コーダ　あいのうたのレビュー・感想・評価

フランス映画のリメイク。分かりやすいストーリーで予定調和とも言える。が、本当に聾唖者の役者さんをキャスティングしてるので迫力はあった。最後、ジョニ・ミッチェルの名曲が響くわ、ハイ、泣きました✨

全編、手話劇で作られた映画はなかったと思う。会話劇では出ない味があったと思う。
コンサートで両親の複雑不安を音を消す事で、私達に共感させ本当に良い作品でした。
今年のアカデミー賞はドライブマイカー同様に
音を消すテクニックで映画の奥深さを作っている様。

展開他共感できないところが
多々あるが、まあまあでした。

障害に限らず人生には困難がつきものだけど、年長者ははばたく若者の妨げになってはいけない、とあらためて肝に銘じました。
ラストの手話は I really love you なのですね。

あらすじ通りなのにこんなにいい。
愛情いっぱいで、溢れた分の涙が出た。
日常ってこんな感じ。

変わった演出が評価されたり、こんなにもすっぴんな映画が評価されたり、映画って面白い。

これは文句無しにアカデミー賞作品賞です。王道のお話もキャストもいい。エミリアはスターの仲間入り決定。歌声もサイコー😃⤴️⤴️

家族は自分以外全員耳が聞こえない。
それでいて皆、個性が強いから10代の女の子にはうんざりするような家庭環境にも思えるがそこには家族愛が強くあり何だかんだで幸せに暮らしてる。

でも、「夢」は「今ある幸せ」とは違うもの。

まだ目に見えないが、とてつもなく大きく、未知への好奇心や不安といった沢山の刺激を与えてくれる。

夢を見る子供と、現実しか見ていない親とのすれ違いを分かりやすく表現してくれている。

父親の行動力の無さや、母親の自己中さはよくあるドリームキラー親バージョンあるある。

でも、二人とも根が良い人だからスムーズに進む。

兄が妹の才能を素直に認めて応援できるのが凄い！
ええ兄貴や！

僕自身も夢を見つけた15才から親や、周りの人達との温度差を感じながら、もがきにもがいてその環境から抜け出して自分の世界を作りはじめていたのを思い出した。

そして、唯一の理解者であり、心の支えは当時の彼女やったな‥

見ていて、色々と懐かしくなったな。

ストーリーもテンポよく、ストレスも少なく、深さはそこまでだが爽快な映画でした！

「じゃあふたり残って。君たちデュエットね」ってそんな展開あるか。

ちょっと冷めた。

エールを見てからほんとは感想を書くべきだろうけども、一旦メモとして投稿。

予告編を見て涙が出てしまうほどだった。
実際見に行ったら、なにげなく流れる音楽をはじめ使用されている楽曲やルビーの素敵な歌声が最高だった。

ヤングケアラー問題、ろう者と健常者の関係性、親子の相互理解の壁などなど沢山の問題を盛り込んでいた。
ルビー中心に描くことで、恋の要素も入ったりで、チャーミングな軽やかさがあり、そこもよかった。

ショックだったのは、つなぎに挟まれる会話の下品さが悪目立ちしていたこと。必要なやりとりであれば耐えられるが、家族モノに刺激を与えたいだけのような印象しか受けなかった。
そこはとても残念だった。

サンダンス映画祭でAppleが手を挙げなければ、日本で見られなかったんだろうなと思うと、見れてとても良かったが、オスカー作品賞かと言われると、もやもやした気持ちがどうしても残ってしまう。

