ゴッドファーザーPARTIIのレビュー・感想・評価
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理想とは真逆へ進んだ先に辿りついた孤独。
○作品全体
『ゴッドファーザー』では、ヴィトーとマイケルの価値観が対比的描かれていた。「ファミリー」と「家族」を包み込むヴィトーと、それぞれを切り離して考えるマイケル。『ゴッドファーザーPARTII』では、対比的ではあるものの、マイケルが理想とするヴィトーの価値観への羨望、そしてその理想とは真逆に進んでいかざるをえないマイケルの苦悩が描かれていた。
本作も冒頭の初聖体式のシーンからして、ヴィトーとマイケルそれぞれのゴッドファーザー像が対比的に映る。同じ祝い事の場ではあるものの、ヴィトーを頼ってやってくる人々と、マイケルとの損得のためにその場に仕方なくやってくる人々。マイケルが努力をして築き上げた関係性ではあるのだろうが、そこにはトラブルの火種が大量に埋まっている。その後起こるマイケル邸襲撃はそれが表面化しただけに過ぎない。ヴィトーの火種を未然に回避するような立ち回りとは明確に異なるゴッドファーザーだ。
作品の中心に置かれたロスとの駆引きにおいてもマイケルが優位に立つ場面は度々あるが、「裏切り」という言葉が表裏一体となっている。シビアな状況でマイケルの心の支えになっていたのが「家族」だったわけだが、中盤からはその「家族」からも裏切りを受けることになる。マイケルを孤独に拍車をかける「フレドの裏切り」は「ファミリー」と「家族」を切り離して考えてきたマイケルの行動が仇となった場面だ。マイケルは「ファミリー」としての能力に欠けたフレドを閑職に追いやったことで、「家族」であるフレドの存在と一体であることを忘れてしまっている。それはフレドからすればマイケルが自身をないがしろにしていると考えてしかるべきだ。強い組織を作ろうとするがために、自分のウィークポイントを自分自身で傷つけている。
ヴィトーのやり方だったら上手く行ったことが、マイケルのやり方では上手く行かない。それが強調された「裏切り」の描写だった。
ヴィトーの若かりし頃の物語を挿入する構成もすごく上手い。上述の対比に加えて、『ゴッドファーザー』では「若きカリスマゴッドファーザー」として描かれたマイケルが、本作ではヴィトーの物語によって「不幸の底へ転落していくゴッドファーザー」として映る。ラストカットの孤独となったマイケルの表情は一気に年老いたように見え、『ゴッドファーザー』のときにあった若さはなくなってしまった。
「ファミリー」と「家族」、それぞれが手の中にあったはずなのに、全てが抜け落ちたマイケルのラスト。マイケル自身が選んだはずだが、そうせざるをえなかった部分もあり、「ままならなさ」が絶妙だった。
○カメラワークとか
・終盤のヴィトーの誕生日のシーン。マイケル以外の兄弟皆ヴィトーのもとへ行ってしまったあとの、遠くから聞こえる声とマイケルの孤立を映す演出が上手い。ヴィトー役のマーロン・ブランドの出演が叶わなかった苦肉の策だというが、この寂寥感が素晴らしい。
○その他
・個人的に一番つらいシーンは、マイケルがトムを疑うところ。あれだけ信頼していた兄弟であったはずなのに、マイケルは「ファミリー」であり「兄弟」のトムすらも手放してしまうのか、ととても悲しくなった。
・以前見たとき、ヴィトー編はちょっとイマイチとか思ってたけど、今回はむしろマイケル編よりも良いと思えた。舞台の作り込みが素晴らしい。
・ヴィトーが友人と舞台を見ているとき、役者が「マンマ・ミーア」って言うんだけど、ここを見るたびに「ほんとにマンマ・ミーアっていうんだ…」って思う。
交差ストーリー
若き日のヴィトーにロバート・デニーロ。
ロバート・デニーロとアル・パチーノはこの映画では同じシーンなし。
1と同じくらい面白くて、ストーリーが濃厚だった。
ヴィトーの成り上がりは良かったが、マイケルとその周りがどんどん不幸になっていくのが辛かった。
好きになれないタイプの主人公だ、、。
唯一トミーだけは良き。
Ⅰ~Ⅲを連続で観ることを勧めます。 このパートではドン・コルレオー...
