ホーホケキョとなりの山田くんのレビュー・感想・評価

1999年公開作品
久々の鑑賞
久しぶりにミヤコ蝶々の説教を聞いた
当たり前のことだと感じるが「今の時代だったら炎上」とかYahoo!ニュースとかでコタツ記事ライターが取り上げそう
うるせー

監督と脚本は『赤毛のアン　グリーンゲーブルズへの道』『火垂るの墓（1988）』『おもひでぽろぽろ』『平成狸合戦ぽんぽこ』『かぐや姫の物語』の高畑勲

東宝ではなくなぜか松竹
唯一の松竹
興行的には失敗
テレビ放送はたった1回で視聴率9%台
国内の評価はとても低い
しかし海外の評価は高い
ニューヨーク近代美術館も高く評価している
ジブリ初のセル画を使わないデジタル移行でありながらあえて水彩画風のイラスト
某漫画家の打ち切り間際ほど酷くはないが「適当」な手抜きぶりの背景に味わいを感じる
なんてことはないちょっと「クスッ」と来る愉快な家族の日常
『もののけ姫』という名実ともにアニメ史上稀に見る大作のあとのこの脱力感がたまらない

この作品に星5をつけるのは自分らしい
死者を蔑み「自業自得」と詰る殺伐とした現代人たちにこの作品のメッセージが少しでも届けばいいな

山田夫妻がボブスレーに乗るシーン好き

暴走族に山田たかしが抗議しようとする場面で緊張感を持たせるためか絵のデザインがガラッと変わるシーン好き

のぼると女子生徒で傘の取り合いになる変な相合傘のシーン好き

あまり登場しなかったが藤原ひとみは好み

原作は朝日新聞の4コマ漫画
いしいひさいちの『となりの山田くん』
新聞の4コマなんて基本的につまらない
たとえオチが「？」でもほのぼのとしてればいいわけで
決して岩谷テンホーみたいなお下劣を期待してはいけない

映画館では日本の映画より圧倒的にアメリカの映画を観る人ほど『ホーホケキョ　となりの山田くん』の評価は低いイメージがあるがアメリカ人の通はこの作品を高く評価している皮肉
なんだか悲しいな

そんな自分もウォーホルやリキテンスタインの素晴らしさを全く理解できないのでニューヨーク近代美術館が高く評価しても複雑な思いは少しだけある

あとあえて苦言を呈するならタイトルの『ホーホケキョ』はやっぱりいらない

声の配役
山田家の専業主婦の山田まつ子に朝丘雪路
まつ子の夫でサラリーマンの山田たかしに益岡徹
家の土地の所有者でまつ子の母親で山田夫妻山田親子と同居している山野しげに荒木雅子
山田夫妻の息子の山田のぼるに五十畑迅人
のぼるの妹の山田のの子に宇野なおみ
俳句朗読に柳家小三治
キクチババにミヤコ蝶々
しげの友人に中村玉緒
のの子の担任の藤原ひとみに矢野顕子
受付嬢に富田靖子
配達人に斉藤暁
暴走族に古田新太
テレビ番組の声に上岡龍太郎
TV番組の声に笑福亭鶴瓶
野球解説に江川卓
野球実況に今井伊佐男

と思える作品。
自分の両親が丈夫じゃないくらい歳をとっているせいか、家族の感じを思い出させてくれ、胸がギュンとしました。
重苦しくない、適当だけど、心地よい。
良い映画です。
大好き。

『かぐや姫』に繋がる傑作アニメーションだと僕は考える。一見、
このアニメ映画は『雑に描かれすぎている』様に見える。しかし、高畑勲監督の一つの試みと理解している。

作画にはかなりの労力を費やしていたらしいが個人的にはいつものの作画が好きでした。が、今作の経験がかぐや姫で生かされるので必要な作品にも感じます。

夜中にふらふらしながら帰宅し、くわえたタバコの火もつけず、舟を漕ぎながら、嫁がとりあえず置いたバナナを剥く。そんな旦那に目はやらず、パペポTVを眺めて、旦那が寝るまで付き合う嫁。純然たる四コマ漫画をそのまま滋味溢れる世界へと昇華させる。

　DVDで久しぶりの鑑賞。

　原作マンガは未読です。

　スタジオジブリ作品でいちばん好きな「風の谷のナウシカ」の次に好きな作品。一度しかテレビ放映されていないのが不思議なくらいとても面白くて、子供の頃何度も観ました。
　マンガの画がそのまま動いているようなスタイルは従来のジブリ作品とは違い、初見時とても斬新に感じたことを覚えています。多額の予算が投じられていることを後に知り驚愕。

　日常あるあるに笑わされたりほろりとさせられている内に、普段は意識していなかった人生の機微や秘訣に気づかされていく。体も心も健やかにいられるのは家内安全あってこそ。心が温まり、家族のありがたみを感じました。時代が移り変わろうと、この家族の姿だけは決して消えて欲しくないなぁ…