inclusive diversity の風潮の中、アカデミーは変遷中の過渡期なんだよということで、今年を象徴するものとしてはいいのかもしれないとも思った。

これほどキュートで誠実でユーモアに溢れていて、愛情深い作品とは…
良い意味で裏切られました。

登場人物全員がそれぞれに魅力的でしたが、思春期の繊細な役どころを見事に演じきったエミリアジョーンズにやられました。

こんな素敵な作品を映画館で観られた事に感謝です。

予備知識ゼロで観ました。Child of Deaf Adults（ろう者の親をもつ子供）と楽曲の終わり（＝次章が始まる）を意味する音楽記号CODAのダブル・ミーニングをタイトルに冠した訳が全編を通じて伝わってきて、琴線をびんびん響かせてくれました。ある意味、王道ストーリーでありながら、ろう者の生活などよく知らないことばかりなので、とても興味深く感じました。健常者にはわからない苦労が絶えないのですが、そこをコミカルに描いているところに共感しました。音楽のV先生（エウヘニオ・デルベス）の小型犬、中型犬、大型犬の発声法などとっても笑えましたし、お父さん（トロイ・コッツァー）とお母さん（マーリー・マトリン）の下ネタてんこ盛りの手話も見応えがありました（笑）。そうかと思えば、海での丸太ごしのファーストキス・シーンの美しさは、映画史に残るのではと思うくらい感動しました。終盤に入り、秋のコンサートで父フランクが無音の中、観客の反応により娘の歌を聴くシーン、その夜、星空の下、ある方法で娘の歌を聴くシーンがリフレインされるところなど、監督の巧さに深く感銘を受けました。そして、何よりも主役ルビー・ロッシ（エミリア・ジョーンズ）の魅力が素晴らしかったですね。彼女の歌声を聞いていて、若い頃のリンダ・ロンシュタットを思い出しました。心から好きだなって思える作品でした。

予告編の時点で、いかにもサンダンスっぽい乾いたカメラで、あのサンダンスっぽい色彩ってladがあったりするんですかね。それはさておき、アカデミー賞作品賞らしく、ミーハー心で観た。映像もストーリーも王道だけれど、演者と音ははっきりと前進させている表現。なんなら保守的ともいえるぐらいだが、確かに良い。
下ネタやセックスが笑いどころとして置かれていたが、セックスもろう者にとっては切実な言語なのではないだろうかと思ってしまった。演者と製作陣はわりと二作目ぐらいのキャリアの方が多くそこも愛される要因かな。

「ヘレディタリー」のエンディング「トイストーリー4」の予告編でも流れた名曲を涙ながらに聴く

人生の第一歩を踏み出す準備過程をみずみずしく

「あまちゃん」「おかえりモネ」「ハーフ・オブ・イット:面白いのはこれから」

エミリア・ジョーンズの輝き！

アカデミー賞を獲る前に観ました。
レビューが遅くなったのは、
すぐに書きたいと思える作品ではなかったかなぁ
アカデミー賞を獲った時はビックリ！

作品自体は悪くはないんですよ！
割とオーソドックスなヒューマンな作品
ただストーリーもうる覚えなので
それほど感動的と言うほどではなかった

アカデミー賞候補、他にいい作品なかったのかなぁ？

後半もいいけど、前半パートがけっこうおもろい。
コンサートの無音シーンは新しいことやっててちゃんとおもろい。スラムダンク山王戦ラスト1分を読んだ時の感覚に近い。

『エール！』未鑑賞。スタン・ハンセンは🤘のように思います。
サンダンスで評価されたとはいえ「御涙頂戴感動消費用製品なんじゃないの？」と思ってスルーのつもりだったのですが。至らないところもあるけれど、誠実に丁寧に作ろうと努めたんだろうな、と思えました。また一つ新しい一歩が踏み出されたってことでしょう。
エミリア・ジョーンズがすっかり大人になって(『ゴーストランドの惨劇』比)、そしてこんなに歌がうまいとは思いませんでした。
ガッツリ下ネタがちょいちょい投入されてて、笑っちゃいました。だからPG12なのですね。年頃の娘的には勘弁してほしいでしょうが、コッツアー/マトリンのラブラブ両親のイチャイチャぶりにほっこり和みます。そして汚い言葉の手話🫣や兄貴との罵り合いのふりしたじゃれあいも、ほわほわします。キツイ事言う母ちゃんだって、決して搾取しようとしてるわけではないでしょう。結局のところ、この特別な家族の話ではなく、どこにでもいる家族の普遍的な話であり、それをよくある話と捉えるか共感できる話と捉えるかでしょうか。
いい意味でよくできた作品だと思えました。

一緒に観に行ったお友達は泣いちゃって大変でした。かわいいです。

　感動的な映画であることは認めるけど、万人受けするように迎合した（妥協した）部分の甘さがひどく気になった。「いいお話」と「いい映画」であることは全く別の話であって、これがアカデミーの作品賞って...、いくら何でも甘っちょろ過ぎるでしょう。エピソードの組み立て方があまりにも類型的。感動させようという制作者側の寄って立つところが、練った脚本でも斬新な映像でも演出力でもなく、「家族愛」と「音楽の素晴らしさ」に沿った「お話し」であることに鼻白む。洋楽好きとしては楽しめる選曲だったから★半分オマケ。

