エゴイストのレビュー・感想・評価

主演の鈴木亮平もスタッフも原作と題材に「酔っているな」と感じた。
脚本家も原作から映画に起こす事での再構築をして欲しかった。そうでないと原作を薄めた再現VTRになってしまい、映画という表現手法を使う意味がない。

圧巻だったのは阿川佐和子。
多くの登場人物がドキュメンタリー風に薄められていく中で彼女だけが圧倒的な映画の中における実存感とリアリズムを感じた。

原作にあって映画に欠けていたのはまさに
タイトルにもある「エゴイストのエゴ」である。
原作者の業や想い、慚愧に堪えない沸るような怨念にも近い後悔の念という原作から感じ取れた
「エゴ」がこの映画からはスッポリと抜け落ちている。なぜそこまで原作との乖離が起きてしまったのか？を考えて辿り着いた答えが「恥」の感覚だった。原作者の持っていた「恥」の感覚がエゴに繋がりストーリーが発展していく肝になるのだが、恐らく制作者側にその肝心要の感覚が理解できていないから大事な部分が抜け落ちているんだろうなと思った。

※ここで語っていることはあくまで自分の体験をベースとした個別のお話です。決して一般化して語っているわけではありません。

映画を見て、ふとかつてゲイの友人と話した時にポロッとこぼしていた話が記憶に蘇りました。

「俺は結婚もできないし、子供もできるわけじゃない。だから何か残せるものがないかと思って、20代で家を買ったんだ」

私はゲイというわけではないのですが、自分の、40代で独身の暮らし向きをふと振り返る際に、この言葉は時折、奇妙な共感性を持って思い出されます。

「捧げるものがない」とでも言うのでしょうか。別に何か後ろめたいことをしているわけではありません。仕事はしっかりやってますし、生活がままならないと言う稼ぎでもありません。仲のいい飲み友達もいる。趣味もあり、楽しいことはたくさんあります。

しかし、周囲の、たとえば家族を持っている方との会話の内容差は歴然としています。子供かわいくて羨ましいな、と言う話だけではありません。家族にかかるお金の問題、保活や受験教育のリアルな大変さ、行政の支援に対する知識や意見の解像度。みんなそれぞれ、生活の当事者意識を持って暮らしています。

私はこの間、大学にかかる学費はこれくらい、という金額のデータを見て「えっ、これ出すの親（＝私）なの？マジで？奢るの？その上、生活費も出すの？ハァ？」くらいの気持ちを（大袈裟に言ってはいますが…）思ってしまいました。当たり前のように子供の頃親にお金せびってたなぁとも思い自省のきっかけにもなりましたが…笑

みんな、当たり前に他者に自分の一部を「捧げて」生きているんだなぁと思います。自分にはそれがなく、自分のための事しかしていない、という穴の空いたような感情は、私にとってはそれなりに強い共感として感じられます。（繰り返しますが、あくまで私にとっての話です。世の中一般の話ではありません）

この映画で描かれていた浩輔の孤独がそれに該当するかは分かりません。ただ、浩輔の一連の行動は外発的ではなく、浩輔自身に強く去来する内発的な動機により行われていた事は一定の明白性があると思います。そしてそれは、自分のわがままで、とは言いながらも、実行の過程においてはとても細やかな気遣いを伴っており、言葉にも繊細さがあった。だからこそ、お母さんは、赤の他人からお金を受け取る、生活の世話をしてもらう、なんてとてもとても、と言う社会常識をしっかり持ち合わせている人であるにも関わらず、最終的には浩輔の「厚意」を受け止めた。結果その行動は、少なくとも言葉の上では、最後の母の受け入れを表す言葉に表れ、受容はされていたように思えます。

付け焼き刃の知識ですが、フロイト心理学における「エゴ」は、一般的な意味とは少し違い、欲望のままに動こうとする自分と、欲望を抑えようとする自分との調整役を行う意識の中の機能だそうです（くれぐれもザックリした把握なので悪しからず！）。つまり、一般的に言われる「欲望のままに動く人」＝「エゴイスト」という定義とは少しズレ、むしろ欲望と自律との間を葛藤しながら調整する、ある種いちばん人間的な機能と言えるかもしれません。もちろん、フロイト的な定義はあくまで数ある定義のうちの一つであり、この映画で言う「エゴイスト」がそうなのかは不明です。しかし、私はこの映画を見てそちらの「エゴ」を思い起こしました。

