イントゥ・ザ・ワイルドのレビュー・感想・評価

実は、身近に、知らない世界が溢れている。 人との出会いが、世界を広げる第一歩かも。 ラスト、そこまでとは思いましたが、人間は一人では生きていけないという事かな？

エリート大学生が、学歴も家も捨てサバイバルな旅に出るというお話。ノンフィクション。 レールに敷かれた人生を歩むのではなく、自らの頭で考え、行動する様にとても感銘を受けた。

主人公の青年は物質的に恵まれて育った。 それが皮肉なことに・・・ 親との精神的な繋がりが、希薄であることを強調する結果になる。 若さゆえの純潔さで、自分の中の全てに完璧を求めた。 親の愛、一人で生き抜くこと、自由であること、道徳心。行動力。 自然の厳然たる美しさに、心奪われた青年は何年も旅を続ける。 行く先々で、いろんな人に出会い、愛について学んでいく。 そして、彼は帰ろうとするが・・・ ラストは、ドカーンと叩き落されたような衝撃を覚えた。 自然に１人身を委ねることの、痛々しい現実が牙をむき、 全てを支配する。 どうにもならない、自然の猛威をリアルに描いた作品。 だから、ハッピーエンドでは無いのだ。 個人的に、ラストがリアルすぎて怖さのベクトル振り切れてしまった。 なので、☆３。５。 主役の俳優の演技が鬼気迫るものがあった

社会に帰属すれば人生は矛盾の連続であろう。 そしてそれを感じ受容できるかという事に関係無く、矛盾は社会の至る所に生まれる可能性を持っている。 社会の基礎と言われる家族の中にもその可能性はあるのだ。 それ故に人の世を離れる事を望む人は多いのかもしれない、他人との関係が無く、矛盾が生まれない場所。 しかし社会に想いが残っていたのならば、例えそれが家族を通したものであれ、その他の人や書物を通したものであっても、人はその矛盾の楽しみと悲しみからは逃れられないのかもしれない。 自然の中にいて社会を感じる事は難しく、また社会の中で自然を感じる事も同様だ。 ただ社会を離れる事、そして自然で生きる事と他人との関係を断つというのは等しいものでないのかもしれない。

誰もが持つ疑問。 人とは、愛とは、家族とは、街とは、世界とは、本当のものとは、 私たちは最後まで問いきらず、あきらめ投げ捨ててしまう疑問です。 あきらめた理由を、さまざま見つけてきますが、結局すべては言い訳。 この生活を投げ捨てられないのも、何もかも、自分のせいです。 残される者、残していく者、どちらに感情移入するのかで 自分の立ち位置がわかるでしょう。 私はどうも残していく者側のようです。 この世の中が荒野ならば、本当の荒野で暮らしている方がいくらかまし。 物が潤沢豊富な荒野で奪い合い、生きながらえるよりも。

友達に勧められて観てみた映画。 ノンフィクション映画は好きで、こんな重い結末だと知らずに、ふんわりした気分で観てました。 映画の進行は、時間を行ったり来たりします。 旅の後半、バスを見つけそこを拠点にした生活をするのだけど、 そのバス生活を軸に、 ●何故家を飛び出たか、 ○バス生活、 ●初めに出会った人との生活、 ○バス生活、 ●次に出会った人との生活、、 ○バス生活、、、 といったように。 ただ、この時空の飛びの必要性はあまり要らなかったような、、、 この映画を3行で言えば、 裕福で頭の良い、将来有望男子。 ある日、何もかもが嫌になって『自分探しの旅』へ、家を出る。 あ、自然の中で暮らしてみるかー！ みたいな流れ。 つまり、とっても親不孝者です。 家族には散々な心配をかけさせたけれど、 道中に出会う人達との出会いで、人間として愛を育んで足跡を残していたと思う。 どっちが良い選択肢かは分からないけれど、 私の考えでは、どんなに他人を幸せな気分にさせようと、親家族を悲しませるのは一番の罪だと思う。 例え、どんな家族だとしても。 だから、彼のしたことは良いことだったとは思えない。 だけど、彼は旅の2年半で、普通の人間が生きる残りの人生分、楽しんだと思う。 Happiness is only real when shared. 「幸福が現実となるのはそれを誰かとわかちあったときだ。」 家族と離れ、”孤独”への後悔の気持ちで書いたのか。 それとも、 道中”誰かと分かち合った”時を思い出して、幸せをかみしめて書いたのか。 主役の役者魂は素晴らしい。 まるでドキュメンタリーを見ているようでした。 エミール・ハーシュの演技力に、+0.5で総合4.0です。

