流浪の月のレビュー・感想・評価

更紗が最後は悲惨なことになってしまうのではないかと、ハラハラドキドキの長い映画でした。 更紗がラストの方で湖に飛び込んだ時はもうこれはいけないと思いましたが、結局2人は逃避行をするようなエンディングで一応ハッピーエンドで個人的には良かったかな。つまり純愛映画と捉えれば。
この映画を観て「シベールの日曜日」よりも先に、「愛の嵐」を思い出したの私くらいかな？いずれにしても、この2作品のラストの悲劇のような形にならなくてよかった。

勢揃いですよね。はい。話はどうしても、、報われない。性虐待を受けた子はそういう運命なのか。母親から見捨てられた息子はそういう運命なのか。弱者は淘汰される。もっと支援されるべき。助けてあげるべき。国に怒りすら覚える。二人がプラトニックに幸せになれればと願う。

自分としては、簡単に感想を述べることが出来ない難しい作品でした。
ですが、自分が見たことや感じたことのない立場や考えや生き方を知ることが出来たことは、作品に出会えたから得られたものだと思っています。
自分のことも他人のことも全てを受け入れることは難しいですが、自分が見たいようにものを見ることを少しずつやめていきたいと思います。

誰にも理解されない、もどかしさがひしひしと痛い
多数派の意見や、法律は時には誰かを守るためにあるだけでなく、人を苦しめてしまうものにもなりうる。
赤の他人同士の小さい子供と大人がふたりがいるというだけで、＝小児性愛者、性的な目的で連れ込んだものだと決めつけられる。
警察は神じゃないし、実際にあったことを正しく見極めることはできない。

文は、小児性愛者はおろか、性的なもの自体に興味がなかった、
自分が逮捕されるかもしれないけど、小さい更紗を守るために文は犠牲になった。
更紗が叔母の息子に性的虐待を受けていることを知って、さらに強くそう思ったと思う。
本来は称えられるべきはずなことなのに、世間から最低なことをした人間だと思われている、やるせないし残酷すぎる。

内容は重くて、あわないと思ったけど、とても考えさせられる話だった。
横浜流星の演技力が凄まじい。なにも発言しないところでも、嫌なオーラを放っていて、ハラハラさせる。嫌いになるレベルで役になってた、、、

始まりから終わりまで、静謐な空気感を纏った作品でした。
淡々と進むようで、でもいつの間にか引き込まれている。

家族に性的虐待を受けた更紗と、母親に外れ扱いされた文。
二人の関係は世間一般的には歪んで見えるのかもしれないけれど、彼らにとってはこれ以上ないほどの救いだったと思います。
身体で繋がれなくても、心で繋がることができるのだと。

結末はビターエンドに感じるかもしれませんが、これ以上の答えが思い浮かびませんでした。

総括して、近年まれにみる邦画の名作だったと感じました。
ぜひ鑑賞されることをお勧めします。

なにしろ凄いスタッフが揃っています。カメラはホン・ギョンピョ（『パラサイト』『母なる証明』『バーニング』）。美術は種田陽平（『キル・ビル』『悪人』『空気人形』）。

カメラでいえば、執拗な「水」の反復（冒頭で少女が見下ろす濁流、澄んだ湖、何度か広瀬すずが雨の中で立ちつくすシーン、等々）、それから晴れた空を背景にカーテンが舞って散乱する光で、現在と過去を切り返すショット。往事の日本映画みたいに画面半分を思いきりよく開けた画角や、溝口健二にオマージュをささげた湖入水シーンなんかも、すばらしい。

美術では、あのカフェなんかすごいですね。広瀬すずと松坂桃李も、決してタレント俳優だよと馬鹿にすることのできない熱演です。

が、どこか重要なところでネジを締めそこなった映画という印象はどうしてもぬぐえない。それはいろいろ細かな理由があるにしても、決定的には、やはり脚本のリアリティのなさなんですね。とくに２人を追い詰める「世の中というもの」のイメージが、薄っぺらいのです。社会の圧力といえばネット掲示板とか週刊誌とかさ、黒沢清の『Cloud』もそうですが、なんか出てくるだけで辟易してしまいます。

そして細かな設定でいえば、後半の警察・週刊誌の振る舞いは完全にアウト。だって冒頭の事件は少年犯罪だったのになんでそんなことができるのか。本人が慎重に振るまっていれば、そんなに簡単に過去の犯罪が回りに知られるもんか。…というところがご都合主義だから、だんだん白けてくるのです。

主演２人の演技も、残念ながら感心するのは中盤までで、後半は演技・表情の引き出しの少なさがどうしても気になってくる。それは俳優だけの責任ともいえなくて、もともとありえない無理な設定を説得できるだけの十分な演出をしていないから、そう見えるんですよね。

