ヒア アフターのレビュー・感想・評価

東日本大震災が起きて上映中止になったため、劇場で観ることができなかった。でも、観て納得。あの津波のシーンはすごすぎる。つらすぎるよ。映画は何を描きたいのかが、観ている間はよくわからなかった。死に接した人たちは、普通でいられなくなることや、それを周囲の人たちが理解できないことはわかった。本人はすごくつらいだろうと思う。通り一遍の「大変だったね。」という言葉では想像できない何かが当事者たちにはあるのだろう。イーストウッド監督は、それをこそ描きたかったのかもしれない。彼はいつでも、弱者の味方だから。「許されざる者」も「チェンジリング」もそうだった。そう思ったら、最初は見えなかった映画の意義が見えてきた気がした。

この映画の存在は冒頭の津波のシーンに集約される。

長すぎる映画。

しかし、見終わったあとにしみてくるぞ！
不思議。
だらだら続くストーリーに耐えて鑑賞した甲斐があったかも。

長いしテーマが重い。なのでおもしろくない。ストーリーが、助長なのはマット、交通死亡事故の子供、津波のフランス男女をぐるぐる回っているから。やはりめんどくさい。特筆すべき点もなし。

だけどさ311がなければ、絶対称賛していたよねこれ。しょうみこういう災いって、経験したかしてないかで、見方って変わるんじゃね。

以下twitter（@skydog_gang）への投稿に加筆――

洪水や地下鉄爆破など、凡百の監督なら間違いなく大スペクタクルに仕立てあげようとしてしまうシーンでも、イーストウッド監督は決して観客の興奮を煽ろうとしない。ここまでの堪え性を見せるという事は、自身の演出の方向性に、巨岩の如き確固たる自信がある証拠。
生と死の境界で三者三様に心に傷を負った人々が、ほんの少しだけ触れ合い影響し合う。
そして物語がそれぞれの穏やかなヒアアフター（未来、来世）を予感させるラストに流れ着いた時、テンポ色調音楽、その全てを極端に抑えた演出の妙が、観客の心を静かに揺さぶる。

先週のおはシアは～

“ヒア・アフター”をご紹介しました。（今更の更新でメンゴっ！）

クリント・イーストウッド監督作品。

これを聞いただけで観に行きたくなりました。

彼は役者としては勿論監督としても素晴らしい才能の持ち主。

オスカーも受賞してるけど、もっともっと評価されてほしい監督です。

ストーリーは～

何の関係のもない、別々の国に暮らす３人の登場人物のエピソードが描かれていき

やがてそれが１つに繋がるんだけど。

鍵になるのは死後の世界なんです。

海外で臨死体験をした、パリに住むジャーナリストのマリー。

現在を追いかけている彼女を取り巻く環境は

死後の世界を垣間見た彼女にとって、とても冷たいの。

私自身は臨死体験とか、死後の世界とか、何の違和感もなく受け入れられるので

マリーがとても可哀想になっちゃいました。

でも彼女の体験が本になり、紹介のために出掛けて行くのがロンドンなんです。

サンフランシスコに住むジョージ（マット・デイモン）は霊能力者。

自身の能力に疲れ、工場勤務をするもリストラに遭い

実の兄によって、また商売目的で能力を使わされそうになります。

そこで彼が旅行に出た先がロンドンなんですね。

もともとロンドンに住んでいたのは、双子の兄を亡くしたマーカス少年。

複雑な家庭環境の中、頼りにしていた兄を失って心を閉ざしてしまった彼が

里親に連れて行かれたックフェアで

以前インターネットで見かけたジョージに出会うワケです。

３人が出会うまで、結構待たされるんだけど

監督の力なのでしょうね。イライラせずに観ることが出来ます。

ジョージが兄の言葉をマーカスに伝えるシーンは、涙ポロポロでしたよ。

そして物語の最後。

人が心の底から解りあうというのは、こういうこと。

長い時間なんて必要ないんだわ。と感じさせる

愛あるエンディングとなります。

心がホッコリする映画ですよ。

“ヒア・アフター”星は～

４つです。

震災が起こったときすぐに「この映画は観られなくなるかもしれないな」と思ったのですが、実際にそうなってしまって残念です。津波の怖さを味わわせる映画ではないんですけれども。さて内容。十分楽しめる良質な佳作。不満はありません。でもこれといって印象に残っていない。「この監督ならもっとうならせてくれるのでは？」と勝手に期待しすぎていたからかもしれません。