俳優としても監督としても大の苦手なショーン・ペン。 それでも本作の評価は全般的に良く、ＤＶＤで拝見させて頂きました。 経済的には恵まれているが、精神的に不遇な家族で育った若者が大学卒業と同時に、放浪の旅に出る。目的は「大量消費社会から脱し、荒野の世界で人生の『真理』を見つける」こと。それは若者なら誰もが持つであろう大志であり、それを実行に移す実在した主人公の熱意には共感するものあり。（世の中で使われている『熱意』という言葉は苦手だが。。。） もちろんそんな若者は、見方を変えれば自分勝手である。 そんな葛藤からある意味、逃避するように彼は荒野へ突き進んでいくが、そこには心の必然性があるからそうしているのだ。誰も止めることが出来ません。そんな世間知らずな主人公の情熱を見ることで、逆に大切なことも学ばされるのです。 旅路で出会う人々との触れ合いや、大自然に囲まれて成長していく主人公の姿を描くと同時に、残された＆残されていく彼を愛した人々の声が描かれているのが、それまでショーン・ペン監督になかった感性だと思います。 そうか、この監督さんも色々な葛藤と悩みを抱えながら、少しずつ成長していったんだね。。。そう思えると、他人なのに励まされているのはわたくしだけではないと思います。 あの最後をどう解釈すべきなのでしょうか？ それはもちろん千差万別であるが、途中から導入された「神」の視点を入れると、人生は残酷なのか愛に満ちているのかという二律背反に悩まされてしまう。この作品は、普段の日常感覚を抜け出して、大きな視点で人生を、世界を見つめることに誘います。 ここまで親身になって考えながら鑑賞した作品は久しぶり。 でも、なぜか評価にＡはあげたくないんだな～。 それはやはりあの終わらせ方にあるのだと思う。だってわたくしは仙人になるつもりはないのですから。

旅とは自由であり、映画とは旅であり、ゆえに映画とは自由である、ということが再確認できた。いつの時代も自由な映画は良い。

マッカンドレスの真っ直ぐな信念を羨ましく思いました。 自分には、あれほどの勇気も実行力も無く、機会を与えられても怖気づいてしまうでしょう。 ですが、両親の事を思うと何が正しかったかは未だに疑問です。 エミール・ハーシュの変貌ぶりは必見です！ とりあえづ、観終って直ぐに、原作本を買いに行きました。

社会の勝ち組の人生を送れるはずのクリスは、 全てを捨てて、自分のためだけに生きようと旅に出る。 彼の旅を支えてくれるのは、 同じこころざしを持つ者達。 彼を助ける為に近よってきてくれる。 彼は 追い求めていた旅の最後の目的地、アラスカへ向かう。 そこでとうとう彼は 悟りにも似た真理を手にする。 だがその境地は、彼の体を犠牲にして得たもの。 彼は本当に幸せの境地を得て終末を迎えたのか、 それとも悔やみながら終末を迎えたのか。 真面目でストイックな性質の人間だけが 得ることが出来る境地なのだろう。 少しずつ彼の世界へひきづられていき、 最後にはドップリとはめられてしまった、 そんな作品だった。

皆さんの評価は高いんですね・・・。 ２時間半という長編で、中盤からは彼の日記を元にロードムービー風の ただひたすら主人公の日々が流れていような感じ・・・。 ショーン・ペン監督最高傑作！との噂。 ”荒野へ”というのがこの作品の原作です。 正直、久々に中盤睡魔に負けちゃいました・・・。 中盤以降は、アラスカの大自然が美しかったり、 老人との温かい交流があったり感動の場面も色々ありました。 が、最終的には私には理解しきれず、結末には 「何で死ななきゃいけないんだよっっ！」という 怒りに似た感情さえ残っちゃいました・・・。 なんだか、自ら命を粗末にしているようにしか思えなくて。。。 正直、こういう死に方を美化する作品はあまり好きではありません。 好き勝手して、残された人の気にもなってみてよ！ もっと頑張って生きようよ！！と言いたくなります。 心に残ったのはこの言葉です。 「幸福が現実となるのはそれを誰かとわかちあったときだ」 気付くのがあまりにも遅すぎて・・・命がもったいないです。 主演のエミール・ハーシュはかなりの演技力で今後の彼に期待ですね～、 楽しみ。 好き嫌いがとっても分かれる作品だと思いました。

