大魔神のレビュー・感想・評価

大映映画1966年製作
凄いものを作った。

武士の時代の物語
分かり易いのは顔つき
良い役は皆、スッキリ顔
悪い役は皆、ゲジゲジ眉

悪い奴らの奴隷と化した人々
山の神に助けを求め祈る姫
最後はハニワ風の守り神
怒りの顔に変身して天誅！

大暴れする大魔神を止めるのも姫
その単純なプロットも気持ち良い。
3本作られたが今作が一番で
3本目は大味で破綻している。

スタジオ撮影の雰囲気
ウエットな魔人の顔
とても好感を持てる。

音楽は伊福部昭
優秀な人です
ゴジラもこの人
本当に優秀です。

大魔神の新シリーズ希望
今の技術で復活して欲しい。

※

　大映京都撮影所製作の特撮時代劇シリーズの一作目。

　名前は知ってても映画自体を見たことがないと、各種メディアが茶化してきたせいでヘンな先入観持ってる方も多いと思うが、実際は本格時代劇が骨格の完成度の高い作品。

　大映東京撮影所が製作した『大怪獣ガメラ』（1965）のヒットに触発されて同社の京都撮影所が企画したといわれる本作。
　海外での映画祭でいくつもの受賞作を輩出した大映京都撮影所には画面作りへの強い拘りがあり、加えて『日蓮と蒙古襲来』（1958）や『釈迦』（1961）などのスペクタクル作品で特撮のノウハウも持っていたことがクオリティの高い作品として本作を成功に導いた要因となっている。

　巫女の信夫が左馬之助に手討ちにされる場面は、特撮なのにさながら映像芸術。
　従来の時代劇でも効果的なクローズアップや凝ったカメラアングルを多用してきた京都撮影所のスキルが、本作での大迫力の映像にも遺憾なく発揮される。

　監督は『眠狂四郎』や『座頭市』の両人気シリーズでもたびたびメガホンを執った時代劇の名匠、安田公義。剣戟シーンは多くないものの、大魔神が現れるまでのドラマ部分を弛緩なく仕上げている。

　埴輪をモチーフにした武神像が顔の前に腕をかざして穏やかな表情から鬼の形相の魔神へと一変するシーンが有名だが、体高4.5mと敢えて小さめに設定した大魔神のサイズに合わせて作られた精巧なセットが倒壊する特撮場面は圧巻。

　小笹の祈りに応えて武神像が山肌を崩して歩き出す場面もサイズ感に違和感あるものの、かなりの迫力。武神の全身スーツはほぼこの短いワンシーンのためだけに造られており、この辺りにもスタッフの拘りが感じられる。

　着ぐるみ以外にも実物大の全身像と腕や脚などのパーツも造られ、人間を摑みあげたり踏み潰す場面もまた迫力満点。ジョン・ギラーミンの『キングコング』（1976）より遙かに凄いと自分は思う。

　特撮を担当した黒田義之は大監督の伊藤大輔と稲垣浩に加え、名カメラマン牧浦地志が親戚というサラブレッドの血筋。おまけに本作の撮影監督、森田富士郞とは小学校の同級生でもある。

　大魔神の目を電飾にせず役者（橋本力）の目を使ったのも、黒田のアイデア。
　本作の成功が切っ掛けで、彼はのちに円谷プロ製作のTV特撮シリーズにも招かれることに。

『ゴジラ』（1954）をはじめとする東宝特撮作品で実績のある伊福部昭が音楽を担当しているが、復古主義者だった彼は『大魔神』というタイトルから神話めいた神々しい内容をイメージして引き受けたら、実際の映像を見て仰天したそう。荒ぶる魔神にふさわしい重厚なBGMを聞かせてくれる。

『座頭市』シリーズにも関わり、本シリーズ全三作の脚本を担当した吉田哲郎が骨太のストーリーを執筆している。

　豪華な製作陣に比べ、配役は地味め。
　主役レベルは小笹役（成長期）の高田美和と小源太役の藤巻潤ぐらいで、『ゴジラ』の志村喬級の名優は出ていないが、五味龍太郎や遠藤辰雄ら敵（かたき）役も含め、特撮だからと手を抜かずに妥協のない演技を見せている。

