1917 命をかけた伝令のレビュー・感想・評価

やっぱワンカット（風）を全編でやるのすごい！
ここでカット入ってるのかな？とか考えながら観てました。

前線の戦場を横切るのは迫力があった！

日本映画は戦争を美徳として描く節があるので、時々嫌な気持ちになります。 戦争映画だからと言って、偉大な英雄を仕立てあげなくていい。この映画は、ただの若い兵士の側で見守り感情を共有しながら鑑賞できた素晴らしい作品でした。 戦争の虚しさや残酷さ悲痛な叫びが聞こえてくるリアリティーで演者にも拍手喝采。 ｢時間｣が最大の敵と言うフレーズのように、まるで密着ドキュメントとして緊張感と臨場感が怖いくらい伝わる演出に感涙。 本当であればこの作品がアカデミー賞作品賞を獲るべきものではないかと思います。 ただワンテイクが長いので、人により一緒に疲弊してしまうかもしれない。

良いものを観せてもらいました。正統英国映画の伝統を引き継ぎながら見事に“いま”の映画でもある。今さら何で第一次世界大戦の映画を、と思っていた私が愚かでした。milkにcherry blossom、上手い脚本・伏線とはこういうものを言うのでしょう。

冒頭からワンカットで繋ぐ演出・編集、構図やカメラワークによる画面の展開など、映画評論家に受けそうな要素多数。新人？の脇を固める名優（出番は短い）が良い味でアクセントに。脚本も良い。アカデミーノミネート納得の内容。もう少しドラマ的盛り上がりが有れば。 ＃1917命をかけた伝令

この映画は「凄い！」としか言いようがない。もしくはクレイジー！傑作とはちょっと違うのだがまじヤバイ。こんな映画を創り上げてよくサム・メンデスは平気でいられるもんだ（悪魔に魂を取られても文句は言えまい）。予告編やチラシで宣伝している通り「全編ワンカット」で描ききっており「異次元の映画没入体験」という惹句は大げさでもなんでもなくGREAT! 早い段階でRPGゲーム的な感覚に捉われ、そこはちょっとどうなのかなとも思うが、進む先々に「ネタ」を仕込み何度もリハーサルを繰り返す中でロケセットとカメラワーク、役者の動きを渾然一体となって作り上げていったのであろう現場（＝映画製作の醍醐味）の熱というかお祭り騒ぎがヒシヒシと伝わってきてたまらないのだ。なので、常にカメラアイを気にしてしまう映画であることも確かであり、一般映画とちょっと一線を画す必要があるやもしれない。

映画には，視聴者に緊張と緩和を与えるが， この映画はただただ緊張。 常にある緊張感が伝わってくる。 ワンカットなので、話が次々と流れていく。

圧倒的没入感と銘打っていたので期待して見に行きましたが、終始眠かったです。余程WW1好きの人じゃなければつまらないと感じると思います。私は戦争映画は兵器を使ってドンパチやってる方が好きなので、そういった派手な演出の方が好きな人にはおすすめしません。しかし、塹壕の作り込みや周りの小道具のクオリティはとても高かったです。また、ワンカット撮影が多いので、場面転換などが少なくスムーズに話が進むのでそういう点ではよかったと思いました。

全編がワンカットだからなのかも知れませんが、数直線上にprotが投影できる映画です。この辺りで、次のstage upための仕掛けがでてくるなとか、そろそろ戦闘場面にはいりそうだとか、仕掛け的には、無垢の女、子供が必要かなとか。最後の終わり方も。倒叙物の様な感じがします。悪い映画では、ありませんが、、

ワンカットってものがどんな物かも理解はしていませんが、以前の戦闘痕が生々しく残る戦場。長引く戦いに疲労感を隠せない兵士が待機する塹壕。闇を進む不安感等の情景が非常に丁寧に表現されていて他の方もレビューしている様に、その場に居るくらいの臨場感を感じる作品でした。 ただ、それだけに主人公ズ。なんなん？まだ不安定な地域を進むのに、ターミネーター宜しく、堂々と闊歩。 敵かも知れない人影を視認しているのに、平然と近づいて行く‥むしろ、主人公ズだけが別の次元に居るのでは？と思うくらいの当事者感の無さが、せっかくの臨場感をぶっ潰している様に感じました。 その他、以下ややネタバレ ・川はそんなに急に水量少なくならないのでは？ ・隊が休憩してるにしても、その周りに警戒員を配置しない事は無いのでは？ 等、色々と勿体ない作品と思います。 思想的なセリフは、考えさせられる良い点だと思います。

