赤い影のレビュー・感想・評価

1973年のこの映画を、20年以上ぶりに4K UHDで再見しました。
古いホラーだと思って観ると、その独特の質感に驚かされます。恐怖よりも“神的”なものを感じる、非常に稀な作品だと思いました。

本作の核にあるのは「理性と感覚」「見ることと信じること」の対立です。
主人公のジョンとローラは、事故で幼い娘クリスティを失った夫婦であり、深い悲しみと喪失感を抱えながらベネチアに滞在しています。そこで出会う盲目の霊能者の姉妹や、不可解な予兆、赤い影の出現――それらは単なる怪異ではなく、二人の“魂の位相”を映し出す鏡のように作用します。

印象的なのは、舞台となるベネチアという街の扱い方です。
この街はまるで“精神の迷宮”のように描かれています。
路地は複雑に入り組み、ときに行き止まりにぶつかり、橋を渡るたびに違う角度から風景が反射し、方向感覚が失われていく。ジョンが街の中で迷っていく様子は、そのまま彼自身の内的混乱――「娘を救えなかった」という罪責や後悔、否認の心理――を具現化しているように見えます。

一方でローラは、盲目の老女から「娘がそばにいる」と告げられ、むしろその“見えないもの”に心を開いていきます。彼女は迷宮の中で“出口”の方向へ進む人物であり、逆にジョンは“奥深く沈んでいく魂”として描かれます。二人が同じ街を歩きながら、まったく違う精神の道を辿っているのです。

本作では赤と青の色彩も重要な象徴となっています。
娘が死んだスライドに赤い血がにじむショットは、ジョンの運命を決定づける“死の色”であり、彼が否認し続けてきた感覚そのものです。対照的に、ところどころに差し込まれる青は“冷たさ・理性・静性”を表し、赤の奔放さとぶつかり合って独特の緊張感を生んでいます。この赤と青の対比は、夫婦の対照性、ジョンの二重の精神、そして“見えるものと見えないもの”の距離を象徴的に浮かび上がらせています。

また、夫妻の性愛シーンを日常の動作とクロスカットするモンタージュは、肉体的な親密さと日常の時間がひとつに融合した、非常にローグらしい編集でした。あの場面は「喪失によって引き裂かれた二人が、一瞬だけ再びつながろうとしている時間」であり、同時に“生”の実感を取り戻す儀式のようにも感じられます。

物語終盤、ジョンは赤い子供の姿を追いかけ続けますが、それは娘への想い、記憶、罪悪感、そして自分が否認し続けてきた“霊的な兆し”そのものです。合理性に縋り、本能や直観を封じ込めて生きてきた彼は、その否認した感覚によって逆に運命へと導かれ、ついには迷宮の最深部――“死”へと到達します。これは罰というより、「否認してきた魂の帰着点」として描かれているところが、この映画の神秘性と静かな美しさを成立させています。

ベネチアという“沈みゆく聖なる街”が舞台である理由も明確です。
腐りゆく建物、満ちては引く水、反射する光、迷路のような路地――すべてがジョンの内面と共振しています。ベネチアは“死者の街”であると同時に“聖性の街”でもあります。その二重性が、映画全体に「ホラーでありながら恐怖ではなく畏れを感じる」独特の空気を与えているのだと思います。

ホラー映画には珍しく、悪意や邪悪さを中心に置いた作品ではありません。
むしろこれは、「傷ついた人間が、自分の内にある見えないものにどう向き合うか」という霊的な物語です。ジョンは理性にしがみつき、ローラは信仰を回復する。その分岐が、最終的な運命の差として可視化されていく構造は見事でした。

『赤い影』は、ホラーの形式を借りながら、
“迷宮としての精神”と“迷宮としてのベネチア”を重ね合わせた、極めて美しい悲劇だと思います。
恐怖よりも、喪失と浄化の映画。
再見すると、若い頃にはまったく気づかなかった深みが浮かび上がってきて、まさに“大人になって初めて分かる映画”でした。

鑑賞方法: 4KUHD Blu-ray

評価: 92点

■真紅のレインコートを着た娘クリスティンを、家の前の湖で亡くしたジョン・バクスター（ドナルド・サザーランド）とローラ（ジュリー・クリスティ）。
　数カ月後、教会を修復するジョンの仕事のためベネチアを訪れた二人は、霊感のある初老の姉妹ヘザー（ヒラリー・メイソン）とウェンディ（クレリア・マターニア）と出会う。
　娘が亡くなったことを言い当てた姉ヘザーは、ベネチアを去らなければ夫の身に危険が及ぶとローラに警告する。