はっきり言って私には重かった（泣） 実話というから余計に心が痛いっ！！！ 天才頭脳を持ったクリスの純真さが、彼をアラスカまで旅立たせたのかなぁ～・・・・・ 文明発展の現代ゆえに、ありとあらゆる過度の物質。 それに加え、クリスの出生の秘密と偽りの家族。 これらにショックを受けて、一体自分は何をしたいのか？どう生きたいのか？苦悩する気持ちはよく解ります。 何も頼らず、自分ひとりで生きたい・・・この気持ちも解ります。 彼の若さが余計に拍車をかけたのでしょうか。 私が年をとったせいかな。。。人間、決してひとりでは生きていけないんです(>_<) 旅先で出逢ったたくさんの親切な人達。まぁ、クリス本人が無欲で純粋だったから、周りにいい人間が集まったんでしょ～が＾＾ 周囲や家族の胸の内を考えると、彼の旅路は無謀だったんじゃないのか・・・それが悔やまれてなりません（泣） でもきっと彼は、全てを許して受け入れるために、この旅に出たんでしょうね＾＾ 主演のエミール・ハーシュ！！！ これがまた、なんとなぁ～くレオ様を思わせる顔立ちでよし♪♪♪ 彼が段々と痩せていく姿に、邦画にはない根性を感じました＾＾ これは、ホントに驚き！！！凄いです(@_@。 　　　　　　　　　　　　　　１０月２０日ＭＯＶＩＸ伊勢崎にて観賞

評判が良かったので、封切直後に観たかったが、なかなか時間が合わず１ヶ月以上経ってしまった。噂に違わず、静かだが熱いものがこみ上げてくる映画だった。実話なので、大筋は知っていた。だから、優秀な成績で大学を出た、裕福な家庭で育った青年が何故そうなったのか、ワイドショー的な興味もあった。本当の理由は明らかになっておらず、謎だったからだ。凡人には理解できない何かがあったのかなとも思っていた。でも、映画を観ていくうちに、クリスの気持ちがわかるような気がしてきた。複雑な家庭環境だけではないと思う。彼は、大人たちの言葉ではなく、小説の中の言葉でもなく、自分自身の言葉で真理とは何かとか、幸福とは何かをつかみたかったのではないか？　私にはそう思えた。そして、わかったんだよね。よかったね、クリス。彼はあの生き方に悔いはないと思う。ただ、無念だったとは思う。あの時、川を渡ることができていたら、また別の人生を送ることができたかもしれないと思うと、心が悼む。物質文明に毒された私には、眩し過ぎる生き方だった。老後は田舎暮らしをしてみたいなどと軽く考えている自分が恥ずかしい気がした。大自然は怖い。

ザ・ロードムービー。旅映画。でもいわゆるただの青春ロードムービーとは、少し趣が違ったんだよな〜。 旅には2種類ありますよね。計画的な旅と、無計画な旅。 計画的な旅もそりゃ素敵だけど、自由気ままな無計画の旅にはやっぱり別格の良さがある。ロードムービーにはそんな無計画な青春野郎が溢れています。まぁどいつもこいつも「自分探しの旅」をしているんだよな。旅先でいろんなものを観て、いろんな人に出会い、新たな価値観を得、自分を昇華する、昇華した気になる。 大好きなジャンルなんだ、この映画もそんな自分探しヤローの映画だと思ったんだ。 でも違った。この映画の主人公、実在したクリストファー・マッカンドレスは違った。自分探しではない、むしろ明確にあるべき自分の姿を持っていたんだ。この旅は、あるべき自分になる為の旅、無計画だけど、計画的な旅。「全てを捨てて、荒野で本当の自由を得て生きる」という目標のある旅だった。 ちょっと話を逸らすけどさ、なんで無計画な旅に、自分探しの旅に人は惹かれるんだと思う？僕はこの映画の中でクリストファー・マッカンドレスが言った言葉が全てだと思ったんだ。それが次の言葉。 「自由気ままな旅は気分を高揚させる。どこか”逃避”を思わせるからだ。」 うん、そうなんだよ正に。”逃避”この言葉に尽きると思う。束縛された生活、それは学校、それは社会、それらからの逃避を感じる為の自由な旅。結局現実から逃げてるだけじゃねーか・・・ﾌﾝｯ！ でもね、逃避と感じられるのは悪いことじゃぁないと僕は思う。自分探しの旅、自由な旅、自由自由と銘打っても、旅ってのはいつかは帰らなきゃいけないモノ、それがルールだ。自由といいつつ時間に縛られてたりするんだよね。そんなところから”逃避”って感情が湧いてくるんだと思う。帰らなきゃいけないってことが解っているんだよね。 クリストファー・マッカンドレスはそんな旅のルールを破ってしまった。旅から帰ることは無く、旅の終着点で人生をも終着させてしまった。彼の旅は”逃避”ではなく本当の意味での”旅立ち”だったんだ。その旅の中で彼はどんなことを体験し、何を思ったのか、最後に見つけたものは何だったのか・・・ぜひご覧あれ。 クリストファー・マッカンドレスが旅立ったのは大学卒業したての22歳。 タメだよ、まさにこれからの僕らだ。 僕は彼に共感するところもあれ、尊敬を抱くところもある。 けど彼と同じ道にはいかないぜ。 彼は愛よりも金銭よりも信心よりも名声よりも公平さよりも心理を求めて荒野へ行った。 じゃぁ僕は彼がいらないと思ったモノを求めて社会へ行くぜ。 平凡な道だと言うなかれ。 その道だって荒野とはまた違う厳しさが待ち受けてんだ。 それが僕のイントゥ・ザ・ワイルド！！

