風と共に去りぬ

昔はこの映画が紹介されるときには題名の前に､
・｢映画史に燦然と輝く｣
・｢不滅の金字塔｣
・｢永遠不朽の名作｣
という枕コトバが必ず付いたもんだが､残念ながら初めて見た時と２回目の時は､面白いとは思ったが感動はしなかった｡

だけど､３回目(もしかしたら4回目?)に見たときには､スカーレットのたくましさに感動した｡
妹の恋人の商売がうまく行きだしたのを知ると､恋人が妹にまだプロポーズしてないのをいいことに､妹の恋人を騙してサッサと自分が結婚してしまう｡家族を守るためとはいえ､金目当てで妹の恋人を騙して結婚してしまうトンデモナイヤローだ｡
だけど僕は､何があろうと困難に立ち向かい人生を切り開いていくスカーレット・オハラの精神力の強さと行動力に感服してしまった｡彼女の生き方・考え方に共感したのだ､いや､スカーレット・オハラに惚れてしまったといった方が正しいかもしれない｡
そしてこの映画は､何があろうと立ち上がるスカーレット・オハラの姿を描いた名作だと思った｡

午前10時のに映画祭でやってたので鑑賞｡今回で５､６回目ぐらいだと思う｡
おおー､４時間かよー､スゲー !!ヽ(ﾟдﾟヽ) (ﾉﾟдﾟ)ﾉ!!
途中で休憩時間があって助かった｡

久々に見たら､細かいところをほぼ忘れてた｡
今回の注目ポイントはメラニーである｡心の清らかさは､もうホント天使｡
スカーレットとレット·バトラー(そしてワシも)は､天使メラニー様の爪のアカでも煎じて飲めと思った｡
今さら飲んでも､もうホントに全くの手遅れだとは思うがの (^^)｡

昔の映画だけど、ラブコメを見ている感覚で見れて、面白かった。主人公の女の女の人は今でいう悪役令嬢みたいな人だけど、苦難もあって、たくましく成長する。メインの女優さんは二人とも美人だった。ただ結末が自分の好みではなかったので、3.5。

午前十時の映画祭15にて鑑賞

言うまでもなく世界が認める名画中の名画、本作をあらためて劇場で観られる事に心から感謝、言葉にならないほどの感動に包まれ本当に幸せな時間を過ごせました

本作は3時間51分という見ごたえ満点の格調高い歴史劇、長尺も長尺ですが半分ぐらいの所でインターミッション（休憩）があり、そういう所も含めて昔の超大作鑑賞を体験できるのが感動的です

今から80年以上前、まだ世界の映画がほとんどモノクロだった時代にこのフルカラー作品というという事だけでも驚異的
さらにこの時代のカメラやフィルムは質が悪く夜のシーンなどは全然うまく撮れないというので全てセット撮影というのも驚き、その結果 本作を代表する名シーンとなった戦火の炎に包まれたアトランタから主人公たちが馬車で脱出するくだりが誕生することになりました

主人公スカーレット・オハラを演じるビビアン・リーさんが本当に綺麗、劇中数々のドレスを着ますがいづれもすごく似合っていて本当に美しくて眼福の極みでした
スカーレットは気が強く常に男性たちに囲まれチヤホヤされているので相当に自信過剰でプライドも高い女性、そんな苦労知らずのお嬢様が南北戦争を背景に人生のドン底を味わうも這いつくばって、時に卑劣な手段も使って強く逞しく生き抜いていく様を描く一大叙事詩、そんな主人公の怒涛の人生をビビアンさんが見事に演じており本当に素晴らしかったです

そして幾度もスカーレットの人生の危機を救うレット・バトラーを演じるクラーク・ゲイブルさんの色気ムンムンな美しい佇まいにも圧倒されました、正にスターの中のスターというオーラは只者ではなく、今の時代では到底出すことのできない空気感が素晴らしかったです

と、主人公２人以外も含めたキャラクターアクトと骨太なストーリー展開を彩るのは前述の戦火を駆ける馬車や大スケールの自然、美しい屋敷や当時を偲ばせる町並み、そして無数の戦傷病者で埋め尽くされたおぞましい風景等々、作品全体通して描かれる重厚でダイナミックな格調高い映像の数々、心から惚れ惚れする圧倒的な映像美をこれでもかってほど堪能できる4時間弱、何度観ても見飽きない、正に名画の中の名画を劇場で観られた素晴らしい体験に感謝です

朱色を基調とした赤。タラの地を照らす夕陽。黒いシルエット。
　父にタラの土地の重要性を説かれるシーン。
　どんなことをしても、二度と飢えないと誓うシーン。
　有名なラストのシーン。
要所要所で現れる印象に残る映像。

