シェイクスピアの庭のレビュー・感想・評価

最初、とっつきが悪かったのだが、この家族が抱えている悩みが想像以上に深刻だとわかり、観る側も段々とシリアスになっていった。 一家は、時を経て、やっと苦痛とわだかまりを精算する。そして柔らかさと優しさが家庭に満ちる。とても清々しいステキな光景だ。 この家族は、思わぬ出来事のせいで、そして芸術家の家族という意識も作用しバランスを失ったが、本質的には良い家族なのだろう。 大作家は人生の最後に家族にやすらぎを見出したようだ。パターンとして平凡だが、シェイクスピアのような名声も財産もある人の話、となるとおもしろく、親しみが持てる。作品は素晴らしいが私生活はガタガタ…、でなくてよかった。 全体としては、セリフや間の取り方などがややわかりにくかった。雰囲気作りが先走っているような？印象を受けた。 そのかわり雰囲気はよく、映像も綺麗だと思った。昔の素朴な家やインテリア、生活スタイルが楽しい。 ところで、妻役のジュディ・デンチの演技には吸い込まれたし、イアン・マッケランはもちろん、娘たちも彼女たちの夫もよかったが、肝心の主役ブラナーが私にはイマイチに感じたのは、なぜだろう…。

■1613年、「ヘンリー八世」の上演中に大火災が起こり断筆したシェイクスピアは故郷へと戻る。 　20余年もの間、滅多に会うことのなかった主人の帰還に、妻や娘たちは驚きを隠せない。そんな家族をよそに、シェイクスピアは愛する息子ハムネットを悼む庭を造り始める。 ◆感想 ・私は、シェイクスピアの全作品を読んでいない。 ー　と言うか、”全作品俺は読んだぜ！”という方が敬服したいが、ハッキリ言って近年のエンタメ要素に満ちた作品を読んでいると、あんまり面白くない。－ ■今作は、自身の戯曲が掛かった劇場で起こった火災を切っ掛けに筆を折ったシェイクスピアの晩年を描いているが、彼が帰って来たことで戸惑う家族の姿が、面白くも哀しい。 　シェイクスピアは愛する亡き息子ハムネットを偲ぶ庭を作り始めるし、それに反発する家族たち。 ＜今作が見応えがあるのは、サー・ケネス・ブラナーが演じる晩年のウィリアム・シェイクスピアを人間として描いた姿である。 　英国映画の抑制したトーンが好きなんです。＞

もう何年も、ケネス・ブラナーは映画人としてイギリスに関係する作品に率先して出演したり制作したりしているように見える。 自身の出身地である「ベルファスト」を撮ったり、イギリス人作家アガサ・クリスティのポワロシリーズを撮ったり、自身のルーツ、そして出身国イギリスのルーツを、表に出していこうと頑張っているように見える。 本作「シェイクスピアの庭」も、その系譜なのだろうと思うのだ。 シェイクスピアの戯曲はイギリスで舞台をやっているだろうからそれはせず、シェイクスピア本人を描く。 しかもシェイクスピアの黎明期ではなく、最期を描くというのは、ケネス・ブラナーが最期にしっかりとイギリスの痕跡を残してやろうという意気込みのように思えた。 まあ、まだそこまで年寄りではないのでケネス・ブラナー自身が死期を感じてはいないだろうが、映画人としていつまで活動できるかと考えれば、そんなに長い時間が残されているわけではないだろうから。 作品はそんなに面白いものではなかったけど、イアン・マッケランとジュディ・デンチは久しぶりに見た気がして、そこは良かった。 イギリス映画なので当たり前だが、ハリウッド映画にもうあまり出なくなったイギリス俳優が見られたのはいい。 イギリス人キャストだって、ケネス・ブラナーが残したいものの一つなのかもしれない。

