獄門島（1977）のレビュー・感想・評価

◯作品全体
親族間の戦後のお家相続問題、権力者の裏の顔。正直『犬神家の一族』と同じ物語の筋にしか見えないし、種明かしが進んでいくたびに、また複雑な親族関係が火種だったんだな…みたいな気持ちになった。ただ、飽きずに見られたのは『犬神家の一族』と同じく世界の切り取り方の巧さがあったからだ。

まず、なにより引きの画面のかっこよさ。寺へと続く階段や座敷内を撮るときも役者の顔が見えなくなるくらい引きの画面で撮っていたのが印象的。座敷内の映像なんて、柱やふすまがあるから窮屈になりがちだけど、それすら無視して引きの画で世界を映すとともに「余白の恐怖」も伝えてくる。ガランとした空間や、誰も居ないはずの階段脇の雑木林になにかの意味を探りたくなる。俳優を映したい邦画によくあるバストショットの会話劇や露骨な表情芝居を映すためだけにあるアップショットなんかはほとんど存在しなかった。だから５０年近く経ってもなお、野暮ったさを感じさせないミステリー映画として見られるのだと思う。

今作で言えば、島全体を使ったトリックも良かった。本鬼頭と分鬼頭、そしてお寺の間にある道にトリックを据えることで、事件を生み出した島に潜む歪さに近づいていく。

ただ、気になった点は勝野と了然の関係性。困っていた勝野の世話をしてくれたから、というのはわかるけれど、もう少し作品内にエピソードを入れていても良かったんじゃないかなと思った。了然が雪枝の殺害現場を見ておきながら、他の誰にも情報を漏らさずに処理をしている関係性はすごく面白かった。結託しているわけでも打ち合わせをしているわけでもないけれど、目的地をふたりとも把握している、というような共犯関係。

本家・分家の関係性とか土地と人間関係の濃さを活かしたトリックとその説得力。個人的には『犬神家の一族』と同じくらい好きな作品だ。

◯カメラワークとか
・モノクロ演出は今回も健在。時間を区切るため、というよりはその画面のインパクトのために使っているような気がした。

・引きの画の怖さは『犬神家の一族』よりも感じた。鐘の隣に立つ了然を小舟から見上げるカットとか、復員兵のやられ際とか。

◯その他
・大原麗子も美人だったけど、坂口良子がかわいすぎる…！アヒル口っぽい口元とか涙袋とか、昭和よりも今の時代にハマりそうなルックスだと思う。

ただひたすらに殺人現場の美的様式が印象的。それを映像化したくて映画化したのじゃないかと思ってしまうほど。

「蔑視的表現」と人権団体から袋叩き似合いそうな、三人姉妹や座敷牢の描写。加えて復員兵。おどろおどろしさがこれでもかと醸し出される。

何のための殺人…。一見、理に適っているようで、他に回避策はいくらでもあるのに。
　映画で、状況を客観的にみている身には憤りすら感じる。
　狭い閉塞された空間で、因習にとらわれた視野狭窄にとらわれた中での凶行。
　警察機能が働いていない場所なら、暗黙の了解として、島ごとこの罪を背負っていくのだろうな。「しかたなかったんじゃ」と言いながら。
　すべてが決着してから我に返った時の、己の所業への後悔・虚しさ。亡くなった娘たちへの憐れ。
　その落差が絶妙。
　そして、島を覆っていた因習が瓦解することで、島に新しい風が吹く。
　そんな話だと思っていたのに、この映画で結末を変え、別の意味付けをしたことで、後味が変わってしまった。

人間の業の切なさ・怖さは半端ない。
　原作通りなら、この殺人の糸をひく人物の掌で動かされる人々。実行犯はただ操られているだけ。この状況でなんで操られる？　しかも、理由が、親の因果が子に巡り、って…。そこだけで十分ホラー。
　そこに、この映画での犯人の想いが加わる。それは世界・時間軸共通の想い。愁嘆場。胸に迫る。でも、ちょっと清楚すぎるかなあ。この犯人をこの方が、こんな風に演じられると、動機づけが弱く感じる。

それでも、
　東野さんの因業おやじを筆頭に、役者は皆さんいい仕事をしている。その演技・たたずまい・お姿を見るだけでも至福。

でも、『犬神家の一族』でも書いたけれど、関東圏の小都市育ちの私にとっては、地方ってこんな風に恐ろしいしがらみに縛られているところなのかって、変な偏見を上塗りしてしまう映画（シリーズ）。
　加えて、”障碍者”と定義づけられる人への偏見も上塗りしたなあと不愉快さもまとわりつく。
　だから、映画自体にはマイナスつけたいけれど、役者に☆３つ。