ワンテークで撮ると言う触れ込みが 興味を注ぎ、撮影賞のオスカーも受賞した作品 との事で早速観に行きました。 ストーリーは走れメロスそのものです。 最後のエンドロールでこれが実話に基づくと知り まさに100年前戦場で実際に起きたメロスでした。 戦場の主役は若者です。 国のために命をかける若者に頭が下がる思いと同時に 未来ある若者が一瞬で、時に様々なストーリーを 背景に死んで行く戦争と言うものを、絶対に 起こしてはならないと強く思います。 地球上から戦争が無くなった事はありませんが この愚かな行為がいつか、全地球上から無くなる 日が来る事を願います。 ワンテーク撮影（少なくともそう見せる）技術は 素晴らしかった。初めての体験です。 （カメラを止めるなも、少し似た感じでしたが） これは冒頭から最後まで、ずーっと緊張感が 続きます。そこを狙った撮影技法でしょうから 凄いもんです。編集も大変だったんじゃないかな。 マイナス要素が無く5点満点の映画でした。

塹壕戦のリアルさが見事。全編ワンカットはやや疲れた。

ワンカット風の映像なので3人目の兵士になった様な感覚になり戦争の臨場感と緊迫感が伝わって来てストーリーは単純ですが見所が多く最後までハラハラしながら見れました✨ 戦争映画ですから残酷なシーンもありつらい気持ちにもなりますが見て良かった！

全編ワンカットではありません。 が、 数十分の長回しが数回あります。 ●長い長回しなのに、 「捉えるべきもの」をしっかり捉えるカメラワーク！ それに加えて、 セリフのタイミング。 歩く、走るタイミング。 転ぶタイミング。 すれ違うタイミング。 間延びする事が無い完璧なタイミングだった！ (※ある程度、ポスプロで手は加えているでしょうが。。。) ●長回しだからこそ、 緊迫した戦況がより伝わった！ もちろん、カットを割っても伝わっただろうが、 更に更に伝わった！！ ●長回しが活きたのは、 「伝令を持っていく」という目的が単純で明確だったから！！ 人によっては、 ストーリーが単純すぎるだとか、 ワンカット風にする必要が無いだとか、 実験映画だとか、 言う人もいるたろうが、、、 自分は「素晴らしかった！！！」と思う。 要所での、 コリン・ファース、ベネディクト・カンバーバッチ の出演は、とても締まりましたねぇ！

字幕版を鑑賞。第一次世界大戦中のフランスを舞台にした実話に基づいた物語である。映画全編に亘ってシーンのカット割がなく、CG も不使用で、最初から最後までワンシーンという驚嘆すべき撮影と宣伝されているが、実際には編集で絶妙に繋いであるらしい。でなければ、死にゆく兵士の顔色が徐々に白くなっていくシーンなどは撮れるはずがない。 それにしても驚異的な長回しであるのは間違いなく、誰かが一人でも段取りやセリフを間違えたら全てやり直しという非常に困難な撮影だったことは疑いようがない。視野は手持ちカメラのようなブレがないので、レールやクレーンで撮影したはずであり、その場合カメラが引いていけば当然撮影機材などの舞台裏が見えてしまうはずなのであるが、そうした撮影法のヒントになるようなものは一切映っておらず、室内やトンネルのシーンまであるので、ホントに手品のような映像であった。三人称視点（TPS，Third Person Shooting）方式のゲーム画面のようにも感じられた。 非常に困難な伝令としての任務を命令された若い兵士が、数々の修羅場をかい潜って任務を果たそうとする物語であるため、やもすると一本道の単調な話になってしまいそうであるが、巧みに配されたエピソードによって緊張感が途切れることはなく、見終わると非常に大きな感動を覚えた。戦場はいついかなるところから銃弾が飛んでくるか分からず、いかなるトラップが仕掛けてあるかも分からず、終始非常な緊張感に満ちていて、大変に見応えがあった。 主演俳優はあまり見たことのない人であったが、非常に実直な上等兵役を好演しており、また、コリン・ファースやベネディクト・カンバーバッチらがしっかりと脇を固めていて、英国俳優勢揃いという趣があって意気込みが感じられた。 音楽はベテランのトーマス・ニュートンで、実に素晴らしい音楽を付けており、戦場の緊張感を低音弦楽器の持続音で高めるなど、正統な手法にも感心した。中でも、劇中で歌われる英国古謡の “Poor Wayfaring Stranger” は、その歌詞の内容も相まって、この映画に欠かせない音楽として見事に収まっていた。また、ラストシーンからエンドロールに流れるチェロの曲の素晴らしさには非常に心を揺さぶられた。 演出は目を見張るばかりで、戦場の厳しさと命のやり取りの緊張感、死にゆく者の切なさと残された者の思いなど、何一つ手を抜かない徹底ぶりには非常に感服した。戦死者への敬意を疎かにせず、負傷兵を優先させなければならない戦場のルールなど、現代人には知られていない細かな常識もさり気なく描かれていて、実に好感が持てた。アカデミー賞 10 部門ノミネートに恥じない名作である。 （映像５＋脚本５＋役者５＋音楽５＋演出５）×４＝ 100 点。

