画家と泥棒

もともと配信で観ていたのだが、映画館のスクリーンで観ることで得られるものが非常に大きかった。特に表情の機微と、画家であるバルボラさんが描く絵のディティールが、この映画の説得力をさらに増していた。

絵を盗まれた画家と、盗んだ泥棒が出会い、画家が泥棒の肖像画を描こうとする、という導入からして十分に面白いドキュメンタリーだが、ある瞬間を転換点に、類まれなる人間ドラマへとなだれ込んでいく。こんなのはフェイクだ演技だというひともいて、確かにフィクション的な手法も駆使されている。が、個人的には、あんな表情を演技でできるひとがいますか？と思ってしまうし、背景を調べたり当事者である出演者に話を聞いた限り、フェイクだと認定するよな材料は出てこなかった。

まあでも、1000歩譲ってフェイクだったとしても「こんなに面白い映画あります？」なので、考えた人の天才っぷりを賞賛する気になる。そしてそもそも、あらゆる映像作品は切り取りと編集でできているという点で一種のフェイクだし、それは劇中の絵画も含めて「あらゆる表現は複雑に視点が絡み合ってできている」という命題にも触れていて、二重三重に考えさせられる。

そしてドキュメンタリーとして、被写体がこれほどまでに自分たちと人生をさらけ出していることは、監督も含めた奇跡的な出会いと信頼関係がないと成り立たない。ほんとこの映画に参加してくれて、そしてわれわれ観客に人生の一部をシェアしてくれて、心からありがとうございますという気持ちです。

絵画を盗んだ泥棒と、被害者である画家が友情を育むドキュメンタリー。泥棒は2人組で、主要登場人物となるのはその内の1人のみ。彼はどうして盗んだのか、絵がその後どうなったのか全く覚えていないという。動機と絵の行方という謎を提示して始まる本作だが、ミステリーとしては展開しない。でも、そういうミステリー要素よりも、ある意味謎の深い人の心の問題を掘り下げていく展開となる。
写実的な画風で、心の闇をモチーフに描く画家は、様々な苦しみを抱えている。泥棒の方もその生い立ちと境遇ゆえにドラッグに手を染め、罪を犯してしまっていた。絵画と犯罪、全く異なるが、両者にとってはそれぞれの人生の苦しみを表出するための手段だったともいえる。
絵画に感動して唐突に涙を流す泥棒の瞬間をカメラは捉えている。あれほど人の心が劇的に動いた瞬間を捉えた映像は、なかなかお目にかかれないだろう。あのワンシーを観るだけでも価値がある作品だと思う。