確かに津波のシーンはリアルだけど、上映中止とは残念です。こんなときだからこそ、観てじっくりいろいろ考えるべき映画かも知れないのに。

雑誌のコメントに涙が止まらないと書いてありましたがそこまで泣く感じはなかったです

ただ最後生きてる実感みたいなものをじんわり感じました

形の違うそれぞれ痛みを持った人間が関わりあって生きる様が描かれています

彼と、別々に見たのですが、私の見方、評価と彼の評価は分かれました。

私は、それなりに見ごたえを感じたのですが、クリント監督の映画の中では、いまいちでした。

この前のあの、グラントリノとはえらい違いだったと。

今問題になっている津波のシーンなどはかなり凄いけど。

人間死に直面すると、考えが変わるのはなんとなく理解できますが。私は、幸いまだ死に直面した経験がないのですが。

落ち着いて、ＤＶＤが出たら、もう一度じっくり家で見たい映画です。

始めに、私はイーストウッドの作品が大好きである。
なのでこの作品を見た感想は悲しい。
あまりにも内容が浅過ぎる。

それこそ10年、20年前の作品は本当に見る人をスクリーンに吸い込むほど魅力であった。
だが晩年はイマイチな作品が続く。
インビクタスにしろサッパリであった。
正直、マットデイモンを使うのを止めた方が良いと思う。

ここのところ、あまり良い作品に当っていない。
漫才ギャングと張る、駄作であった。

あの頃のイーストウッドを取り戻してほしい。

極めてクリント・イーストウッドらしい作品といえましょうか。
クリント独特の心象風景をうまく表現できているとは思いますが…、内容はあんまりないです。

マットデイモンかっこいいし、話題のセシル・ドゥ・フランスきれいだし…。クリントの世界に、忠実に、逆らわないように、触らぬように、…優等生ずらり集めて、自分の世界を披歴して、質問なんか論外、立錐の余地もなく私語もなくコールもなくメールもなくブラウズもなくツゥィードもなく、しっかり理解させて悦にいってる有名教授の講義、って感じでしょうか？

「で、結局のところどうなんですか」…バタン、僕は講座からつまみ出された気分でした。

この世に生まれてきたからには、すべての人に平等に必ずやってくる”死”というもの。
普段は、まったく意識しないで生きているけど、
それを一度意識して生きることになるとどうなるのか。
この映画の中の3人は、その”死”というものを意識して
生きるからこういうことが起こるんだろうという物語。
死んだ人と会話ができる。
津波によって生死の間をさまよった。
仲の良かった双子の兄の死。
そういったことを通じて”死”というものを意識した。
昨日の東日本の大地震で自分も”死”というものを
身近に改めて意識した直後だっただけに
深く考えさせられる作品だった。

ストーリーがすごく面白いというわけではありませんが、全体を通して流れている静かな雰囲気がとても良かったです。
特に最後の終わり方がよく、後味の良い映画だと思います。

人は死んだらどうなるのだろう…永遠に答えの出る事のないテーマだと思う
イーストウッドはこれを、どのように描くのか?
凄く期待して観ました。
死を描くというよりも大切な人が亡くなった後、人はどうするのか?が
テーマでした。
３人３様の人生が最後に折り合う迄のステップに
親子愛、男と女、仕事の話が織り込まれておりなかなか深くて鋭い
メッセージが放たれていると感じます。
ただ、最後がいただけない…。
えっ?これで終わり?

制作にスピルバーグが参加しているという事もあり、冒頭からイーストウッドらしからぬ大がかりなCGがあって色んな意味で度肝を抜かれますがそれ以降はいつもの様にダークトーンで丁寧な演出が淡々と続きます。予告や番宣などで見る印象よりも実際にはスピリチュアルな場面が少なく、死を扱っている印象はあまりなかったです。死とはどういうもので、死ぬとどうなるかをイーストウッドが扱っていると期待していてかなり楽しみにしていた私には正直期待外れな部分でした。

主要キャスト3人の様々な葛藤や苦悩をじっくりと描き、やがて3人の人生が交差する瞬間はドキドキします。「あぁーー」、「もうちょっとーー」と心の叫びが出ます。ただ、そのシーンがクライマックスなのですがそこからの展開がやや急な感じが否めず中盤の丁寧な演出がもったいない印象がありました。意外とすんなり立ち直れるんやね、あんたらみたいな。。余韻を残して終わりにしたいのはイーストウッド的なので分かりますが、今回は低予算ではなくビッグバジェット映画なのだから今までに無い展開もやや期待していただけに寂しい感もありました。

マット・デイモンの能力は自分には仕組みは分からないが見えるという点は自然ですし秀逸ですが、それで苦しんできたんだから最後にすんなりああはならないでしょ！でもまぁイーストウッドも若い頃に海難事故の経験があるみたいなんで、そこは経験則で描いてるのかも知れませんが・・

