回路のレビュー・感想・評価

黒澤清祭りである。
30年ほど前の作品を2本まとめて視聴。
当時衝撃を受けた「CURE」と合わせて視聴。
衝撃を受けた割にはあまり覚えてない。

タイトルの出方は好き。

しかし、パソコンの不気味な動画、影、隙間に貼られる赤いテープ、スピッた青年の回路は開かれたと言う言葉。これだけでよくここまで話を広げられたな〜と思う。
30年ほど前の作品なので機材関係はなかなかにエモい。
テレビのザッピングなんて今はないので少し入るだけでビビってしまう。
そして、さらっと軽犯罪を起こす登場人物達にも失笑してしまう。
登場人物の頭の回路もおかしいわ。

影の跡は原爆ドームで見たあれを思い出すし、人物や霊達の動き方もなんか嫌悪感がある。
ガムテも赤ってのが恐怖心を煽る良い材料だと思う。

後半、人っこ1人いないガランとした外の風景はなんとなくビデオ版の「呪怨」のラストやゾンビ物を彷彿とさせる。
淡々と流れるニュースの死亡者リスト。
いつまでも年齢性別関係なく流れ続けるそれを見てると、都市伝説の「テレビ終了後に明日の死亡者リストが流れる」ってのを連想した。
そもそも、感染していく面々に関係性があまりない。
いきなり死んでいくので何がトリガーなのかさっぱりわからない。

しかし個人的にはホラーなんてわけわかんなくても無問題でその分１箇所でも強いインパクトを残せばそれでOKだと思ってるのでこの作品はアリ。

ラストは船で逃避行。
これは沖縄の少年が海に手紙を入れたガラスの瓶が10年越しで返信が来た事をなぞっている。

もぅ、あんな死にかけの男をなんで連れていくのかわからなかったけど最後の最後まで一緒だった相手とは強い絆ができ助けるというホラー鉄板なんだなと思った。
そんな彼もサラッと消える。

あの小さいボートも船舶免許必要だっけ？

エンディングがこっこさんですか！！
ここでも改めて時代を感じた。

恐怖よりもエモ味の多い1本。

2回目の視聴でスピーカーのイコライザをいじって台詞を聞き取りやすくしてようやくちょっと内容が理解出来ました。
黒沢清監督作品は降霊が1番好きです。

幽霊の不気味さの表現はこの監督が世界で1番だと思っていて、この作品もその点は最高だと思います。
でも主人公を2人にしてるところもあってかちょっと間延びした感じがあります。
一緒に観ていた高校生の娘は途中からウトウトしていました。

話のテーマも良いのですがやっぱりストーリーのわかりにくさと台詞の聞き取りづらさがネック。
もう少し語っていれば傑作だったと思うんですが。
好き嫌いの分かれそうな作品です。

パソコンが普及し始めた当時に見ていたら怖かったかもしれない。
仕方がないことだが今見ると違和感が強い。
ストーリーも怖いというより切なさを感じる作品だと思った。

蛇の道◯→CURE∆→今作✖
黒沢清を深掘りしようと試したが、今作は半分過ぎで断念。2倍速でもきつくなったので縁なし。
ん〜、話題作を選んできたつもりだったが、

冒頭が怖すぎて、もう無理、、、、ってなったけど
後半大丈夫だったので、けっこう大丈夫だった。
あのまま続いてたら、泣いちゃってたわ。

今夜(2024/06/14)観ました。

プロローグから中盤までの間は文句なしの恐ろしさを幾度も見舞われました。が、それ以降は何やら難解and不可解なシーンやストーリー展開で頭の中が「？？？？」になってしまいました🫠

時間経過もどの程度か分からず、あれこれと予想をしてみても全て玉砕。最後まで？？？のままでエンドロールを迎えました。エンディング曲も甚だミスマッチで興醒めでした。

加藤晴彦、小雪、麻生久美子、有坂来瞳、役所広司と素晴らしい演技を見せてくれましたが、作品内容としては後半非常に勿体無い出来だったと、言わざるを得ません。

それでも恐怖シーンの質の高さは折り紙付きです！一見の価値ありですが、夜ひとりで観るとトイレに行かれなくなるかも知れないのでご注意下さい(笑)