母の死以来自らの欲望を抑え、世間で求められた「役割」を演じることに特化した、機能的な存在としての浩輔の硬い殻。しかし龍太との出会い以来、否が応でもそれを突き破って出てきてしまった「欲望」。自分を律する気持ちがありながらも、それを抑えられない浩輔が、自分なりに、ほんとうに真摯に、自己の欲望が他者の役にも立つように、なんとかして調整をして「欲望」＝「何かに自分の一部を捧げること」の具現化を行った。その過程を指して「エゴ」としているのではないのだろうか？と、私は感じました。こんな事は本当は考えられない事だと思うけれども、分かってくれませんか？このニュアンスと繊細な葛藤をとても細やかに伝えていたと言う点で、この映画はとても芸術的であり、ザラザラした読後感のある映画だったと思います。

役者の力量も本当に見事で、鈴木亮平の憑依感はもう今更言うに及びませんが、宮沢氷魚との恋に落ちていく瞬間のお互いの距離感と間合い。まぁ男性同士が実際にどうなるかは私の性的指向からはそれこそ想像できませんが、ああこんな感じなんですね、と言う気持ちになってしまう異常なリアルと実在感。描写、演じ、あらゆるニュアンスの表現力に本当に感服。いい映画だったな、という感触がずっと残っています。

ゲイの恋愛や親子愛を描いただけではない。そう考えてさせてくれるのがエゴイストというタイトル。このタイトルがあるかないかで深みが変わる映画ってなかなか他にないかも。
見終わったあとで何がエゴイストだったのかと思い返し、様々なシーンが脳内再生される。

好きだけど、ウリをこれまで通り続けたい、そのために勝手に恋人から離れる龍太
恋人を繋ぎ止めたくてお金を渡す浩輔
経済支援と恋人の両方を手に入れた龍太
恋人とその母親まるごと支えたくて支援する浩輔
経済的に困窮し結局お金を受けとる母親
失った｢母親｣を代わりに求め、孝行したい浩輔
帰ろうとするこうすけを引き留める龍太の母

皆、愛を求める故にエゴイスト

語彙力が追い付かない…

本当に深く考えさせられました。
鈴木亮平の演技、後半ドキュメンタリータッチでリアルを見てるかのような演出も本当に素晴らしかったです！

実話なのですね。
鈴木さんの演技が好きで勇気を出して観て見ました。
序盤、絡みが多く、免疫のない私は「お～っと！汗」という感じでしたが、
これをどちらかを女性に置き換えて「普通」（あ失礼しました）の形と捉えたら
ただのラブシーンであり、「ウリ」をしている相手と深く関わることになり、

ここからそれぞれがエゴイストなのでしょうかね。
お金が絡み、家族が絡み、心が絡み、、、

でも、世の中、エゴイストじゃない人間なんているでしょうか？
それに、こういう映画こそ、時代だからこそのエゴイストなのではないでしょうかね。

ありがとうございました。

私は性格が悪いので、りゅうたのあざとさ(自分の境遇をチラ見せすること、お金ないアピール、母想いアピールなどなど)可愛い子ぶる姿など全て計算に見えて｢だまされるなこうへい！｣と中盤まで思ってた。夜の仕事も楽しんでしてるように見えた。（宮沢さん自体はとても素敵です）
良い作品だったけど星3止まりなのはそのせいかもしれない。

鈴木さんはゲイの所作を全身くまなく指先まで落とし込んで大変美しかった。鈴木さんの演技を見るだけでも価値がある作品。

最後に感じたこと、信頼関係の究極“甘えることが出来る相手”に出会えることは当たり前じゃないね。甘えられるその人を大切にしよう。
やっぱり鈴木さんの素晴らしさが捨てきれず星3.5に上げた。

あまり内容を知らずにみたので展開に驚きましたが好きな人の家族も大切にしたいという主人公の思いに心打たれました。
鈴木亮平さんの演技、圧巻でした。

遠慮してそうで
それぞれがしたいようにしてる
ということなのかな
NHKあさイチに宮沢氷魚くんが出演していてこの映画で賞をもらった話をきいて鑑賞
前半は性描写が多くいつまで続くのかとうんざりして後半はこの話の結末がどうなるのか、いつになったらお話が終わるのかと時計をチラ見
最後の阿川佐和子さんのひとことで、この母もエゴイスト
それにしても、鈴木亮平さんお見事でした

