花束

児童養護施設で育った８人の若者たちへのインタビューと、彼らが施設にいた当時の楽しかった思い出や願っていた想いを映像化した寸劇を組み合わせて淡々と描いていく。

彼らが話すのは第三者からすると壮絶とも言える内容なのだが、話す表情は実に明るく、とても前向きに人生を受け入れているように見える。

それが心の底からの彼らの気持ちなのか、あるいはカメラの前で無理やりにでも頑張って明るく振る舞っていたのかは、そこからはわからない。

しかし、ここまでの人生の道のりで、自分自身を肯定し、自らを鼓舞しなければならなかったことは紛れもない事実であったに違いない。

全編モノクロなのは、サヘル・ローズ監督によれば、彼らの話に色をつけるのは不適切だと判断したからだそうだ。差別意識や偏見といった色眼鏡をかけずに彼らと真正面から向き合うことの大切さを痛感する。

インタビューを受けた30歳くらいの彼らの人生はここで終わるわけではない。この先も施設出身者というレッテルを貼られ、世間の偏見や差別と闘いながら生きていかなくてはならない。しかも、DVやニグレクト、虐待などに苦しみ、この８人と同じ、あるいはそれよりひどい状況に置かれている子どもたちは、この国だけで10万人にも達するという。

子どもたちの悲劇を引き起こす背景には経済格差や国籍の問題もある。

現実をしっかりと知り、子どもたちが生きづらさを感じない社会を築くことが必要だろう。そのために、監督がアフタートークで述べていた「子どもたちが幸せになるためには、まず大人たちが幸せになる必要がある」ということばがその重みを増す。

排外的な言動をしたり、そんな言動に共感する人々の多くは日常に不満を抱え、その捌け口に弱い立場のスケープゴートを探していることが多い。しかし、DEIという考えの根本は誰しもが「ささやかな幸せ」を感じられる社会の実現を目指したいということごあったはずだ。

自分には選択権を持たない子どもにこそ、どんな背景を持とうが無関係に、幸せを追求させてあげたい。

児童擁護施設出身の若者を主役にしたドキュメンタリーとノンフィクションとドラマを融合させた映画、という製作者の位置付け。

率直に、あんまり面白くなかった。
第一に、サヘル・ローズさんの感覚と言うか感性が前面に出過ぎていて鼻に付く。演出意図が有るんだろうと匂わせるシーンが多い。
第二に、素人の演技が下手過ぎて、ドラマになっていない。

結局、ドキュメンタリーの良さも、ドラマの良さも、お互いに打ち消している気がしました。

　監督のサヘル・ローズ氏による上映前挨拶では、児童養護施設入所者の人生が描かれている作品で、ドキュメンタリーだけでなく、個別の遣り取りの楽しい思い出のなかから考案されたフィクションも組み合わせており、自分自身も産みの親とは違った人から育てられていて、様々な批判があっても向き合っていく、という話があった。
　初めの二人の男性は、親との関係を明るく振り返っているように感じられた。ギターを抱えた男性が進路を相談する大人の男性は、父親であるようにもみえたが、施設職員なのかよくわからなかった。次に出てきた男性は、自分を離れた視点からみることができる、というようなことを少しだけ話して途切れ、マレーシア出身の女性やそのきょうだいが、短い語りで続き、聖書劇が挟まれ、3番目の男性が再登場して、フィリピンにルーツがあったり、戸籍がなく、母子手帳を高額で入手し、名前がついて複雑な身の上だったことが明らかにされていった。最後は、9人の青年たちが海辺で戯れて終わった。
　終了後に個別に、齋藤工氏プロデュース作品である『大きな家』に出てくる子どもたちの年齢層と施設在籍中であることとの違いについて質問すると、本作では、こちらが選んだのではなく、自分で立候補してきた人たちだ、と言われ、自分から語りたい人たちだから、あれだけ語っていたのか、そして過去の入所施設への取材がないのも納得した。でも、個人差が大きかった。ギターを抱えた男性と語り合う大人の男性の設定について質問すると、父親を想定した施設職員だ、ということであった。そこは施設職員に望まれるあり方を描いた部分とも解釈できよう。

評価がよかったので鑑賞
映画館が暖かく…少しウトウト状態で…
出演者8人が施設で育った理由や生い立ちを
自分に言葉で話していく
無戸籍や虐待など様々な理由で施設で育ったようだが
言われなければきっとわからない普通の人たち
愛情に飢えていることは良くわかった
その合間合間に芝居というか劇のようなシーン
実験映画とあるので実験なんだろう素人芝居
映画なのか映画でないのか
海岸のシーンはとてもキレイ
みんなでジャンプしている写真目当てに観たんだけど
それは最後だけ、思い出に撮ったのかなぁ