天気の子のレビュー・感想・評価

都会に染まった心が浄化された気がする。
またみたいな。
そんでもってRADWIMPS様様だわ

大まかなストーリー構成要素は前作と同じであり
前作の試みにより成功が約束された構成である。
作品として新しい試みは薄く、商業的な意味が大きいように思う。
しかしこの対比は批評としてはややずるいかもしれない。
そもそも前作の成功が同一の作者によってなされたものであるからである。
このストーリー構成の創造的価値は揺るがない。

ここではもう少し細かな構成に目を向ける。

この作品では自己陶酔的な大人びた思考はみられず
十代の子どもの社会や大人に対する抵抗と無力さが素直に描かれている。
一方で主人公の少年と少女のおかれた境遇、特に家庭環境については深く触れられておらず、彼らの痛みを本当には理解できない。
見ているものに痛みを伴わせるような負の要素は排除されているのである。
大きな感動や感情移入はできないが、見終わった後の清涼感がある。
作者監督の持ち味である繊細な心理描写は失われ、体裁の良いテレビコマーシャルのようである。
不相応な自己陶酔をなくしても、痛みや悲しみの描写をなくすべきではない。
彼らがどのようにして出会うことになったのか、助け合い、互いを思うようになったのはどうしてなのか、少女は何を祈り願ったのか、少年が何故あんなにも必死に彼女を助けようとしたのか、その答えを与えられずにいる。
それ故、芯を欠きふわふわと宙に浮いているのである。

途中で気付きました。
あ、これ「君の名は」と一緒だな、と。

とりあえず気になった点を。

・本田翼があまりに下手過ぎる
未熟とか、声優未経験だからとかそういうレベルでは無い酷さでした。
滑舌が悪い、ヒステリックなのに抑揚が無い、声でキャラクターが掴めない。

・不要な物、伏線、設定が多過ぎる
例えば序盤で手に入れた◯。大人との対決の為に入れたのだと思いますが、流れをややこしくしているだけです。
例えば須賀のバイト。必要でしたかこれ？
例えば猫。この子はストーリーに何の意味を与えました？
こういった物が非常に多いです。

・◯◯する為だけに登場する人、モノが多過ぎる
これも上の項目に関連してるかも知れません。
例えば、邪魔をする為だけに登場したキャラの存在。
もう少し推敲すれば役割を纏められたのでは？

・本田翼があまりに下手過ぎる
あまりの下手さで、このキャラが出ると、鳥肌が立ちました。耳を塞ぎたかったぐらいです。
聞き取り辛いのに甲高い。
何故この仕事を引き受けたのでしょうか。

この話は、「君の名は」が頭にチラつきます。
それなのに、上記の問題点達のせいで雑さ、稚拙さが目立ちます。

「君の名は」のノウハウを使い、「監督の作りたいものを作った」という印象です。
それはそれで悪い事では無いのですが、もう少しクオリティに拘りを見せて欲しかった。

監督の次回作に期待したいと思います。

荒は目立ちますが、それなりに平均は超えているとは思うので2.5点です。

前作、君の名は。とは作風や
雰囲気がガラリと
変わっているように感じました。

それでも、映像の綺麗さ
音楽での演出は健在です。

個人的に主人公の過去など
もう少し掘り下げて
欲しい部分もありましたが
一見の価値ありです。

話の展開がところどころ雑になるというか浅いというか‥。
個人的には前作の方が話の細部まで練られていて面白かった。
ただ東京の描かれ方は素晴らしかった！

前情報全くなしで見た。

16歳くらいの頃は、世界全部犠牲にしても好きな子を救いたいって思ってたなー。ほだかの真っ直ぐさが眩しかった。

登場人物の過去とかの描写があんまりなくてよく分かんなかったけど、色々妄想してくれってことなんだろうと思った。

一番良かったのは、すがさんが刑事ぶん殴るところ。すがさんも奥さんに未練があるから、ひなに未練があるほだかのことを色々犠牲にしてでも助けた。大人だから気持ちに蓋してるだけで、好きな人に会いたい気持ちは一緒なんだよなぁ。

夕焼けの東京がきれいで心に残った。

深い話が隠されている気がするのだけど、私は深いところまで読み取れなかったです。鑑賞後に映画.comの皆様の感想を読みながら、そういう意味なのか！と気付くところはたくさんあったのですが、映画館を出た直後でいうと、普通に良かったねーというくらいの感想でした。