エゴイスト＝自分勝手

相手がいて自分勝手になれる
相手に対して自分勝手だと思われたことが
受け手側の自分勝手な見方では、エゴイストにならないのだろう

最後の場面
妙子　「帰らないで。」
浩輔　「はい。」

鈴木亮平さんの演技がしっくり来すぎていて圧倒されました。
宮沢氷魚くんもあまり演技を意識して見たことがなかったのですが、寄り添うような自然体の演技でした。
後半のストーリーは私的には入り込めずわからない感覚だったのですが、原作となった作品も読んでみたいと思います。

みた直後よりも、時間が経って愛を感じる
ドキュメントのような俳優に近いカメラ、
背景や説明が少量なところにリアリティも感じて。

前半の宮沢氷魚の挑戦
後半の鈴木亮平の微妙な表情
阿川佐和子のほっこり感

誰にでもおすすめではないけれど、じんわりとする映画

前半の性描写は、かなり生々しかったが、鈴木亮平も宮沢氷魚も、渾身の演技だった。

浩輔の龍太や龍太の母親に対しての援助は、エゴだったのか？「愛する人をサポートしたい」という純粋な愛が溢れていて、涙なしには見れない！

鈴木亮平と宮沢氷魚の演技と、恋愛のドキドキ感を楽しもうと思って気軽に見始めたのだが、ずっしり重い愛の話だった。性愛だけの愛ではない。

二人の演技も素晴らしい。龍太の無邪気さと真摯さに、浩平が惹かれていく過程がとても自然。

母を亡くし、１人でツッパって派手に着飾って生きてきた浩平に、守るべき存在ができて、心が満たされ、変わってゆく過程にこちらの心も暖かくなった。
お金を介すことでのつながりも、とても丁寧に描かれていて。それぞれが後ろめたさを抱えつつも、打算だけでなく助けあい支えあっていることが伝わる描写だった。

そしてそれを失う悲しみまでもとてもリアルでヒリヒリした。喪失の悲しみは、それが深ければ深いほど、彼の人をそれだけ深く愛していたということだ。愛のひとつのかたちに他ならない。
忘れたくない、しがみつきたい、そんなきっかけからも新たな愛が生まれて癒やされることもあるんだな。

２人のラブシーンも、どれもリアルで幸せそうで微笑ましかっただけに、別れが切なくて仕方ない。もう一回見返して、あのなんとも可愛いらしいラブシーンが切なくて号泣するんだろうな、、

大切な人が男でも女でも良いじゃない、大切な人ができたということが良いじゃない

そう言ってくれた亡き恋人の母の元に、身銭を惜しまず毎月金銭支援と身の回りのお世話に行く浩輔。

実家は千葉の房総。
ゲイであると周りに知られている14歳で母を病で亡くした。それからブランド服を鎧としてファッション編集の仕事に就いた。
都会ではゲイの友達にも囲まれて楽しく過ごせていたが、そこで紹介されたプライベートトレーナー24歳の龍太と出会い恋仲になる。

早くに母を亡くした浩輔にとって、母と2人暮らしで母を支えるために仕事を頑張る龍太は応援したい存在でもあり、稼ぐために夜身体を売っていた龍太に浩輔は毎月の手当を渡す事にして、龍太が売春をやめて普通の仕事の掛け持ちをしながら、いつかトレーナーの仕事で食べていけるように支える事にした。

しかし、身体が弱かった龍太にとって、ハードワークの掛け持ちはきつく、疲弊していたのかある日寝たまま息を引き取ってしまった。

悲しみを紛らわすかのように、龍太にではなく、龍太の母親にお金を渡しに行くようになった浩輔だったが、その母親も膵臓癌ステージ4だったと判明する。
刻々と近付く別れへの悲しみを抱えながら、本当の息子のように接してもらいそう思えるようにもなった浩輔だった。

