アイアム・ア・コメディアン

毎年観ているM-1グランプリのTVドキュメンタリーとかだと、
共感しやすくて、素直に、ひたむきに頑張ってる芸人を応援できるのだが、

今回の村本ドキュメンタリー作品は、思想や言葉や感情が先行しすぎて、
行動や結果が伴ってないのが、どこかもどかしく、
子供をたしなめる大人みたいな感情になってしまって、観るのが辛くなった。

キングコング西野が言ってた、
「大人は、過程より結果」
「自分がやりたい事と、観客に求められる事は違う」

という、２つの言葉を、村本の行動は２つとも、真逆に行ってる感じがする。
弱者に寄り添おうとするハートは、好きだけども。

昨今、嫌われ者だった西野が、結果を出して、周囲を黙らせてきてるだけに、
村本は、結果をまだ出してない以上、
周囲を黙らせる段階ではなく、相手にされてない印象が強い。
だから、ひたむきに英語を習得しようとしてるシーンを見ても、

ほんとに習得しようとしてるんか？、
カメラ来てる時しか授業出てないんじゃね？、

と、懐疑的な視点になってしまう。真っすぐ過ぎる村本に、
こういう捻くれた視線を送るのは、恥ずかしくもあるのだが、
それが、
「子供をたしなめる大人みたいな感情になってしまって、観るのが辛くなった」
という、最初の感想に繋がる。

密着される前に、結果を出してくれ。

人物に迫るとき、普通ならその周辺の人にもコメントを求める。そうする事で多面的な人物像が浮かび上がる。しかしこの映画では、相方や家族にインタビューを求めるような事はしない。ほぼ彼が何を考えてどう行動したのか、そして周りはどう反応したか、そこだけに焦点を当てている。普通な事をしないと言うことは、わざとそうしていると言う事だが、村本大輔の言う人間を伝えるには、そうすべきだと判断したのだろう。彼の主張と言うより、裸で飛び込んでいく彼の生き方には凄みを感じた。

数年前から村本のファンで、たびたびSNSで炎上したり
テレビに出ると批判が続出する中でなぜ自分は
村本に惹かれるのか、今回のこのドキュメントをみて改めて言語化してみることにする。

村本の放つ言葉にはテレビ業界や、テレビの向こうの観客への媚びがない。
だからこそ、他の芸人のようにその場で爆笑をさらって後には何も残らない笑いと違って
心の中に一片のモヤモヤを残す
そのモヤモヤを不快に感じて排除しようとする人は村本を嫌いになるのだろうが、そのモヤモヤに嫌でも向き合う人はそのモヤモヤを半笑いで投げかけてくる村本という人間を無視する事はできなくなるのだ。

稚拙な英語でスタンダップコメディに挑戦する姿も、中卒でありながら首相や政治家にNOを叩きつける姿も
笑い飛ばす人は多いのだろうがそんな事をできる人が他にいるかと聞かれたら思いつかない。

人は自分が幸せな時に悲しい話しを長く聞くのは苦痛である。
村本は悲劇の中の喜劇を拾いだし多くの人にその声を届ける。観客は笑って、泣く。

この映画では多くの問題を提唱しながらも『コメディアン』として生きる村本の背中を真っ直ぐに映し出す。
ナレーションも、撮影者とのやりとりもほとんどなく
静かにその姿を追う。

世間から嫌われ、疎まれる男の純粋で熱い熱量に
観客は虜になるに違いない。

僕は何度も唸りながらこの映画を見ました。米国で挑戦することを決めた村本さんのもう本当に貪欲なその姿勢は心を打たれるというか、その感心自体が諸刃の剣というか、切っ先がキラリとこちらにも向かってくるような気がしました。俺は戦ってるぞ、お前はどうだ？みたいな。僕はこの映画、かなりシビれましたよ！