観て真っ先に揺さぶられたのは、実は久々に見るフェルディア・ウォルシュ＝ピーロ君！

わー、大きくなったけど、昔と同じ顔でよかった〜、ロン毛じゃなくてよかった〜www

私が一番好きな映画『シングストリート』でときめいた後、特にサントラアルバムがヒットしたとか、海外のチャートに入ったとか聞かなかったから、一発屋みたいになったらやだなぁと、心の中でこっそり推してました。推してたくせに、フルネームは覚えられなかったw

ピーロくんとしか認識出来なかったけど、誰かに名前を短くするように言われなかったのかな。フェルディアも変わった名前だし、ウォルシュピーロって…。

ウィルスミスとか、トムクルーズとか、トムハンクスとか、エディマーフィーとか、ブラッドピットとか、ヒューグラントとか、ヒュージャックマンとか…、売れてる人はみんな覚えやすい名前！！！お願い、名前変えて、ピーロくん！

やたら星の数多いし、みんな泣いてるし、アカデミー賞めっちゃ取るし、絶対観ようと思ってた作品、すっぴんで行ってよかった…(´°̥̥̥̥̥̥̥̥ω°̥̥̥̥̥̥̥̥｀)

思えば、星の金貨とか、愛していると言ってくれも毎週泣いてたんだよなぁ。絶対好きに決まってるよなぁ。

前の職場に難聴の子がいて、マスクつけてると会話に加われなくてマウスシールドつけたり、時々筆談したりしてたのを思い出した。耳が不自由でも、リップシンクで何を言ってるのはわかるそう。だから、あそこまで内容を理解できないのはちょっと大袈裟かなとは思ったけど、やっぱりルビーなしで生活が成り立たないというのは、身につまされた。

今、ヤングケアラーが増えていて、そのせいで不登校になったり、中退したりする生徒が多いと聞くと、実際のところルビーも本当は大学なんか行ってる場合じゃないんだと思う。

遅刻ばっかりする不誠実な生徒だけど、最後まで諦めずにV先生が指導してくれて、そこも胸熱だった。ルビーの立場なら自分はどっちを選ぶんだろ。お兄ちゃん、本当にありがとう。お兄ちゃんが背中を押してくれて本当によかった…。

号泣ポイントはいくらでもあるけど、最後にパパが"Go!" と声に出したとこ。話せない人が話すのは反則や〜(´༎ຶོρ༎ຶོ`)…

そういえば愛していると言ってくれでも、最終回でトヨエツが『ぃ、いろこ〜！』って叫んだとこ、マジで号泣したもんなぁ…。素晴らしい作品でした…、ありがとう。

そしてアカデミー賞、おめでとう！

アカデミー賞作品賞受賞の話題作なので遅くなりましたが見てきました。

リメイク元「エール！」は未視聴。
ストーリー、魅力的な登場人物、映像
どれもよかったです。

特にすばらしかったのはサントラ。
エミリアジョーンズの歌唱シーン。
歌うますぎ…。

そして本作の超肝曲「青春の光と影」
この映画のテーマそのまんまんの歌詞じゃないか。
しかも超名曲。Both Sides Now

余談ですがヘレディタリーのエンディング曲はジュディコリンズが歌ってるそうで。
全然印象違くてビックリ

ルビーが歌うと涙が出た。いろんな感情が心に刺さって涙がでた。
特にラスト3回の歌唱シーンで涙が溢れた。
①コンサートのシーンでは胸が締め付けられた。
②コンサート後のシーンではパパの気持ちを想像した。
③ラストのシーンではルビーの家族への愛が込められてて号泣だった。
泣きたい時にまた観たい映画になった。

ただ、いろんなすれ違いがあるんだけど、聞こえる聞こえないに限らず、伝える事をちゃんと言葉として伝える事の大切さを感じた。
伝える前に諦めちゃダメだし、伝えなくてもわかってくれているもダメだ。ホウレンソウって大事！