そんなわけで、へえっと感心しながら見始めるものの途中から雲行きが怪しくなってきて、あーこれで終わらせちゃうのかよ…と溜息をついて見終わる。そういう映画でした。

ロリコンの映画って事かな。
原作は置いておいての感想です。あくまで映画なので。

どんな病気であれ犯罪は良くない。幼い子供に優しくして騙して連れて帰っちゃダメでしょ、判断できないんだから。

自分の思い込みの枠を壊された小説。映画は綺麗な映像も多いけれど、エピソード不足や最後の刑事の対応改変で、文がデリケートな病気なだけでロリコンでは無く、二人が切実に他の誰かでは代えの効かない存在同士であることが伝わり難いのではないかなと残念に思った。松坂桃李が綺麗に難役を生きていて見事。

広瀬すずちゃんが出演していたので見ました
とにかく、更紗にとっては、幸せな思い出と居場所をくれた人である文が、世間にとっては、ただの誘拐犯であり、共に過ごした幸せな時間も、人からすると可哀想な過去でしかないし、それを否定もできないというのが、見ていて悔しく、悲しかった。
更紗があまりに痛ましく、見ていて苦しくなるけれど、カーテンが揺れて、更紗と文で過ごした時間の回想が挟まると、こっちも息がしやすくなった。
白鳥玉季ちゃんの自然な演技と儚く美しい映像、優しい空気感の表現が良い〜

こんなにも生きづらいものなのでしょうか。
皆それぞれに苦しみを抱えているのに
理解し合うことができない。
いや、すべてを理解し合うなんて
それは到底無理なことなのでしょう。
そんな諦めの後に
一筋の光が見えたのが救いでした。

考えさせられる作品でした。
それぞれ他の人には話すことができない過去の出来事があり、それを抱えて生きていく。
それが人によっては大きなこともある。
心の中を打ち解けられ、お互いに理解しあえる存在がいることは大事だと感じました。
私もお互いに本音を話せるような関係性を仕事でもプライベートでも築いていきたいと思います。

広瀬すずさんがやっぱりよくって、

とても良かったし、

なんだかんだ言って、

広瀬すずさんがやっぱりよくって、

とても良かった。

松坂桃李、広瀬すず、横浜流星が出てたからなんの情報もなく見たが、なかなか暗い。さすが松坂桃李！こうゆう役ハマってる。広瀬すずと横浜流星もなかなかだった。

広瀬すずのベッドシーン見たさに、軽い気持ちで見始める。全編を通して、画面も内容も暗い。しかしながら俳優陣の演技の上手さに、いつしか引き込まれてしまう。

ほぼ全員何かしらのトラウマを抱えた登場人物。
側からみると、不幸な人生だ。
しかし文と更紗は、最終的には彼らなりの幸せを手に入れる。亮くんにもそんな幸せが訪れて欲しい。

主演級の俳優で固めた
スゴいな〜

性的虐待を受けている小5の更紗（白鳥玉季）
母親にハズレ扱いを受けた文（松坂桃李）
そんな家庭環境の背景から孤独を抱える2人が出会う
しかしその出会いは犯罪となりお互いの人生が狂いだす

役者が超一流ばかりなのでその役柄が抜群に迫って来る
広瀬すずは視聴率を取れないと言われるがそれは出会うテレビドラマの質が低いだけで、こうして観ると流石の感

ただ、この2人の中ではこれでいいのだろう
そこは否定しない
この2人にしか分かり得ないのだ
しかし社会一般的と照らし合わせるとアンマッチ
お互いに干渉しなきゃお互い幸せなのだがそういかないのがこの世の中だなぁと思ってしまう

普通位の映画でした☆

求め合っているのだから、周囲が何と言おうと良いじゃないか。肉体的には繋がらなくても、漸く精神的に繋がれる相手を見つけたのだから。横浜流星は適役。全般的にズシッと重苦しい雰囲気で展開していくが、私にはハッピーエンドに感じた。

傷ついた少女を守ろうとして“誘拐犯”になってしまった青年と、彼の人生を狂わせた“被害少女”が再会し、孤独と罪責感がぶつかり合う…。これだけでも一級品のシナリオである。そして今の恋人との衝突や再犯を疑われる不遇など、拍手を贈りたくなるような展開である。
さらに、である。青年の心の傷が明かされ、それを受け入れた少女との未来まで用意されているという奥深さに脱帽であった。松坂桃李の迫力には圧倒された。

一方で、時間軸が前後に飛ぶところはもう少し丁寧にやってほしかった。（心情描写を優先したことは賛成なのだが）

心に持った傷を踏み荒らすのは
自分が正常だと信じて疑わず
マジョリティな正義感を持つ人なんだよな

広瀬すずの幼少期をたまきちゃんが演じてるのが
すごくいい。表情とか仕草とか似ている

なんだ、この話？
身体障害者への差別が前提か？
罪を償いおえた者の更生を阻む、社会的偏見？
ロリータ・コンプレックスを抱えるものたちも、ある意味LGBTQと同様の苦しみを待つのかと一瞬考えた。けれど、幼い更紗が同意を持って受け入れれば問題がないかなように思わせないか？いやいや。
それは違うだろう。未成年の性的同意は意味がない。
というわけで、相当に価値の混乱、乱脈を観るものに強いる作品であるとしか言い表せない。