浩輔役の鈴木亮平と、龍太役の宮沢氷魚。
2人は袖の長さも同じらしい。
がっしり長身とモデル体型長身が、仲睦まじく過ごしている。

お金目的で近付いているような悪意が最後まで見当たらず良かった。

男性同士で、初めて見る映像の時間が何箇所も長くあり驚いたが、2人の俳優が体当たりで挑んでいるのに、男性同士だから何かということなく、人間同士の愛情が育まれているんだということが自然に伝わってきて、性別で何も変わらないんだと伝わってきた。
ただ、宮沢氷魚は売春の設定なので、鈴木亮平とだけてはなく、何人もの別の男性とも撮影しており、すごい役を受けたなと思った。

鈴木亮平は、ピコ太郎と佐賀のはなわを綺麗に整えた感じの顔立ちで、がたいは良いが、幼さが残る。短髪から飛び出している耳をぴょこっとしたくなる。

宮沢氷魚はICU、鈴木亮平は外語大。友達でもその組み合わせがいるが2人はとても仲が良いので、宮沢氷魚と鈴木亮平もこんなに距離の近い役をするにあたりきっと仲良くなったんだろうなと思った。

でも、応援するってなんだろう。
そこを考えさせられた。
浩輔は、龍太には「目に見える物しか信じない」龍太の母には「愛がなにかわかりません」と答える超現実主義者だから、助ける形としてお金を渡していたのかもしれない。
でも実際は、龍太のことも龍太の母のこともよく気にかけ、お金だけでなく愛情を注いでいることを龍太の母に指摘される。
母を亡くしてから、身の回りは父とこなしてきてひと通りのことはできるが、ゲイでもあり、どこか人と一線を引いて傷つけられないように、目に見える物を信じたり、愛情を感じ取ったり注いだりしないようにしてきたのかもしれない。
ところが龍太を通して、どっぷりと大好きな気持ちに浸かり、素直に表現するようになったが、お金ではなく、龍太がパーソナルトレーナーとして食べて行かれる人生のやり甲斐を与えるまでで充分だったのかもしれない。
実際には、龍太ほど困っていないだけで、浩輔も湯水のようにお金を渡せるほどの裕福ではない。
龍太の母にもお金を渡し続け時には治療費も出し、出費が嵩んでいる。
龍太や龍太母を助けているようで、実際に助けないと綺麗に生きられないほど困っているのだが、放っておけずお金を渡し彼らを生かすことが浩輔の生き甲斐にもなってしまっている様子が伺えた。

その意味でのエゴイストなのだろうか。
お金を渡すのは自分の勝手とわかっているようで、
養うことで自分も英気を養っている。
だからエゴイストなのかもしれない。

でも、浩輔は、多くの男性が家庭を築いて家族のために働くくらいの年齢である。恋愛対象が男性でも、男性に産まれた生命体として、誰かを社会的にも守る頼られ甲斐のある存在でありたいというの、あるのではないかな。同様に龍太もまた、母を経済的に支えていた。

浩輔の人生は、直前までとても親しく近しい関係性の、大切な人との死別が3回。
実家に帰れば1人で暮らす父が出迎えてくれるが、たまに帰るその拠り所も、いつかは父が要介護になるだろう。浩輔本人が、誰かに甘やかして貰える、そんな日は来るのだろうか。
龍太母は、龍太は天国で浩輔の母にきっと御世話して貰っているのねと言うが、浩輔親子はいつ誰にお世話して貰うのかと。不思議と生まれ持った役回りで、与えられる事が多い人と与える事が多い人がいるものだが、浩輔は与えているようで、ちょこちょこと貰う、手料理やお金で買えない安心感、「大丈夫」と言って貰える有り難みなど、目に見えない物を実は沢山与えられている。そういうことなのだろう。

自分の気持ちを曝け出すにはまだ、夜にこっそり女性になりきり歌ったり、こっそり泣いたり、こっそり眉毛を描いたり、難しそうな浩輔だが、こらえずに自分の気持ちを大切にする。人の面倒を見て満たす前に、自分を満たし時には満たしてもらう、そんなことも知れた龍太親子との出会いだったのではないか。
障害者の介護を通して自分の存在意義を感じられるという人がたまにいるが、浩輔と似た感覚ではないかと思った。

