天使の涙のレビュー・感想・評価

現実味のない殺し屋とエージェント、金城武の訳わからん仕事の設定が、気にならなくはないが、それよりも美しい映像、音楽に合わせた、それぞれのセリフが素晴らしい。
金城のお父さんのステーキを焼いてる笑顔、最後の店での金城とミッシェルリーの微笑みが大好き。
刹那的なラストシーンがいつまでも心に残る。

新文芸坐さん「熱烈アンコール 真夏のウォン・カーウァイ」特集にて『恋する惑星』（1994）『天使の涙』（1995）を久々のスクリーン鑑賞。

『恋する惑星』は1994年制作、今年2024年で30周年。
つい数年前の作品と思ってましたが、光陰矢の如し、時の流れの早さに卒倒しそうです。

劇場は両作品とも超満員（264席）。
公開当時は産まれていないだろう若い観客も多く、不朽の名作として新しいファンが常に創出されているようでうれしいですね。

『天使の涙』（1995）
もともとは『恋する惑星』の一部（3話目）として考えれたストーリーでしたが『恋する惑星』のポップさに反してかなり暗め、撮影のクリストファー・ドイルのカメラワークもさらに激しさを増してましたね。
個人的には『いますぐ抱きしめたい』（1988）、『欲望の翼』（1990）、『恋する惑星』（1994）の初期3作の集大成的な作品と感じましたね。
ラストのバイクで疾走するシーンでのアカペラ・グループThe Flying Pickets『Only You』（1983）はこれまた凄い選曲、個人的には映画楽曲の十指に数えられますね。

香港30年前の様子が良くわかりました。

日本料理店が出てきて！嬉しかった。

雨の中をお別れなのに送り届ける所が、

優しさ☆彡あふれてましたね！

長いMVのようでもある。しゃべれない金城武の動きが楽しい。

映画館通いのきっかけになったWKWのレストア版公開。
アクションシーンとちょっと切ない恋の話。謎の多い登場人物、平成のファッション誌を思い出させるオシャレな雰囲気。
香港の空気感を存分に楽しめる作品。

恋に落ちた若者達をスタイリッシュな映像と楽曲で描く。
彼らの呟く言葉と独特な世界観に引き込まれた。

金城武、まさかの共演 🐖

ー人生一寸先は闇
ー殺し屋は保険に入れるんだろうか
ー彼女は人生の一部になっていた

BS松竹東急を録画にて鑑賞　（字幕）

エンディング曲が象徴するように、独特の斜め上を行くセンス感が冴え渡る作品。
ストーリーで納得させる内容ではなく、兎に角映像美、撮影技法、カット毎のシズル感等々、ハイセンスでスクリーンから訴えかける映画は、ウォン・カーウァイ監督唯一無二といってよい代表的アジア作品であろう。
登場人物の奇抜な設定と、群像劇からそれらのストーリーを混ぜ合わせる構成も、その一歩間違えば駄作になる危険性の"キワ"を熟知しての映像を作り得る天才であると絶賛する。鑑賞後の心境は決してストーリーには向かわない。この感性にやられてしまうのではないだろうか。映画のマジシャンである。

殺し屋が出てきてノワール映画っぽく始まるんだけど､

アホっぽい(笑)

明るくポップな犯罪者たち…

あまり好きじゃないな…(笑)

監督らしい映像美と音楽は､いいなー♪

アホっぽい(笑)👎️

WKW特集4K版にて鑑賞。WKW作品はもうここまでです。本当は特集上映の全5本鑑賞目指してスタンプカードも集めてましたが心がポキッと折れました。

これはもうほんまに何のこっちゃかよく分からんかった。1つ1つのエピソードが長いし、いちいちMVみたいな音楽と演出で途中からだいぶ飽きてしまった。殺し屋が格好良かったのが唯一の救い。そして恋する惑星とは真逆で邦題が正直かなりダ…いや、寒い。新種の映えスイーツみたいなネーミングやな。

結果はどうであれこういう監督特集とかはまとめて観られるので嬉しい企画ですね。

　"ウォン・カーウァイ 4K" で鑑賞（2K上映・字幕）

　ウォン・カーウァイ監督作品、今回が初鑑賞でした。
　アップを多用するカメラワーク、シャッタースピードを落として捉えられた香港の街、時折挟まれるモノクロ映像など、おしゃれで素敵で幻想的で、まさに「芸術」だなと思いました。

　ひとつの映画の中にふたつの物語があり、それらが殆ど関わり合い無く進行して最後に漸く、ちょっと交わる…
　斬新な語り口だなと思いました。

　殺し屋とエージェント、金髪女性との三角関係と切ない別れを、際どく淡く描いていたパートも良かったですが、個人的にはモウ（金城武）のパートが好きだなぁ、と…
　遅い初恋と失恋（心情を髪色の変化で描いた手法、ステキ過ぎる。それが撮影時の偶然の産物を使った演出と云うのもすごい）を経験したモウが、父親との突然の別れによって、自分がもう子供ではいられないと悟るシーンが感動的でした。

　ふたつのパートに通底していたのは、恋は純粋すぎる心の動きで、誰でも天使みたくなってしまう、と云うことかと…
　だからこそ、男も女も恋心の前では驚くほどピュアになり、嬉しさであれ悲しみであれ、流す涙は美しく頬を伝う…
　モウとエージェントがバイクにふたり乗りで疾走し、トンネルを抜けてふと覗いた空の解放感がとても印象的でした。
　恋は人を前進させ、生き方そのものまで変えてしまう、とてつもない力を持った感情なのだと、改めて感じました。

