果てしなきスカーレットのレビュー・感想・評価

普通に面白いとは思えなかったけど、原作？のシェイクスピアのハムレットに出会えたし良かった。映像はすごく綺麗でした。スカーレットかわいい

《竜とそばかすの姫》のとき思ったんだけど、細田守監督の脚本は、人物がお約束で動くんだよね。作者の都合で動くの。《竜とそばかすの姫》だと、ラストに向かって確か皆が団結してく感じになるんだけど、理由は描かれないんだよね。「ラストなんだから、みんな団結するでしょ」という感じに見えるの。

本作もお約束で動いていて、一番わかりやすくお約束なのは、スカーレットと看護師が恋仲になることだよね。「主人公と副主人公は恋仲になりました」って描かれてるの。
「主人公と副主人公は、△△ということがあって、◯◯という気持ちの変化が起きて、恋仲になりました」と描くのが普通だと思うんだけど、そういうの、極めてあっさりしてるの。
スカーレットの父の重臣も「重臣は叔父を裏切りました」と描かれてるね。「重臣は、とある事情で叔父の命令にやむなく従っていたが、◯◯ということがあって気持ちが変わり、叔父を裏切りました」という描かれ方をしてないの。

こういう脚本、分かりやすい話の場合だと、まあ、見逃せるんだけど、本作のように「《ハムレット》と《神曲》を下敷きにしました」っていう分かりづらい話だと、無理すぎるね。話が分からないから、登場人物の心情に寄り添って観るしかないんだけど、そこがお約束の動きしかしないからね。

「《ハムレット》と《神曲》の世界を用いて、物語を描いたら、いやー、ヒャー、もう考えるだけで興奮してきた！」って感じで書いちゃった気がすんのね。書いてて楽しくなる気持ちは分かるよ。
でも普通だったら、このレベルの脚本は書き直しになるか、企画自体がポシャると思うの。
でも「《竜とそばかすの姫》でメチャクチャ稼いだ細田守がやるって言ってるんだから……」で通っちゃうんだろうな。

本作は、どう楽しめば良いかも分からなかったのね。
《竜とそばかすの姫》は脚本ヘンテコだったけど、映像と音楽を観れば良かったんだよね。
本作は、エンタメとして観ることを意図されてない気もするのね。かといってアートではないし。純文学のような人間の本質的な部分を描いているわけでもない。
いっそ、メチャクチャ難解で、思わせぶりな作品になってた方が、楽しめた気もするの。

《ハムレット》と《神曲》を下敷きにするのものね、どうだったんだろう。
「みんな考察してくれるよ」というのもあったかも知れないけど。アニメファンのインプットは、原則アニメだからね。《ハムレット》と《神曲》を履修してから来いはハードル高いよ。
例えば、《風の谷のナウシカ》と《エヴァンゲリオン》を下敷きにしたらね、みんなすごい考察して楽しんでくれると思う。なんでいきなりハイアート系を狙っているのか。

物語の最後に地獄の門みたいなやつ出てくるよね。「なんか《鋼の錬金術師》でも似たようなやつ出てきたなあ」とか「国立西洋博物館の前庭に置いてあるやつかな」と思ったね。ハイアート系を参照しながら、表現がしょぼいんだよね。

この作品、企画の段階でね「これは、確実にコケる」と分かったと思うんだよね。
だって、観客にウケる要素が、ほぼないじゃん。
「なるほど《ハムレット》と《神曲》ですね。分かります」という人はいると思うけど、少数でしょ。そもそも《ハムレット》と《神曲》を履修済みみたいな人が、アニメを観に映画館に来るのかな。来ても少数じゃないのかな。
登場人物に感情移入できるような描かれ方をしていないし、音楽と美術が飛び抜けて良いわけではないし、真摯にテーマを描こうとして難解になっているわけでもない。
それなのになぜ、制作・公開に踏み切ってしまったのかという、内側に興味が湧いたな。

