アキラとあきらのレビュー・感想・評価

向井さんと斎藤さんのドラマ版は素晴らしく、回数を重ねられるメリットを使った人間ドラマの背景を丁寧に描いていたので、正直映画では無理だと思った。
しかし、焦点を絞ったことでうまくまとまっていた。
横浜さんは本当に素晴らしく、冷徹そうに見せて実は、というあきらを見事に演じていた。
あとは江口さん
この作品のキーになる人物の表現はお見事。
江口さんからキャストを決めたのかと思うくらいピッタリ。

原作、ドラマ、どちらも見ていませんが、こういう内容なんだろうなと予想のできるストーリー。
でも、よかった！わかってるのに、よかったです。
とくにキャスティングがよかったと思います。
アキラ、あきら、どちらもよかった。合ってると思います。
そして、塚地さん、ユースケさん、もらい泣きしてしまった。
内容も大事だけど、配役ってホント大事！ドラマはどうだったのでしょう？でも、この映画が正解かなと思うくらい、良い映画でした。
最後のアングルが綺麗でした…。

思いがけずいい映画でした。
ストーリーはいつもの池井戸調ですが、横浜流星とユースケサンタマリアの素晴らしいの演技力と確かな俳優陣で感動的でした。
見て良かったです。

タイトルのセリフを地でいくストーリーでした（）
という冗談は置いといて。

三木監督の勢いが凄まじい。
いや、前々から大ヒット作を連発している有名監督であることは無論知っているが、この1ヶ月程度で三作も監督作品が公開されて、しかもその三作全てが一定のクオリティが維持されていて三作全てジャンルが違うという。
もはや狂気の沙汰である（）

原作未読。

最初の展開はいかにも池井戸作品らしい・・というか半沢直樹みたいな展開。
色々主人公たちに理不尽な困難が降りかかり、順調そうに見える階堂にも色々不穏な種は撒かれている。
瑛の必死の稟議書を「確実性がない」の一言で通さない上司。
龍馬から社長職を引き継いだ彬に対して自分達のことを棚に上げて挑発する叔父たち。

もうこの時点で「あぁ今回はこの2組が最後に土下座するのね」なんて思ってた。

するとどうだろう。
彬は叔父たちに逆に土下座をして「もう一度一族みんなで繋がろう」とお願いをして、瑛の上司は最終的に稟議を通す・・・

「いや、土下座は！？」

ここでかなり面食らった。
しかし、この半沢直樹を一種振りにしたこの展開にしてやられた。

土下座がなくても爽快感って味わえるんですね。
本当この作品後半になって尻上がり的に良くなってくるし、考えれば考えるほど味がしてくる。

例えば最後上司が確実性があるという理由で稟議を通すことで、前半担当した工場を救えなかったのは銀行の腐敗や理不尽などではなく単純に瑛の実力不足であったというのがわかるので「半沢直樹」的な「勧善懲悪」っぽさが消えて物語としての深みがより一層増した。
もちろん、半沢直樹みたいな勧善懲悪の物語も大好きなのだが。

もう少し前半が深ければと思わなくもないが、映画の尺を考えると致し方なしか。
むしろ、尺が無い中でこれほどまでにきっちりとまとめ上げて、（おそらく）原作の勘所を外すことなく実写化した三木監督以下スタッフ陣すげぇぇぇぇとなる。

演技の上ではやはり皆さん粒揃いで特に横浜流星さんと竹内涼真さんの対比はかなり効いていた。
みなさんとても輝いていたのだが、中で1人あげるとすれば高橋海人さんだろうか。
今放送中の「純愛ディソナンス」のあの人と同一人物とは思えないほどの傍若無人っぷりで、兄に対してコンプレックスを抱いて薄々叔父たちの悪巧みに勘づきながらも泥舟に片足を突っ込んで追い詰められていく姿がリアルだった。
兄との邂逅のシーンの演技がもう少しよければ上々吉。

上白石萌歌さんがどうしても社会人に見えなくて困ってしまった（）。これは当人の演技どうこうという問題じゃなくてイメージの問題なんですけど。

あと、やたら聞き馴染みあっていい声の社長役の人がいるなと思ったら山寺宏一さんでびっくりした。

そして突然の山村紅葉さんに思わず笑ってしまった。

【追記】
あと、本作は経済映画に見せかけた家族映画？です。
というか、池井戸さんの作品自体、経済物に何かひとつ我々でも共感できる要素をプラスしている印象。
今回はそれが家族愛であっただけだろう。
バラバラに離れた同族会社が再び手を取り合うところとか船の例えもあったので「真田丸」を思い出してしまった。
まぁ三谷脚本の大河ドラマ最新作「鎌倉殿の13人」は目的を果たした集団が内ゲバをする様子を描いているのですが（）

閑話休題

こんな感じで小難しくて万人受けでない経済の話をうまいことわかりやすく消化して小説にする池井戸さんもすごいと思うし、それを完璧に実写化する俳優さんやスタッフ陣も素晴らしいと思った。