孤独に、ただ自分の思うままに突き進む青年クリス。 いや、アレックス-スーパートランプ。 彼が捨てたのは名前、お金、そして家族。 切り捨てたのが過去の自分だけで済むのならまだ良い。でもそれに付属して捨てられた家族にはただ不安と悲しみが残るだけだ。（しかも何の説明もしないで旅に出るなんて！）そんなことを思っていたから、「私にも連絡がないなんて」と彼の味方であったはずなのにやはり切り捨てられてしまった妹役のナレーションは効果的でした。 自分はクリスが旅にでた年齢と同じ２２歳。 そのぶん共感できることがおおく、幸福ってなんだ？と考えさせられました。 そしてMr,happyことウェイン、超かっこいい。

アラスカへの旅路で出会った人々との触れ合いに、 　頭デッカチの青年なら知っていたであろう至極簡単で、 　当たり前の辿り着いた結論に、実感し、体感し、 　噛み締めたであろう青年のラストに、結末は分かって観てるはずなのに、 　魂が揺さぶられる。 　裕福な家庭で育ち将来を約束された青年が、 　自由を求める旅路で目指したのは、 　美しくも厳しい孤独な大地アラスカであった。 　僕は俳優としてのショーン・ペンが好きであるが、 　嫌いだとしてもこの監督作品は多くの人に観て欲しい。 　僕はショーン・ペンの監督作は初めてでしょうか。長編は初めてか。 　監督としてのショーン・ペンもこの作品を観て、分かっている結末なのに、 　そこへ到る人間ドラマとしてのストーリーテリングの巧さに、 　僕は好きになってしまった。 　当然原作の 荒野へ は未読であります。 　その 荒野へ を２時間２８分という長さで映画化しているが、 　アラスカで悲劇の結末を遂げた青年の旅の様子と、その真実に迫るが、 　監督の考える真実に迫るが、長さを全く感じさせないのは、 　アラスカの壮大な光景が青年の想いとかぶさり、情景描写の美しいこと、 　そして、切ないことと言ったら、魅入ってしまい、 　惹き込まれてしまっていたからか。 　１９９０年、裕福そうな家庭で育ち、優秀な成績で大学を卒業し、 　卒業祝いに新車をプレゼントしようとした両親の申し出を断り、 　有望視されていた将来を捨てたクリスは、 　何も家族に告げることはなく中古のダットサンで旅に出る。 　しかし、それはオボッチャマの生ぬるいような自分探しの旅などではなく、 　徹底していた。 　慈善団体に貯金は全額寄付をし、IDもクレジットカードも切り刻み、 　しばらくの間は両親に気付かれないように用意周到で、 　途中では乗っていた車も捨て、持っていた現金も焼き、 　名前すら捨ててまさに体ひとつで 　相当な覚悟を持っての彼の求める真実への旅。 　そして全てを捨てて２年の放浪生活の末に、真実を求め、自由を求め、 　幸福に憧れ、アメリカ中西部を放浪して、多くの出会いを経験し、 　１９９２年に目的地としていたアラスカに辿り着き、 　辿り着いたアラスカで早すぎる結末を迎える。 　それは多くの人々の関心を集めて、 　アメリカでは大々的に報道されたらしい。 　ショーン・ペンも原作を読み刺激を大いに受けたようで、 　なんとか映画化しようと１０年の歳月を費やし、 　自ら脚本を手掛けて出来上がった作品であり、 　監督の想いが込められている作品に仕上がっており、 　ビシビシと伝わってくる。 　構成としてはアラスカでのシーンと、 　出発地点となる２年前の大学卒業シーンから、放浪の過程を交差させて、 　徐々にアラスカに到る過程が見えてきます。 　モノが溢れている現代。情報が溢れている現代。 　