1999年劇場公開時鑑賞。
ベクトルの相違というか、先鋭性の違いが相乗効果を産むのではなく相殺されちゃったように思いました。お互い不幸になる組み合わせだったというか。
藤原先生が出てくれたので、セーフ判定です。

没入しない、日常と地続きのファンタジーとのことでなるほどなあと思った。バラバラでもなく、ベタベタもしないちょうどいい塩梅の家族。

しかしこれを商業ベースに乗せるプロデューサーは大変。

99年か。郊外の一軒家、家族で車でお出かけ、主婦のお母さん、この平凡さすら豊かで眩しく感じる2022年。

ボブスレーで始まる結婚生活。自分の新婚時代を思い出した。いや、本当にあの頃はそんな感じだったなぁ。

高畑勲監督の傑作だ。躍動感と滑らかさに満ちたアニメの動きに度肝を抜かれた。「動き」への圧倒的な自信と知的な裏付けがなければ、この原作を104分の作品に出来るはずがない。

家族の日常を描きながら、それがいつしか遠い過去になることを察知しながら映像を綴っている。
豊かさと引き換えに徐々に失われていく何かが、水彩画の淡色のようで、切なかった。

エピソードの一つで、入院したお婆さんの友達が病棟で明るく振る舞ってたのを、見舞いに来たお婆さんが「アンタ何の病気なん？」と質問した途端、友達が泣き崩れるの心に刺さった。
たぶんだけど、もう回復の見込みがなくて、絶望や寂しさを長年の友人であるお婆さんに見せたくなくて無理してたんだな、と察し。
優しい人は自分を心配してくれる人の事を考えて本音が言えないんだよ。

たったいま鑑賞しました。何度目でしょうか。本当に素晴らしい映画でした。
高畑勲作品の、完成度という意味では『かぐや姫の物語』が一番だと思っていて、個人的に一番好きなのは『赤毛のアン』なのですが、本作はその次くらいに好きな作品です。
本当にいい映画なのでまだ見ていない方はぜひご覧になってください。オススメです！

個性が強すぎて倦厭されがちですが、私的には結構ジブリの中でも好きな方です。

アニメーションとしての技術的クオリティーが半端じゃありません。内容もテーマもほっこりとしていて何度も何度も見れますし飽きません。

日常の話が、のほほんとコミカルに描かれています。私は好きです。

特に、同じくジブリ作品の「もののけ姫」の「生きろ！」っていう主張のアンチテーゼとして観てみるとおもしろい。
どうしても肩に力が入る「もののけ姫」、その肩の力を抜いてくれるのが本作だと思います。

それとも？

コミカルな動きが程よくリアルで程よくテキトーな作画で表現されてて、意外と(？)好きな作品です。

原作の笑いが好かれてないのか、絵に高級感がないからか、何故こんなに低評価なのか不思議です。

実はもののけ姫と千と千尋の神隠しの間にはこの作品があったことを最近知った笑。
新聞の4コマ漫画で見かけたことがあったののちゃんシリーズを繋ぎ合わせたのがこの作品。
104分はちと長すぎな気もするが割とクスクス笑える話や背景を描き切らないほどシンプルな作画の一方で結婚の件や月光仮面の件などビックリするくらい鮮明に動き出す画のギャップに驚く。さすがはジブリ笑。

ののちゃんの頭部は一体どうなっているんだろうと心配になる作品。
おばあちゃんが辛口で面白かった笑。
好きな話は家政の天才、好きなシーンは年賀状の仕分け笑。

いしいひさいちによる4コマ漫画を高畑勲が映画化したスタジオジブリの1999年の作品。
ジブリ作品史上、高畑監督作史上、最も認知度が低く、興行的にも大コケした事で知られる一作。

簡単に言えば、日曜の夕方やってるサザエさんをそのまま映画にしたような感じ。
平凡な山田家の日常を切り取り、4コマ漫画らしく複数のエピソードを繋げた展開。
大事件が起こる訳も無く、ゆるくてのんびりとした時間が流れる。

受けなかった理由も分からないではないが、かと言って失敗作と斬り捨てるには待った！
一つ一つのエピソードはユーモラス。
ほっこり温かい。
何気ない日常と家族の有り難み。
矢野顕子による主題歌も心地良い。

緻密な画で知られる高畑勲監督。
本作と「かぐや姫の物語」では素朴なタッチ。
アニメーションの表現に挑戦し続ける。

　4コマギャグみたいな内容なのに、全然笑えなくて困った。市井の人の素朴な生活を描いているのだが、共感したい気持ちにならず、むしろ踏み潰したいような残酷な気持ちをかき立てられて困った。

　絵や表現がすごいらしいのだが、どうすごいのか全然分からなかった。むしろ簡単に描けそうな感じがした。

　録画して見たのだが、眠くて途中で3度寝た。