カラーパープルのレビュー・感想・評価

ネティが歌い始めた時、背中がザワザワしました。当時の黒人女性は、売り買いされる家畜と同等の扱いだったという悲惨な状態だったのですね。男性からも白人からも虐げられ。

黒人であり女性であることで虐げられて生きる女性の数奇な運命の話。

1909年ジョージアで暮らす10代の姉妹の姉が義父に売られて嫁いだ先で奴隷のように扱われる中、義父から姉のもとに逃げてきた妹が夫に追い出され、離れ離れになって巻き起こるストーリー。

原作未読、スピルバーグ版は30年以上前に観て以来なのでどんな話しかは憶えているものの細かい描写はほぼ記憶にない状態で観賞したから、あーそうだったとはなったけれど…。

ミュージカル映画だから仕方ないけれど、感情や機微の描写は殆どが歌の歌詞で片付けられるし、同じ年の出来事でもシーンの移り変わりが急な為、説明不足だったり唐突だったり。

エンタメとしては確かに素晴らしかったけれど、どうしてもスピルバーグ版と比較してしまうし、悲劇の部分が足りないからイマイチ感動パートが盛り上がらなかった印象。

心をえぐる、多くの非人道的なシーン。繰り返される残虐行為は、フィクションではなく事実。女性差別と黒人差別。その両方を請け負わなければならなかった当時の黒人女性の人生は、壮絶の一言では収まらないほど過酷なものだった。これが映画というエンタメに昇華して尚、見るに堪えない、目に手を当てたくなるほどのものだったのだから、実際は...。いやはや、考えたくない。

個人的には大きな展開までがかなり冗長で、前半パートは色々と物足りなく感じてしまった。歌声は120点の満点越えなんだけど、どうも華やかさがなくてミュージカルとしてはちょっと残念な感じ。原案となったスティーブン・スピルバーグの過去作は未鑑賞だが、どれほどリメイクされたのか気になるところ。この映画から音楽を抜くだなんて、ゾッとしちゃう。見てらんないかも。

そんなこんな前半だったけど、後半からの巻き返しが素晴らしかった。あまりの後半の追い上げに、正直前半の記憶は無い💦 ギターだけが取り柄のクソ夫とイライラが止まらない白人市長夫妻に、心をぐちゃぐちゃにさせられながら、既に感情は爆発。どうにか、彼女たちに報いを。救いを。そう心で唱えながら、ひたすら手を合わせていた。かなり長い時間をかけて精神的に重い荷物を背負わせられるから、本当にキツかったが、その分あのラストは号泣ものだった。ああ、良かった...。

タラジ・P・ヘンソン除く黒人女性はほぼ演技初挑戦。なのに、そうはとても思えない。身体と声帯を使ったとんでもない表現力だった。Oscar、彼女たちに違いない。まさに、魂の演技。そして、全身を奮い立たせる歌声。この映画1本で多くの名曲を聴くことが出来た。差別、格差なんて絶対にあってはならない。いつまでも語られる不朽のテーマ。それは、今なお形を変えて行われているからだろう。多くの人に見て欲しい、ノンフィクションドラマです。

胸にグサグサと刺さったこの感覚、一生留めておこうと思う。期待値低めの2本から始まった2/9の週。まさかの立て続けに良作で、大満足のスタートとなりました。本作は結構胸が痛くなるためオススメしにくいですが、スクリーン内を響き渡るこの歌声は、是非とも劇場で体感して頂きたいです。この世界から差別が無くなることを願って。

冒頭からエネルギー全開のミュージカル作品でした
家庭では奴隷のように扱われる女性、黒人差別という重いテーマでありながらも、パワフルに歌う女性達と男性達のダンスのミュージカルシーンが重さを感じさせず観ていく事ができました
ソフィアとシュグの自分らしく生きようとする2人との出会いが、ずっと辛い事ばかりあった主人公のセリーが変わっていくきっかけに
良い人との出会いって本当に素晴らしい事
それもセリーの人柄のおかげ
セリーの中に神を感じたというソフィアのシーン、ラストの感謝祭のシーン、セリーがお店の中で1人で歌うシーン、泣かされました
特にセリーの曲の歌詞がとっても心に沁みました
ソフィアの言葉通り本当にセリーは神を感じる程の心の広さ
赦しってなかなかできる事じゃない
いつからこんなにミュージカル作品が好きになったんだろうと思うけど、今作は本当に良かったです
とてもパワーをもらえて、観終わって明るい気持ちにさせてくれました
タラジ・P・ヘンソンの笑顔はいつもキュートです

スピルバーグ版もこれもやっぱり、ミスターが長年隠していたネティからの手紙が大量に出てくるところで泣いてしまう
あれだけの長い間、お互いを思っていたし
辛い思いを耐えてきたのが伝わる