Ⅰ~Ⅲを連続で観ることを勧めます。
このパートではドン・コルレオーネ(ゴッドファーザー)の生い立ちと、その三男が跡継ぎとなりゴッドファーザーになっていく過程が交互に描かれています。
若いアル・パチーノの魅力と演技力に目をみはります。
内容は重く暗く悲しい部分が多いのですが、目が離せない構成力は見事です。
鑑賞日:2014年6月7日 監督:フランシス・フォード・コッポラ
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デニーロ声まで…
前作のドンの若き日を演じるデニーロ
ん?デニーロの声ってこんなにハスキーだった?
もしかして前作のドンに声を寄せてる?!
マフィアになるまでのデニーロが
またかっこいいんだ
まだ泥棒程度なのにみかじめ料のきつい
マフィアを殺すのがすごい
独自の正義感
アルパチーノの悲哀はたまらん
父だってアルパチーノに不幸になってほしくは
なかったはず
でもあの有名なテーマ曲
ほんとにチラッと
明るい村のシーンとかしか流れないのは
なぜ?!
ファミリーの絆・・・闇の息吹と崩壊の時・・・
「パートII」の方が「Ⅰ」より好きと言う話をよく聞きます。今回、見直したんですが、やっぱり自分は「Ⅰ」の方が好きかな。
前のドンと今のドンの様子が行ったり来たりの展開は、面白いとは思いますが・・・
前のドンの若い頃をロバート・デ・ニーロが演じているんだけど、良かったですね。ホンッとマーロンの若い頃みたいに自然に見れました。 ファミリーとして出来上がっていく様で、反社な行動もとるんですが、子供4人の幸せな家族描写が印象的でした。
ドンを引き継いだアル・パチーノなんですが、闇の部分がクローズアップされていき、奥さんとの溝が大きくなっていく。
この比較が自分のなかでは、切なかったですね。特に最後の告白はショックでした。
そうなんです。 デニーロパートは、かなり面白く見れたのですが、アル・パチーノパートが淡々としていて、面白味を感じないんです。
まぁ、好みの問題ではあるんでしょうが、ちょっと自分には合わなかったかな。
【アメリカとは...】
Part1と2は単にマフィアの物語を超え、アメリカ社会そのものを描こうとした壮大な作品です。
イタリア系マフィアつまり、ビトーが築いた私的な護衛組織は、古くからある民族的な仲介役の延長にありますが、そこには強烈な権力と求心力が伴います。ビトーが仲介し、利益を得ることで周囲からの信頼と権力を築いていく一方、時代が進むにつれ、その権力の維持が目的化していくことによって生まれる悲劇が展開されます。
物語の中心であるマイケルは、ファミリーと家族の両方を守ろうとしながらも、徹底的に敵を排除し、利益を追求する冷徹さを選びます。しかし、その冷徹さゆえに孤独に陥り、最終的には「守ろうとしたすべて」を失う結果に至ります。仲間や家族を守るために戦うことが正当とされ、マイケルが敵を排除し続ける姿勢は、個人の意思ではなく「仕事」であると割り切る冷酷な資本主義の暗示にも重なります。この観点は「私情を排し、利益を最優先する」アメリカの象徴でもあります。
作品の舞台には、民族的な伝統と現代の価値観が交錯します。マイケルは、アメリカ社会に適応しようとしながらも、ファミリーの掟や価値観に引き戻されます。米軍を退役し、イタリア人でない女性と付き合う彼が、やがて伝統に縛られ、最終的にはファミリーに戻っていく姿は、民族の歴史や文化が世代を超えて継承される様子を描いています。その象徴的なカットやシーンは、ファミリーの「利益と尊厳」をアメリカ社会の偶像として映し出します。
Part2も、単に暴力や犯罪の世界を描いた作品ではなく、権力の本質や資本主義社会の冷酷さ、民族の文化的な束縛など、人間が持つ普遍的な苦悩と皮肉を映し出しています。それは、アメリカを象徴する「家族の名の下での利益追求」を通して、マフィアを越えたアメリカそのものの姿を表現しているのです。
オー!ブラザー
言うまでも無く、名作
久々に観ましたが、やはり名作は色褪せないですね。
