故ジョージ・フロイドさんに捧ぐ――「それでも夜は明ける」監督、新作への思いを告白

2020年9月27日 10:00

［映画.com ニュース］　オスカー受賞作「それでも夜は明ける」のスティーブ・マックイーン監督最新作「Lovers Rock（原題）」が、このほど第58回ニューヨーク映画祭のオープニングナイト作品として上映された。マックイーン監督は、主演のアマラ・ジェセント・オービン、マイケル・ウォードらとともに会見に出席し、作品へのこだわりを語った。（取材・文／細木信宏 Nobuhiro Hosoki)

本作は、BBC Studiosが手掛けたアンソロジー・フィルムシリーズ「Small Axe（原題）」（全5話）の1作品。舞台は、1980年代のロンドン。白人のクラブで歓迎されなかった西インド諸島の移民たちが、自らホームパーティを開催し、恋と音楽にのめり込んでいく一夜をとらえている。パーティでの浮遊感漂う音楽とダンスシーンが魅力の作品となっており、第73回カンヌ国際映画祭にも選出されている。

マックイーン監督は「Small Axe（原題）」について「同シリーズは、イギリスの黒人の生活において、非常に重要な時期だった1968年から始まっている。それは、あのイノック・パウエル（元イギリス国会議員）が『血の川の演説』を行い世間を騒がせた同じ年なんだ。そんな時期に、フランク・クリッチロウという男が『マングローブ9』（黒人運動家団体）の基盤を作り上げる最終段階からストーリーが始まっていく」と説明。同シリーズは、60年代後半～80年代半ばを描いており、「Lovers Rock（原題）」に加えて、「Red,White and Blue（原題）」「Mangrove （原題）」「Alex Wheatle （原題）」があり、現在は「Education （原題）」の仕上げの真っ最中だ。

「今日のイギリスの黒人を作り上げた道筋となる“当時隠されていた黒人たちの遍歴”を、僕の視点でとらえたストーリーを通して伝えたかった」とマックイーン監督。ニューヨーク映画祭には、実在の人物を描いた「Red,White and Blue（原題）」「Mangrove （原題）」も選出。一方、「Lovers Rock（原題）」はイギリスの黒人の日常体験を描いている。どのようなリサーチを行ったのだろうか。

マックイーン監督「何百ものインタビューから始めた。当時を知る人々と話しながら、歴史ともいえるストーリーを想起させることに情熱を傾けた。当初は、それらのインタビューを通して、どのように（ストーリーを）進めて良いかわからなかった。ただし、僕が持っていたアイデアを全て（ノートに）書き写したり、話したかった人々と会話をしたり、人を通して知り合った別の人の話も書き出したりもした。それらのストーリーは歴史の書物には書かれていないからだ。歴史の間に織り込まれた原文みたいなものだ」

今作がデビュー作となった新人女優オービンは「私のキャラクターの参考になったのは、母親との会話。母親は9歳の時に、ジャマイカからイギリスにやってきました。（演じるキャラクターは）母親、そして私の叔母の事実でもあるので、きっと共感を持ってもらえるものだと思う。なぜなら多くの人々（黒人を含めた移民）たちが、ロンドンで経験してきたことだから」と告白する。

アマラと同様にジャマイカ移民の家族を持つウォード。だが、彼の家族は劇中の時代よりも遅れてイギリスに移住したため、当時を知る人々からヒアリングを行った。また、衣装が役作りにおいて大きな役割を果たしていたそうで「特に靴を履いた瞬間から、キャラクターに入り込むことができた」と語る。ウォードの発言通り、本作では当時の西インド諸島の移民文化も垣間見ることができる。

「Lovers Rock（原題）」は、最小限のセリフ、ホームパーティでのダンスによる身体的な交流が印象的だ。

マックイーン監督「今作の脚本は僕の叔母の話に基づいている。当時の彼女は、プライベートで酒が飲めるようなパーティに行くことを許可されていなかった。だが、僕の叔父が庭にある後ろのドアを（意図的に）開けていて、叔母が土曜日の夜に抜け出せるようにしていた。彼女は、Blues（ブルース）のパーティに参加し、日曜の朝に教会へ行く前に戻ってくる。そんな彼女の冒険を描きたかった。それと、観客を別の場所にいざなうとしたら、ムードが大切だと思ったんだ。僕の味覚、嗅覚、聴覚など、全ての感覚こそが、今作で最も重要なことであり、伝えたかったことだ」

オービンはダンスのシークエンスについて「ダンスの振付師との仕事が素晴らしいと感じられたのは、今と当時のダンスがかなり異なっていたから。当時のダンスを習得するには、どこにエネルギーを保つかを理解することが重要だった。足は根を張るように重く（床に）つけて、まるで数字の8のように、男女が腰を巻きつけるように踊る。そんなパーティで出会った人々同士が結婚したり、子どもを産む――人と人の結束が素晴らしかった。その繋がりを理解できれば、流れるようなダンスが美しいと思える」と振り返る。

一方、マックイーン監督は「僕は両親のダンスの仕方を覚えている」と思い出を明かす。「（当時のパーティには）ある習慣みたいなものがあって、男性が女性の肘から手に触れるというジェスチャーによって、女性が男性と踊りたいかを判断していた。俳優陣と振付師は、80年代半ばという設定において、自分たちにできること、あるいはできないことを把握していた。僕はそんな制限を与えただけでなく、彼らには自由も与えた。（カメラの前で）何が起こるかを見ることができたのは素晴らしかった」と語っていた。

本作は、人種差別を受けながらも、黒人たちが懸命に生きる姿を描出。マックイーン監督は“BlackLivesMatter”の引き金となった故ジョージ・フロイドさんに、作品を捧げたことを表明している。

マックイーン監督「この6カ月間（＝コロナ渦）、多くのことが起こった。ある時点で、僕らは立ち止まって考える必要があった。もちろん、新型コロナウイルスが強制的に僕らをそうさせた。事実、僕は今日もジョージ・フロイドが、ここにいることを正直に望んでいる。だが、彼は無駄死にをしたわけではない。そしてこれらの『Small Axe』の作品は、この世界の黒人の物語の一部だ」