綴方教室のレビュー・感想・評価

高峰秀子は大正13年生まれ。私事で恐縮だが昭和6年生まれの亡くなった母の7つほど年上になる。母は生涯を通して「デコちゃん」に憧れと親しみを抱いていた。今回、改めて子役時代の彼女の作品を観たが、なるほど14歳にして凛々しく気品を感じさせる一方で、何とも言えない愛嬌や親しみやすさがある。
自伝を読むと、波乱万丈を超えて奇妙な、といっても差し支えない少女時代をおくった人である。そして生涯、映画界というよりも撮影所で過ごした人であった。
この映画が作られた昭和初期は、世の中には三種類の人間しかいなかった。ブルジョワジーとプロレタリアート、そしてインテリである。撮影所はまさしくその三種類の人間が交差する場所だった。
本作は東宝撮影所で製作されているが（チーフ助監督は黒澤明）東宝の会社幹部、撮影所幹部はブルジョワであり資本を管理していた。一方、製作者たちは皆、プロレタリアートであり、監督ですら一介の労働者でしかなかった。
そして、原作者というか、綴り方の書き手である豊田正子や、先生のモデルである大木顕一郎は、後に共産党にオルグされるなどしてインテリへの道を進む。
高峰秀子のようなスタアたちは、この三者の綱のひきあいの中で、あちらへとこちらへとたゆたう立場にあった。
この作品は、というよりはこの頃の世相、庶民の生活を描いた作品は皆、撮影所の中の三者の力関係、言ってしまえば妥協の産物であったと言って良い。子どもの何にもとらわれない、ありのままの日々をそのまま正直に書いた綴方こそ尊い、これは自然主義文学の血筋を引く鈴木三重吉から連綿と引き継がれてきた思想である。正子の担当教師はその思想にのっとって正子の綴方を褒め雑誌に投稿したりもする。でもだからといって正子の立場が変わることはない。小学校を卒業すれば女工になるしかない、少しでも良い生活がしたいのなら芸者になるしかないのである。プロレタリアートである山本嘉次郎監督が表現したかったのは恐らくそこである。でも声高に主張すれば映画資本から製作を止められたであろう。
リアルな庶民の生活は、この状況よりまだ悲惨だったのだと思う。これでも今の我々から見ると充分衝撃的だけど。

　貧しい中でも日々の暮らしを活き活きと作文（綴り方）にして当時のベストセラーとなった豊田正子さんの作品をモデルにした物語です。当時14歳だった高峰秀子さんがやっぱり愛らしい～。

　そして、作文教育と言うのは本当に大切だと改めて感じ入りました。「読書感想文」などという本嫌い・作文嫌いの子を増やすだけの愚劣な教育はさっさと止めて、自分の観た事・考えた事を文章にして組み立てるという事の難しさ・楽しさを子供達に味わってもらいたい。SNSでの短文書き散らしは必ずしも作文ではないのだ。

高峰秀子演じる正子は先生のアドバイスを受けて身の回りで起きたことをありのまま綴方にしていく。彼女の透徹として嘘のない文章は、ついには文芸誌に掲載されるまでの評価を受けるが、そこに書いたほんの些細な小話がきっかけで隣家の名誉を貶めてしまう。

正子の母は、なんでも正直に書きゃいいってモンじゃないよ、と彼女を叱りつけるが、一方で綴方の先生は私が悪かったんです、と正子を庇う。正子は先生からの評価と近隣の人々からの評価の落差に戸惑い、落ち込む。

文壇や綴方の先生は正子の文章のうまさ、つまり芸術的価値を最大限伸ばすことを主眼に置いているが、そこでは正子ら庶民たちの生活のありさまはまったく度外視されていた。それゆえ正子の文章に潜んだご近所トラブルの火種を見過ごしてしまった(あるいはその程度のことがまさか問題になろうとは考えもしなかった)のだと思う。

しかしご近所付き合いの上に生活を、ひいては生存を位置付ける正子ら庶民にあっては、これはまさしく死活問題に他ならない。実際、この事件によって正子の父は仕事を失うリスクに怯える羽目になる。

「綴方」とは芸術と生活が半々に混じり合う不思議な場だ。本作はそこに裕福な者と貧乏な者のささやかだが確かなズレを描出していたと思う。

また、当の正子本人がそういう階級的ルサンチマンを過度に抱え込んでいなかったのもよかった。ラストシーンで「卒業したら工場に行くんです！」と先生に向かって笑顔で返事する正子の表情には曇りひとつなかった。彼女にとってはそれが本当に幸福なのだ。社会派ぶって嫌な余韻を持たせるよりよっぽど嘘がない。

綴方の先生がこの映画を見たらたぶん「上手ですね」と褒めてくれるんじゃないかと思う。

・デコちゃんがみずみずしい！
・綴方の力が伸びるのは素直だからこそなのかな
・この時代の下町のご近所の雰囲気最高
・父も母も嫌な人間じゃないから見ていられた