ロケットマンのレビュー・感想・評価

デビュー当時からすごい才能！と思っていましたが、才能イコール幸せではないですね。

回復者としての彼を描くという意図が最初から伝わってくるのには、好感が持てた。ミュージカル的なシーンも場面の切り替えや、その時々の感情なども反映されていて、説明的ではないが、わかりやすかった。

エリック・クラプトンなど、回復者の映画にはとてもパワーをもらえる。

エルトン・ジョンといえば「キングスマン：ゴールデン・サークル」の本人役は最高でした。
（一部スプラッターな描写あり）
でも曲のほうは、超超有名なＹｏｕｒ　Ｓｏｎｇ以外はあまり知られてないですよね。
私も、ディオンヌ・ワーウィック等と唄ったＴｈａｔ’ｓ　What　Ｆｒｉｅｎｄｓ　Ａｒｅ　Ｆｏｒ（カバー曲）の他には２、３曲しか聞いたことがなかったです。
今回じっくり聴くことで、エルトンの曲の良さを知ることができました。

映画も面白い。ミュージカルの部分も良く出来ています。
タロン・エガートン（正しくはエジャトンなのですね）の軟らかくて深い声がいいです。もちろん演技も。

ミュージカルということで、ＬＡＬＡＬＡＮＤと比べる方が多いですね。
私はＬＡＬＡＬＡＮＤは「どうだ！」って感じが強くて眠気が来てしまいました（笑）。色もうるさくて。
（最後のヒロインの別人生も、凝ってるけど何でやったのかな？）
多分、私のミュージカルを観る目が肥えてないせいなのでしょうが。

私は、「シカゴ」と「グレイテストショーマン」の方が好き。歌重視なので。
ということで、本作は歌もパフォーマンスも良かったので、４．２を付けたいと思います。

アーティストが題材
アーティストがイギリス出身
主人公がピアノで作曲する
７０年代〜８０年代に世界を席巻したロックスター
ゲイ
けど彼女はいたことがある
麻薬中毒
アルコール中毒
男性マネージャーが恋人
男性マネージャーによって既存のコミュニティが破壊される
ど迫力の完コピライブシーン
ヒット曲盛りだくさん

など。ボヘミアンラプソディーとの共通項が多いですね。
麻薬多きゲイのロックスターという人物にフォーカスを当てているため、そうした共通項は当然としても、物語の展開についても似たような印象を受けました。

ただし、劇中での曲は名曲揃いで、めまぐるしく転換していく画面（ライブシーン、ミュージカルシーン、エルトンジョンのライブ衣装の完全コピーなど）にクギ付けになることは間違いなし！
ミュージシャン自伝映画のエンタメ化のフォーマットは今後も鉄板コンテンツだね！

異なる点は
・麻薬、アルコールなどの依存症から立ち直るプログラムから、
　自身を見直すという視点で進む
・ミュージカル
・歌声は演者

前構成として現在地点から過去を観測するものになり、生い立ちを追っていくには最適。
終盤にカウンセリングのシーンを回収する爽快感は素敵だった。

ミュージカルシーンを多用しているため、場面は派手で良いのだが、
ライブシーンのスペシャル感がやや薄くなってしまうのはもったいない。

また、ミュージカルシーンやドラッグのシーンなど、エルトンジョン自身の心を画面に反映させて過ぎてしまい、演出は派手で良いのだが、起きている出来事が現実なのか妄想なのか回想なのか、薬物の影響なのか、時系列も含めて分かりづらく感じられるところが散見された。
構成はシンプルなものの、「過去を振り返っている」＋「更生プログラム」であるという設定が、徐々に固められていくという演出が、そうした分かりづらさを生み出す要因に見えました。

主演のタロンエジャトンは非常に素晴らしい。
メイクや衣装など外見だけでエルトンジョンを表現するに止まらず、圧倒的な歌唱力と美声はこの映画に欠かせない主要な要素となり、また、この映画を非凡なものたらしめている。

ボヘミアンとの比較は野暮だけれど、大画面でエルトンジョンの曲が聴けるのはプレミアム感はあるし、何より、イギリス出身ロックスター自伝映画やるなら次は是非オアシスでも見てみたい！この流れならいけるのでは！？と。