ホラー味が強いわけではなく、時代批評とも言い切れず、スリリングな展開が待っているかといえばそうでもない。でも、イヤーな雰囲気がいつまでも続いて、怖いことが起こるんじゃないかという予感を持続させてくる映画。
一応動機付けとしては「死んだら孤独なのか、そうではないのか」と「死んだ魂のいる場所がそろそろ満員状態」の２つが語られるが、前者についてはわかるわけないし、後者は「そんなことある？」と思う程度で、これらを物語として解決していくわけではない。
それでもこの作品が他のホラー映画と一線を画すのは、いたるところに配置される違和感だ。薄汚れたビニールシートで仕切った部屋なんか変だし、相手と明るく会話をしている途中でロープを手にして別の部屋に消えていく人物の唐突さ（これは黒澤作品の得意技）。冒頭で自殺についての会話をする喫茶店の名前が、幸福度は高いが自殺者数も多いことで有名な「スウェーデン」。バスの車窓を流れる風景があからさまなスクリーンバック合成（これも得意技）。大学の研究室（何の研究をしているのかも不明）の一角に積み上げられている得体の知れないダクトやらチューブなどの廃品、扉の縁に赤いテープを貼っていく謎の女、おそらくマンションなのだろうがとてもそうは見えない異様な建物。終盤で、もうテレビ局など到底機能していなさそうな状況なのに、延々と死亡者を報道し続けるテレビ画面。
こうした違和感の数々が、恐怖とはいえないまでも強い不安を感じさせる。黒澤清作品に通底する不気味さをこれでもかと見せつけられる。
残念なことに、何かが解明されることはなく、微妙な救済（になっているのかなぁ？）で終わるところはストーリーテリングとしての納得感は薄く感じる。まあ、そこはあまり重要ではないのだろう。理性では割り切れないものを描くという意味では、実に黒澤清監督作品的ではある。

黒沢清監督の作品は『CURE』、『Seventh Code』、『クリーピー 偽りの隣人』鑑賞済。
黒沢清監督作品として『CURE』に並んで語られる作品で、インターネットがテーマってことくらいは知っていたもののジャケットのホラー感が食指を伸ばしにくくしていた。
『CURE』を見終えてこの機会に観てみた。

観終えて思ったのは、じわりじわりとやってくる恐怖と共に明確なメッセージ性もあり、個人的にはオーソドックスなホラーよりこういうホラーが好きな作品だった。

作品としては『リング』や『呪怨』に近い日常侵食系ホラーではあるけれど、個人的には『回路』以降日常侵食系ホラーが様々増えて無差別に襲われる部分はそこまで恐怖を感じなかったものの、人がシミになり灰になって消える様がその二作品以上におそろしく感じた。
それはなぜかというと、広島に落とされた核爆弾の恐ろしさを描いた『はだしのゲン』で核爆弾の爆発や熱波の威力に人間が一瞬で蒸発し、後ろの壁に人の影の形にシミだけが残る似たシチュエーションを知っていたからだった。
この作品を放射能汚染的な見方で考えると、シミが灰となって飛んでいく様や人の消えた街の姿はチェルノブイリ原子力発電所事故を思い起こさせる気がする。

また別な見方として、賑わっていたゲームセンターが後半で人っ子一人いない状態を今見ると、過去あったであろう次の流行りモノが来た際に人がそっちに流れる様(おそらく古くはディスコ、自分が経験したものだと駄菓子屋やデパート屋上の小さい遊園地、ゲームセンター、レンタルビデオショップなど)に見えるし、亡霊に触れると生きようとする意思が失われる姿や(ホラーだってのもあるけれど)全編通して性(未来へ何かを残そうとする)の描写がないのは、現代日本での様々な問題を予見しているようにも感じたし、そうであってほしくないバッドエンディングに我々が進んでいるようにも感じる。