池井戸潤の作品では、使命感を持って理想に向かう人を応援し、私利私欲や保身に囚われる人を嫌う。竹内涼真演じる山崎瑛はまさに理想に生きる男であり主人公にふさわしい。主人公は一人でいいはずだが、これは山崎瑛と階堂彬二人が主人公の物語である。理想主義の山崎に対して超現実主義の階堂は最初から激しく対立する。竹内涼真と横浜流星の対立する演技はとても際立っていてインパクトがある。この作品のテーマは既に十分伝わっている。そんな犬猿の仲であるはずの二人が、力を合わせて会社再建に取り組む姿は美しい。本来、理想主義と現実主義は対立するものではなく、折り合いをつけてより良い方向を目指すべきものであることを教えてくれる。
池井戸潤の作品ではおなじみの悪役が今回はいない。悪役と思われていた人たちが、結末ではそうでないことが分かる。銀行上司の不動は出世と会社の利益しか頭にない堅物かと思ったら違った。階堂の叔父達は無能で嫉妬深いダメ経営者かと思ったら違った。両者とも二人のアキラが乗り越えるべき壁であった。乗り越えて初めて気が付く。
今までの池井戸作品とは少し違った、スリリングで爽やかな印象が大きかったです。

後半くらいから5分に一回心の中で面白いって呟いてた。今年は映画と当たりが多いけど、トップガンやジュラシックワールドやキングダムを抑えて今年の第一位だと思う！

期末棚卸資産残高が〜とか、ホテルアメニティ費用と売上の増加比率が〜とか、この営業外収益はなんですか？とか会計マニアックなシーンが個人的にまた響いた。

本は読んでいました。2人の幼少期部分の映像が少なかったですが内容に支障はなくすんなり入っていけました。竹内さんの人を救いたいと願う言動、特に目が見ている私も応援したい気持ちになりました。後半から横浜流星さんがどんどん動いてゆくシーンは迫力があり一気に時間が過ぎました。ラスト叔父との対決は見事です。強い部分と父に似た優しい部分が相まって素晴らしかったです。江口洋介さんやユースケさんの演技も素晴らしかったです

原作も脚本も面白いんですが、
出来過ぎ感で、どうも白々しく思ってしまう。

特に今、親族の経営する会社で悩んでる最中で、余計にそう思うのかもしれませんが。

まあ現代の大岡越前のようなものだし、
ここは割り切って見るべきか。

それにしてもアキラとあきら氏の苦悩の種が
努力しても工夫しても上手くいかなかった不運の会社ではなく、
あまりに傲慢で能力不足の経営者のせいって、
何だかなあ、、

主人公の二人が若すぎて…。
例えば、彼らの二年とか三年生ぐらい先輩にも頭抜けた人材はいなかったんだろうか？
そんな大手銀行で大丈夫？
この話が、主人公達が中年ぐらいになった時だったら、もっと、良かったのではないだろうか？と思った。
彼ら主人公達より、達者な役者・コメディアン？も沢山脇を固めており、それらの演技が良かった。
例えば、不動の表情。稟議を通す前と後で、目つきが変わり非常に感銘を受けたし、東海物産社長の嫌みったらしさも、この話をより魅力的にみせたのではないだろうか？
まあ、腐らず、やることはやる！
これが、この映画の教訓だろうか？

テレビを全話見ていたが、映画もたっぷり楽しめました😉

　ついつい気になって原作は読んでないけど、wowowドラマ版をイッキ見しました。おかげでストーリーがわかりやすくなり、それぞれの特徴の違いもわかったような気になった。

　劇場版でドラマ版との大きな違いは、まずロザリオからベアリングへの変更。『坂道のアポロン』を見た直後なので、「またロザリオかよ！」と批判されることを回避したのだろうか、ちょっと三木孝浩監督に尋ねてみたい点だ。

　もう一つ大きな違いは、恋愛部分が全くない硬派で社会派の経済ドラマにしたところだろうか。ドラマはバブル崩壊の時期を題材にしていたため巨大リゾート施設が倒産するのもわかりやすかったけど、映画ではリーマンショックの時代。今だと、星野リゾートあたりが買い取りそうな気もする。

　そして、ドラマ版に登場したスーパー、ケーズフーズの副社長北村和夫やその娘で瑛の幼馴染みの田中麗奈演ずる亜衣が登場しない（ガシャポンも）。二人のアキラは幼少期における事故寸前のシーンで出会っているが、亜衣という接点でニアミスどころか何度も合っているという運命だった。だから静岡じゃなくて福山になったのか・・・流刑地。さらに水島カンナにも恋愛に発展せずに終わっていた。

　伝説の新人研修、井口ファクトリー融資のエピソード、そして巨大企業だった東海郵船絡みのクライマックスがメイン。やっぱり井口さんの融資においては泣ける・・・そしてやっぱり神父になっちゃった。千太郎と一緒！

　池井戸潤作品だから安心して観ることができたけど、三木孝浩監督というのが意外。恋愛要素を排除するというのも新境地なのだろうか。その分、竹内涼真と横浜流星が両者とも演技力抜群。そして江口洋介も良かった。ドラマ版に出ていた田中麗奈は好きな女優さんの一人なので、亜衣のエピソードは胸キュンだったのになぁ・・・。

