アイヌモシリのレビュー・感想・評価

アイヌを取り続ける中に、主役設定の青年が演じる作品。
特別、唸るような感想は得なかったが、
それこそこの作品のスタイルこそ
明治以降の日本の変化そのものなんだと。

西洋と言う欲を取り入れ、経済という麻薬に取り憑かれ
挙句自己崩壊する。

そんな悲しい時の流れ😭

まぁ、そんな明るい映画ではないけど、
アイヌ。を知る機会の一つとして。

視聴ススメます◎

出演しているアイヌの人たちは、おそらく演技素人だと思うが、目が強い。やはり存在感がある。演技が達者な日本人の俳優を使えば、もっとドラマになっただろうが、あえてそうしなかった監督は潔い。ただし、水野透子とリリー・フランキーがナイスなアシストをしている。

博物館でイヨマンテの儀式の記録映像を見たことがあるが、アイヌ民族にとって意味のあることだとしても、熊を殺すのを見るのはやはり心がざわつく。しかし、コタンの会合でも賛否両論だったし、民族の伝統は残すべきだし…外野が心配するのもおこがましいが、悩ましい問題だ。

「日本語が上手」と言う観光客の言葉に、慣れっこの様子で応対する母。こういうの自分もやりかねないので、ほんと気をつけよう。無知は時に残酷である。イヨマンテよりもね。

北海道の大地でアイヌたちはのびのび暮らしていたが、時代は移り変わり、たくさんの和人と共存しなければならない。アイヌモシリは遠くなってしまった。それでも、若者たちがアイヌの精神を繋いでいくことだろう。

日テレの放送を録画で。

時代は明治に入って、政府は本格的に北海道の経営に乗り出します。
1906年（明治39年）に作られた鉄道唱歌・北海道編は「千里の林・萬里の野　四面は海に圍まれて　わが帝國の無盡庫と　世に名ざさるゝ北海道」と歌い上げます。政府が北海道の開拓に本腰を入れた理由を如実に物語るものでしょう。

そんな明治政府の目から見れば、すでに交換経済を営む自分たちと比べて、神々が宿るものとして自然を大切にし、採集・狩猟生活を大切にしていたアイヌの人たちは、ずいぶんと時代錯誤な遅れた生活を営んでいるように見えたことでしょう。
アイヌの人たちを「北海道旧土人」（かつてアイヌ民族を指した法律用語）と呼んで憚らなかったことからも、そのことは、充分に窺い得て、あまりのあるところです。

この地を初めて本格的に探検した松浦武四郎は、この地を「北加伊道」（ほっかいどう）と名付けたはずでした。「加伊」は、アイヌ民族のことで、彼は、この地を「アイヌの人々が暮らす土地」というほどの意味を込めて名づけたものでしょう。
しかし、明治政府は、アイヌ民族がこの地の先住民族であることを明らかにするこの地名を嫌い、日本の領土の北辺に位置する土地という無色透明な意味合いに置き換えて「北海道」の文字を当てはめたと言われています。

評論子を含めて和人（シャモ）は、決してそのことを忘れてはならないのだと思います。

シンプルだけど伝えたいことが伝わってくる密度の高い映画だと思う。
アイヌコタンで暮らす人々の生活とアイヌ文化とその文化への思い等が若いアイヌ民族の主人公を中心として描かれている。
カメラワークと主人公のピュアな佇まいが、この映画をより心に迫るものにしているような気がする。
観終わった後もアイヌ音楽が耳に残り、阿寒の四季の美しさが瞼に残るようだ。

アイヌの伝統文化であるイオマンテの復活とそれに抵抗する14歳のカントの話。めちゃくちゃいいテーマであるが、評価や感想が十人十色になる点も良い。アイヌの伝統文化が継承されていて、それが観光ビジネスになっている事やアイヌの文化やその土地の自然は美しくもあるが、時に嘘臭くも感じてしまう。そしてその文化の中にはイオマンテのように今の価値観では受け入れ難いものもある。でもそれをなるべく忠実に守ろうとする人たちにとって大切な事という側面があり、立場によって見方はかわるし、ましてや外の人間がそれを批判するような権利はあるのか。和歌山県太地町で行われているイルカ漁に対して抗議する映画THE coveも世界的にはイルカを殺すなんてという評価だが、その映画の信憑性そのものも問われた。しかしイルカを守ろうとする人は言ってしまえばイルカ教原理主義者のようなものであり、自分の正義や生活のために行なっている行為にすぎない。宗教というのは行き過ぎると周りが見えなくなるものでもあり、クレイジーな行動になってしまうことがある。そういう要素も含まれていて14歳のカントが1番何教にも属さないフラットな目線で現代アイヌの生活を見つめている。美しい伝統文化はもちろん残ってほしいが首狩り族が現代には生き残れないように、今の価値観で考えて認めたく無いものは、無理に継承する必要は無いように個人的にはおもう。