戦場の臨場感そのままに１カットで描くのはさすがだと思った。 ●とにかく美術が素晴らしい。日本じゃ出来ないだろうな。たぶん全てCGで空間を作って、カメラワークから何からシュミレートしてから大掛かりなセットを作ってんだろうな。 ●合成技術が格段に上がったから出来る１カットだろうな。１カット長回し（に見える）の映画は昔からけっこうあるが、カットの切れ目がまったくわからない。太陽光にライティングにどうやったんだろうな？レンズとかわからないように変えてるのかな？カメラがまったくブレないのもデジタル技術の進歩ゆえだ。昔ならカメラマンがクレーンに乗ったガタつきがどうしても分かってたもんなぁ。 臨場感があって楽しめた。

確かにどうやって撮ってるんだろうと思うところはあったけど、そんなに面白いかな？

ワンカットって聞いていたから、二時間の長回しなのかと思いきや、多分２回はカットしている。（それでも凄いけど）
１回目はウィルが撃たれて階段から落ちて気を失うところ
2回目はウィルが川に入ったところ

やっぱり二時間回し続けるのはリスクだし、映画の中で時間の経過が必要だから、無理なのでしょう。

以下、ストーリーを追っていく。
イギリス軍とドイツ軍が戦っている。お互い豪を掘って向かい合っている。その距離は140mほどだ。

イギリス軍の若い兵士のトムとウィルが将軍から撤退命令を遠くにいる仲間の部隊に伝えるように命じられる。
→向かいにいるドイツ軍は撤退していると聞くも、疑心暗鬼であり常に緊張感がある展開となった。
→事実、撤退していたんだけど、そこまでひたすら前に進む。塹壕が長くて、同じところ歩いたりしてるのかな？と思ったりした。

トムには兄がいて、都合よく伝達先にいる見方の部隊に所属している。伝令が伝わらないと味方部隊の危機なので、トムは勇敢にも前へと進んでいく。結果、反対側のドイツ軍の塹壕に敵の姿はなかった。

ドイツ軍の塹壕には大きな部屋（穴を掘って作ったような部屋で、かなり広い。）がありそこを調査すると、トラップがあり爆発する。2人はなんとか脱出する。

→まさか爆発するなんてね。ネズミが出てくるんだけど、あれはCGなのだろうか？

ドイツ軍の塹壕に敵がいないので、どんどん進む。一軒の家があり、その前には桜が咲いているが全て斬り倒されている。家の中には何もない。近くには牛がいてバケツにはミルクが一杯に搾乳されていた。

→桜が倒れてるけど、流石に作り物だよね。
→このミルクをウィルが飲むんだけど、ミルクの存在がいかにも怪しいから、きっと毒が入っていて死ぬのかなと思ったけど、全く問題なし。

すると戦闘機が空中戦を行う。ドイツ軍の戦闘機がトムとウィルのところに墜落する。パイロットのドイツ兵を救おうとするも、トムはこのドイツ兵にナイフで刺され死んでしまう。ウィルはすぐさまドイツ兵を射殺する。

→ここまでトムが主役だと思ってたから、死んだことに驚いた。
→飛行機の墜落はどうやって撮影してるんだろ？
→やっぱり戦争中は優しさを見せてはいけないな。

ウィルのところへ見方の部隊が後を追ってやって来た。ドイツ兵がいなくて安全であることは、とっくに信号弾で伝えている。見方部隊の車に乗りどんどん進む。途中タイヤがぬかるみに嵌まるも進む。やがて橋が落ちているので進めずウィルは降車し徒歩で進む。

→時間稼ぎですね。どんな映画でもスムーズには進まない。

降車したウィルは目の前の崩落した橋の手すりを歩いて渡ろうとする。すると向かいの家から射撃される。銃撃戦となり、敵のいる部屋へと進む。

→あぁなんてところを渡るんだとドキドキする。橋の手すりは平均台位の細さしかない。バランスを崩したらやり直し？役者の気持ちを考えてしまった。
→銃撃戦が始まるがとにかく下手くそ。どこに向かって撃ってるのか。

二階の部屋に入るとドイツ兵とウィルは向かい合う形となりお互いに発砲する。ウィルは吹き飛び階段から落ちて気を失ってしまう。

→ここでカットが入った。残念。気を失って画面が真っ暗になった。ストーリーとしてはここで時間経過し夜になる。

ウィルは気が付くと、回りは暗くなっている。相手のドイツ兵は死んでいる。更にウィルは前へと進む。すると何処からか狙撃されるも前へと逃げる。広場に出ると、建物が凄い勢いで燃えている。そこに男が立っていて近付いてくる。ドイツ兵だ。ウィルが逃げるとドイツ兵は何発か撃ちながら追いかけてくるが転んでしまい、その空きに道の脇の家に入り込み、やり過ごす。