『自分に正直であれば、君が書くものはすべて真実だ』この言葉と、物語の冒頭での『これはすべて真実』が繋がると思う。そして『では、貴方は何故？筆を捨てたのですか？』

ケネス・ブラナーのシェークスピア晩年を想像した物語。

シェイクスピアの晩年を描いた映画です。 昼間と夜間ではまるで別の顔を見せる映画でした。 夜間は暖炉や蝋燭の灯りで人物がスポットライトで浮かび上がり、まるで舞台の会話劇。 昼間のストラスフォードの風景は、美しい田園や肥沃な平野がひろがり、 四季には紅葉や枯れ草の庭、 ひっそりとした森そして小川は静物画。 雲のグラデイエーションにもため息をつきました。 そして庭造りに没頭するシェイクスピアは耕す農夫。 その《昼と夜のコントラスト》が絶妙に仕組まれています。 161３年。シェイクスピアの作品を上演するグローブ座が全焼した。 失意のシェイクスピアは生まれ故郷のストラトフォード=アポン=エイヴォンに戻ります。 『シェイクスピアの庭』2019年。監督・主演ケネス・ブラナー。 原題は『All Is True 』これは『ヘンリー五世』の題名と同じとか。 断筆して帰郷したシェイクスピアは、17年前に亡くした長男ハムネットのために『庭』を造ることを思い立つのでした。 ２０年以上の間、疎遠だった妻や娘2人が、揉め事や、告白をして晩年の3年間は、 思いかげずに現実的なものになります。 不倫の裁判だの、次女ジュディスの告白だの。 最愛のハムネットの死・・・その真相は以外なものでした。 さて庭のことですが、 実際にシェイクスピアの戯曲には１７０種類の植物が登場して重要な役割を果たすそうです。 しかしこの映画で素晴らしい庭園を期待して見ると肩透かしです。 庭造りに素人のシェイクスピアは苦戦するばかりです。 『シェイクスピアの庭』とはシェイクスピアの「家庭」の暗喩として付けたのなら、 中々気の利いた題名です。 ２０年近い妻アン・ハサウェイとの別居（あれれ、誰かさんと同姓同名！！) 家族とまったく顔を合わせなかったシェイクスピアは、いかにして20年間の不在を埋め合わせていくか？ ほとんど「父帰る」の世界ですが、湿めっぽくはならない。 妻アンはジュディ・デンチが扮しています。 字が読めない設定ながら、知的な皮肉で夫シェイクスピアと互角で論戦を張ります。 次女のジュディスの弟ハムネットへの対抗心。 彼女は詩心のある詩人。 この時代、女の詩人なんてあり得ないとは？！ そうです、この時代(エリザベス一世の統治する時代からジェームズ国王時代・ルネッサンス真っ只中) 女性の識字率は日本に遠く及ばず、男子を産まぬ女になんの価値も無し・・・ とは、まったくの男尊女卑。女は跡取りにはなれない。 女王陛下の国が実は、なんて・・・・驚きです。 監督・主演のケネス・ブラナーは「英国一のシェイクスピア俳優」と呼ばれる。 初監督作が『ヘンリー五世』でした。 満を辞しての本作品です。 付け鼻が立派。額は禿げ上がり肖像画と似た面持ち。 ケネス・ブラナーが原型を留めていないのも見所です。 ラストは、アレレ！！の、愛らしさ！ 重厚なコスチューム・プレイをご堪能下さい。

当時の暮らしぶりなどが垣間見える美しい映画。 枯れおじBL風味のシーンもありました。

一言「天才も、家に帰れば夫＆父」。 前半は「疫病で死んだ息子」を偲びすぎて、ウツウツしてるし。 華やかなりし作家生活のなりの果てが、侘しくて。 正直「みるのやめようかな」と思ったのですが。 後半息子の死の真相を探り始める箇所から、ちょっと上昇してきました。 その真相から、妻（ジュディ・ディンチ！）や娘達の話が出てきて。 この時代女性は「文字の読み書きを学ぶ機会がなかった」というのが。 文豪の夫・娘たちでも、そうだったというのも少し哀しい。 それをシェークスピアは知らず、いかに家庭を放置していたか。 反省したでしょう。 シェークスピアの作品等を知っている人なら。 作中のいろんな詩や実際の人々（イアン・マッケラン！）の話が興味深かったでしょう。 ⭐️今日のマーカーワード⭐️ 「我が友よ、分相応の人生だ」

William Shakespeare [1564-1616] 幾多の名作を世に送り出した 偉大な劇作家ウィリアム・シェイクスピア 49歳で執筆活動を引退しロンドンを離れ 故郷で過ごした人生最期の日々が 描かれた作品 ロイヤルシェイクスピアカンパニー出身の ケネスブラナーが監督·脚本 自らシェイクスピア本人を演じた