確かに、ホラー特有の「怖がらせ」的な演出・映像はない。
　「殺人防御率が一番低い」とされながらも、「日本の三大名探偵」の一人に数えられる金田一さんの推理（解説）は冴えわたる（映画では、ストーリーを観客に見せてくれるガイドっぽい役割）。
　だから、本当はサスペンス映画なのだろうけれど…。
　上記に書いたような、殺人の動機がまるで人身御供とか。
　殺すだけで飽き足らなくて、死体に加工して見世物にするのって、なんのため？『犬神家の一族』では復讐相手に思い知らせて怖がらせるためだったけれど、この映画では、背後で糸ひく人物の嗜好って…。それって、快楽殺人？しかも殺す相手って…。

今でもあの島では、
霧の深い夜にでも、梅の木にぶら下がった死体が揺れ、
鐘からは振袖が下がり、
一つ家から鈴が鳴り響いていそうだ。
ほら、やっぱり、ホラーだ。

好きな作品。司洋子、大原麗子、石坂の演技合戦。
この頃までは日本映画面白かったんだよね。

70年代に流行った金田一映画は全部見た気になっていたが何度も見たのは「犬神家」だけで後は原作を読んでいただけだった（個々の内容はもう覚えてないです）。だからこの映画も初見で新鮮で面白かった。役者の豪勢さに目を奪われてうきうきしてしまったので名前を書かせて下さい！太地喜和子（この時34歳！大人の女ー！）、大原麗子、三木のり平、加藤武、大滝秀治、草笛光子（金歯に凄み）、三谷昇、松村達雄、佐分利信、東野英治郎、司葉子、坂口良子…。

映像、カメラワーク、編集、スピード感、でかい文字のフォントが市川崑だなあと思って楽しかった。冒頭のキノコ雲と復員兵の様子と昭和的ナレーション、一方でエレキギターだかウクレレがハワイムードを醸し出していた。ドラムも何度も聞こえた。

旅回りの役者の話も胸をくすぐられた。道成寺、狐忠信、葛の葉子別れ。最後の二つは親と子の悲しい話。親を慕う子、引き裂かれる思いで子から離れなければならない母親。上手い構成だなあ。古さを感じなかった。蝉の音、冷や麦、絽などの着物で夏を感じることができた。

ー　且つて海賊の住処で、その後流刑地になった、獄門島には、”本鬼頭”と、”分鬼頭”の人々が住んでいる。
　だが、両家に間には、隠された血縁関係が・・。
　そもそも、島に暮らす人たちが、皆血が繋がっているのかもしれない。
　故に、発狂者もしくは精神的に不安定な人たちが多いのかもしれない・・。ー

■感想
　・キャスティングで、誰が犯人かが”何となく”分かってしまう、”安心感”。
　ー　金田一映画シリーズの特長である。これは、第２作でも記載。
　　　只、今作は大原さんかな？と思いながら、観ていた。ー

　・屏風に書かれた俳句が殺人の見立てになる所。
　ー　これも、金田一シリーズの特長である事は、周知の事実。ー

　・登場キャラクターの多さ及び、複雑に入り組んだ人間関係。
　隠された血縁関係。
　ー　今作では、凄ーくお若いピーターや、殺されちゃうけれど、浅野ゆう子さんも、出演。ー

　・”そうか、分かった”が口癖の、全然分かっていない等々力警部（加藤武）も健在で・・・。

＜獄門島という架空の島の、近親婚の重なりによる人間の精神性の脆さ、先代の本鬼頭当主の狂気性が惹き起こした事を、じわりじわりと序盤から描く市川崑監督の映画作りが良い。
　そして、現在では物故者が多くなってしまったが、”昭和”の名役者さんたちの姿。
　第１作、２作と比較すると、作品レベルはやや落ち気味だが、一定レベルの面白さはキープしている作品。
　昭和５０年代の映画って、残虐描写もナカナカ・・。
　ジャパニーズホラーの萌芽時期だったのかな？＞

流石に三本目ともなるとマンネリの匂いが漂ってくる。
だいたい同じような話で、犯人が目的を達したあとで金田一が謎解きをするという、遅れ馳せミステリー。
今回は司葉子と大原麗子がゲストなので、犯人は・・・。

原作未読、映画も初見。
存命の方も、鬼籍に入られてしまった方も若く、単に懐かしいなぁと言うだけだった。
ミステリーとして考えれば、舞台の時代的にも、撮影の時代的にも現代の視点ではザルな内容。

大原麗子が綺麗、坂口良子が可愛い。それだけかな。

再見。
横溝正史ベストの原作からの犯人変更が物語の肝を抜いた感。
ゆえにキレ味が命の謎解き以降がモタついた。
それでもザ・美人女優、大原麗子の代表作ではある。
市川崑の画の闇で黒光りする太地喜和子の妖気、坂口良子の超絶可愛さ。
惜しい一本だが邦画の至宝。