天才なのに、親からの愛に飢えて孤独。その音楽はすぐ認められるのに、欲しい愛が得られない。親からも好きな人からも。

エルトン役は子役二人も含めて、好演！！
ミュージカルとしてのバランスもよく、衣装の再現度もすごいし楽しい映画になってる。

身を滅ぼすほどの孤独と絶望から救われるラストには心底ほっとした。好みは分かれそうだが、良い作品でした。

成金ミュージシャンだったの？
アメリカの成功で若くして金持ち、好き放題
ミュージシャンとしての苦労は何も無し？ですか
全てを試して快楽に浸り、禁酒して、今も幸せな方でした
私だけかと思いきや、イビキがあちらこちらで・・・
ちなみに、ボヘミアンは面白かったです

予想以上に全て良かった。
いろんなシーンで涙がこぼれた。

エルトン・ジョンのことは知っていたし、ベスト盤は持っているけれど、生い立ちなど詳しくは知らなかった。
曲も、彼が1人で作っていると思っていた。
こんなに孤独な人だったとは…。

子供の頃から愛されず育った彼が、孤独を受けとめながら、愛を求めて生きていた中で生まれた名曲の数々。
その曲は、たくさんの人の心に届き、感動を与えてきた。それが、彼の生まれてきた意味であり、宿命なのかもしれない。

人は愛がなければ生きられない。
抱きしめてくれる人がいなければ、自分で自分を抱きしめてあげるとこと。

最近読んだ自己肯定感の本でも、セルフハグの大切さが書いてあった。
自己肯定、自己愛を低くしないようにセルフハグをする。

子供の頃の自分を抱きしめるシーンは、胸に響いた。
自分は生きる価値があるし、愛される価値がある。
誰かに抱きしめられたいが、それが叶わない時は、自分で自分を抱きしめてあげよう。

Your Songのできるシーンは、とても心が震えた。
大好きな曲。
こんなにせつないなんて。

孤独の寂しさの中、盟友のバーニーがいてくれたことが救いである。

愛はお金では買えないね。

億万長者であっても、普通の人であっても、人生は孤独との戦いである。自分の生きる世界で、自分の宿命を受けとめて精一杯生きていきたい。

そして、タロン・エガートンの演技力、すごい！
小さな顔の筋肉の動きから、歩き方や歌い方。
細部にまでこだわった演技だった。
歌もステキ。

ボヘミアン・ラプソディも良かったけれど、私自身は、この作品のほうが好きだ。
ボヘミアン・ラプソディの、最後の20分のライブを見ているかのような、身体が動き出すようなシーンはとても楽しかったし、素晴らしかった！ただ、同じようにアーティストの人生を描いた作品ではあるが、ロケットマンはまた種類が違う映画なのだ。派手なストーリーではないけれど、心の細やかな感情が上手く表現されている素晴らしい脚本だと思う。

プールの水の中で、子供のエルトンと会うのシーン。
水中と宇宙。飛び込んで来る人たちの動きの美しさ。
コンサート会場から更生施設に向かう時の、衣装のラインストーンがパラパラと落ちるカット。
ひとつひとつが、とても美しい。

ファッションのオシャレさも、この映画をらさらに魅力的なものにしていると思う。

インテリアもカッコイイ。

久しぶりにすべて満点の、とても満足感の高い映画を楽しめた。

ドルビーシネマで観て良かった！
DVDではなく、劇場で見て欲しい作品だ。

主役を勤めるタロン・エガートンが文句なしに素晴らしかったです。
演技も勿論のこと、歌も本人が歌ってると聞いて驚きました。また幼少期を演じた子役の歌声にも胸を打たれました。

正直エルトン・ジョンをあまり知りませんでしたが彼の幼少期からな家庭環境が重くて可哀想て見てて辛くなりました。
両親はどうして実の子供にこんなに冷たくなれるんだろうと不思議でなりませんでした。

才能があって歌手として大成功し億万長者になっても愛は得られず、むしろ利用傷付けられ堕落していく様子は胸が苦しくなりました。
だからこそ最後まで変わらない友情を示してくれていたバーニーには視ている側からも救われたんじゃないでしょうか？
バーニーが最後に渡してくれた「アイム・スティル・スタンディング」で物語を締めなかったら映画の感想その物が違ったと思います。
エンドロールで流れた彼が立ち直り幸せな家庭を築けた姿が、心から嬉しくなりました。