このお話の出発点である家出して島から出た理由が分からなく、どこらへんに共感しながら鑑賞すれば良いのか分からず、鑑賞中に心が載せられなかったからなのかもしれません。もしくは、拾った拳銃を2回も使ってしまうあたりに、なんか恐怖を感じてファンタジーの世界に私が入りきれなかったのかもしれません。それだけの覚悟があるのに保護観察処分になったら3年間も会いに行かないのか、、、など、最後まで感情移入できなかった。

絵は綺麗で、特にヒナが高層ビルの屋上で着物姿で晴れを祈るところから花火大会までの絵には神々しさを感じました。

はじめのハンバーガーのシーンでなぜか泣きそうになった。
君の名は。　とは全く違うストーリーで生み出すのは大変だったのではないかと思った。
劇場に観に行って損はない作品。

若い時は何でもできるんだ！という元気ももらいましたし、色々世の中の大人の状況なども描かれていてとても良かったです。

レビューで見た圭介の奥さんが天気の子だったのでは？と言うのを見てもう一度見たくなりました。

指輪を2つしていたのかと、その意味。。。。

こんなにも雨が降っている毎日は私は嫌ですが、やはり大事な人の為なら人間乗り越えたくなりますよね。

なぎくんもチャラかったですが、良い味出してました。

君の名はのキャラクターが出てたのも懐かしく思えて良かったです☆

この映画は「私-世界がシームレスに関係し合う」というセカイ系的論理を愚直なまでに採用しているが、帆高の選択が表層では世界の破滅を招来しながらも実際にはいかなる影響も及ぼしていない(東京は確かに水没したが、その後も東京は東京という都市としての機能を喪失することなく駆動し続けている)という点においてむしろセカイ系作品に通底する「私こそが世界である」という傲慢な世界認識の虚構性を暴いている。「世界の破滅というのは結局『私』が自分自身の内面において世界という他者を無限に肥大化させる空疎な妄想的営為に過ぎない」という諦観こそがこの映画の本旨であり、それによって我々はセカイ系的自閉性の外側へと開かれていく。我々は「私-世界」だけで構成された極小の箱庭からあらゆるノイズが横溢する無辺の社会生活へと踏み出さなければならない。2010年代とはそういう時代なのだ。セカイ系を標榜し続ける自閉的オタクたちへの警鐘として、またLINEやらInstagramで日々無数のコミュニケーションを交わし合う若者たちへのささやかな肯定として、この映画は明確に現代的意義を持つと考える。
ただ、ジェンダー的感性だけはゼロ年代の頃から一切進歩しておらずそこだけは本当に気持ちが悪い。さすがに「それさえもゼロ年代的女性観に対するアイロニーの一環だ」とは擁護できない。

音楽に助けられた感じだね〜♪

感動したという声を聞いて観てみたが、予想通り残念な感じでした。。。
典型的な、作り手よがりにはまったパターンですね。。。

とてもエレガントな映画だった！😄💯見ごたえがあった❗😆映画の話の流れもベリーエレガントでした❗😆

君の名はを小説でしか見てないものです。
新海誠監督のほかの作品は何作品かは見ましたが今回は特に映像が綺麗でした。
今の時代をモチーフにするならリーゼントの警官はいないかなと。
内容は良かったと思います

どうしても比較される「君の名は。」と、今作を比べてみると、個人的にはこっちのほうが好き。

「君の名は。」で描かれた美しい日本の風景。東京ってあんなに綺麗だっけ？ってくらいに。
でも、「天気の子」で描かれた今回の東京は、恐ろしくおぞましかった。絵の表現、画の表現ってすげーと思った。

「大切な誰か1人or世界」とか「愛する1人or世界中の人」みたいな映画はたくさんあるけど、だいたいの映画は、どっちも救う、！今作は、ちゃんと世界を救えていないところがよかった。

最後のシーン、祈るシーンは、なんだろう。健気にずっとああして、能力がなくなっても祈り続けていたのか、能力の復活を意味するのか。

「誰にでも晴れてほしい日がある。」誰しもが描く願望。何かを叶えるにはいつだって代償を伴う。明日晴れてほしいなぁなんて希望の裏には、陰がある。

でも、人間の本来の強さって、絶望のなかに、どう希望を見出して生きていくか。ってことなんだろうか。

警察官の顔がおかしく無いですか〜？

君の名はよりストーリーがしっくりきて作画と独特な世界観がすごく新鮮でした。
RADWIMPSの曲が多く使われていました。
これからもう一度見に行きますw

本当に何が面白いんですかね＾＾

２回観た作品

私は、今大切な人がいます。
その私が見た感想を言います。
主人公(帆高)が陽菜を思う気持ちがわかります。
もし、自分の大好きな人が消えてしまったら、自分はこんなに出来るのか動けるのかと考えさせてくれる映画です。