でも通して観てみてね、《神曲》履修しよと思ったよ。
いろんな作品の下敷きになってそうだしね。
そういう意識を持たせてくれた点では、良い作品だったよ。

声優は、この話なら、正直、誰でも良かった気はしたな。
それでも吉田鋼太郎はね「さすがシェイクスピア俳優」って感じで良かったよ。

あまりいいと思わなかった人もいるみたいですが個人的には良かったので、人によってはちゃんと楽しめる作品だと感じます。

スカーレットが聖との出会いを通して、復讐に燃える自分の生き方と向き合う物語がメインになっており、感動します。

なので、酷評されてるから鑑賞するのが怖いと思っている方がいたら、一度見てみることをおすすめします。

正直に書きますと時をかける少女以降の細田監督の作品は
ついていけないところが多々ありどうしてこうなるんだろうと呆然としていました。が、
この結末に思わず泣いてしまいました。本当に自然と泣いていました。
予告で棒読みでは？と思われていた声も実際見てみたらまったく問題なかったです。
台詞とシーンがミスチョイスすぎたのかな？
つっこみどころがまったくないわけではないですがこれはこういう事だったのかな？と
考察しながら見れる人は楽しいと思います。
どうしたら復讐をやめられるのか。
重いテーマや闇のあるお話の向かう先を是非見届けてあげてほしい。
見た後にとても開放的で浄化された気持ちになれました。
あと上手く説明できないのですがＲＰＧ好きな人もこの映画好きだと思います。
なんだかんだ2回も行ってしまいました。

散々と酷評されておりますが、
話題に乗っかって叩いているか期待し過ぎですかね。
過去の作品、特に細田守「脚本」作品と比較すると、
レベルはそこまで変わらないと思います。
まあ、過去作でもよく賛否が分かれてたので
いつも通りなんですかね。

私は、細田監督作品をそれほど推してはないですが、
少なくとも、過去の作品を観ていたり、
普段から映画館で映画を観ている方であれば、
ある程度は楽しめる作品だと思います。

ただし、
明確に悪い部分が有るのは事実です。
特に悪いと思ったポイントを2つあげます。

①世界観のバランスが悪い
　物語のベースがとてもダークな世界観なのに対し、
　ご都合主義やファンタジー要素があり、
　子供向けなのか大人向けなのか分からなかったです。
　最後までシリアス路線でいくか、
　かわいい動物キャラを相棒に加えて観やすくすれば
　もう少し評価は変わったのかと思います。
　(細田作品なら全員動物キャラでも良いかも)

②手抜きシーンが雑
　力を入れているCGシーンは素晴らしかったですが、
　シーンの所々で背景ペラペラだったり
　アニメーションの手抜きだったりが目立ちました。
　色々と挑戦している面も多々ありますが、
　ポイントのみに力を入れすぎてアンバランスに
　なっているように感じました。

ストーリーについては
主人公のスカーレットが地獄のような場所を旅しながら
人々との出会いや己の思いと葛藤していく中で
少しずつ成長していくストーリーで
メッセージ性の強い作品となっています。
かなり無理矢理な部分があったりしますが
過去の細田守作品もそんな感じだったと思うので
それを踏まえれば許容範囲内です。

その他、
役者さんたちの声の方は悪く無いと思います。
序盤のシーンは大分ぎこちなさを感じましたが
後半は役者が慣れたのか、私の耳が慣れたのか、
十分に良い演技をしているように思えました。

鑑賞前の期待値：３.０
ストーリー：３.５
世界観：３.０
キャラクター：３.０
アニメーション：２.０〜４.０
映画作品として：３.０

ネットでは評価が分かれているようですが、私としては、言われているほど悪いとは思いませんでした。「物議」の近未来の渋谷のダンスシーンにしても、もともとファンタジーだから、少しくらい時空を超えてもいいのでは。これがドキュメンタリーや、ドキュメンタリー風のフィクションなら問題かもしれませんが、今回はそれに当たらないと思います。
悪役クローディアス王の、都合のいい最期は、「私はあなたを赦すが、しかし神はあなたを罰する」というキリスト教的な（かな）考えではないでしょうか？