シェイクスピア（ケネス・ブラナー）は芝居小屋が焼失し、失意の中で断筆、故郷に帰る。 妻（ジュディ・デンチ）や娘たちとはギクシャク、11歳で亡くなった息子に取り憑かれ、突然、庭を作り始める。 残念なことにシェイクスピアのDNAは残らなかった。

　どこまでが実話なのかとわからないほどシリアス。さっそく調べてみると、次女ジュディスに関するスキャンダルは実話のようだし、家族のことはほぼ本当の話なのでしょう。最も疑わしいのがシェイクスピアが故郷に戻ったという点・・・いや、これを疑ったらストーリーが成り立たないじゃん。

　そんなわけで晩年には家族と過ごすことになったウィリアム。独身のジュディスに対しても寛容だったし、遺産相続に関してもある程度均等に分割するみたいな話題で持ち切り。一見平和そうに見えたりもするが、早世した息子ハムネットの葬儀にも戻らなかったウィリアムに対する非難や葛藤が渦巻いていたのだ。

　疫病で亡くなったとされていたハムネット。彼が作った詩にも将来性があると見込んでいたのに、ジュディスによる告白には驚かされるウィリアム。そのままシェイクスピア劇に使えそうな展開でもあり、見抜けなかった自分を恥じるのだ・・・しかし、驚きの展開はさらに続く。疫病なのに死者数が少なすぎる！

　驚愕の事実に打ちのめされるウィリアムの心がひしひしと伝わってくる。僕の物語を完成させてね・・・とは、このことだったのか！All is true　奥が深い。さらに息子の亡霊なんてのも『ハムレット』を彷彿させる見事な設定でした。

　ジュディ・デンチの安定の演技力。イアン・マッケランのガンダルフみたいな登場。ベン・ジョンソンとの会話など、興味深いシーンも盛りだくさん。Thouとか古英語を使ったりしたけど、仕掛けがいっぱいあった気がします。TV放送されたら、また見たい。

子供を喪った哀しさは、男系が途絶える辛さと混濁しシェイクスピアを襲う。真実を知らされたシェイクスピアは娘たちと向き合い、妻と向き合い、己の葛藤に終止符を打つ。

Second-Best Bed はアンと一緒に眠ったベッド。Best-Bedは"This field-bed is too cold for me to sleep"なんでしょ？そんなベッドでアンに眠って欲しくない。取り戻した絆を象徴するSecond-Best Bedを相続すると言う、可愛らしいジョークの意図は「死んでも心は君と共にある」。

ケネス・ブラナー、ジュディ・デンチ、イアン・マッケランの演技が素晴らしかったのと、ザック・ニコルソンの撮影！「スターリンの葬送協奏曲」「ガーンジー島の読書会の秘密」に続いて三作目ですが(俺調べ)、良いですね。大好きです。

燃え盛る劇場に重なるシェイクスピアの影。1本の蝋燭の灯りだけで暗い食卓を囲むスザンナ一家。暖炉と多くの蝋燭で照らされるシェイクスピアの夕食の場面。昼間で灯りもとらず薄暗い部屋で抱き合う男女。真っ暗になるまでサウサンプトン伯爵の帰りを待つ家族たち。日没後に別れを告げるハムネット。明暗を用いた表現のテーマ性。

離れ離れに座る三人を捉える壁際からの構図をはじめとし、画面を横方向に走る線を強調する静的表現。視点の高さに合わせる動的表現。庭は、おそらく息子(ハムネット)の視点の高さ。馬上から見下ろす高さ。等々。

もうね、この画だけでも大好き、って言いたくなります。

ストーリー的には、現代にも通じるところがあり。
全般的には、期待値通りで良かったです。

シェイクスピアといえばローレンス・オリヴィエ、そしてポランスキーの『マクベス』を思うが、現在ではケネス・ブラナーだろう。彼が監督・主演し、シェイクスピアの人生最後の3年間（1613年〜16年）を描いた。 筆を折りロンドンから故郷のストラットフォード・アポン・エイボンへ帰ったウィリアムは家族とゆったりとした時間を過ごし、初めて家族のことを知る。 僅か20年の間に人類が生存する限り語り継がれるであろう多くの傑作を残した孤高の天才ウィリアム・シェイクスピア。彼とて我々と同じ人間だった。 妻役のジュディ・デンチはさすがに『歳とりすぎだろう』と突っ込みたくなったが、重厚な演技は流石だ。