そんな社会へ違和感を持ち、序盤では薄々としか分からなかった 　明かされていく両親の姿に、そんな両親への反発もあったであろう。 　成績も優秀で、本からの流用で語ることが多かった青年には、 　おそらく頭では分かっていたであろう。 　しかし、彼にはそれをうまく処理することが、 　うまく受け流すようなことは出来なかったのでしょう。 　だからこそ、もっと大切なものがあるはずと、アラスカの荒野へ向かい、 　孤独に向き合おうとした。 　そのアラスカへ辿り着くまでの出会いは、 　孤独な彼に大きな意味をもたらしたであろう。 　厳しい現実を体験しながらも、 　アリゾナ、カリフォルニア、サウスダコタと移動を続け、 　ヒッピーのカップルと出会い、陽気で頼もしい兄貴のような人物と出会い、 　ヒッピーが集まるコミューンでは彼のことを想ってくれる少女に出会い、 　そして、年の差はあっても友人のような仲になった老人と出会い、 　それでも、色々な生き方の人々と出会って、 　温もりを感じたであろうけども、アラスカを目指した彼は、 　多くの出会いによって、辿り着いた真実に、更に実感したであろう。 　彼は闘い続けた。反発し続けた。 　生きること、死ぬことへ真摯に向かい合った。 　誰もが出来ることではない。だからこそ、この作品で体感して欲しい。 　映し出される映像は、美しいだけでなく険しさを見せ、厳しさを見せ、 　絶望を見せる。そして、観客に問いかけているようでもある。 　両親役のマーシャ・ゲイ・ハーデンとウィリアム・ハートの変貌振りも、 　要所で語りを担当する妹役のジェナ・マローンも、 　ヒッピーのキャサリン・キーナーの母親のような演技も、 　陽気な兄貴のヴィンス・ヴォーンも、 　想いを寄せる少女のクリステン・スチュワートも、 　多くない出演時間ながらよさを見せていたが、 　やはり友人のような関係になる、 　老人を演じたハル・ホルブルックは素晴らしかった。 　崖を登る姿に、見送る姿に、泣かされた。 　主演のエミール・ハーシュは僕の中では、 　スピード・レーサーでの印象しかないので、この作品を観て、 　減量が凄かっただけでなく、役者魂に溢れた素晴らしさを見せていて、 　青年の繊細で壊れやすそうな心を表現している。 　ラストシーンでの彼の瞳は忘れられない。 　Happiness only real when ○○○○○○ 　あなたは○に何を入れるでしょうか。

2日新宿厚生年金にて試写会。ショーン・ペンが監督ということで、期待して見に行きました。主役を演じたエミリオが素晴らしい。ナイーブで青年の心情を表現するとともに、原野で極限状態に追い込まれた状態、特にガリガリに衰えた肉体など、体当たりの演技を行っており、役に賭ける意気込みが観客にはよく伝わります。但し、私にはこの主人公の青年の心情、家族や世間への屈折した気持ちが理解できず、スコア的には少し減点となりました。悩み多き人生を歩む若者にオススメしたいと思います。

２時間２０分というかなりの長編。 長いなとは感じたものの、広大な自然描写に包まれて爽やかな印象はある。 いわゆる自分探しの旅へ出る主人公、アラスカを目指す。 その途中に訪れる出会いと別れ、自然を生きることが描かれていく。 原作は未読で作品を観た。 時間軸がいったりきたりしてちょっとややこしいが、許容範囲。 しかし２時間２０分引っ張っといて結末はああなるとは…衝撃的ではあるが、呆気ない気もしなくはない。 終わり方をもうちょっと巧く描いて欲しかった。 しかし、旅の途中の出会いで成長していく主人公を観ていると、自分も何か出来そうに思え勇気を与えてもらった。 2時間20分という長編だが観る価値はあると思う。