　大映時代劇に必ずと言っていいほど登場する日本のウィレム・デフォーこと伊達三郎（だってそんな顔してるし）は本作では珍しく善玉。もうちょっと活躍させて欲しかった。

　大魔神の目（だけじゃないんだけど）を演じた元プロ野球選手の橋本力はブルース・リーと大立ち回りを演じた『ドラゴン怒りの鉄拳』（1972）での格闘家役が秀逸。本作でも端役で顔を出してるが気付かなかった。

　1930年代前半からの芸歴を誇るベテラン女優月宮於登女（信夫役）は、本作が俳優引退作。貫禄の演技で作品を引き締めている。

「兄の忠文らを救ってほしい」との命懸けの小笹の願いに応じて大魔神は登場するのに、磔けにされた忠文を前に邪魔だと言わんばかりに柱ごと薙ぎ倒し、忠文もたまらず悲鳴をあげる。この場面で一度暴れ出したら人間の力や思惑が及ばない超越した存在であることが強烈に印象付けられる。

　阿羅羯磨とも称される魔神と、魔神の怒りを封印する武神像は本来別物の筈。それが一体化して猛威を振るうさまは、善悪二元論的な西洋一神教とは異なる東洋の宗教観を体現しているようにも思える。

　過去にTVで何度も観てるが、劇場の大スクリーンで観る本作の迫力は格別。
　昨年初めて映画館で観た一作目の『ゴジラ』も凄かったが、同作の印象が「驚嘆」だとしたら、本作の場合は「衝撃」もしくは「戦慄」。

　クライマックスでの左馬之助の腹心を壁に捩じ込む場面や、彼を串刺しにした大魔神がこちらに振り向くシーンでは、思わず座席の背もたれに体重がかかる。

　TVやビデオで見たことがある方も、機会があれば劇場での観賞をお薦めします。

これはもう本当に「大魔神」だったですね。
小学生の時に、テレビで観たことがあったと思うのだけれども、イメージは大きく崩れなかったです。

大魔神がボロボロの土塊に戻って、将来への展望もなく、唐突に物語が終わってしまうのが良い。

姫役の高田美和さん、とても可愛かった。

戦国時代の丹波の国（兵庫県と京都府を跨ぐ地域）が舞台。

本編84分を21分毎に四つに区切ってみると分かり易い。
一、最初の21分で、滝の上の像まで幼い若君と姫を連れていく。
二、次の21分は、大人になった姫と少年竹坊がお山で出会うまで。
三、城の者たちに若君と姫と像まで見つかってしまい、嵐が起こる。
四、ラストの21分で像が動き出す。

カメラワークとBGMが良いので没入感がある。
最後、「終」の文字がドーンと出て終わる。

シンプルに怖い童話をみた気持ちになった。

浅ましい悪党は地獄の苦しみを味わうという寓話を見せつけられたような気持ちになった。悪人ほど霊的な気持ちや精神的なものと無縁なので神の怒りに鈍感なのでしょうか？

悪人は死後どのみち地獄に落ちるぞと警告しているような映画です。

大映のスタッフが素晴らしいと感じました。魔神が山に佇む風景がとても気に入りました。

巫女役の月宮乙女という女優さんも印象的でした。

今見ても古臭い感じは全く無い。
改めてとても面白い。

1964年に『月刊誌ガロ』に掲載が開始された『カムイ伝』を大いにリスペクトしている。なお、その後の同じ作者の『カムイ外伝』とは大きく違うので、注意すべきだと思う。カムイ伝は読むべきでだと思うが、簡単に言って『階級闘争』と言えよう。この映画はそれをデフォルメしていると思う。従って、単純な勧善懲悪ではないし、日本古来の伝承による世直しや復習でも無い。大変に奥が深い子供向けとは思えない作品と感じる。同じ時期に東宝のゴジラシリーズは、ゴジラの息子とか南海のエビラとか、大映でもガメラとか騒いでいた時期である。私はそちらに勧善懲悪の末路が見えていた。世の中はそちらが主流になり、所謂、ヒーローにすがる話へと変わっていくのが嫌だった。この映画はその一滴の清涼剤で、最後のあがきの様に感じる。

小学校3年生位の時に封切りで見た。『ゴジラ・エビラ・モスラ 南海の大決闘』
『怪獣島の決戦 ゴジラの息子』には全く感動できなかった。
勿論、大映的には興行は振るわなかったと思う。それでも、第三作まで全部見られるので今回全て見てみる亊にする。第二話と第三話は始めて見ると思う。