名前は、知ってましたが、
晩年、引退してから
家族と向き合うことになるとは。
夢にも思わなかった事でしょう。
真面目な、彼だからこそ

子孫を残すことができなかったのかなと。
家族の物語として、今でも起こり得る事盛り沢山
参考になりました。

穏やかなとてもいい映画。
イギリスの田舎の風景わかりました。

シェイクスピアのことは、作品も人物もほとんど知らないのだけれど、楽しく見れた。
映像が美しく、全体に暗いのでコレは映画館で見る作品だなあという感じ。
どのシーンもとても美しくて、いいなあと思った。

ジュディスが、最初はヒステリックで嫌な女だなあと思うんだけど、ストーリーが進むにつれ、彼女の傷が明らかになってくる。女が全く認められない時代や、父親への想いや、弟の秘密や、彼の死に対する自責の念。そりゃ自分のこと嫌いになるわっていう要素満載で、彼女に感情移入してしまう。跡取りを望む父親のために結婚するとか、彼女は父親に愛されたいだけなんだ。最後少しでも彼女が救われたのであれば、それでいい。
ウィリアム・シェイクスピアなんて、自分勝手なおじさんよりジュディスの魂の救済を望んでしまうのだ。
そこら辺を全部含みおいて、なおかつ静かに構えていられる奥さんのアンが素晴らしい人。一見穏やかなんだけど、芯はすごく強い。そんな彼女が文字を覚えて、結婚誓約書にサインする場面は、とても良かったなあ。
名優たちが、シェイクスピアの詩を詠唱する場面はどれも素晴らしく、やっぱり英国俳優はシェイクスピアやってなんぼなのねえ。でも、ジュディ・デンチとイアン・マッケランがあと5年若かったらもっと凄かったんじゃないだろうかと、少し思ってしまうのだった。

ところで、庭、完成したの?

この映画を家庭劇とみるか、文学の歴史の一片とみるか、で感想が違うでしょう。 シェイクスピアの生涯をちょっとでも学んだ人なら、引退したシェイクスピアを訪ねてくる人との会話が何を意味するか察して興味深いだろうけど、知らない人はキモイと感じるかも。私的に詩の字幕はこれで良かったのか？と一寸疑念が・・・ やはり当時のイギリスの文学、風俗、環境、シェイクスピアの業績（戯曲と詩）と晩年を知っている方が理解が深まるのは間違いないです。 映画では綺麗にまとめているけど、実際はどうなんだろう。 それは誰も知らないわけだから、こうした映画が作られるのでしょうね。 大学ではシェイクスピア演劇のゼミ生だったので、モヤッとするけどイギリスの秋の風景が美しかったので、☆＋０．５。 にしても、今年はまだ３月だというのに、イアン・マッケランを３度、ジュディ・デンチを２度観てしまったわ。 他に居ないのか？と感じるほどだけど、イアン・マッケランは役を演じ分けられていて、素晴らしい役者だと思う。

シェイクスピアが断筆し故郷に戻ってから死ぬまでの時間軸を描いた作品。
その為シェイクスピアの生涯を描いたわけではなく、人生最後の一部を描いた作品となる。
同日公開されたジュディと似たような流れの作品だ。

多くの劇場で公開されるわけではないため、この作品に興味を持って劇場に足を運ぶ人はおそらくシェイクスピアのファンが多いと思うが、
シェイクスピアという人物、彼の歴史を一定以上知っていないと楽しめないなのかなと思ったりもした。その点はこの作品が気になってる人に薦めたい。

特にこの作品は大きなフィクション要素を入れる事もなく、伝記通りの内容といった印象。

インタビュー動画でも伝わる通り、監督のシェイクスピアに対する愛に溢れた作品でありとても見やすさはあった。

シェイクスピアという人物の歴史の最後のほんの一部を改めて感じて楽しむ事ができた。