ラストも良いと思う。ただ、個人的に欲を言えば、聖君には、一命を取り留めたとかで、生きてほしかったという気もしました。

意見は分かれると思うけど僕はすぎだった。

果てしなきスカーレットは、ハウルの動く城の正反対
ジブリ、宮崎駿に対する復讐作品＆細田守自身の半生と今の心境を語る私小説っぽいアニメでしょう

スカーレットはソフィーのように守ってもらう存在ではない
聖はハウルのように守る側のイケメンではなく看護師
不殺の精神なのに弓矢で倒してるのは意味不明ですが
ピンチに助ける大きなドラゴンは、細田守自信を守る大きな権力と主人公達＝自身の無力さを表し
最後に復讐するより、生きたい生きたい生きたい　ハッピーエンドで生きてます
大好きな宮崎駿先生、私細田守は全てを許し生きてます
こんなオチに繋がるののでしょう

まだ長い妄想ですが
細田守は大好きな宮崎駿監督ジブリでハウルの動く城を、原作通り作る予定だったが
内部で色々あったのか、よく分からず急遽途中で降ろされ
誰も監督をやらないので宮崎駿が監督になったというが
全部白紙になりストーリーやキャラまでも全然違う作品になりトラウマになった

この出来事により細田守は、ワンピース映画でトラウマストーリーに改変したり
脚本家を軽んじたり卑下したり、脚本を勝手に変えたりと
自分のトラウマをアニメにぶつけるのが、アニメ作りの原動力になってしまった
それを果てしなきスカーレットで、復讐しつつも自分自身を許したかったんだ

映画大爆死でまたトラウマ映画作りそうだけど

酷評のなか、鑑賞しましたがとっても良かったです。

これまでの作風から一転、復讐と赦しをテーマにした野心作。
なぜ煉獄に、敵キャラクターが全員いるのかわからない。
全員死んだっていうこと？？？
宮殿他の建物や戦闘時のモブシーンの緻密さなど、ビジュアルが素晴らしい。
半面、現代日本、再開発完了後の未来の渋谷スクランブル交差点のＣＧは安っぽい。
世界で、身近で、紛争の絶えない今、描く必要のあるテーマで、そのことは大いに理解できます。。
シェイクスピアに材をとることも。
しかし、結局、なぜ赦しに至ったかよくわからなかったことが残念。

　これまでの細田監督の作風とは全く違う世界観で、呆然とした作品でした。泥まみれになった美女スカーレットや優等生キャラの聖、デンマーク王国の生々しい人間関係といった「家族愛」や「青春」が得意な細田監督とは思えないほど暗い作風でした。
　一種のおとぎ話と思えば消化できなくもないが、強引な展開が多く、脳内ツッコミが絶えなかった。個人的な場面はスカーレットが毒を盛られた瞬間です。
配られる盃に毒薬を入れる→クローディン＆スカーレットが飲む→パーティお開き、暗殺を実行するが逆に彼女が毒に侵される、のシーケンス。「えっ！？今ごろ？」と頭の中で絶句してしまいました。
映画全体がビジュアル重視のハリボテ映画で、キャラ遊びが不足している映画でした。
　しかし、唯一感心したのが戦闘描写。拳同士のアクションや騎馬戦は音とスピード感は大変見ごたえのあるシーンでした。

細田守監督らしく、とても映像美に長けている映画でした。雷雲を漂う巨大な龍や、終盤に於ける群衆同士の合戦など、お金と手間をかなりかけてそうなアニメーションが魅力です。

良くも悪くも話題になっているミュージカルシーン含め、演出には荒唐無稽というか、唐突で説明不足なものが多々あるように見受けられました。しかし、賛否両論あるストーリーも含めて、自分なりの解釈ありきではあるものの、私個人としては好きな作品ではあります。

「現品限り」のシールを貼られてグッズコーナーにポツンと佇んでいたスカーレットのぬいぐるみを購入させていただきました。少しでも映画館と制作スタジオの収入に貢献できればと思います。