今どきゲイも恥ずかしくないし、浩輔のその後の人生が服の鎧なくても思いっきり楽しめるものであるよう、龍太母は天国から守っていてほしいなと思った。

原作未読、封切り前の紹介記事で写真を見たからゲイの物語なのは分かっていたが、タイトルから鈴木亮平さんと宮沢氷魚さんの過激そうな濡場や修羅場を勝手に想像してアマプラでマイリストに入れたまましばらく放置していた。

ふと見る気になって見始めたら、ゲイの濡場のシーンもあるにはあるが、もともと腐女子のせいか、嫌悪感もなくすんなり見られたし、何よりタイトルから想像する身勝手、自分勝手な人は出てこなくて、何ならピュアラブストーリーだと言ってもいいくらいの映画だった。相手が異性ではなく、同性だというだけの違い。それに今どきの映画らしく、ちゃんとインティマシーコレオグラファーもついて、演じる役者さんへの気遣いもされていることがうかがえた。

では、どこがエゴイストなのかといえば、強いて言えばその恋を続けるために中途半端な援助を申し出て、そのために恋人は無理に無理を重ねることとなってそれが文字通り命取りになったことくらいしか思いつかない。

でも、それはお互いが幸せに2人の時間を過ごすためだったのだから、遺されたほうが気に病むことではないと思うが、この映画はいい人しか出てこなくて、主人公は気に病んでしまい、彼の死後は彼の母親まで親身に面倒を見てしまうのだ。そういう意味では無用なストレスを一切感じさせず、主人公の真摯でストレートな愛情を感じて温かい気持ちにさえなってしまった。主人公が若くして実の母を喪っているということもあるのかもしれないが、綺麗な物語だと思った。

追記　主人公の設定としては全く似ていないが、何となく昔観た『トーチソングトリロジー』が思い出された。

ずっと接写で役者を映してるのが印象的でした。
タイトルを回収するための主人公に気付きを与えるシーンがあるかと思いきや、観る手側だけに受け取ってもらうんですね。秀逸でした。

ドリアン・ロロブリジーダが出てることで知った。
すべての役者さんがぴったりはまってる感じ。
阿川佐和子さんがとてもよかった。

鈴木亮平と宮沢氷魚の同性愛ものということで、公開前から絶対見たいと思っていた。
BLに興味はないけれど、どちらもゲイのイメージがすぐに湧く。演技力もあるし絵的にも良い意味で対照的。
演技は二人とも予想通りでとても上手い。どちらのタイプも「いそう」。浩輔の友人役は実際にゲイの方のようだが、全く違和感無し。
演出も美術もよく考えられていると思う。性描写もかなり踏み込んだものだったしリアリティがあった(現実は知らないけど少なくともそう感じられた)。

ストーリーについては、「エゴイスト」の意味がよくわかり考えさせらるものではあった。
が、そもそも「死」を扱う際には決して陳腐なものにならぬよう徹底的に細心の注意を払う必要があると思うのだが、それがなされていなかったのが残念に思う。龍太が亡くなった瞬間、なんだかそれまでの素晴らしい演技や演出が水の泡(とまでは行かないかもだが)になってしまったように感じた。「突然死(事故含む)」って便利だよなって。
そもそも母親役の阿川佐和子もそんなに足が悪いような感じがせず、なんだか微妙に違和感がある。「そんなに働けないものかね？」と思わずにいられない。満足な収入が得られないとしても、龍太によっかかりすぎ感が否めない。また、龍太はトレーナーを志しているがそれだけでは食べていけないから「売り」をしていたはずだが、浩輔が援助をしてくれている間はなぜ肉体労働だけになってしまったのか。時間の都合上仕方ないのかもしれないが、設定の詳細が「雰囲気」で作られている感じがする。他の人のレビューで原作にはもう少しくわしく事情が描かれているようなので、機会があったら読んでみたい。

あと、和田庵くんが出ていたのが嬉しかった。鈴木亮平の中学生時代としてかなり良い線いっている。雰囲気のある子だ。この子も将来ゲイの役やってもハマると思う。

CSで録画視聴。
結構、同性愛も絡むテーマで難しい。母を大切にしている浩輔と龍太。
鈴木亮平と宮沢氷魚の演技もよく演じた。見事。
色々考えさせられるテーマだが、好みが分かれる作品になりそう。
阿川佐和子の演技も好感。
出演俳優の演技が見事でおまけ。