親の愛を受けることができなかったジョン。
自分と重なる部分も多く、共感するシーンが多かった。

子供時代に親から受けた言葉や傷は一生その人を苦しめる。
最後の最後、子供の頃の自分を癒せるのは今の自分しかいない。
子供の自分をハグするシーンは涙が溢れた。

そして愛する子供の親に自分がなったとき、その子を愛することが人生において何よりも大切なことだと気付く。

それを改めて感じさせてくれた哀しくもあり素晴らしい映画だった。

曲と派手な衣装しか知らなかったので、エルトン・ジョンがあんな孤独を抱えていた事に驚きました
あんな両親に育てられた事が本当に悲しすぎました
小さい子が｢ハグして｣を拒否された時の気持ちを思うと切なすぎます
なぜ自分だけ...と大人になってまで傷付けられて
そんな家庭であったから愛に飢えて当然です
何でも簡単に手に入りそうなあれだけのスーパースターにも愛が簡単に手に入らないとは
あの衣装は孤独に押し潰されないためのエルトン・ジョンの鎧だったんだと思いました
そんな彼にバーニーの存在がとっても嬉しくて｢兄弟｣のシーンにはジーンときました
タロン・エガートンの吹き替えなしの歌声もとても素晴らしかったです
観て良かったと心から思える作品です

昨年はクイーン、今年はエルトン・ジョン。
話題の音楽伝記映画。

クイーンもそうだが、エルトンも世代ではない。
エルトン本人についてよく知らないし、曲のタイトルを幾つか上げろと言われても返答に困るレベル。
知ってるのは、『ライオン・キング』に楽曲を提供したり、『キングスマン：ゴールデン・サークル』でのお茶目な姿などの映画繋がり。
それでも曲が流れると、あ～知ってる知ってる！…って曲が幾つか。
ほんの多少だが、自分の中にもエルトンの曲が染みてたんだなぁ、と。

それらエルトンの名曲の数々がたっぷり効果的に響きつつ、作風はユニーク。
ミュージカルになったり、ファンタスティックな演出になったり。
『ボヘミアン・ラプソディ』のような正統派の伝記映画を期待した人には賛否分かれてるようだが、ミュージカル・シーンは勿論ノリノリで、ファンタスティックなシーンは独創的。
何よりこの異色の作風は、唯一無二な存在のエルトンにぴったり。
デクスター・フレッチャー監督の変化球にして的を射た演出。

『SING/シング』ではエルトンの曲を歌い、『キングスマン：ゴールデン・サークル』では本人と共演し…。
つくづく、エルトンと不思議な縁があるタロン・エガートン。
それは単なる偶然ではなく、本作でエルトンを演じるのは運命だったと思わせるくらい、タロンの圧巻の大熱演大パフォーマンス！
歌は『SING/シング』で披露済みだが、改めて聞いても、何と上手い事上手い事！
『キングスマン』でのキレのいいアクションは、本作でのダンスに活かされている。
そっくりの奇抜な衣装やメイクもさることながら、全身全霊の熱演で成り切り、“キングスマン”から“ロケットマン”へ、オスカーにノミネートされてもいいタロンの新たな代表作、誕生！

名曲に彩られ、タロンの熱演、ミュージカルやファンタジーを織り交ぜた作風だが、話自体は“THE音楽伝記映画”。
幼少期。
本格的に音楽の道へ。
バックバンドとしてデビュー。(あのエルトンが最初、バックバンドだったとは…！)
名パートナーとの運命的な出会い。(ジェイミー・ベルが好助演)
ミュージシャンとして成功を収め、一躍スターへ！
その一方…
気難しい性格故、数々のトラブル。
友情や信頼に確執や亀裂。
パートナーとの決別。
新たなマネージャーと組んだのが運の尽き。
同性愛者でもあり、マネージャー兼恋人と最初は良好な関係だったが…。
アルコールやドラッグに溺れ…。
自殺未遂…。
リハビリ施設に入所、治療…。
ショービジネスの頂点からどん底へ…。
フレディ・マーキュリーもそうだが、確固たる地位を築いたミュージシャンはどうしてこうも似たような過ちを辿る…？
それには各々、理由が。