衣装 音楽 歌声 舞台役者など全部がよいミュージカルで、最高のスタッフが集結しているのだろう。ミュージカルは余り観ないが『ブルース・ブラザース』（1980）が大好きなのでゴルペルソングも聴けるだろうと映画館に行った。
ピュリッツァー賞を受賞した小説の映像化だが見てて辛いシーンが多い。原作通りなので仕方が無い。キレイに纏まり過ぎてる感じがして少し眠くなったが、ゴスペルソングが少し聴けたので良かった。
映画音楽担当経験が20本以上あるクインシー・ジョーンズ（当時90才くらい）が1985年の映画でも今作でも加わっているので、この映画の魅力1つ目は「クインシーの音楽と彼女達の歌声」。2つ目は「運命と諦めず自己発見という素晴らしい体験を味わえる物語」にあると思う。

自分が音痴なせいかミュージカルはあまり得意では有りませんでした。
この作品では始まったとたん口あんぐり状態！
女性陣の声量豊かな歌声、ふくよかな体でリズミカルに踊るダンス。
男性陣の切れキレのダンス。
ああいう風に歌って踊らないと神様には届かないんだろうなと心底思いました。
そして1900年代のアメリカの街並みや景色、完全にノックアウトされました。
今は嵐を避ける為に体を低くして耐え忍んでいても、貴方は一人じゃない。
その時が来たら声を上げよう。いじめやセクハラ、パワハラなんかの理不尽な事とはちゃんと戦わなきゃいけないんだ。
ストレートに魂に響く作品でした。
（そう来るだろうなと構えていたのに、最後やっぱり涙ボロボロになっちまいました。）
欲を言えば、ネティちゃんの若い頃の歌声をもう少し聞きたかったです。

私的には今年度一番の作品でした。（まだ二月だけど、、、^_^;）

オープニングから
超完成度の高いダンス
と
迫力のある歌声
で映画の世界にガンガン引き込まれました

ラストシーンも圧巻で
「王道を観たなあ」と痛感

アリエル役もやったはハリーベイリーは
やはり光ってました

女性バンザイ↑↑
男性カッコ悪い↓↓

　自分の妻を下僕としか思っていないクソ旦那とその父親にとうとう三行半を突きつけるセリー。
　いやー、痛快だったね。セリーよ、いつまで我慢するんだ。じれったく思っていた気持ちが、スーッと、胸の下へ消えていった。

　黒人差別の中にさらに潜む女性差別、性的虐待、夫からのDV、何重にも苦しい立場にあるセリー。セリーだけが、特別というわけではなく、「なぜ俺の妻は、俺に従順でないのか」というハーパーの言葉が象徴しているように、この時代・この地域では女は男の従属物という意識が強い。
　「お前の妻をきちんと躾けしておけ」という、アルバートの父親は最たるもの。

　ブロードウェイ・ミュージカルをベースにしているだけあって、ミュージカルパートは、極上の音楽。ドルビーシネマで鑑賞したこともあって、天から聞こえてくるような歌声に包まれて、鮮やかな赤が何とも言えないコントラストで浮き上がる。
　ブルースという武器で、先に自由を勝ち取ったシャグが歌って踊るシーンは、鳥肌がたった。

　クソ男たちを叩きのめして終わりという物語で終わらず、クリスマスキャロル的な救いがあるエンディングも感動を厚くする。人を信じ続けたくなる。そんな作品でございます。

21本目。
10人位しか、お客さんいない。
前評判良くないのか？まあ、そんな事は気にせず。
暗い作品かと思ってたら陽気な始まり、何だ思い違いかと思ってたら、何だこの大映テレビ的な流れは。
こっちまで闇落ちしそうになるけれど、ちょっとした所だったり、温暖そうな気候だったりに救われたりもする。
あれで彼の行いはチャラになったとは思わないけど、根底にある赦すと言う事と妹の再会に、オッサンの涙腺を崩壊されるのは時間の問題。

主人公はよい友人たちを持てて幸せな人だと思いました。
市長夫人を思い出すだけで腹が立ちますが、映画としては好きな作品になりました。

オリジナルの方もぜひ見てみます。

ミュージカルとして進行していくからか、以前見たカラーパープルとは全然違っていたような気がします。細部までは覚えていませんが、もっと感情移入して泣いたのを覚えていますが、今回のカラーパープルは、ミュージカル特有のシーンでぶっ飛んだ感じが数箇所あり、納得してストーリーを追うのが少し難しかった。
でもセリーが自信をつけていく様子が、力強く清々しい歌で見事に表現されていてゾクゾクしました。
自尊心をしっかり持った女性達が弾けるように歌い踊る楽曲もワクワクしました。
映画では、セリー以外の登場女性はみんな精神的に自立している女性ばかりでしたが、実際にはあそこまで虐げられてもその地で生きるしかないセリーのような黒人女性の方が多かったのではないでしょうか。
それにしても、キリスト教ベースの心情は私にはあまり響かなかったです。

