ナショナル・ギャラリー　英国の至宝のレビュー・感想・評価

二回目の鑑賞レビューなり。先程
「ゴヤの名画と優しい泥棒」と言う映画を見て
「国民の税金から14万ポンドも出して、スペイン人のゴヤの絵を買うとは！？それなら、受信料無料にしろ」と言う映画を見た。それで「確かこの映画で桁違いな予算の話をしていたなぁ」と思って再度鑑賞した。
「320万ポンドも減らされた」と言う台詞。記憶は正しいかった。
桁違いのすったもんだ。なぜこんなすったもんだしなけりゃならないか？
イギリスと言う国は博物館、美術館が全て無料なのだ。日本人であっても無料。
だから
「美しい油絵とは大違い。北極圏を守れ」
とゲリラ的に掲げられる過激な垂れ幕。
まぁ、そういった
考え方もあるだろう。
しかし、グレートブリテン北アイルランド連合王国は美術館、博物館は無理だと決めたのだ。
でもしかし一方で
受信料払わないとか、北極圏守れとか言う考え方もあろう。
ハタと自問自答して考えると行き着く所がある。

「なんで芸術なのだろう？」

NATOから脱退するくらいのアイデンティティがあって島国なんだから「NATO軍との協調戦略が無くなったのだから、平和外交で軍事費を削減せよ」で良いんじゃないかなぁ。
「芸術がターゲットなるなんてファシズムだよ」

なお、テレビを見るなら、受信料は支払うべき。でも、今はモニターと言う便利な物があり、無駄な受信料を支払わぬともNETで配信サービスは受けられる。
テレビなんて見なけりゃ良いのだ。
そうさ
馬鹿になるって昔は言われた。実際、テレビ見すぎて馬鹿になったよ僕は。

ここのところ
「市庁舎」や「図書館」や「美術館」」を、つまりその箱物自体を主人公に取り上げたドキュメンタリー映画が目白押しだ。

たっぷりの尺を取って、どうせ興行的に成功させるよりも文化財の映像記録として、箱物と収蔵物、そしてそこに働くスタッフの人知と歴史を、後世に残すための「アーカイブ映画」なのだと思う。

他作「サルヴァドールムンディは誰の手に」でレオナルド・ダ・ヴィンチの新発見の一枚を、真贋論争の中で決断し展示を敢行した大英博物館。

以下、館員の生き生きした表情がドキュメントされる。
たとえば ―
◆そのサルヴァドール・ムンディが見える展示室でのシーン。学芸員がダ・ビンチ展を企画した結果「ひとりの画家の作品を一堂に集める事で生まれる意味」を語る。
作品同士が互いに語り合いを始める驚きについて学芸員は高揚して語るのだ。

◆また、別のスタッフからは光と漆黒の画家ルーベンスを題材に「絵が描かれた『その場所』を突き止め、キャンバスに差していた光線の向きを調べて、当時の自然光の元にこの絵を戻すという絵の見方」、そしてそれを無視しない展示の工夫についても極意が聞ける。

◆ベラスケスの修復師は
何か月にもわたる洗浄のあとで、新しいワニスを塗った上で、その上に修復の絵筆を入れるのだと説明する。つまり将来の修復のためには大英博物館は15分で落としてしまえる加筆をすることによって、原作をいじってしまう絶対的な修復作為は行わないという驚くべき姿勢を説く。

もちろん館長も、オフィスに座っているお飾りの＝天下りの役人ではなく「プッサンの彫刻的画法」について絵の前で観客に解説をする。

優秀な館長、運営、評議員会、学芸員、キュレーター、企画、照明の研究家、修復師・・
これらの人々がどれだけの熱意をもって美術館全体の運営に関わっているのか、
そこが見どころなのだ。
美術館は生き物なのだと分かるのだ。

ドラマとは違うので、鑑賞者側も１シーンずつ止めながら、メモを取りながら、時間をかけて見ることが出来て、そこが嬉しい。
映画館ではキツイでしょうね、僕はDVDで、10回くらいに分けて観ました。

・ ・

大英博物館にはまだ行けていない。

世界は広い。
大英帝国がやらかした植民地時代や戦時の交戦国からの略奪品の宝庫である事実も知っているが、
(申し訳ないけれど) ああやって収蔵品を一箇所にまとめてくれていると、観光客の自分としてはホントに有り難いと思ってしまう。

　200年以上の歴史を誇るイギリスの美術館・ナショナルギャラリーを捉えたドキュメンタリー作品です。British Gallery ではなく、National Gallery と名乗っている所に英国のプライドを感じますよね。僕は、美術的な素養など全くないので、収蔵品の様々な絵画を紹介する様な作品だったら退屈しそうだなぁ と心配したのですが、いやいや、監督が追っているのは絵画よりもむしろここで働く人々でした。