キャストはイーストウッド作品は「インビクタス」に続き、2作目のタッグを組むマット・デイモンを初め、セシル・ドゥ・フランスやオーディションで選ばれたマクラレン兄弟等、国際色豊かなのですが全員微妙にどの国の人なのかが分かりにくく、舞台もパリ、サンフランシスコ、ロンドンで展開するのですがそれも微妙に変わりにくいです。今どこの国だっけ？みたいな。。

でも、後味は良いですし色々と考えさせてくれる題材の映画なので見て損はしないと思います。
是非、「DVD」で鑑賞される事をオススメします。

サンフランシスコ、パリ、ロンドン。死者と繋がる力を持つ男、生死を彷徨い生還した女、最愛の兄を突然亡くした男の子。生と死の狭間で苦悶する三人の人生が、静かに、同時並行で綴られていく。

それぞれの孤独な戦いが、しだいにお互いを必要とするかのように、引き寄せられ、そして結ばれることで、新しいステップを踏み出す力を与えられてゆくプロセスを描いたストーリー。

人との出会いは、目に見えない世界の力と意志によって、導かれてゆくものなのかもしれない。

観終わった直後から、作者が表現したかったことが、それぞれの生活の中へそのまま浸透し、継続していくような、自然で、優しく、柔らかな仕上がりの作品である。

生を継続するということ。生と死の境界を埋めることで無限に拡がる人間の心や意思。生と死のつながりによる新たな生の継続。これがこの映画の伝えたかったことなのではないだろうか。

映像と音楽のバランスも良い。

クリントイーストウッドの人柄が伝わってくるような心温かな秀作である。

ヒアアフター冒頭でのシーンのＣＧ。観たひとすべてが映像美を感じたと思う。
アバター始め、どっかのエスぴ－－とかいうアメリカかぶれも始めとした映像のメインが完全に役者ではなくＣＧという悲しい映像から、ＣＧを手段【小道具大道具など】として使ったところに少し感動した。物語もクリントらしい最後まで綺麗でかっこいい映画だった。

死者と交信できるがために、金儲けに利用される霊能者。
臨死体験をし、それを伝えようとして、胡散臭くみられるジャーナリスト。
突然死んでしまった双子の兄にもう一度会いたいがために、霊能者を探す少年。

クリント・イーストウッド監督は、微妙なテーマに挑戦したんだな～と思った。

でも、孤独な３人が、そうなるべくして出会う。
目に見えないものに導かれて。
そう、目に見えないものを信じることで、今の状況を変えることのできる希望がある。
そんなことを、言いたかったのかな。

ラストは、それぞれ意見があることでしょう。
不況で就職難、無差別殺人、政治家は頼りない。
私は、このラストで満足です。

見心地のよい映画でした
サイキック（霊能者）の話と聞いていたので
胡散臭いものを予想していたのだが
個人的にはすんなりと楽しめた
わりとお薦め
他に観るものがない人はこちらへどうぞ

本当は、「英国王のスピーチ」を観るつもりだったのですが、まさかの販売終了（売り切れ）

次の回がお昼時の中途半端な時間だったので、代わりに、といってはなんだが、次に観たかった「ヒアアフター」を観たのです。

クリント・イーストウッドとスティーブン・スピルバーグの巨匠コンビが作った映画。

ありきたりで重い話なようで、作りこまれていて、ユーモアがあって、後味がいい。そんな印象でした。

実際に大切な人の死を経験した人には、もっと深い意味をもつ映画なんじゃないかな。

死者の声を聴くジョージ。

死後の世界を垣間見たマリー。

双子の兄を失ったマーカス。

サンフランシスコ、パリ、ロンドンと離れた場所にいた三人の運命が重なり合う物語は、すごく良いと思った。

そして、この映画を見て私なりに感じたことは、

「死」によって人生は変わり、何かを失い、しかし何かを得て、人は生きていく。

死から目を背けてはいけないけれど、とらわれてもいけない。ということ。

御年８０歳を超えて現役のクリント・イーストウッド監督が作るからこそ、説得力のある映画だと感じました。

序盤の津波のシーンはＣＧと実写をうまく組み合わせていて、迫力があって映画に引き込ませられました。

ここは、エンターテイメントの巨匠、スティーブン・スピルバーグの持ち味が生かされていたと思う。

全体的に死後の世界の描写はあいまいで、あくまでも生きている人に焦点を当てた映画です。

宗教的要素もとくにないので、日本人無信仰の私でも違和感なく楽しむことができました。

穏やかな気持ちになりたい方におすすめな映画です。