個人的に、早々と今年のトップ5には入るだろう久々に心震える作品だった。

ミュージカル映画としても、ダンサーインザダークは超えられないまでも、ララランドは超えた感があるな。
とにかく、ブラックミュージック好きには堪らない作品だと思う。

先週観た「哀れなるものたち」と、クソ夫やクソ男に虐げられる女性が自らの力で未来を切り開くという、所謂フェミニズムではテーマ性が被る部分があるが、あちらがいかにも賞を取りそうな悪趣味なクソ映画だったのに対して、こちらはドストレートに演者の表現力で観る者を圧倒してくる。ストーリー的にもシンプルで、特に手の込んだ捻りもないのにだ。

賞レースもいいのだが、私は、映画の醍醐味ってこちら側が「正」だと思ってるタイプです。
（「哀れなる…」は、ビジュアルとエマストーンの体当たりの演技は凄いのだけれど、奇抜なアイデアや悪趣味で変態な表現を「芸術」として極端に崇めるのにはあまり賛同出来ないのです。）

「哀れなる…」は、少なくとも私の人生にとっては無くてもよい映画だったが、この作品は自分の人生にとって必要と思える映画でした。

最後に、終盤に主人公のセリーが自尊心の目覚めを歌うシーンで、歌唱中の吐息を敢えて表現として収めているところにグッときた。何というか、ミュージカルにおける「シズル感」とでもいおうか。

暴力的な父親や夫に虐げられてきたた女性が、そうした男たちから自立していく物語なのだが、主要な登場人物が黒人だけというところには、スピルバーグが監督した旧作と同様に、違和感を覚えざるを得なかった。
こうした設定であれば、「男たちの家の中で女たちはまだ奴隷扱い」と歌われているように、黒人であることと女性であることの二重の抑圧に苦しむ人々を描いても良さそうなものなのに、黒人であることの苦難に比べて、女性であることの苦難が大き過ぎるように思えるのである。
何も、人種による差別や偏見を必要以上に強調しろと言うつもりはないし、劇中でも、白人の市長夫婦に楯突いた黒人女性が投獄されるというエピソードが描かれるのだが、それでも、やはり、何のために黒人社会を舞台にしたのかが、今一つよく分からない。
もしかしたら、「女性の解放」という普遍的なテーマを、人種の問題とは切り離して描きたかったのかもしれないが、むしろ、黒人社会と白人社会の分断が強く感じられてしまい、ダイバーシティとかインクルージョンとかが叫ばれている今の時代に、わざわざリメイクした意味はあったのだろうかとも思ってしまった。
ミュージカルにしたのは良かったし、この点に関しては、黒人ならではのパワフルな歌や踊りが楽しめるのだが、その一方で、そうした歌唱シーンが、物語の推進力になっているどころか、ストーリーの流れを停滞させているように感じられたのは、残念としか言いようがない。

スピルバーグ監督の「カラーパープル」（1985）は、
重い作品だなぁと感じた記憶はあったけど、
今回はミュージカル映画としてエンターテイメントとして、
重たいシーンも歌と踊りに切り替わり、
気持ちが持って行かれることなく楽しめるようになっていました。

ほとんどが場面や時代に合っている楽曲だったけれど、
一部違和感を感じる現代っぽい楽曲もあったけど、
それもブロードウェイ舞台のものなのかな？

ミュージカルにする事で、物語がバツバツ端折られてる部分も感じたけれど、
物語の芯の部分はちゃんとしていました。

家長主義により、モノのように扱われる黒人女性。
気分で殴られ、家政婦として扱われ、性のはけ口にされたりするのが当然という風潮に、
おとなしく従っていた主人公が不当な扱いに声を上げる女性たちに触発され、
自分の道を歩きはじめる
セリーの長い人生の物語だけど、生きている事に意味がある。