1作目のマーロン・ブランドの存在感には及ばずとも、パチーノ、デニーロの若き才能が炸裂してますね。特にパチーノはファミリーのドンとして冷酷な態度を貫きながらも苦悩するマイケルを、細やかな表情と抑揚の効いた台詞回しで見事に演じてます。そして妻が子供を堕したと告白する場面における彼の沸々と沸く怒りの表情には、観てるこちらも萎縮してしまいました。大声を張り上げる舞台調の演技も大好きですが、本作における彼の演技も絶品です。
あとは撮影のゴードン・ウィリス。1作目につづき格調高き映像、本当に素晴らしいです。今じゃデジタルで後処理も可能なんでしょうけど、当時の撮影技術というか陰影を活かした表現は大好きです。
1作めをもはるかに凌ぐ大傑作の頂点
重厚で美しい圧巻の映像と音楽、そしてファミリーの愛と絆の大切さを力強く謳った不朽の名作
本作は1作めのその後を描くとともに、加えて若き日のドン・コルレオーネことビトーの生い立ちが並行して描かれます
ビトーが街の悪徳有力者に立ち向かい、結果 人々の暮らしが楽になることで庶民との信頼関係を高め恩義を受けゴッドファーザーとなっていく展開の一方で世襲だけでビッグファミリーの後を継いだマイケルの力づくの人生と彼によるコルレオーネ家の顛末が対照的に描かれる、という素晴らしいストーリー展開と編集の巧みさに何度観ても感動を覚えます
シリーズ中、最も素晴らしいと思っている本作、特に悪徳有力者によりビトーが職を失うくだりが見ていて最も辛く切ないシーン、すまないと謝ってくる店主に「あなたのせいじゃないよ」と優しく接するビトー、彼が徳のあるゴッドファーザーだったことが一瞬で語られる名シーンだと思います
その若きビトーを演じ、本役でアカデミー賞助演男優賞を受賞したロバート・デ・ニーロさんの演技が素晴らしく、個人的には彼のベストアクトだと思っています
さらに本作はアカデミー賞最優秀作品賞も受賞しており、1作めに続けてシリーズでアカデミー賞最優秀作品賞を受賞した始めての作品です
ヴィトー編とマイケル編、1本で2本分の映画を楽しめた感じでお得
ヴィトー編とマイケル編、1本で2本分の映画を楽しめた感じでお得。しかもどちらのパートも面白い。
前作よりもファミリー内と家庭環境に悩まさられ苦悩するマイケル。台詞は少ないけど、視線や表情だけで感情を表現するアルパチーノの演技はすごかった。
「母が死ぬまではアイツに手を出すな」マイケルがフレド殺しを決心して、アルに放った台詞にぞっとする。いくら兄弟といえど裏切りは絶対に許さないマイケルの徹底っぷりは狂気を感じる。大物が釣れるまじない中に射殺...釣りを楽しみにしてたアンソニーがかわいそう。
「息子を中絶したわ」ケイがマイケルに放った台詞も怖い。血を絶やすためとはいえ実の息子を殺すのはどんなに辛かっただろう。それを聞いてだんだんと怒りが込み上げてくるマイケルの顔も恐ろしい。
ヴィトー編でのファミリー勢揃いしてるところを見ると、裏切りなどで減った現代パートと比べちゃって切なくなる。ファザーの誕生日祝いで1人食卓に残るマイケルで締めるのも後味いいのか悪いのか分からない。あれは結局最後はマイケルだけがファミリーで生き残ることを示唆しているのだろうか。
実によく練られた脚本。
マフィアものが苦手なので、ずっと後回しにしていた名画をついに映画館...
父と子の対比
マイケルは父には及ばなかった
今作ではマイケルのボスとしての活躍と、父ビトのファミリー創設期のエピソードが対比して描かれている。親子を対比することで、両者のボスとしてのあり方の違いを浮き彫りにするのが、コッポラ監督の意図なのかもしれない。マイケルはファミリーのために私情を排し最善と思われる行動を選択してきた結果、周りから人が離れていった。対照的に父ビトのパートでは、人が集まり組織が大きくなっていく様子が描かれていた。父ビトの方がボスとしての器量が大きく、それが両者の差になって表れているように思えた。器量の差でマイケルは父親には及ばなかったと言える。
アル・パチーノの演技も迫力が凄まじい。彼が名優だと言われる理由が今作を観ると分かる。
マフィアのボスになり、 堅気の世界に移行し平和を望むマイケルだが、...
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