〜4億に比べてもゴジラは東宝正月映画の顔、製作費は頭一つ抜けている。

では何が良かったのか、
それはやはり〈〈”こんなゴジラが見たかった”〉〉という多くの観客の心を打ったからに他ならない。
「ゴジラが連れて言ってくれた」山崎監督もそう述べるようにまずはゴジラという大スターがあってこそ。ゴジラの歴史の中で幾度も終焉の危機はあったが、７０年もの長きの間連綿と受け継がれてきたゴジラという稀代の大スターを受け継いでいこうというファンやスタッフの情熱、そして、新たに眼前に現れた着ぐるみ特撮の世界では表現しきれなかったゴジラが“センスオブワンダー〈未知との遭遇〉”な存在だったからだ。

そしてもう一点。ドラマとドラマに隠された数々の名作へのオマージュも大きい。
それらは、スターウォーズや未知との遭遇、初代ゴジラを製作してきた円谷英二やスピルバーグ達の「誰も観たことが無い映像を作りたい」という欲求から生まれた情熱や工夫そのもの、この作品にはそんな創作に対するレジェンド達へのリスペクトが詰まっていた。

本作公開時のインタビュー 記事で「マイナスな状態でなんとか工夫して成し遂げようとする時にドラマが生まれる」と監督が言っていたのがとても印象的だ。
アカデミー賞受賞後のインタビューで「ほかの作品が今までのVFXの延長上という中で、少人数、少ない予算の映画というところを面白がってもらえたんじゃないかと思います。」というコメントと共に「あとは今回の賞というのが、VFXが物語にいかに貢献したかというところを大事にしていたので、VFXで作り出されたゴジラの絶望感などの〈物語に貢献している〉映像が評価されたのかなと思います」・「あちらのスタッフも、CGが使えなかった時代には、いろいろ工夫をして、なんとか成立させようとした時代があったと言っていました。そういうところが皆さんの琴線に触れたのだと思いました」
「予算がある事に越したこたはないが、制約がクリエイティブを産む、制約はクリエイティブの父でそれも大事な事、そういうところからエネルギーが生まれる」
『VFXはもはや主役ではなく、映画を彩る豪華な額縁、脇役なのだとも気がついた。「VFXのもたらす魔法のような効果が大好きだし、僕の映画製作においては欠かせない存在。でも今はVFXがどんなに良くてもお客さんは映画館に来てくれない。』
これらのコメントには、VfXはあくまで一つの方法論であり、視覚効果というツールを介してもあくまで目指しているものは、作りたいと思う作品そのものがいかに作れるかという事。そんな、VFXにお金をかければかけるほどハリウッドが忘れてしまった、“工夫と情熱”そして、一番大切な「こんな映像を観客に見せたい！」という思いがこの作品にあったからに他ならない。）