白夜（1971）

1971年フランスの名作、4Kレストア、原作はドストエフスキーの短篇。

パリのポンヌフにて。
画家の青年が、思いつめた女性と出会い、事情を尋ねたら
一年前に再会を誓った男性が、誓った日時に姿を見せず、落胆していると。
数日間は一緒に探し、特別の感情も無かったものが、徐々に情が移りそうな。

この青年、もともと惚れやすいようで、
いろんな女性が目線に入ると目で追いかけているような。

女性は、一途なのか、気移りするのか…
ご本人の機微や所作で、都度伝わってきます。

原語および英語の題目は
Quatre Nuits d'un rêveur
Four Nights of a Dreamer

いざ鑑賞後、
un rêveur / a dreamer って誰? どっち?
むしろ deux rêveurs / two dreamers でないの?
と、突っ込みたくなるような感覚は抱きます。

それにしても、
通りがかる人々のたたずまい、
セーヌ川の景色、
ストリートミュージシャンたち、
etc
眺めていて目の保養になる、小気味いい作品でした。

素晴らしい画、美しい音楽なのに、
ストーリーが何故ああなのか。

　正直に感想を述べるなら、あまり好きなタイプの映画ではありませんでした。私のように娯楽として映画を見に行く人には不向きかもしれません。
　他の方が絶賛されている理由がわからず、ネットでブレッソンを調べてみました。すると、これは映画ではなくシネマトグラフ。しかも俳優ではなく、演技経験がほとんどない人を使い、極力感情も出さないようにして作られていると知って、なるほど、そういう作風なのかと納得しました。しかし、私は映画を見ながら感情の持って行き場がなく、少し悶々としました。

　この映画は一種のアート作品ですね。しかも、余計なものを削ぎ落とした作品。普通、映画は観客を喜ばせるためにプラスしていくのに、それとは正反対のところにある映画。だからこそ、挿入曲がない分、ストリートミュージシャンの演奏や足音が耳に残り、新鮮さを演出できたのかもしれません。

右から左に歩いてばかりのショット、うっとりする美しさの画面、夜の闇とあざやかな光、そこで描かれるのは性欲に捕らわれた童貞画家とほぼ処女の生意気娘のどうしょうもない駆け引き。
それでもどうしてか観れてしまうのは美しいショットの連続で頭がクラクラしてくるからでしょう。
もしも10代にこれを観ていたら喰らってしまっていたかもしれないな。
映画ってこんなにストーリーどうでもよくても映画になる、しかも傑作になるんだなと改めて思いました。