オルエットの方へ

大好きすぎる
これが理想の夏
何も考えず笑って、たまに切ない

予備知識無しでフラッと観たけど、55 年前の16㍉だから画質が荒く、音も必要以上にうるさい。女性3人が、海辺の別荘でバカンスを楽しむだけの内容。何が可笑しいのか、笑いが止まらない。ストーカー上司が偶然を装って、ウナギや巨大魚を料理するのに相手にされず、むくれている。そんな日常が、え絵日記みたいに綴られていく。全く退屈しなかった162分。

　小津安二郎の映画を観に行った時に、この作品の予告が流れておりました。なんだか16mmフィルムで撮ったような質感に即効演技、同時録音に面喰らいました。しかし今の映画にない新鮮なものを感じました。

　70年代初期に撮られたそうですが、古さを感じさせない刻が止まったような映画です。さすがにメイクは時代を感じます。

　女友達が湧き合いバカンスに興じるだけの映画かと思いました。しかしジョエルの上司ジルベールが参加するのは予想外でした。偶然を装って近くにテントを張ってるのですがジョエルに気があるんですね。普通ならウザい存在なのですが結構面白い人なんですね。

　フランスの海て、こんな風がきついて知りませんでした。どんな些細な音も聞き逃せません。

　食材が海の幸以外に、うなぎ、ワッフル、シードルなど食材が豊富なのが驚きです。
うなぎをつかむシーンは、しつこいはずなのになんか可笑しいんですよね。

　はじめはホーム・ムービーのようだと思いましたが、どの場面も構図が決まっています。だらだらとならないよう画面の切り替えも早いです。ビーチボールを追いかけるシーンは、いいですね。

　同時代の作家をめったに誉めないJ・R・ゴダール監督が、この作品の監督（J・ロジェ）を気に入るのは納得できます。ゴダール「軽蔑」のロケにもドキュメンタリー撮影を許可させています。（今回の特集上映で、その短編があります）

　「オルエットの方へ」のお話は、あっさり終わってフランス映画らしいです。ハリウッドだと再会でハッピーエンドになるけど、それがないのがいいです。まさにシードルのような酸っぱい映画でした。

　欲を言えばフィルム上映で観たかったです。

バカンス映画の難しいところは映画作りはバカンスのようにはいかないところだ
莫大な金と人手がかかっている映画作りは当然緊張するものだし、それは少なからずフィルムに付着する。けれども今作は違った。よっぽど雰囲気の良い現場だったのだろう。レンズの歪み方から望遠を使って遠くから撮っているわけではなく、本当に友達のような距離感で撮られていたことがわかる。
レストアなんか知るかという具合に解像感の低い映像だった。正直苦しいものはあったが、それを跳ね返す女の子たちの邪気溢れる笑い声だった。もう笑うしかなかった。
音は同録とスタジオの併用だったように思われた。
出来事の連続性よりもイメージの音楽を意識した遊戯的な編集は飽きが来ない面白さだった。笑い声を音楽のように使い、無理矢理トランス状態に持っていく荒技には負けた。笑うしかなかった。
ドキュメンタリーのような不器用なズームの使い方はなんだか奇妙だった。彼らは映画の端正さよりも映画の鮮度を大事にしているのだろう。