追記　足場のある2つの十字のある十字架はロシ○正教の十字架だ。日本では『ニコラ○堂』がそれに当てはまる。だから、関係者に信者の方がいらっしゃるのかもしれない。このシリーズどう見ても、日本古来の地縛の神様には見えない。

話が陳腐なのと、大魔神が動くまでの時間が長くてテンポ悪いのでイライラしたけど
大魔神が動きだしたら、面白かった。

色んな工夫が面白く、人間を掴むのは技術的に難しいか？と思ってたらちゃんとがっしり掴んでくれて
わーい！ってなった。
続編の三隅監督が撮ってるのがどうなってるのか気になるので観たい。

大映4K映画祭を映画館で鑑賞

大魔神、知ってはいるけど映画を観たことはなかった。時代劇と特撮の組み合わせ、悪くないですね。

大魔神によって、悪人は踏みつけられ、握りつぶされ、串刺しにされと容赦ない。悪人を殺した後、荒ぶる神は新たなターゲットを求めて村人にも襲いかかる。それを姫と少年が鎮め、大魔神は土塊となって崩れ落ちる。

大魔神が暴れるシーンは、まるで自然の猛威を擬人化したよう。人の力を寄せ付けず、圧倒的な物理の力でなぎ倒す。

今の時代にも合いそうで、新作を作っても良いのではないかと思った。

■時は戦国。丹波・花房領で家老・大館左馬之助とその一味による謀反が起こる。
　両親を討たれた幼い花房忠文と小笹は、魔神が封じられているという山の洞窟に10年間もの長き間、潜む。
　左馬之助ら悪の勢力が栄え、領民が困窮するなか、小笹の祈りに応えて伝説の大魔神が到頭現れる・・。

◆感想＜Caution! 内容に触れています。＞

・時代劇の勧善懲悪を地で行くストーリー展開に惹きつけられる。

・後半20分まで、大魔神は埴輪の様な無表情で滝の上に立っているが、左馬之助の家臣たちがその額に鉄柱を打ち付ける処からが凄い。

・赤い血が流れ、地鳴りがし、大魔神は顔の前を腕で一瞬隠すと現れ出でたる猛烈な怒りの形相である。

■そして、大魔神は光となって花房忠文や小源太が正に処刑されようとする城下に現れるのである。櫓を壊し、左馬之助の家臣たちを踏みつけ、更に逃げ惑う左馬之助を掴み自らの額に打ち付けられた鉄柱を左馬之助を十字架の上に押さえつけ、鉄柱で胸を貫くのである。

＜大変面白く鑑賞した。ゴジラを含めたそれまでの現代を舞台にせず、圧政に苦しむ時代に場を変えた事や、大魔神の”誰がデザインしたんだ!”と思う程の憤怒の形相に度肝を抜かれた作品。”抜かれるんなら、度肝だよね！”＞

特殊撮影の時代的制約は当然あるけれど、当時の持てる技術にありったけの情熱を注いで作り込んでいるのがひしひしと感じられ、映像の質感がたまらなく素晴らしいことも相俟って、邦画が熱かった時代の映画らしい映画を見たという感慨が湧きあがってきた。

展開的にやや間延びする感もあったけれど、圧巻の「大魔神様」による怒りの懲罰劇を見させて頂けたので十分満足ですよ。

最初に観たのが２作目で、それが素晴らしく良かったので１作目を楽しみにしていたというひいき目はあるけれどもね。笑

早く３作目も見たいもんです。

だいまじん…例えとしてよく聞くけど、本物を見たことなかった。これだったのか！

やはり眉間はいけないね。そんな大事なところを傷つけたら、そりゃ怒るよ。年長の人の忠告を聞かないから、こういうことになるんだぞ。

しかし、悪政10年かー。ずいぶんとこの地の民は、我慢強いものだ。一揆とかなかったのかね。でも、現代の日本人も、物価が上がっても、給料が上がらなくても、あまり文句言わないから、民族性か？　ほんとに言葉や金銭的な心配がなかったら、国外脱出したい……。

BS日テレ木曜特選時代劇を録画で。

ガンダムの元祖です

勧善懲悪が分かりやすい。

でも、決して子供向けと言うこともなく時代劇として
しっかりと作られている。

怪獣映画を期待して見始めたらめっちゃ時代劇。全然魔神出てこないからつまらないということもなく、普通におもしろかった。大魔神の活躍を予感させながら話が進むので、期待感も維持できて良かった。そして終盤ようやく登場し、怒りに満ちた表情で城を打ち壊していく大魔神。その圧倒的な佇まいと恐れおののく人々の対比が鮮やかでとても良かった。特撮もリアリティあり、迫力満点で見応えあった。
GYAO!