個人的には描写としてビニールカーテンや荒廃した工場、それぞれの家が団地、やけに暗い営業所、人っ子一人いない街をフロントガラス越しの視点で滑走するシーンなど、様々な不穏なシーンが好みだったし、個人的に斬新な演出の数々は他の黒沢清監督作品を観たくなるモチベーションになる。

灰と化して消える演出は今見ると『アベンジャーズ インフィニティウォー』のスナップされた後の演出(灰と化す作品を観たのがその2つだけってのもあるけど)や、黒い塊のような死者が繋がりを求めるように生者を襲う演出は『DEATH STRANDING』に影響を与えてるように見えた。

2000年。監督:黒沢清
黒沢清作品は、合うのと合わないのが、あります。
好きなのは『岸辺の旅』『CURE』『トウキョウソナタ』『クリーピー偽りの隣人』
『ダゲレオタイプの女』『旅の終わり世界のはじまり』です。
あとは普通なのと、分からないのと、どちらかと言うと嫌いなのと・・・。

この映画のキャッチコピーは「幽霊に会いたいですか？」だそうです。

冒頭、麻生久美子が大型船の甲板で背を向けている。役所広司がいるのが分かる。
そしてラストシーン。
役所広司が麻生に話しかける。
・・・世界の終わり・・・生存者はわずか・・・

この冒頭とラストが、分からない。
この映画はキャッチコピー通りなら、
『リング』『らせん』の流れの映画なのかと思ってたら、突然とってつけたように、
・・・世界の終わり？

幽霊を見たことも感じたこともないし、怖いと思ったこともない。
「霊」のチカラで追い詰められて、「自殺する？」
とても信じ難い。
向かない映画を観てしまったようだ。

劇場公開時鑑賞。『Cure』があまりにも怖くてすごかったので、ハードル上がってしまったこともあるが、今ひとつピンとこない。主題歌の「羽根」はよく聞いていましたが…。また観たらもっと上手く取り込めるだろうか。

暗い、じめッとした雰囲気は良かった。

2001年公開、黒沢清監督作品。
この作品、第54回カンヌ国際映画祭で国際批評家連盟賞を受賞しています。
ホラー作品が海外の賞を受賞するなんてなかなか珍しい…と言うか、この監督さん、どちらかと言うと、海外での評価の方が高いですね。

まぁ、そんな事よりも、単純に面白ければ、それでいいんです…観る側としては（笑）

で…

なかなか難解な物語です（笑）
作品中、初っ端から「奇妙な事」が連続して起こり、それについては何の説明も無いため、我々観る側が色々と想像しなければいけません…もちろん「なぜ？」の説明も無く、作品は終了します…はっきり言って、こういう映画、苦手です（笑）

難解とは言っても、ヒントになる場面や台詞はいくつかありました。

タイトルの「回路」という言葉ですが、台詞の中に「この世とあの世を繋ぐ"回路"」「"回路"は開かれた」みたいな言葉が出て来たと思います。恐らく、それは例の「あかずの間」やPCがその役割をしているのではと思いました。得体の知れない(幽霊が存在するような)未知の世界を、未知の人たちと無限に繋がる事(=出会える事)が出来る様な来たるべきネット社会に例えているんだろうなという事は、容易に想像出来ました(恐らくこの映画が制作された2000年頃って、今みたいにSNSとかが成熟する前ですよね)。しかし、この作品は、ご気楽に未知の人(=幽霊)と"繋がれる"と言うよりも、向こうの世界がこちらの世界を侵食し始めるんだと、その不穏な状況を描いています。

そう考えると、この作品はホラーというよりも、もうSFに近いなと思いました。

確かに、暗闇の中を蠢く謎の黒い影や、突然消えたり現れたりする人影って、日本人がイメージする典型的な"幽霊"って感じで、その演出はなかなか怖かったんですが、テーマが分かってくると一気に冷めてしまったというのも正直なところです（笑）

ジャパニーズ・ホラーの代表作として扱われているようですが、私的には、ドラキュラとか貞子とかゾンビとか、"バカでも"分かりやすいホラー作品の方が性に合っているなと思いました（笑）