これ観るよりアイヌのドキュメンタリー映画を観ましょ！☺️

一応 脚本はあるみたいですが、ドキュメンタリータッチでリアルに迫ってきます。
多くを語らずに、何を感じるかは観るものに 委ねるタイプの映画です。

観光客が写真を一緒に撮ってもらってるシーンにドキッとした。
アイヌ以外の観光地に行って店員に記念写真をお願いするだろうか？
無意識にわたし自身も差別と言える行為をしてることがあるんだろうな。

伝統を守るのは大事。だけど強制は続かない。魅力を伝えるのが大事。

■今作の印象的な点
　・冒頭、カント少年（下倉幹人）が先生（三浦透子）から、進路を聞かれた時に”ここ（アイヌコタン）以外ならどこでも・・”と答えるシーン。
　　その後も、少年が自らの出自であるアイヌ文化への違和感を感じているシーンが続く。
　－　この対応、反応は、アイヌの方に限った事ではないだろうが・・。自らの家が、アイヌの文化工芸品を観光客向けに売る店である事も、一因であろう。
　お客さん達が、悪気があるわけではないが、彼の母親に”日本語、上手ですねえ”と話しかけたり、写真を一緒に撮ったり・・。違和感を感じるよなあ・・。－

　・そんなカントが、亡き父の友人で、アイヌ文化を誇りに思っているデポ（この方も、眼力が凄い。）と一緒にアイヌの森にキャンプに行くことになり・・。
　－　デポの森に入る時の”アイヌの森への畏れと深い敬意”を表すが如き、祈りの仕草。
　穀類と思われるお供え物らしきものを撒く”チャッチャリ”や、
　雨が降ってきて雨宿りしている時に口にする
　”雨にも都合があって、降っている・・”
　と言う言葉。
　何となく、マタギの方々の山の神に対する接し方と似ているなあ・・、と思う。（私の場合、”阿仁マタギ”の方々である。）ー

　・デポに”覗いてみろ”と言われた風穴のような、あちらの国と繋がっている、”こちらからは行けないが、あちらからは来れる・・”という洞窟。
　　そして、デポが密かに飼っていた子熊チビ。嬉しそうにチビに餌を与えるカント。
　－　何となく、この子熊の運命が見えてしまう・・。－

　・１９７５年から行われていないというイオマンテの儀式の復活について、話し合うアイヌの方々。
　　そして、行われたイオマンテの儀式。雪上の血の跡を見つめるカント少年の表情・・。
　－　矢張り、意見は分かれるのだなあ・・。今の時代、動物虐待などと、糾弾される危険性もあるし・・。
　しかし、私は”アイヌ文化の継承”を考えると、この作品でイオマンテの儀式を写した事を是とする。
　マタギの方々が、獲った獲物（熊が狙いだが、近年では猪、鹿が急増しているそうである・・）の心臓を森に捧げ、肉体を無駄なく解体し、等分に分け、大切に食するという話を思い出す・・。ー

＜元々、北海道はアイヌの方々の土地であり、名前も”アイヌモシㇼ”であったことは多くの人が知っている事であろう。
　そこへ後から乗り込んできた”和人”が、アイヌの方々の文化を否定し、追い詰めて行った歴史も北海道の山々を歩いていた際に、知った事である。
　トムラウシ岳、神威岳、カムイエクウチカウシ岳、ホロカメットク岳・・。

　アイヌ文化と”和人”文化の融合という大変難しいテーマを、カント少年が成長して行く姿を軸に、描き出した作品。
　固有文化の継承の難しさ、先住民族の現代社会での生き方など、イロイロと考えさせられる作品でもある。

＜２０２０年１２月２９日　刈谷日劇にて鑑賞＞

阿寒で土産物屋を営む家でアイヌの血を受け継ぐ少年カントがアイヌ文化を体験する中で成長する姿を描く話。
今年の夏、北海道へ行った時、場所は違うがウポポイで見聞きした、楽器、踊り、家、などなど似たような経験をした。
昔は北海道はアイヌの土地だったんだよなー、ってその時も思ったが、観光頼りの生活をしてる事について、やはり考えさせられる。
アメリカのインディアン、オーストリアのアボリジニなど先住民族が受けてきた苦悩とアイヌは一緒かもしれない。
何も出来ないかもしれないが、まず知ることから始めようと思っている。

