転校生　さよならあなたのレビュー・感想・評価

入れ替わったら性格が変わる前と後で違う気がして没入できなかった。

「この空の花　長岡花火物語」と同様、作品から生きろという強いメッセージ性を感じました。大林監督は以前、戦争で死ななくてもよかった命を映画の中で生きさせているみたいなことを仰っていたので、まさしく本作の様に亡くなったあなたの命はもしかすると私の命だったのかもしれない、と言いたいのだと解釈しました。生きていれば、本を読んでピアノを弾いてご飯を食べて冗談を言って恋ができる。生きたくても生きられない人がいる。だから、「与えられた命を精一杯生きなさい」てことなんだと思います。

男女が入れ替わった高校生がそれをきっかけに生と死を見つめる

　25年前に作られた大林宣彦監督の『転校生』のセルフリメイク。と、最初は固定観念のもちつつ鑑賞しました。舞台は尾道から信州に変わり、斉藤一夫も斉藤一美もそれぞれ付き合ってる彼女・彼氏がいる。男女二組という大胆な設定変更によっても基本ストーリーは変わらないんじゃないか、最後にはほのぼのとした青春ファンタジーに戻って安心させてくれるんじゃないか・・・などと、余裕で構えていたのですが、ガツンと・・・きました。

　信州の人から50年後の子供たちにも見せる映画を作ってほしいと依頼された大林監督。しかし、50年後に日本はどう変わっているかわからない。戦争の世紀でもあった20世紀が繰り返されることはないなどと、誰が断言できようか・・・世が平和であり、命を大切にしなければ決して観ることもできない映画。そんなスタッフの願いもひしひしと感じられる内容でした。

　キルケゴールの哲学書『死に至る病』や「僕は君のためにこそ死ねる」というキーワードによって、小難しさをも感じてしまいましたが、少なからず後半部分への伏線となっていることも確か。なぜこんな言葉を引用するのかと、斜め映像とともに首を傾げていたのですが、終盤にはきっちりと解決します（窪塚俊介の言葉とともに）。心と体、男と女、そして生と死の入れ替わり。プロットそのものの面白さや脇役陣の面白さ。そして大林ファンを充分に楽しませてくれるカットなど、オリジナルとは違った魅力満載です。

　斜め映像・・・坂道の多い尾道作品を意識したものなのか？などとも考えてしまうし、観客に不快感を与えながら、入れ替わった主人公の不安感を映像化したものなのか？とも考えてしまいます。ところが、白いピアノを弾く斉藤一美（蓮佛美沙子）のシーン（ここ最高！）のアングルが絶妙に合ってくるんです。不安だらけだった斜め世界が優しさに満ち溢れる瞬間でもありました。大人への過渡期に、奇異な体験を通して人の愛と優しさに触れた少年の物語。単なるリメイクじゃないところが素晴らしかった。

〈2007年9月金沢映画祭にて、トークショー付き〉

歌の力は本当に偉大だなぁ、と思いました。
ストーリーとキャラクターで散々煽っておいて歌でとどめを刺すなんて！

長野善光寺の門前にある蕎麦屋が舞台。尾道でうどん屋をやっていた家の息子？が信州に転校してくる。清水美砂演じる離婚したばかりの母の地元がこちらで、一人息子の一夫も長野で小さい頃まで育ち、一美とは幼馴染。一美はそこの蕎麦屋の娘だ。兄がいるが、兄は娘を置いて東京へ出稼ぎに出ている。蓮佛美沙子さんは初めて拝見しましたが、男の子の一夫と入れ替わった一美を演じてもちろん最初は多少の違和感はあるものの、かなり男の子ぽくて良かった。二人が旅にでる場面はシュールでいい。

大林監督が同作品をセルフリメイク。兎に角切ない思春期からの旅立ちのお話し。信州の風景が美しく、二人の演技も堪らなく良いです。大林監督はさすがに上手いなぁ。

体が入れ替わる点を除けば、ほとんど別物。大林監督らしい仕上がりになっているが、オリジナルに思い入れがある人には違和感がある。かなり切ない哀しいストーリーになってしまった。

ひょんなことから男の子と女の子の身体が入れかわってしまうことで起こる様々なことを描いた作品。
始まりから声が台本棒読み風で少し気になっていたがだんだん見ていくうちに、この年代の子達を描くのに敢えてそうしたのかとも思った。
主題歌のさよならの歌は美しく、エンディングが風景とも心に残る。