菊次郎の夏のレビュー・感想・評価

　この手の映画は、少年の成長物語がほとんどだが、「菊次郎の夏」は違う。主人公は少年の正男ではなく、成長しきれず社会的に失敗した中年の菊次郎である。それがこの映画の肝であり、斬新さである。
　父は死に、母は遠くで仕事をしていると聞かされ、祖母に育てられている正男は、母を訪ねる旅に出る。しかし子供だけで旅に行くわけにはいかないため、菊次郎が付き添うこととなる。どうしようもない菊次郎は、まず競輪に行き、旅費だけでなく正男の小遣いをも溶かす。旅の道中で周りの人に理不尽に当たり散らかし、犯罪まがいというか、犯罪を繰り返す始末。全く手に負えない男だった。しかし、正男との旅を通じて、空回りをしながら不器用なりに、少しずつ優しさや他者への思いやりを取り戻していく。
　ストーリーは良い。ありがちなものだが、軸となる主人公を変えることによって、他の作品と一線を画している。この作品で賛否が別れる部分は、後半のギャグのオンパレードだ。ストーリーとして解釈するなら、落ち込んだ正男を変な大人たちが元気づけるために面白おかしいことをしているのであるが、それがあまりにも馬鹿げていて尺が長い。確かに笑えるが、哀しみを帯びたストーリーと対比させるには、あまりにも強烈。しかし、前述したように、この映画の主人公は菊次郎なのだ。そして周りにいる変な大人たちも、間違いなく菊次郎サイドの人間だ。誰よりもよく遊び、楽しいことを知り尽くしている。そんな大人たちと、不器用だけど、徐々に優しさや思いやりを取り戻してきた菊次郎が、正男を元気づけ、笑うこと、人を信じることを思い出させるためには、ここまでやってもおかしくないと、腑に落ちる部分もある。
　この映画で最も評価している点は、北野武の類稀なるカメラワークや画の構図。久石譲の芸術的な音楽。その二つの芸術がストーリーにより一層奥行きを与える。一見馬鹿げたドタバタ劇も、それらと対比してみると、なんとも言えない気持ちになる。また、この映画には多くの静寂と余白がある。それらがとても効果的に使われており、鑑賞者に考えさせる間となっている。そうせざるを得なくなった理由の一つにテーマソングの「Summer」が挙げられる。この曲はあまりにもインパクトが強すぎて、良くも悪くも聴き手を感傷的にさせる。この曲を劇中で多用すれば、そのインパクトは薄れ、映画全体がつまらないものになりかねない。だからこそ使う場面は限られる。あの曲が流れる時、鑑賞者の時間の感覚は一瞬止まり、それ以外のシーンでは音を消すことで、映像そのものの美しさが際立つ。
　確かに北野武の映像には大きな魅力があった。邦画では珍しく、とてもリアルで重みがある。決して完璧な映画とは言えないが、その不完全さこそが、人間の不器用さや泥臭さを映し出していたように思う。記憶のどこかに残り続ける作品だった。

主格をあらわす『の』でもあります。もちろん。
ラストシーンはこの映画のもう１人の主人公が菊次郎であると明らかにするとともに、
別れによって訪れた夏の終わりで、
この映画の主人公があくまでも少年であり少年がおじさんと過ごした夏、すなわち『菊次郎の夏』であることを見せてくれます。
ヒッチハイクの夏でも、お母さんの夏でも、キャンプの夏でもなく『菊次郎の夏』。
この余韻が素晴らしい。

ところで平成にいたこういうろくでもないおじさんって、今はもう居場所はないんでしょうね。
その意味でもノスタルジーを感じました。

　前に見た時は退屈な印象があったのだけど、今見てもけっこう長くて飽きる。旅の途中でバス停で三日も過ごす。まさおに個性がない。まさおがお母さんに会いに豊橋まで行くのだけど、お母さんを見つけて会わないことを選択した後もだらだら続く。合成がしょぼい。他の映画でもそうだけど、たけしとキャラが被るヤクザみたいな人が、トラックのドライバーとかお祭りのヤクザとか何人かいる。役割や立場が違うだけで、同一人物のような、描き分けをするつもりもないかのようだ。

　「菊次郎だよ、バカヤロウ」はやっぱりちょっと感動する。

思い出しレビュー41本目。
『菊次郎の夏』

母親を捜す少年と彼に同行する事になった中年男のひと夏の旅。
北野武がバイオレンスを排して描く、心温まるロードムービー。

子供一人じゃ危険だからと、近所のおばちゃんが自分の旦那を付き添わせてくれたんだけど、この男の方こそ問題児。
旅費を早速競馬に使っちゃうわ、無責任だわ、元ヤクザなのかどうか分からないけど、全然優しくないし、口も悪いし。
先行き不安…。

旅はシュール。
目的の傍ら、皆で遊んでいるのだ。
少年も、男も、出会った人たちも。
それぞれ、あの日の夏休みのように。

母親の居場所が分かった。
が…。
落ち込む少年に男は同情する。
男と全く同じなのだ。男もまたそうだったのだ。
男は少年を励ます。
ちょっとバカやってしまった男を、少年が気遣う。
いつの間にか愛情が芽生えていた。

「ぼうず」とぶっきらぼうな呼び方が「坊や」に。
旅が終わって別れる際、「おばあちゃん、大事にしろよな」と抱き寄せる。
最後の最後に名前を聞かれ、はにかみながら答える菊次郎。

二人のひと夏の旅は終わってみれば、優しく、温かく、大切なものになった。

予告編を見ると、楽しく過ごし、悲しいこともあり、最後はしんみりという展開になってます。
なぜか本編は悲しいことが早めに来すぎちゃって、あとのおふざけが強く感じられちゃいました。

映画「菊次郎の夏」(北野武監督)から。
「ばかやろう」とか「てめぇ」とか、乱暴な言葉で
相手を威嚇してきた遊び人の主人公と、母親を探す小学生、
不釣り合いなふたりが繰り広げる一夏の冒険に違いないが、
気になる台詞をメモしていて気がついたのは、
北野武さん扮する菊次郎が口にする、子どもに対する呼び方。
旅の最初から途中までは、ずっと「おい、ぼうず」。(坊主)
それが、辛く哀しい経験をしていくにつれて「坊や」に変わる。
小学生が探していた母親が、あまりに幸せそうだった場面、
「人違いだった」と嘘をつきながら、引き返すシーンや
浜辺をてをしっかり握りゆっくり歩くシーンに、涙腺は緩んだ。
そして、お祭りで悪いことをして殴られ血だらけになった主人公の顔を、
小学生が、走り回って見つけた薬屋で買ったガーゼ等で、
丁寧に拭き取るシーンでの台詞「坊や、ありがとな」で最高潮に達し、
これ以後「坊や」と呼ぶシーンが増えた気がする。
この変化、きっと意識的だろう。
主人公・菊次郎の心の変化が、こんなところに表現されているとすれば、
メモが役にたったこと喜びたい。
「おじいちゃんの名前なんていうの？」という問いに
「菊次郎だよ」の会話で「ぷっ」と吹き出し笑いするラストシーン。
何か意味がありそうだなぁ。

P.S.
「競輪で6-3配当17,660円」を当てた時だけは「坊や」だったかも。(笑)