あまりにも批判コメントが多いので観るのを躊躇ったが、細田作品は、ほとんど映画館で観てきているので、批判を恐れずに鑑賞。

率直な意見として、批判の嵐にさらされるほど悪くない。かな。
なので作品が、かわいそうになってしまったので、点数もあえて4点にしました。（実際は3点ぐらい）

予告編見たときから、あの暗い雰囲気とか、キャラと合っていない芦田愛菜の起用とか色々不安な部分はあったけど、ほとんど飽きることなく最後までみれた。。
というか深く考えずに、ボーッと見てたら最後まで飽きずに見れたというべきか。。

ただ後から思うと、
レビューで色々指摘のあった、
現代日本での唐突なダンスシーンは、やはり訳が分からなかった。

ユーチューブでも、この映画のここがダメ！みたいなのを鑑賞後に観ると、なるほどなるほど、と頷くことが多かったし、、
なんか分かりにくい所とか矛盾とかが結構あったよなーというような感じでした。

そんな感じで細かいツッコミどころはいっぱいあるけど、「復讐」と「生きる」というテーマで結末に向かって進んでいくのは分かりやすく、そして時々なぜかエロく見えるスカーレットに興奮しました(￣ー￣)

酷評目立ってるが見に行って損はなかった。
脚本構成だけにとらわれている人がケチをつけてるのだろう。
本質は何か！何がテーマか。
見る人が見たらスピリチュアルな要素満載で面白かった。このタイミングで雨降るんだとか。
龍が登場！とか
主人公の苦悩と葛藤。
何に気づいて救われたか？
それがテーマであり本質の映画だった。
まったく異なる世界線から出会う設定も面白い。

あまりの低評価が気になり自ら確認するため鑑賞。午後のサッカーまでの時間潰しに会員割引の1300円、ハードル低めです。結果ラストでは泣きそうになりました。
強く美しくも復讐心に囚われたスカーレット。解放されて自由に生きてほしい、でも復讐も遂げさせてあげたい、しかし復讐を遂げたあとに何が残るのか。彼女の旅を見届けたい気持ちになりました。
芯の強い聖に救われるスカーレットはアシタカに救われるサンのようでした。ただ聖はアシタカのように背負ったものが描かれないので深くはないです。
歌と踊りのシーンは私がミュージカルを見慣れており耐性があるのでむしろ好きです。スカーレットが未来の人々が幸せに暮らせる世界にと願う動機付けになっています。
声は俳優ではないほうがよいのでは。俳優さんはあくまで顔で売っている人なのでどうしても顔が浮かんでしまいます。非公表ならいいですが(笑)。
過去、未来、死者の国、見果てぬ場所、スカーレットの夢、全て繋がっているのだと感じました。素晴らしい映像のフィクションエンタメアニメとしてお薦めです。

物語とは大抵の場合ご都合主義である。現実の持つ煩雑さや些少な諸々を一々拾っていてはお話は纏まらない。ハッピーエンドは少なからず都合が良く収束するものだし、所謂バッドやビターといったエンディングを辿る作品はその逆のベクトルを持っている

そのご都合、に説得力を持たせるために脚本はストーリーの中で段取りを用意し、それを魅力的なキャラクターに演じさせる。それを受け手が「こういう流れならこうなっても納得できる」であったり「都合が良すぎるけどこの主人公が幸せになってくれてよかった」と受容出来なかった場合に「ご都合主義」という批判が発生する、と自分は考える

前置きが長くなった。はい、申し訳ない。
ご都合主義だな、と思いました。自分がこの映画に抱いた印象の中で最も強い要素がそこにあるので、以下それを中心に書く

この映画は非常にメッセージ性が強い。ハムレットや神曲といった西洋古典の素養があるならどうやら深いところにある要素を掬えるらしいが、それを持たない浅学な自分であっても表層的なメッセージに関しては概ね捉えることが出来ているのではないかと思う。
何しろあからさまだし、何なら登場人物達が大事な部分は口頭で説明してくれるからだ