市川崑監督、石坂浩二主演での金田一耕介シリーズの第3弾

横溝作品のなかでも人気の高い作品で、特に鐘を使ったトリックは有名
「きがちがうがしかたない」もまた有名

市川崑監督は第3弾も続くとは考えてもいなかったという
流石に新味がだせない
早い話がマンネリになってしまう
それを平然とやれる監督とそうではない監督がいるが、市川崑監督は後者だ

原作の発表順は、本陣殺人事件、獄門島、八つ墓村、犬神家の一族、女王蜂、(中略)、悪魔の手毬唄、病院坂の首縊りの家と続く
つまり第3作は原作の執筆順とは逆に映画化することになるわけだ

監督も東宝もシリーズになるとは考えてもいなかったのだ
執筆順に撮っておれば、各作品が単独であっても自然に展開が作品ごとに発展させてくいことができたはずだ
しかし遡っていく形になってしまった
だから、あの手この手で新味をだす工夫を考えなければならなくなった
その無理が本作の内容に作用した
ツケがわまったと言うべきか

あの手この手では足らなくなってしまった
それが犯人変更になってしまったということだ

原作と違う犯人というのは、確かに大変に話題を呼ぶやり方だ
しかし興行的には成功していると言えても、映画としてはとても成功とは言い難い

ピーターは素晴らしい存在感で原作にある淫靡さを示したのだが、竜頭蛇尾の出番に終わった
まだまだ足らない、もっともっと濃くても良かった
そこに本当の本作の成功の答えがあったのだと思う

それでも内容は濃く見応えたっぷり
原作のエキセントリックな殺人現場が忠実に映像になっているだけでも、ファンなら満足できるだろう

『獄門島』鑑賞。

＊主演＊
石坂浩二

＊感想＊
金田一が千万太が亡くなったことを家族に知らせる為に獄門島へ向かい、そこで連続殺人事件が起こるお話。

前作の｢悪魔の手毬唄｣も観ましたが、やはり、今回も登場人物を把握するのに時間がかかったし、バックボーンも全体的によくわからなかった。犬神家や悪魔の手毬唄もややこしいって書いてありましたが、個人的には難しいです。(^^;

しかし、おどろおどろしい雰囲気が良かったですし、鐘のシーンはグロかったな～(^^;

犯人の動機がイマイチよくわからない。海賊と入り乱れて、解説見てもあまりよくわからなかったです。(笑)

キャスト陣が凄い豪華だった。石坂浩二さんを初め、大原麗子さん、浅野ゆう子さん、大滝秀治さん、、ん？大滝秀治さんといえば、前作にも出てたような、、、、？

金田一少年の事件簿の世代なので、僕は合わないのかな？(笑)

ははは･･･(^^;

うーん、島の名家の諍いとか、全然頭に入ってこない…

ってゆーか、シリーズ3作目で、同じ役者を使い回すから、もうこんがらがって仕方がない(^_^;)

まぁ当たり前だけど、みんな若いなぁ～

凛々としてアイドル映画にも映る。

死体遺棄っぷりが楽しみになってきた石坂金田一シリーズ。本作はどうかというと・・・あれ？普通！？一人目は逆さ釣りなだけだしなぁ。二人目も吊り鐘の中に入れられてただけかぁ・・・と油断した所から首チョンパー‼️いやいや、不意を突かれました。

金田一さんがいきなり捕まったのには吹いてしまいました。崖からも落っこちてましたし、なんだかドジッ子ぶりがアップしています。ターザンやってたのは当時流行ったりしていたのでしょうか？だいたい事件が一通り起こってしまってからの解決ですし、「あの時僕が気付いていれば・・・」ってよく言ってるし、金田一さんがあまり有能に見えなないのは私だけでしょうか・・・

舞台が前作に引き続き岡山です。横溝正史はよっぽど岡山が好きなのですね。でも、本作ってメインの登場人物はほぼ全滅エンドです。結局最後は犯人まで自殺してしまいますし。最後の犯人の自殺ぐらいは金田一さんに止めて欲しかった！

「悪魔の手鞠唄」をピークに下降線を辿った市川昆監督の横溝シリーズだが、まだ水準以上の出来であった第三作目。但し犯人を変える必要があったのかどうか、それが映画に有機的に作用したかは甚だ疑問。映画で大原麗子の良さを引き出したのはやはり市川昆監督かな。若き日の浅野ゆう子の弾けぶりも懐かしい。