　これが実話であるということがまず衝撃を受けた点です。主演のエミール・ハーシュは餓死寸前のガリガリになり、野生の熊に遭遇しても、スルーされるほど真に迫った演技をしていて、なるほどアカデミー賞にノミネートされることはありました。 　ただ、全編148分の長篇の中でクリスのヒッチハイクのシーンが長すぎたと思います。まるでドキュメンタリーのようでした。ヒッチハイクのシーンは、ほとんど無言のため、見ている方も退屈になります。 　またクリスの放浪のモチベーションとなる親夫妻の不仲。籍を入れない愛人側の子で私生児として生まれてきた経緯から、いかにクリスが親の愛に飢え、押しつけてくる親のほうからの愛情表現に偽善を感じて家を飛び出したのか何度も語られます。 　惜しむらくは、父親のＤＶについてクリス兄妹の台詞で片付けられてしまった点です。クリスの父親がどんなひどい存在であったのか、映像での前振りがあったほうが、観客は無謀なクリスのアラスカ行きをもっと理解できたかも知りません。 　さてこの作品が映画通や評論家に高い評価を受けている点として、きわめて明快なメッセージ性があげられます。ただ娯楽映画しか普段見ていない一般の映画ファンには、チト敷居が高い作品でしょう。 　何しろクリスは文学や哲学に通じた秀才で、真の自由や幸福と出会うために旅を続けます。ちょっといい彼女から言い寄られても、クリスは旅を続けることを止めませんでした。クリスのプライトニックな部分が理解できないと、何でアラスカに目指しているのかさっぱり共感出来なくてしらけてしまうことでしょう。 　ただ最近は日本でもＤＶとか離婚とか家庭に問題を抱えながら成人せざるを得なかった人たちが増えてきています。そういうトラウマを抱えている人にとっては、ハートが締め付けられるくらい主人公に感情移入してしまう作品でしょう。そういう人は、ハンカチ持参で一人でじっくり劇場鑑賞をお勧めします。 　それにしても真の自由や幸福と出会うために旅を続けた結果、孤独を肌身でむ感じ、ゃっと幸福とは人がつながっていることなんだと悟る過程は、なんと遠回りでしょう。なんと反面教師的な作品でしょう。 　対人関係恐怖症でもウツの人でも、本当に人がいない環境に閉じ込められたら、人とのふれあいを渇望することでしょう。孤独を描くことで、痛烈に愛の実在と愛の根源である信仰の大切さを表現している作品です。 　しかもクリスは旅の途中でも、ある程度わかっていたのです。他人には殻から出ろと説教するくらいでしたから。 　ただとことん納得できなくて、踏ん切りをつけようとアラスカ行きにこだわったのではないでしょうか。 　クリスに足りなかった点は、育ててもらった感謝と親の立場から自分を見つめることでした。常に自分の五感で捉えることが絶対と考えていたようです。もう少し素直になれば、親の懐に飛び込むことが出来たでしょう。 　あまりにもイタイ！そのラストシーンと共に、小地蔵としては作品の世界観を認めたくないと思うのであります。 　文明の進歩を否定するのはかっこいいでしょう。 　でも文明の進歩は確実に餓死の危険性を亡くしてきました。そういう文明生活からの逃亡は、原始人と同じような餓死の危険性をはらんでおります。作品の登場するヒッピーたちが何の生活の心配もなく、気ままに各地を車で旅をし続けていられるだけのゆとりを文明の進歩は作ってきました。 　それは別の角度から見れば、目に見えない人々の営みの繋がりです。現代の中で、孤独を感じる人は多いでしょうけれど、現実に生活が成り立っている背景には、多くの人が自分のために影で汗を流しているから、ピッピーでも飢えることはありません。 　その様な飢えなくてすむシステムが整備されて、多くの人が助け合って生きているところに大きな愛を感じずにはいられません。きっと教会を嫌いと語ったクリスに信仰の大切さを語りかけた人たちは、このことをクリスに伝えたかったのでしょう。 　クリスもそうだし、クリスの両親も、失ってみなければ人はつながっているからこそ幸福なんだ、諸法無我なんだということに納得できなかったのでしょうか？