◆感想＜Caution!内容に触れています。＞

・劇中に屡々現れる”真紅”の映し方が印象的な作品である。真紅のブーツ、真紅の服を着てベニスの街中を走り去る”少女”。

・ジワジワと、不穏感が画面を覆って行く様は、ナカナカである。

・ベニスの水路から上がる、女性の水死体。細かい説明はないが、ジョンに危険が及んでいく様を暗示しているのである。

・そして、ラスト。暗いベニスの街中を走る紅いレインコートを着た小柄な人物。だが、追いついたジョンに振りかざされる狂った老婆の刃。そして、流れる鮮血。
　その後、ゴンドラに乗せられた棺を彩る真紅の旗。

＜今作は、解釈を委ねられるが、序盤に屡々登場する真紅の服を着てベニスの街中を走り去る”少女”は、父、ジョンに危険を知らせるクリスティンであったと思う。
　今作は、娘を湖で亡くした夫婦がベニスに行った際に、町のあちこちで見る紅い影に翻弄されるサスペンスなのである。＞

水の都の華やかさとは無縁の陰鬱なベネチアの描写、すべての登場人物が怪しくみえてくる不気味さ、
「いま誰の視点で語られているのか」を絶妙に分かりにくくした演出もとにかく不安を煽ります。

大仰なラストシーンはイタリアンホラーのような趣で好みでした。

美し水の都、ベネチアのイメージを
よくも不吉な、
嫌なイメージにしてくれたものだ。
この映画だけでベネチアを見ると、
観光に行くのが嫌になるｗ
赤いレインコートの少女を追って、
最後追いついた時の衝撃、
なんともいえぬ味わい。
映画をジャンル分けする時、
これはオカルトになるのか、
サスペンスになるのかどっちだろう。

①ずっと観たかった『赤い影』やっと観れました。②赤い合羽か頭巾(これが正に“red”herring)を来た幼女のイメージ、雨=池=運河=水の都ヴェニスと繋がる水のイメージ、割れるガラスのイメージ、(ヴェニスの)迷路と映画全体を覆う謎めいた雰囲気と、幾つものイメージが絡み合う。ベットで睦みあう二人と服を着る二人を交互に映すシーン。少しも官能的ではない音楽(！)に乗って、名優二人の名演による情熱的ではないが官能的なセックスシーン。敵なのか味方なのか分からない二人の老姉妹。これらが重なりあって不思議な映画空間を作っている。③霊感を持つ盲目の老女から“gift(力)”があると言われたドナルド・サザーランドが持っていたのは、予知能力であり、実は冒頭で予知(look)したのは自分の死であった、という事がラストで分かる巧みな構成(運河で喪服を来たジュリー・クリスティが乗ったボートとすれ違うところで少し私も予知出来た)。④傑作とまでは言えないまでも(演出もやや勿体ぶってるし)、全編に漂う不穏な空気感が何とも言えないムードを醸し出している佳作。

物語序盤から赤を基調とした色が目立ち、レストランのテーブルに崩れ落ちる場面の迫力と印象的な濡れ場、落下ギリギリの危機迫るドナルド・サザーランドはスタント無しか！？

娘の死を引きずりながらも夫婦関係は良好に思える、怪しい老姉妹が関わり突如として起きる殺人事件と妻の失踪、二度目の殺人事件で引き上げられる女性が奥さんかと勘繰ったり、時間軸のブレかと不思議な感覚からの予知能力、娘はエナメル素材の赤色から謎のダッフルコート、最後は血塗れでの赤。

ドナルド・サザーランドはスカコアのＶＯＯＤＯＯＧＬＯＷＳＫＵＬＬＳのボーカルに激似な声、自で歌えそう、しかしニコラス・ローグは多ジャンルに渡り奇妙な映画を作るもんだ。

予知能力ホラーだったのね。
解説聞いて納得。リビート鑑賞しちゃいました。赤、と、倦怠感夫婦、と、予知能力を絡めたホラー。なるほど名作。

宿命の物語。肉親の死に対する嘆きの考察。

・娘を水難事故で亡くした父親が自分の葬儀船を目撃したため迷路に迷いこむ
・原題は「Don't Look Now」答えはここにはない
・真っ赤なレインコートの少女、割れるガラス、教会ににじむ赤い血、光る水面、霊的な予言を与える盲目の老姉妹、などのイメージの連続
・映画史上最も暖かな愛に包まれたラブシーンが心に残った
・ベニスの人がいない運河の街並みと鳥の群れ
・ラストの赤いレインコートの老婆に刃物で首を斬られるシーンの衝撃がでかい