　登場する学芸員一人一人が、 まあ、究極のオタクの様な人ばかりなのです。絵の事を語り出したら止まらず、また、言葉の端々に英国人らしい高いプライドが感じられ、それぞれの個性が面白かったです。でも、同じ様に絵の事を語っても面白い話の人も退屈な話の人も居て、自分の感動を伝える事の難しさを思わぬ所で感じてしまいました。

　展示会の準備や片づけ、神経を使う修復作業やそれに関する最新技術の紹介も興味深かったです。ちなみに、僕自身はナショナル・ギャラリーよりは大英自然史博物館に一度は行って1週間くらい通いたいです。

　2015/06/18 劇場鑑賞

とにかく絵を見せてくれた。
学芸員が一枚ずつ、歴史的、芸術的、科学的、資料的、修復方法など様々な観点からみなさましゃべるしゃべる。
５分ほどのエピソードの嵐。
すっごく面白くてひとつも見逃せない３時間。
もう脳みそパンパンですよ。

最後の方は「あと何枚ですか？」と聞きたくなった。
おしり痛かった。

宗教画とかそこらへんの時代の絵画が多くて、あんまり興味ないかもななんて思ってたのが逆に、見るポイントや気の持ちようを教えてもらったおかげで、次からはこういう絵も想像力膨らませて面白く見られそう。

キャンペーン運営や資金の話だとか、鑑賞者側が知り得ないようなミーティングまでチラ見できて、見せる側の意図と見る側の意思のギャップを埋めるってのも大変そうです。

ちょっと長かったので、家で流し見で丁度良かった。

ドキュメンタリーの巨匠フレデリック・ワイズマンが、世界最高峰と言われる美術館“ナショナル・ギャラリー”に密着。
映像化を熱望したという、３時間の大作！

美術品の数々、その修復や研究に携わる学芸員たち、知られざる美術館の秘密や仕事は興味深い。
が、長い長い長い！
学芸員による美術品の説明的な話が延々延々と続き、似たようなシーンが延々延々と。
滅多に見られない名美術館の内幕だけ特別感あるだけで、作品自体は散々言われてるようにNHKのドキュメンタリー番組のよう。
さすがに退屈。睡魔も…。
美術や芸術に精通してる人には３時間でも足りないくらいなのだろうが、つくづく自分には芸術的価値観は無いようで…。

行く事は無いであろう名美術館に行った雰囲気だけでも感じられたら…。

他の方のレビューにあるように、一気に観ようとすると睡魔に襲われてしまう可能性も…

ただ、美術館にある素晴らしい作品たちを見ることが出来るだけでも嬉しいのに(日本に住んでいると、実際にはなかなか行けないですしね。)、更に解説や裏側を知ることが出来るのが何よりも嬉しいし、大変興味深い。

又、絵画の前でのピアノ演奏やバレエ(コンテンポラリーと言った方が近いのかな…)もとても素晴らしい！！！

作品を飾る際の照明や床材などへのこだわりや、一つの展覧会を開催するための職人たち(あえて職人と言いたい)の情熱、運営側の苦労やバトルなどを知ることが出来た今、改めて美術館に行きたいと思う。

フレデリック・ワイズマンだから許されるもの。確かに途中で寝た、寝たけれども、ワイズマンが撮り続けてそれが公開されるのならば、こちらも見続けなければなるまい。

酷評が多いようだけど、この映画はそんな私たち観客も含めた話をしているはずなんだが、と思います。観客たちの顔と名画の中の顔がモンタージュされていた意味はそこにあるはずです。

良く寝ました・・・・
芸術作品と美術館の裏側が観れると思って行ったのですが・・・・
映っているのは説明員の顔や見学者の顔は半分以上。
なぜ作品を映さない！！
観るに堪えないので目をそらしていると直ぐに寝てしまう。
そんな映画でした。
反省、反省、反省・・・・

長いよ〜

初めてのワイズマン監督。
覚悟はしていたけど、なかなか長かった。

面白かったし、いい映画だったんですが、
美術史の講義を連続2コマ受けたような疲れが。
頭がパンクしました。

美術館ガイドが絵画の解説をしているシーンが一番多く、自分も美術館で説明を受けているような感覚でした。
面白かったんだけど、さすがに長くて集中力が持ちませんでした。

そのほか、美術館の運営や予算などの内実が見られるシーンもあり、こちらの方をもっと見たかった。

DVDで少しずつ見た方がよかったかな。