最近ウポポイなどで目にするようになったアイヌのお話。自分のアウトサイドにある迫害や差別との闘いかと思いきや、少年による、文化や信仰の受け入れや、アイデンティティ確立などのインサイドの闘いでした。

信念とは何か。違いとは何か。
「受け入れるのが困難な側」の立場に寄り添っているので、感情移入しやすかったです。
実際にアイヌコタン(村)の方々が出演していて、製作側との厚い信頼関係も感じました。日本人は知っておかねばならない。

「天から役割なく下ろされたものはない」
「こんな雨にも都合があるからな」
アイヌの言葉が美しい。

２回観ました！

舞台は阿寒湖のアイヌコタン。
熊送りの儀式「イオマンテ」を通し主人公カント14才のアイヌとしてのアイディンティを描く作品。主役の下倉幹人くん(カント)の力強い眼差しが印象的でした。ドキュメンタリーに近い作りで淡々とした感じを受けてしまったせいか個人的には配信でもよいかなとも思いましたが、アイヌについて少しでも知る事のできる貴重な作品だと思います。

道民なんで、観てみようと思い映画館で観賞。

内容とかあまり知らずにみました。

映画の中で、アイヌの方への配慮のない観光客の言葉が、刺さりました。
私たちが住んでいる土地の、北海道という名が付く前からのアイヌの儀式を知りました。

主人公の成長物語という内容ですが、ドキュメンタリーのようでした。

北海道に住むものなら、一度観賞を勧めます！
自然がとても綺麗に映画で映し出されています。

ドキュメンタリーを観ているみたいだけど、しっかりと映画でした。道民の私は見終わった後に余韻というよりも、色々な思いとか自分の考えがグルグルしちゃって、ボーっとしてしまう。そんな素敵な映画でした。
評判の通り、カント少年が素敵でそのまま成長を見ていたい気持ちになりました。いや、皆んな素敵だったなー。
久しぶりにどこか心に引っかかる映画。ありがとうございました。

よくよく考えたらここ10年くらいですら価値観がひっくり返ってる。昭和のテレビはいま差別的、暴力的で流せないものばかり。そんな中、アイヌの伝統を守り続けているこの部落における少年、というのは大変な価値観の迷いにぶち当たるだろうな。捕鯨の問題もそうだと思うけど、そう、イヨマンテ。「インディペンデンスデイ」をテレビで夢中に観ている時代の熊殺し儀式の文化。小熊とボク。そんな社会に生きてる母といなくなった父。山奥の聖なる場所の暗闇の先にあの世へ行ける穴がある、その穴に雪玉をぶつける少年。
とにかく近所の熊みたいなおっさんが出色。観ながらアイヌと琉球の繋がりを考える。

今のアイヌの人たちを真正面からリアルに描いた作品。ドキュメンタリーのような臨場感を持ちつつ、劇映画としてしっかりと成立している。
アイヌの人たちをテーマに作品化するには、相当難しい面もあったと思うが、アイヌの人たち自身が出演して、これだけの作品が生まれたことに素直に感動する。
イオマンテの復活について議論するシーン、主人公の父親の法要で般若心経を唱えるシーン、イオマンテの儀式での祈りの言葉がカタカナ書きされているところなど、地元のアイヌの人たちと一緒にリアルなシーンを作り上げたことがよく分かる。
とにかく主人公のカントの目力が凄い。酔っ払って「イランカラプテ」を歌うデボさんの姿も微笑ましい。「おらおらで」に続き、三浦透子もいい味。
この映画に関わったすべての人に感謝したい。多くの人に観てほしい。世界に通用する作品だと思う。

なんか不思議な作人だった。全く無名のキャストながら最後まで魅入られたから、良く出来ているんだなと思う。
アイヌの事を少しでも知れて良かった。

アイヌ人というアイデンティティと、そう見られることについての違和感と葛藤を感じられるような作品だった。特に、子供の目線でどのように考えがなされているかに焦点を当てたように私には思えた。子供からすればただ生まれた先の家が「アイヌ」だっただけであり、それを継承するも何も…と言った場面もちょくちょく見られた。個人的には、観光客の在り方から、自分たちの向き合い方について考えさせられた。日本はよく単一民族であると信じられており、そのために観測者と言った色が「日本人」一般に強くなると感じる。相手の文化を考えた上での非干渉というのも必要である。現代日本においてアイヌの人々がアイデンティティを完璧な形で保持することは現実的には難しいかもしれないが、残すことに拘らなくても良いのかもしれないと、子供たちを見て感じた。これも観測者の視点から語られているのかもしれないが。