そうして叩きつけてくるメッセージそのものに関してはさほど文句はない。綺麗事そのものは自分は好きだ。綺麗事でも回るような世の中になってほしいとは思う
しかしあまりに登場人物に役割を与えすぎたために、結論から逆算された台本に従っているとしか思えない行動をするキャラクターが多く、青臭い言い方になるが登場人物に魂を感じなかった。これが「ご都合主義だな」と思ってしまった第1点だ

第二に、復讐の連鎖、分断の悲劇、自分自身を縛る事の辛さ、己や己の大事なものだけが幸福になればいいという思想の醜さを描写し、そこからの脱却が困難である事、現実世界における綺麗事の難しさを間接的に描いている（スカーレットの殺人を何度も制止してきた聖青年は、最終的に彼女を救うために自ら殺人を犯すし、クローディアスを赦そうとしたスカーレット唾を吐かれ罵られる）にも関わらず、最後の最後で「天の裁き」で終わらせてしまったことだ

復讐に囚われていたスカーレットは葛藤と幻視の果てに自分を赦し、復讐の連鎖からの脱却を図る。これ自体はそれまでの自分自身の人生をもひっくり返す一大決心であり、それが出来る事は大したものだと思うのだが、当人の内面でのみ完結している事象が他人にとっては関係のないことであるのもまた事実である。スカーレットが手放した剣を拾い、襲いかかったクローディアスの振り上げた剣に、序盤から何度か出てきた巨大な竜（スカーレットを導く老婆であり、鳥の群れ）の発した雷が直撃する

棒状の物体を高く振り上げると雷を誘引する、というのはさほど科学に明るくなくともイメージのしやすい現象であり、この第一撃だけならば「復讐を捨て剣を捨てた事でスカーレットは難を逃れ、武器を振り上げたクローディアスは死んだ」という因果関係であり、物質的な現象としての因果応報としてある意味で分かりやすい。これで終わってしまうことも出来ただろう
が、竜は丸焦げになって動きを止めたクローディアスめがけて第二撃を放つ。この段になると明らかに剣を振り上げてたから雷を誘引どうこうといった小賢しい理屈の問題ではなく、あからさまにクローディアスを狙って雷が発されている。傲慢な者に対して明確な意思を持って放たれた上位者による「天の裁き」だ
敵を赦し、己を赦し、変化を受け入れ、悪しき連鎖を断つ。美しい理想だが相手までそう思ってくるれるかは別の問題だ、さぁどうする？　という問いに対して、どんな小さなものであれスカーレット自身の選択の結果を見せてほしかった。「わるいことをしたらかみさまが天罰をくだしますよ」で解決するのならば何故あの世界の人々は、現実の人々は苦しむのか、何故スカーレットだけが救われたのか、そもそも序盤から老婆がハナクソを爆発させたりしてスカーレットだけにやたら親切なのはなんなのか
少なくとも自分はそこに何の納得感も見出すことが出来なかった。自分が努めて信仰を持たない事に拘る人間だからかもしれない
そのせいでその後の流れにも気持ちが乗らず、スカーレットが王座に就く流れは茶番めいて映った

以上が自分がこの映画をご都合主義だと感じてしまい、評価出来ない理由だ

良かったと思う点もある。既に言われているが絵作りは綺麗で、やや登場人物（主にスカーレット）の顔が安定しない点が目についたものの映像作品としては秀逸だし、躍動感のある殺陣のシーンはエンタメとしても楽しめるものだったと思う
批判の対象になりがち俳優陣による演技も「少女としてのスカーレット」が出ている場面に芦田愛菜氏の顔がチラつくぐらいで十分に鑑賞に耐えうるものだったように思う
聖が矢を構えるシーンがやたら大仰でやや笑ってしまうのだが、同じ「矢を放つ」という行為の結果が真逆であることを強調する場面であるから意図的なものであろう
評価しない、と言った立場で、とも思うが世間的に言われているほどひどいものだとは感じなかった