エルトンの場合、“孤独”だろう。
両親に愛されなかった幼少期。
名門音楽学校に入ったり、父のクラシック音楽レコードに興味持ったりしたのも、両親に振り向いて欲しかったからだろう。
やがて息子は世界的ミュージシャンになるが…、
再会した父の素っ気ない態度。
母の辛辣な言葉。
幼少期のある言葉が切ない。「ハグして」
一度だけでもハグして上げる事は出来なかったのだろうか…？
何よりも愛を求め、愛を受け間違う。
恋人兼マネージャーとの破局、出会った女性との短い結婚生活の終わり…。
ただ愛して欲しいだけなのに…。孤独がどんどん身を押し潰す。
ゴージャスな暮らしもパーティーや乱痴気騒ぎも、ド派手な衣装やパフォーマンスも、その孤独を隠す為なのかもしれない。
哀しきピエロ…。
そんな孤独とどん底の中でやっと見出だした、再起と友情再び。
愛されようとするんじゃない。
愛するのだ。
世界を、周りの友人/家族を。
愛を込めて、歌う。
今や世界中に愛されるスター・ミュージシャンだが、愛を求め、欲し、そして愛する事を知った、一人の少年リジーなのである。
彼を愛し、ハグせずにはいられなくなる。

エンタメ性もメッセージ性も満足度も悪くなく、音楽伝記映画としても上々の好編。
見る前は楽しめるかちと不安もあったが、なかなか良かった。
…でも、こんな事言ったら全てをひっくり返すみたいだが、
『ボヘミアン・ラプソディ』ほど胸熱く響かなかったと言うのが本音。
『ボヘミアン・ラプソディ』は観た後、クイーンの曲が無性に聞きたくて聞きたくて堪らなくなったが、
勿論本作も曲は素晴らしく魅了されたが、そこまでは…。
多分自分は、クイーン派なのかなぁ…。
スミマセン、ゴメンナサイ、エルトン御大…。
勉強し直します…m(_ _)m

エルトン・ジョンの曲は「Your Song」しか知らない私。
「ボヘミアン・ラプソディ」を仕上げたデクスター・フレッチャー監督だし伝記映画だし似ているのかな？と思っていたが、こちらはエルトン・ジョンの曲に彩られた完全たるミュージカル映画。子役からタロン・エガートンに替わるところとか最高に素敵な演出である。
音楽家というものはなぜ成功すると酒とドラッグにいっちゃうのか...と思うが、そこまでの葛藤と転落のドラマがすごく沁みる。
報われない愛、愛されたと思ったら幻だった愛、両親から得られぬ愛、愛、愛。とにかく愛の欠乏。そして自らの性的指向から来る「自分を隠す」パフォーマンス。本来内向的だった筈の彼のド派手な衣装は「鎧」であったのだなあと分かる（勿論本人の好みもあるのだろうけれど）。
しかし、成功というのは難しい。成功が人を変えるというより、成功したことによる環境の激変、そして成功にあやかろうと思ってやってくる人間関係...。こういう話を観ていると、自分を失うのはあっという間なのだな、と分かる。エルトン・ジョンはそこから抜け出すことができたけれど。彼の悲しみとそこからの復活に涙してしまった。どれだけの呪縛が彼を縛っていたのだろうか。
タロン・エガートン、エルトン・ジョンにしか見えない充実の成りきりぶり。憔悴していく様も圧倒的。しかし何より吹き替えなしの自身歌唱...！圧倒的...！憑依型の称号は彼に与えられるでしょう...。
“based on true story”が出てこないので、相当の脚色があるのだろうけど、ミュージカルだし、ある種の分かりやすさがあった。伝えたい思いを存分に伝えきった映画だと思います。

主人公に共感するところはなかったけど音楽ありきで楽しめた
ひさびさに聞きたくなった

かなり異質で、その煌びやかさは他に類を見ないくらいに感じたけれど、それほど魅力的には感じることは出来なかった。
本来の楽曲の良さに比べると、この映画で流れる音楽がどうしても見劣りしてしまう。歌唱力においてはエルトン･ジョンに及ぶはずもなく、音質もあまり良いとは思えず、残念ながら、ただやかましく感じてしまった。

エルトン・ジョンは永遠です

最近、名を成した大物ミュージシャンの伝記的映画がいくつも上映され、その誰もが、薬物中毒か、アルコール依存症か、セックス依存症か、同性愛者ゆえの葛藤に苦しんだか、そしてその才能を食い物にされたか、の人生を過ごしていた。なかにはそのすべてを経験してたりもする。派手な活躍の裏の、彼らは苦悩ばかり。この映画のエルトンも、またしかりだった。だから、唯一無二の彼らでさえ、「元の自分を消して、なりたい自分になる」ことがいかに困難で苦痛を伴うのか、まざまざと見せつけられる。それがわかるからこそ、your songを即興で歌いだすエルトンに涙するのだ。当時、ど派手な衣装を着た彼を色物視したり、オフザケ程度にしか思っていなかった自分に、本当のエルトンを教えてあげたい気分になる。
「キングスマン」とは違った魅力のタロン・エガートンも素晴らしかった。