　大原麗子がなんといってもいいのだけれど、金田一に憧れを抱き、島を出たことがないので連れ出してほしいなんて台詞はジワーンとくる。

　床屋の坂口良子のおかげで『犬神家の一族』と混同してしまいそうにもなるが、外側から見た旧家の諍いなんてのはなかなか面白い。名乗りあうことができない母と娘の物語。

　3人の狂った娘がつぎつぎと俳句になぞられて殺されていくのが面白い。草笛光子も怖い。ピーターが目立っていた割にさっぱり活躍しない。大原麗子が美しい。

自宅(CS放送)にて何度目かの再鑑賞。市川･金田一モノでは三作目で、前作『悪魔の手毬唄('77)』から僅か四箇月後に公開された。原作をよりシンプルに変更した犯人だが、動機に無理があり、リウマチ持ちには無理な犯行と云う劇中の説明に矛盾が生じている。更に原作とは逆に大原麗子演じる“鬼頭早苗”から石坂浩二の“金田一耕助”に｢島から連れ出して｣と云わせている(金田一ファンには大切なシーン)。凝った映像表現は余り観られず、オーソドックスな凡作だが、海から撮られた雲が懸かった島の全景は幻想的で佳い。60/100点。

・引用される三句──
　｢鴬の 身をさかさまに 初音かな(宝井其角)｣
　｢むざんやな 　冑の下の きりぎりす(松尾芭蕉)｣
　｢一つ家に 遊女も寝たり 萩と月(松尾芭蕉)｣
の犯行現場やトリックは、ほぼ原作に忠実に映像化されている。

・鑑賞日：2012年３月26日(月)

　金田一耕助シリーズ（石坂浩二主演版）第３作。

　DVDで鑑賞。

　原作は高校１年生の時に読みました。

　絶海の孤島と云う閉鎖空間で繰り広げられる愛憎に満ちた人間模様が秀逸でした。狭いからこその濃密な人間関係が要になっており、登場人物たちの思惑が絡み合って非常に面白い。横溝作品伝統のややこしい相関図も言わずもがな…

　本作のメイン・トリックも前作に続いて見立て殺人。前作に負けず劣らずな凄惨さで、三姉妹の派手な着物が陰惨さを引き立てていましたし、残酷な絵図を耽美的に魅せる市川監督の映像センスも炸裂していてうっとりさせられました。

　真相について原作から大胆な改変を行っていて、公開当時の大きなセールスポイントだったらしいと知りました。
　予告編においても、作者である横溝正史が「私もこの映画の犯人を知らないんですよ…」と言っていました(笑)。
　この改変は見事功を奏していて、人間ドラマに一層深みを齎し、悲劇性を際立たせることに成功していると思いました。

　事件の背景には戦後の混乱が関わっており、悲しき結末へ向かう引き金になるところが、本作が名作たるひとつの理由ではないかな、と…。最後に早苗が突いた鐘の音も、なんとも切なくて、やるせない気持ちにさせられました…

※鑑賞記録
2022/08/06：Amazon Prime Video

※修正（2022/08/06）

なのは、留置所に入れられた(^^)金田一だけではないようで。

仏の教えよりも強烈に和尚さんを突き動かしてしまう先代のとんでもない遺言…！

え〜と、与三松の行方は…？探してあげて！

一人で頑張ってる竹蔵さんに力を貸してあげて！！(^_^;)

原作とは犯人が違うということですが、何となく観ていれば家族の秘密が想像ついてしまいました。犬神家のように「３」が絡みますね。

総合55点 （ ストーリー：50点｜キャスト：65点｜演出：65点｜ビジュアル：70点｜音楽：65点 ）

　舞台となった岡山県笠岡市沖の島だが、私の持つ印象といえば吉本芸人である千鳥の大吾の出身地なのかというくらいで、現代ではもう怖い因習の残る怪しい田舎ではなくなってしまった。たくさんの人が一度に登場するし、島の古くからの因習やら設定があるので状況把握に苦労する。ネットで誰が誰なのか調べながら観た。

　そして犯罪は特に事前に事件にまつわる材料をしっかりとした伏線として準備するでもなく、動機も示すことなく、いきなり犯人がわかり謎解きになる。若い女が無惨に殺されたのにみんなへらへらしていて恐怖も緊張感もなく不自然、警察は相変わらずの無能でわかったわかったを連発して何も捜査に進歩がない。犯人はなんとなく予想出来たのだが、その犯罪の背景の整合性には突っ込みどころだらけで疑問が残った。
　横溝正史の原作から出来た映画を何本か観てわかったのは、隔絶された古い因習が残る地方を舞台にした奇妙さの中にある怖さからくる雰囲気を楽しむもののようだ。しかし犯罪の仕組みという意味では全くたいしたことはない。

　物語がどうもはっきりわからないのでネットで確認してみたら、島の外から来た小夜の三人娘が気違いでこの三人の誰が跡を継いでも家が衰退するということで嫌われたようだ。そういえば仲が悪いようでもないのに、姉妹が死んでも悲しみもせず気にしないし、それも納得できる。