純粋にこの映画を楽しみたい、と思う方はIMAXでの鑑賞をおすすめする
多くの宗教が儀礼に合唱や諷経を取り入れているのは、音は力であるからである。音は空気の振動であり、まとまりのあるそれは物理的な効力を持って鑑賞者の精神を揺さぶる
ある程度音を強調した映画であれば、音響が良い環境で観るだけで随分印象が変わるだろう

以上、まとまりのない駄文にお付き合い頂きありがとうございました

以下、さらにどうでもいい駄文

正直なところ、渋谷ダンスの存在をノイズとして脇に退ければ「復讐疲れした少女スカーレットが生死の境を彷徨っている間に自分を納得させるために見た夢」と解釈したほうが自分には飲み込みやすい内容だった
老婆が彼女にだけ親切なのも、父を処刑した実行犯があまさずあの世界に居るのも、新しい生き方を提示する青年と恋に落ちるのも
全く聞き取れなかったはずの父のつぶやきが「ゆるせ」であったと敵から聞かされたにも関わらずほとんど抵抗無く受け入れ、最後には記憶の中の父すらそう叫んでいる事も
最後に登場した父の幻影が彼女にとっての思い出の象徴である破れた似顔絵に変わった事もとりあえず説明が付く
それはそれで「未来のミライ」を書いた細田脚本らしいなぁと思わなくもないものであった

そんなに酷いか？
みんな酷評し過ぎ
細田監督4年振りの新作ということで期待が
大きすぎ、または周りが細田監督に求めている作品との乖離が原因ではないでしょうか
但し作品のテーマが重く世界観が暗いので
小さなお子さんにはオススメ出来ません

自分的には作品を観て「人って死者の国でも争い続けなければならないのか」、「真の悪人に改心はない(悪人は死んでも悪人)」という点が考えさせられました

主人公スカーレット役の芦田愛菜さんは多才で非の打ちどころがないです
今作では細田監督作詞のエンディング曲「果てしなき」も歌っています

酷評の嵐だったので観るのを躊躇っていたが
間違いでした
気になる方は是非自分の目で確かめましょう

この酷評の原因は「守の綺麗な映像にハッピーなファンタジーを求めすぎた私たち観客」と「現実味のあるそれぞれの地獄と戦い＋叶わない理想と願いを描いた作品」とのギャップにあるのかなと思いました。
結論悪いのは私たちで変わってしまったのも守だけではなく私たち。

日本の長編アニメは常に駿と比較され続けファンタジーかつ誰も悲しくない、誰かの大切な人がちゃんと幸せになれるハッピーエンドを求められすぎているのが可哀想だなと思います。
それだけすごい人だったんや駿。鬼になって一生生きよう駿。
ストーリーは面白く楽しめたのでこの物語をもしも実写でやっていたら跳ねていたのかな山崎賢人使いましょう。
内容に関して何か言うとすれば死後の国の神(仙人？)と竜？どちらかでよかったような気がします。

こんなに細部までこだわって映像が美しく綺麗なのに、ここまで酷評されたら鬱になる私だったら。
だけど守はファンタジーでハッピーエンド！がウケる事、求められている事を分かった上であえてこれをやってる気がします。
守の着いて来れないやつは来なくていいですよ（笑）感が年々増してきている気もしなくもない。私は好きですそのスタンス。あと芦田愛菜の歌が上手い。

映画を見る前に、テレビで放送された前作「竜とそばかすの姫」を見ました。
前作も絵の綺麗さ、内容ともに良かったですが、私にとって本作は前作をかなり上回った出来映えに見えました。

youtube動画とかでは酷評が多いふうに見えましたが、正直そこまで酷いわけではない…と思いました。心ないレビュアーが多すぎ…。傑作ではないが、それなりに楽しめました！ただ、細田監督作品は近年どんどん質が悪くなっている（脚本）のはたしかで、いよいよ細田ブランドは見限られてきたのかな…と。ちゃんと書ける脚本家を入れて欲しいし、絵も以前の方が良かったかも…。芦田愛菜さんの演技は秀逸に良かったです！