＊終末論的なラストは、後年の作品『散歩する侵略者』にも通じる世界観かなと思いました。

＊毎度思うのですが、国際舞台に出て行くような作品には、視覚効果とかもう少しお金を掛けて欲しい…安っぽい演出効果は、何だか観ているこちら側も恥ずかしい…笑

＊VODにて鑑賞。100円ケチって、300円で観たら、ブロック・ノイズだらけでした（笑）

最初の雰囲気はすごい良かった
じわじわ怖いし

でも最後の方はまとまらないし、なげぇ

半透明の遮蔽物越しに何かがいる

1番怖かったところは飛行機が墜落するところかな

再何度見たろう。
最も黒沢清な一本。
当時の劇場は序盤の赤服幽霊の動きに暗く慄いた。
この書式を家族夫婦猟奇仏蘭西ものに乗せるトライで好調な数年を経てこの王道に戻れ。
死後の世界を全く肯定しない冷徹な清々しさで一周回って肯定してるかもと思わす。
そして小雪の代表作。

幽霊が出てくるびっくり系ではなく、なんつーか哲学的？な怖さ。
死んだように生きる人間とすでに死んでる人の幽霊の違いってなんだろうね。
肉体の有無？でも共通なのは孤独ってことかな？

勝手に繋がる心霊サイト、開かずの間、消えていく人々、世界の終わり。
元凶のサイトが情報少なすぎて意図や正体がわからないからそこから派生する開かずの間とかに繋げにくいかも。ラストは無駄にスケールでかい。
あらすじでは加藤晴彦と麻生久美子が事件に立ち向かう的な感じだったけど、二人が出会うの遅すぎじゃね？終盤でやっと合流かい。短い尺で何ができる？　結局何一つ真相究明にはいたってないし。
でも死を選ばず、抗って生にしがみつき、前進する姿勢には拍手を贈りたい。

正直自分にはこの映画の真意は汲み取れなかった。

いくつかレビューを読んだ上で視聴したけれどやはり難解でした。回数を重ねないと細かい部分の見逃しがあるかも知れません。

サクッと視聴した感想はホラーと言うよりは哲学。台詞の中に哲学的な要素が散りばめられていて、孤独や死についてをじんわり考えさせられるような作品です。
ただ最初から場面が突然飛躍したように切り替わり、説明もされないのでその辺に気を取られるとつまらない作品に見えてしまうかも…

赤いテープで区切られた部屋が霊界への入口（？）のような表現がツインピークスの2nd.シーズンを思い出しました。映像的な怖さが無いので何度か繰り返し視聴してみたいと思います。

稚拙で残念だった。

ー黒沢清監督の、平凡な日常に徐々に亀裂が入り、不穏な雰囲気に変容していく独特の世界観が萌芽し、世界（特にフランス）で、その世界観が評価され始めた作品。－

・ミチ（麻生久美子）が勤める会社の同僚が、ある日突然縊死するするところから、この不穏な雰囲気が横溢する映画は始まる。

・”タスケテ・・”という声が響く中、同僚たち（順子、春江（小雪））等が徐々に平静を失い、姿を消し、黒い影もしくはシミとなって現れる・・。

・赤いテープで封印された”開かずの間”の謎と荒廃した工場の風景。人影のない街。

ーそして、ミチは”開かずの間”で”影”により大きなダメージを受けた亮介（加藤晴彦）とともに、死（黒い影）が迫りくる世界から船で脱出を図る・・－

＜じわりじわりと、何気なく過ごす人々の日常に侵入してくる異物（幽霊）達・・。
　黒沢清監督の独特の死生観が仄かに提示される作品。この後、黒沢監督はその名を更に世界に馳せていく。
　近年の邦画監督で、世界で活躍する監督は数名いらっしゃるが、当時、私の中では”陽”の是枝監督、”陰”の黒沢監督だと思っていたイメージを作り上げた作品。
　だが、近年「岸辺の旅」「散歩する侵略者」辺りから”陰”という括りでは語れなくなってきた幅広い作品群を制作されるようになってきたことは、万民が知る所である。＞