香港の街で繰り広げられる5人の恋愛（片想い）群像劇。公開されたのが1995年、20年近く前の作品なのに、新鮮で、芸術的で美しい。
殺し屋と、殺し屋に恋をしたエージェント。パイナップルの缶を食べて話すのが困難になったモウ（金城武）の初恋。殺し屋に振られる金髪女…。香港の街で、誰かが誰かを想い、そして優しく涙を流す…。
正義も悪も、愛も裏切りも…あの混沌とした香港が、あの頃の香港だったんだな。
モウとモウのお父さんとのシーンが温かくって心揺さぶられた。モウが撮ったブレブレのビデオカメラ、感度も巻き戻して観るお父さんのシーンが一番のハイライトかも。

当時のレオン・ライかっこ良すぎでしょ！こんなカッコいいのに殺し屋だなんて、ズルすぎる。金髪女の謎のテンションの高さは苦手だ。そしてエージェントを演じたミシェル・リーが妖艶で美しい。香港の駅の様子が素敵だった。

ウォン・カーウァイが手がけると瞬く間に宝石のような映画になる。これぞ、W.K.Wマジック。𝗪𝗞𝗪𝟰𝗞コンプリートまであと少し！

4Kリマスターを全作品制覇すべく一作品目！
一度観たことがある作品を改めて映画館で観ることが最近増えて嬉しいし、歳を重ねた自分が映画館で観る時は違う感想を持つから楽しいです。
キャラクターと映像美が目立ちがちだけど、90年代香港にノスタルジーを感じるのは若者の不足感やるせなさを描いていて孤独に寄り添ってくれるから良き。

「恋する惑星」に続いて初見。こちらは全編夜のシーンで、ポップさを抑え、情感を前面に出していて、ウォン・カーウァイ＆クリストファー・ドイルらしさ全開という感じ。
スタイリッシュな映像に加えて、香港歌謡曲、洋楽カバーといった音楽の使い方がかっこ良くて、それだけで堪能できる。
ミシェル・リーがスタイル抜群でセクシー。金城武は動きと表情で面白い味を出している。父親のビデオは、ほろっとさせるし。
ミシェル・リー編と金城武編がラストでつながり、それから流れる「only you」。爽やかな後味を残してくれた。

さまざまな匂いと色と音が混じり合った猥雑な香港の夜。狭い空間に蠢く怪しげな香港人、中国人。エージェントの言うままに殺人を繰り返す殺し屋の若者。夜中に他人の店にこっそり押し入り商売をする口のきけない若者。この二人のハンサムな若者を軸に３人の女が絡む。誰も後ろを振り返ったりなんてしない。反省も後悔もどこにもない。現実感なんて皆無。ウォン・カーウァイの妄想を映像化した感じなんだろうと僕は勝手に思うわけです。カーウァイの妄想、僕は楽しみました。

殺し屋の男と、そのエージェントの女、耳は聞こえるが話せない男、その父、居酒屋の斉藤さん、失恋した女、金髪の女、などが出てくる香港の夜の話。

Fallen Angels を.天使の涙.と訳すとよくわからなくなるが女の悲しさを感じる作品かな？　また、当時の雑多な香港の夜を観る作品なのかも。
よくわからなかったけど余韻は残った。

冷たくて、悲しくて、孤独なシーンが多かったのだけれど、モウがお父さんを写したへたくそなホームビデオがとても暖かった、

毎日大勢の人とすれ違うなかで、偶然、に、関係性を持った人たちの物語。みんな傷ついたけれど、モウがものすごい速度で走るバイクに乗せて、きっと、またちがうあした、に連れてってくれる。もう、会うことはないかもしれないし、会っても覚えていないかもしれない。だけれど、そのとき、そこにあったふたりの空気、温度はほんもの、なのだ、

ウォンカーウァイ4Kレストア版、これにて5作品見終わり。どの映画も、映像として、とてもすきだった。あと、ずっと耳から離れてくれない音楽たち、

懐かしさもあり、恋する惑星に続いて劇場で鑑賞。

香港の裏街の行き場のないエネルギーが常に映像から伝わってくる。香港という街が放つ魅力をとてもセンスよく映像にされている。昔観たときと印象が違うのは憧れが、懐かしさに置き換えられたところだろうか。

そんな香港で出会って別れてまた出会う、どこかブットンでいるけど一途で不器用な男女の物語。今観てもやっぱりカッコいい。

「恋する惑星」のレビューで対になっていると読んだのでこちらも初観賞。喋れない金城武の奇矯な行動が最初はウザく感じられたが、父親とのやり取りのあたりから次第に愛おしく思えていた。（モノローグはあるものの）身体表現だけで気持ちが伝わってくるのは、演技とカメラの切り取りのうまさだろう。

殺し屋のエピソードとのクロスオーバーや「恋する…」からの引用具合もいい塩梅で、両作合わせて作品世界での群像劇感が醸し出されている。個人的にはストーリーのまとまりはこちらが上だが、好みは初見のインパクト込みで「恋する…」の方かな。

冒頭の殺し屋と女のツーショットに、最初期の「水○どうでしょう」の前枠後枠みを感じて笑ってしまった。（もちろん逆で、WKWのオシャレ感が時代を席巻していたのだろう）