迫力のある逃走劇。
　燃え盛る駅を駆け抜ける馬車。
　敗残兵と共に、逃げ惑うシーン。

なんと、力強い画なのか。

前半の華やかなパーティのシーン。お昼寝のシーンでさえ、その贅沢な雰囲気に酔ってしまう。
一転して、後半。贅沢の極致。前半の比ではない。幾つものランプに照らし出される部屋。
ベルベットが敷き詰められた階段。
なれど、暗い。暗闇に何かがうごめいていそうな。

そして、負傷者が並べられている駅の風景。
だんだんと引きの映像で見せる。
ああ、これほどの負傷者が…。絶句。

百聞は一見に如かずとはいうものの、この映画ほど、その画の威力に満ち溢れたものはないのではないだろうか。

休憩を含む、前半後半の映画。
南北戦争に突入し、参戦から敗戦までの前半。
敗戦後の有様を後半に描く、スペクタクルーー一大叙事詩ーー映画。

前半は圧巻。
　世間知らずで、世界は全部自分の思い通りになると思っていたスカーレット。
　思い通りにならぬことも出てくるが、それでも甘い考えで人生を決めてしまう。
　だが、そこから、戦争に巻き込まれ、頼れる母・両親もいず、したくもない看護もやらされつつ、とにかく、生き抜いていく。わがまま放題だが、アシュレーに約束したことだけは守り抜こうとし。
　と、スカーレットが経験したことを中心に、南北戦争の中で、南部の人々の生活が変わっていくさまを映し出す。
　上記のような画の力もあり、とてつもない迫力で迫ってくる。

後半。
　敗残兵や逃亡兵によって、荒らされつくした地。
　そこにやってくる、人々を食い物にしようとする輩。
　奴隷制度の上に成り立っていたとはいえ、南部の支配階級として存在していた人々にとっては、”信”で成り立っていた（と思っていた）のに、今や、人を出し抜いて生きていく、商才のある人がのし上がっていくさまが描かれる。
　スカーレットも、人を踏みつけにして生きていくような人々の政策に翻弄され、前半で誓った通り、その頭で考え付く方法をとって、生き抜こうとする。綿花の栽培、木材の販売等、商才を発揮するのだが、そのあたりはあまり描かれず。
　スカーレット、レット、アシュレー、メラニー、少しだけベルも、の愛のさや当てを中心に描かれる。そんな中で、スカーレットの心の成熟を追った、”愛”とは何ぞやを描いた物語と言えばそうなのだが…。
　私自身がまだ成熟しきっていないのだろう。共感できて格好いいと思えるのが、ベルだけで、あとの４人は今一つ共感しきれない。
　スカーレットとレットの絡みは、自分自身に素直になれない男女の有様を見ているようで、それはそれで、物語としては惹きつけられる。スカーレットのためにいろいろとやってくれ、愛をささやいてくれるレットに魅かれていく気持ちは判る。もっと素直になればよいものをとイタイが。だが、アシュレーに魅かれる気持ちが理解できない。10代の頃なら、理知的な雰囲気に魅かれるのも判るが、あれだけの生活経験をしてもなお？
　レットに関しては、常にスカーレットを子ども扱いしているところが、なんだこの男と思ってしまう。スカーレットに魅かれるのも、気ままな猫を手元に置きたいくらいに気持ちなんじゃないかと。
　アシュレー。先に記したように、私にはこの男の魅力がまったくわからない。
　メラニー。夫を固く信じる貞淑な妻。ベルへの偏見もなく、負傷兵や敗残兵も、夫もどこかでこうしてもらっているのだろうからと、面倒を見る。半面、生きるためには仕方がないが、逃亡兵の金銭を盗んだりもする。強い。設定では”病弱”で、スカーレットの世話にならなければ生きていけないと説明台詞が入るのだが。スカーレットの方が、体が細いのもあって、よっぽど、ガラス細工のように脆く見えてしまう。スカーレットが”火”なら、メラニーは”水”か”風”？だが、”土”に見えてしまうのだ。”土”はタラ、ひいてはスカーレットの象徴のはずなのに。
　う～ん。

そして、ラスト。
　「明日考えればいいわ」「明日は明日の風が吹く」
　場当たり的な対応（最初と二度目の結婚、アシュレーへのしがみつき）をしてきたスカーレットが言うと、「ちゃんと考えろ」とマミーのように説教したくなる。
　だのに、夕焼けの空、タラの地、そこに黒いシルエットで前を向くスカーレット。そんな画に流れるタラのテーマ。すべてを失いつつも立ち上がる人々の象徴のように見え、力が湧いてくるから不思議だ。
　世界中の人々を力づけてきた映画。愛されるのも判る気がする。

（原作未読）