　ちなみに細かな点。野間口徹がドラマ版、劇場版ともに出演・・・違う役で。また、2台使われていた車のナンバープレート（自動車登録番号標）の平仮名部分がどちらも「お」だったこと。実際には「お」は使われていません・・・

原作小説も読み、WOWOWドラマも視聴済みです。
内容にとても感動し、スゴい興奮して一気に読みました。

あの分厚い内容を、どう2時間でまとめあげるのか…
正直、あまり期待はしていなかったけど、想像以上に良かったです。
まさか、あの人(Ｙ氏)のあのシーンでウルっとしてしまうとは、思いもしなかったです。
重要なシーンでした。
産まれた時から将来を決められて生きていく苦悩。

2人が作り上げた奇跡。
2人だから乗り越えられた。
出逢いは宿命か？偶然か？
「すべてはこの日の為にあった」なんて言える…感動。

WOWOWドラマで、もう一度観たくなりました。
映画の2人も良かったけど、こちらの2人の方が好き😄

レビューでは絶賛のコメントばかり並んでることにすごく違和感。

俳優は良かったけど、映画の中身は気になるところがありすぎて……
経済系の知識全くない自分が見てもツッコミどころが多々。特に気になったのは

・弟が会社潰すぐらいの投資に独断で手を出すところ
・どう考えてもお先真っ暗なユースケサンタマリアが逆ギレするところ
・赤字生み出し続けてるホテルを結局手放してないのに融資通ったところ

従業員数いまいちわかんなかったけど、1000人以上いる会社ってこんなに頭悪いの？組織として成り立ってなくない？一族経営ってこんなもの？

雰囲気だけ見てちょっと重い感じを勝手に期待してたので、かなり肩をすかされた。結局ターゲット視聴者層はジャニーズ好きな方だったのかな。自分には合いませんでした。

池井戸作品にはハズレがないですね。

情熱が画面からほとばしってます。

こういう映画を観ると満足感上がります。

テレビドラマでおなじみの池井戸作品。役者陣の演技はくどくなく、しかし熱い演技で感動！
竹内さん、六本木も熱いですけど、こちらも熱かったですね。ザ熱い男がやはり似合う。それに対して横浜さんの彬はだいぶこじらせてる男子に設定してきましたね。最初の方の冷たい顔からの家族の危機にどんどん熱い男に変化していくさまが良かったですね。とくにユースケさんに立ち向かう迫力が凄かった！階堂は山崎に対して最初は鎧をまとってる。でも山崎を知るにつれて、鎧をそぎ落として同じように心が熱くなっている。二人の熱い友情に感動でした！
そして江口さん、ユースケさんらの実力派俳優の助演最高でした！wowowより主演が若いって言われてましたけど、この助演の大人たちに対する青臭い若者たちの対比がよりいい意味で出てて良かった！上白石さんもコミカルでよかったし、髙橋くんも熱演でした。
やや駆け足気味でしたが、2時間という尺の中でよい作品に仕上がっていたと思います。

予想通り無難な仕上がりでとても良かったです。山崎豊子の「沈まぬ太陽」の終盤で展開するホテル不正の話とラップしましたが、オマージュなのかたまたまなのか。いずれにしても主役の二人はそれぞれの役にピッタリで素晴らしい存在感でした。半沢直樹が2人出てくる感じで安心して楽しめました。

アキラもあきらもいいね。
役にあってたよ。
2時間ちょっとの時間で厚みをだすのは無理な相談だろうけど
もっと見たかったな

池井戸小説の中でもこの作品は一番二番を争うくらい好きなので、小説はもちろんドラマも観ています。

正直、あの長編小説をたったの2時間でどう脚本、演出するのだろうと、観に行くのを躊躇してましたが、とんでもないです！
観に行って本当に良かったです。

結末を知っているのに、最後のシーンは鳥肌！泣きそうにもなってしまいました。
(やっぱりユースケ・サンタマリアさんの演技は最高！)

また、主役の2人(竹内涼真さんと横浜流星さん)は、ちょっと配役違くない？とも思って観に行くのを躊躇してたんですが、とんでもないです！
ドラマの主役だった向井理さんと斎藤工さんも良かったですが、個人的には竹内涼真さんと横浜流星さんの方が感情移入してしまい、最高でした！

他の配役も全員ピッタリでしたね。

江口洋介さん、怖いΣ（ﾟдﾟlll）、カッコいい(^^)

小説もドラマま観てない人でも、絶対に楽しめると思います！

120分という限られた時間で、この小説を描き切るのは大変だったと思いました。
しかし、非常にコンパクトにまとまっていて、かつ私のような素人にも分かりやすく仕上がっていました。

想像以上に面白く見入った映画になりました。

JTのCMのような真っ直ぐなアツさを映画にしたような作品だった。

スタンスの違う2人の主人公を演じる2人は当たり役といえるし、周りを囲むキャスト陣すべても違和感のない当たり役だと思った。

キャスト陣の演技に安心感があるので、真っ直ぐなアツさを真っ直ぐな演出で表現しても、恥ずかしい気持ちにならずに気持ちよく楽しむことができた。