産婆さん役が1985年の縁の人で、出て来た時には思わずニンマリ。
ハッピーエンドの結末に、ほっと胸を撫でおろせた作品でした。

前作品は知らないが多くの猥雑な反社的なことは省略され歌詞に転化されたようだ。

そんなミュージカル仕立てで単純化されている展開で、
セリーが一人の人間に目覚め、心の昇華に至る高揚と充実の展開は見事と言うしかない。

それはリメイクだから出ることなのだろうが…

全体としてイントロのモノクロから、
ラストの雲上の神々しいハイライトまで素晴らしい展開に流れある脚色だった。

（＾∇＾）

カラーパープル

友情を超えた強い絆に導かれ
「私」が輝ける場所を探す女性たち
今を生き抜く力をくれる熱い希望の物語！

巨匠スティーブン・スピルバーグが1985年に手がけた名作映画「カラーパープル」をミュージカル映画としてリメイク。
ピュリッツァー賞を受賞したアリス・ウォーカーの同名小説と、
ブロードウェイでロングランヒットを記録したミュージカル版をもとに再映画化する。

横暴な父に虐待され、10代で望まぬ結婚を強いられた女性セリー。
唯一の心の支えである妹とも離れ離れになり、不遇な日々を過ごしていた。

そんな中、型破りな生き方の女性たちとの出会いや交流を通して自分の価値に目覚めたセリーは、
不屈の精神で自らの人生を切り拓いていく。

主人公セリー役にはブロードウェイ版でも同役を演じたファンテイジア・バリーノを起用し、
「ドリーム」のタラジ・P・ヘンソン、実写映画「リトル・マーメイド」のハリー・ベイリー、シンガーソングライターのH.E.R.らが共演。

また、ブロードウェイ版でソフィア役を演じてトニー賞にノミネートされたダニエル・ブルックスが本作にも同役で出演し、第96回アカデミー助演女優賞にノミネートされた。

製作総指揮にはスピルバーグをはじめ、オリジナル版に出演したオプラ・ウィンフリー、オリジナル版の音楽を手がけたクインシー・ジョーンズが名を連ね、
アリス・ウォーカーのピュリッツァー賞受賞小説を原作に新鋭ブリッツ・バザウーレ監督がメガホンをとった。

カラーパープル
劇場公開日：2024年2月9日 141分

全体を通して良い音楽だと思いました。有名なアーティストも参加しています。明るくて感動的なストーリーで、ラストの方は涙が出ました。鑑賞後は前向きな気分になれるのでオススメです。

ウーピー・ゴールドバーグ版のオリジナルは公開当時映画館で見ましたが、内容は細部まで覚えておらず。ミュージカルということで、別物として新たな気持ちで鑑賞。
スピルバーグは今回製作だけど、「ウエストサイドストーリー」に続いてミュージカルづいてますね。

改めて見ると、過酷な話。
父親（と思っていた男）からの虐待・妊娠という異常さ、望まない結婚。自由のない支配される日々。ただでさえ差別にあう黒人である上、こうしたことは、当時きっと珍しくなかったのでしょうが、主人公セリーの最もつらかったのは、仲の良い妹ネティと引き離されたこと。。
でも、周りの女性たちがとても力強い。シュグやソフィアがセリーに勇気を与え、救われます。

ミュージカル部分も素晴らしかった。黒人の方々の歌声ってパワフルで揺らがず、ゴスペルなどもそうですが、魂で歌ってるように感じます。
それが、立ち上がって闘い、自分を取り戻していくストーリーにマッチしていたかなと思いました。
I'm here（生きてる）という歌詞セリフがグッときました。翻訳がよいですね。

ネティ役のハリー・ベイリーが可愛かったです。

辛い重苦しいストーリーをミュージカルで明るく見やすくなっている。歌が綺麗で力強くて心に響く。もうちょっと音響のいい場所だったら良かったのに。今回映画館が悪かったな。今日から上映なのになぜ狭いとこ⁉︎
ラスト、わかっていても泣いてしまった。
昔見た「カラーパープル」をもう一度見たくなった。

あの名作「カラー・パープル」ミュージカル版リメイクです
本作は昔流行ったロックのトータルアルバムの感じですから
あくまで既知の物語をミュージカルとして表現した
という見方を忘れてはいけません

最近よく見かける舞台では表現できない
大人数によるダイナミックなパフォーマンスを
映画ならではのロケーションを用いた
エンターテインメントに仕上がっています

歌とダンスにかなりの尺が食われてしまうので
何かやったが全カットされたお笑い芸人のように
これ誰？とかもありますがそれもご愛敬で

誰もが命がけで生きている時代の様々な出来事や運命を
つづれ織りのように物語が織られていきます
エンドロールはつづれ織りではなくパッチワークですが
恐らくそういう意味で創られたのではないでしょうか

金曜日とは言え公開初日に
一番小さなスクリーンで観ていたのは5人だけ
本作の価値が理解できない日本人の心の貧しさはむしろ哀れでもあります
昔は本作を凌ぐ見事なつづれ織りに仕上がった
「二十四の瞳」を生み出したのですから
本当に漫画やアニメに明け暮れる今の日本は
経済と共に危険な状態といえますね