世界一の才能、富と名声、誰もが羨むものを手にしても孤独は埋まらない。愛し合える人がいることが人生を素晴らしいものにすることを実感じさせてくれる作品だった。親友のバーニーは最初からすべてわかっていたんだろう。「YOUR SONG」に答えはあったんだ。

ゲイであり金と偽りの愛で狂わすマネージャーの存在まで、プロットは「ボヘミアン・ラプソディ」そのもの。逆に言えば、才能ある者その代償として、両親からの愛の欠如やドラッグとアルコールに堕ちるべくして堕ちるのだろう。選択を間違え、失敗してもそれなりに幸せでいられる平凡というのも案外悪くないのかも。。

２時間を長いと感じさせない演出、パフォーマンスは素晴らしかった。ユアソングが誕生した瞬間は興奮したし泣けた。あのシーンだけで満足した！

最近この手の映画多いよね！
エルトン・ジョン好きなら観るべし。
分からなくてもエルトン・ジョンが好きになるかも。
まぁ間違いはない！

よく2時間におさめたと思うほどボリューム十分。はみ出てる。
あれは本人の声なのか、演者が歌っているのか、、。演者だとしたらメチャクチャ上手いんだけど笑

テンポよく、飛ばしていくところも良い。

ただ、、。ボヘミアンラプソディーと大部分が被っており、、。そこだけが残念。共通項が多すぎて笑

まあそれはそれとして。単品の作品としては秀逸です。
流れに既視感あるという点で1点減の☆4つで。

今現在 健康で幸せに暮らしているのを知っていても、若かりし頃の苦悩のシーンは見ていて辛かった。タロン.エガートンが めちゃくちゃ上手かったせいだと思う。
ミュージカル風に仕上げたナンバー達も、単なる伝記映画と少し違って 楽しめた。
ラストは、あの曲で盛り上がってアゲアゲな気持ちになれて、苦しさもぶっ飛んだ！
観て良かった！と思う方々と、分かち合いたい、、、そんな映画でした。

エルトン・ジョンについてはyour songくらいしかきちんと聞いたことがなかったものの、
ボヘミアンラプソディのデクスター・フレッチャー監督ということで観に行きました。

幼少期から両親の愛を受けられず育った、変わり者のレジー（エルトン・ジョン）が、
自己表現の手段として得た音楽の才能に開花していく期間はとても華々しく、ミュージカルともマッチしてとても楽しい構成が展開されます（親の愛を受けられない辛さは抱えてはいるが、とても魅力的な映像でした）。
特に、少年期でパブでロックンロールを披露する若き日のエルトンはとってもクールです。

そこから一気に音楽界の頂点に駆け上がってから、酒、ドラッグ、買い物依存による金が全てといった感覚の麻痺など、絶頂でありながら絶望の日々が続いていく。
やはりそうなると幼少期のような華々しいミュージカルシーンではなく、辛さを抱えながら
行うエルトン・ジョンの舞台公演が中心のシーン展開となってしまい、ミュージカルとしての楽しさというより、「エルトン・ジョンの心の悲鳴を聞いて沸き立つうファン」という構図に見え、切ないストーリーに思えてしまいました...。

映画に対して何を期待して観るか、という点が重要なのかもしれませんが、
私は「ミュージカル」の要素を強く求めていたフシがあったので、後半の悲しみや憎悪が入り乱れる人気者の苦悩の部分はあまり求めていなかったのかもしれません。

そして何より、ラストシーンにかけての盛り上がりには欠けていたように感じました。
主人公のエルトン・ジョンが現役であるため、半生を描くという形にしたのではあると思いますが、ラストシーンで「現在のエルトンは〜〜〜している」という字幕と静止画で〆るのはどうも納得がいかなかったし、ミュージカル作品として観に行ってしまっていた私としてはスッキリしませんでした。
様々な苦難を乗り越えたエルトン・ジョンが、子供時代の自分やずっと和解できずにいた両親、裏切りを行ったビジネスパートナーなど全員入り乱れで、これまでの鬱屈さをぶっ壊すような壮大な歌とダンスで〆て欲しかったというのが希望でした。

ただ、エルトン・ジョンという人についての理解を深められた気がして、映画館の帰り道にyour songを聴きながら歩きました。