→どうやら連射出来ないようだから、相手が撃った瞬間、振り返って撃てば良いのでは？と思った。

家の中には女とその赤子がいる。少し休憩すると、またウィルは前へと進む。またドイツ兵に遭遇し、ウィルはドイツ兵を絞殺する。
そしてウィルは近くにいたドイツ兵を突飛ばし、逃げていく。

→まぁ撃たれても当たりません。不思議。

逃げていくと激流の川がありウィルは飛び込む。
→画面が水で一杯になりここで多分カットしてる。

川の激流で、岩に体がぶつかり、その直後、滝壺へと落下する。

→どうやって撮ったんだろ？水面から浮かんでくるところを空撮している。

流されていくと、突き当たりに出る。そこには川から流れてきた大量の死体がある。川から出ると歌声が聴こえてくる。周囲にはそれを多くの兵士が座ってそれを聴いている。

→誰もウィルの方を見ない。敵かもしれないのに、そう考えないのはなぜ？

ウィルは兵士に訪ねると、この部隊が目的の部隊であることがわかった。大佐の居場所を聞くと先頭の方だ。兵士が沢山いるから大分遠い。

塹壕に入っていくと道は細く、前の方に行くのが大変。最後、ショートカットするため塹壕から出て走り抜ける。この時、敵からの攻撃を受けているので命がけだ。同時に見方の第一陣も塹壕から抜け出し攻めにいく。

→これは映画のCMで良くみるシーン。ここに来てって感じだが、良いシーンだ。

ウィルはショートカットに成功し大佐に会い、伝令を伝えた。大佐は初めは話を聞かないが、手紙に目を通すと即座に攻撃命令を取り下げた。

ウィルはトムの兄の居場所を聞くと、兄を探しに向かう。兄にトムが死んだことを伝えると、映画は終わる。

→むしろこのタイミングまで出番待ちだったトムの兄が、トムの死を聞いて即座に泣くなんて、大変な演技に感じ、助演男優賞ものだなと思った。

最初は映画を止めるなの企画パクリ映画かと思ったけど、やっぱりスケールがデカく、映画を止めるなを上回ってしまいました😃

アカデミー賞の撮影賞など獲得して、予告もあれだけドキドキさせて、期待値を上げるだけ上げて、の鑑賞でした。 期待値高くしすぎて観た映画で良かったのって少ないんですが、良かったです。緊張感がすごい。1917のような作品が評価されて、これからもこういう作風に挑戦する風潮が続くのは素晴らしいと思います。 長回しが続くので、自然と緊張感と緊迫感が増します。それが狙いなんでしょうね。戦争という題材だから尚のこと。長回しに関しては、以前話題になったバードマンよりぜんぜんこっちの方が効果出てると思う！ それから音楽が良かったなあ。あと美術。もう何年くらいかけて作ったの？ってくらい。しかも長回しで全方向で距離もやたら動くし。本当の紛争地域で撮影したのかしら。 とにかく！メイキング観たいです！！メイキング観ながら気の合う人とあーだこーだ言いながら観たいです！！メイキング上映あるいはDVD出ないかなー。

とにかく凄まじい映像だった。 ワンカットにより臨場感が増していた。 最後まで飽きずに楽しめる。 改めて戦争の悲惨さと、それを全うしてくれた戦士達がいたからこそ今があるということを感じさせてくれた。 是非、IMAX でみることをおすすめします。

本当に、“ワンカット”なのかな？物語が終盤に入る頃、スコフィールドが、暗闇でドイツ兵と打ち合うシーンがあるんだけど、あそこでカットしてない？なので、全編で２カットと言う事だと思うんだけど？

まぁ、それでも中々、あれだけの長回しはできないかも。中々面白いです。昔、三谷幸喜が、空港を舞台にしたドラマで『大空港2013』と言う作品をワンカットで撮った事がありますが、あれは一つの建物の中でしたが、これは外ですからね。

そういう意味では、見終わって冷静に考えてみると、１シーン、１シーンしっかりと撮っている訳では無いので、実際のところはあまり細かい演技は無いのかも。この作品は、流れで一気に見切る作品ですね。

全編ワンカット撮影が推されすぎててそればかり気になってしまった。こんなにカメラワーク気にして映画を観たこと無いな。お陰で臨場感や緊張感は相当なもので見終わってぐったり。 でも、実際の戦争は2時間で終わってくれないし、無事に伝言を伝えても作戦が中止になっただけでドイツ軍が撤退するわけではない。何も終わってないことを見せつけられて虚しい気持ちにさせる。 戦場とは対象的に森や草原の映像 が美しくてより一層虚無感。色んな意味で映像を堪能する映画だった。