大映のキラーコンテンツになり得た特撮映画で、3本作られた。
クーデターで藩の実権を握った家老だったが、幼い若君と姫を逃してしまう。
姫も大きくなり（高田美和）、圧政を懲らしめるように魔神様にお願いする。
大魔神の造形は日本風で素晴らしく、最後まで我慢していると溜飲が下がること請け合いだ。

本当に山の魔神はいるのか？　高田美和扮する花房小笹姫は、母の胸で震えていた。折しも謀反が起こり若君と姫は魔神の山へ逃げた。そして10年経ったところで高田美和登場。しかし悪政を10年も許していたのか。大魔神が怒るのが遅すぎるんじゃないかな。昔観たはずなんだが、大魔神が時代劇との組み合わせだったのは忘れていたよ。高田美和の名前が一番先に出て来たが、役割としてはアイドル的な位置付けだったんだろうね。

やっぱり一作目はよく出来てる。悪徳領主に良き二代目領主、巫女様に平民達と皆それぞれ役割十分。魔神様の怒りの表情もピカイチと思う。あとはやっぱり空の色と背景色。CGなんてない時代。こういうものもしっかり感情表現につながるんだなー、とまじまじ思う。

　大魔神シリーズ第１作。

　Amazon Prime Video（ｼﾈﾏｺﾚｸｼｮﾝ by KADOKAWA）で鑑賞。

　ガメラ・シリーズと双璧を成す、大映特撮映画の看板シリーズが本作をもって誕生した。時代劇と特撮の融合により、大人の鑑賞にも耐え得る良作である。ストーリーはシンプルな勧善懲悪で、誰が観ても入り込み易いのがこれまた良い。
　大魔神出現の要因は、恨み、呪い、復讐の末である。大映らしさ全開のおどろおどろしさが伊福部昭の劇伴と相まって、他の特撮作品には無い存在感を醸し出していると感じる。

　怪獣映画と言えば平均的に２、３回、怪獣の出現シーンが挿入されるのが定番であるが、本作ではクライマックスを迎えるまで大魔神阿羅羯磨（アラカツマ）は姿を見せない。
　耐えて耐えて耐え抜いて、最後の最後に全てに報い、溜飲の下がるカタルシスが待ち受けているのである。忠臣蔵しかり、こう云うのが嫌いな日本人はいないのではないかと思う。
　埴輪みたいな顔をした石像が願いを受けて動き出し、柔和な表情が憤怒の形相に変化した瞬間は、カラダがゾクゾクッと震え上がるほどに、恐ろしくて印象深いシーンだと感じた。

　時代劇となると、セットや衣装に金が掛かる。ましてや、特撮もあるからそこにも金が掛かる。ケチるととんでもない低クォリティーの作品になってしまうが、本作はどちらも全く妥協無しの本格派で、とても素晴らしい出来映えであると思う。
　大魔神はゴジラやガメラに比べると身長が低いため、ミニチュアを使った特撮だけではなく、実物大の模型を使った大規模なシーンをつくることが出来ると云う特色があった。
　サイズが小さい分、とてつもないリアリティーがある。逃げ惑う人々のシーンが合成ではなく、本物であるが故に放たれる凄まじい迫力はこのシリーズだけのものだなと思った。

[余談]
　当時「大怪獣決闘　ガメラ対バルゴン」と同時上映だった。パイオニアの東宝ですら不可能だった特撮映画二本立てを興行した大映。東西に撮影所を持っていたからこその芸当だろう。

[以降の鑑賞記録]
2022/03/12：Blu-ray（4K修復版）
2025/03/20：Blu-ray（4K修復版）

※修正（2025/03/20）

2019年5月16日 #大魔神 鑑賞
大魔神佐々木ではない本家の大魔神。パロディーにするぐらいだから甘く見ていたが時代劇としてよくできてました。特撮もあの当時にしてはよく作られていてこれが特撮時代劇の先駆者かと感慨深くなりました。顔だけで進化するとは、トランスフォーマーとは大違い。