罪人たちのレビュー・感想・評価

2025.6.26 字幕 T・JOY京都

2025年のアメリカ映画（137分、PG12）
1930年代のミシシッピ・デルタを舞台にした一夜限りのパブの悲劇を描いたホラー映画
監督＆脚本はライアン・クーグラー

原題の『Sinners』は「罪人たち」という意味で、キリスト教的には「神の教えに背く行為をした人」という意味

物語の舞台は、1932年のアメリカ・ミシシッピー州クラークスデール

退役軍人のイライジャことスモーク・ムーア（マイケル・B・ジョーダン）とイライアスことスタック・ムーア（マイケル・B・ジョーダン）の双子は、パブを始めるために白人のホグウッド（Dave Maldonado）から工場跡地を買うことになった

二人に加わるのがいとこのサミー（マイルズ・ケイトン、老齢期：Buddy Guy）で、彼の父ジェド（Saul Williams）は町の牧師をしていた

3人は機材を拾ってテナントへと向かい、パブを開店する用意を始めていく

スタックは町に出て、ピアニストのデルタ・スリム（デルロイ・リンドー）をスカウトし、用心棒としてコーンブレッド（Omar Benson Miller）を雇い入れる

店の看板を仕入れ屋のグレース・チョウ（リー・ジンリー）に依頼し、夫のボー（Yao）も開店準備を手伝うことになった

スタックと共に行動していたサミーは、そこで歌手活動をしているパーリン（Jayme Lawson）と出会い、店に来るように誘う

そこにはスタックの元恋人メアリー（Hailee Steinfeld）もいて乗り気だったが、スタックは店は黒人専用だから辞退して欲しいと伝えた

一方その頃、スモークは別居中の妻アニー（ウンミ・モサク）の元を訪れ、パブでの料理を依頼する

出征時に渡したペンダントを引き合いに出し、息子は助からなかったが、スモークには加護があったと言い、二人は再び結ばれることになった

物語は、パブを半日で仕上げていく様子が描かれ、その背景である男が白人夫婦の元に向かう様子が描かれていく

アイルランドから来たレミック（ジャック・オコネル）は、ジョーン（Lola Kirke）とバート（Peter Dreimanis）の元を訪れるのだが、そこでバートがレミックに襲われてしまう

レミックは吸血鬼で、噛まれたバートも吸血鬼化し、ジョーンもその餌食になってしまう

そして、レミックに支配された二人は、彼と共に開店直後のパブに姿を現すのである

映画は、いわゆる吸血鬼映画で、吸血鬼のルールである「住人の許可がないと建物に入れない」というのを強調したシナリオになっていた

ジョーンがレミックを見かねて招いたり、グレースがレミックを挑発するなど、事態を悪化させていくのは女性となっていた

だが一方で、愛に従順で尽くす様子も描かれていて、激情的なものが生み出す光と影がそこに描かれていたように思える

映画の冒頭は、惨劇が起こった後から描かれ、「1日前」へと戻る構成になっている

その1日前では、ジェド牧師がサミーに対して、「コリント人への手紙」の「第10章13節」を引用して、神様の教えを説いていた

この節はかなり有名な一節で、「神様は乗り越えられない試練は課さない」というもので、「耐えられるように、試練とともに脱出の道も備えてくださっている」という言葉となっている

映画のタイトルもキリスト教的な意味合いでの「神様の教えに背いたもの」みたいなニュアンスになっているので、この一連の惨劇はサミーに下された試練というように描かれている

彼は父に言われてもギターを捨てることがなく、あの日始まったものを老齢期まで続けていた

サミーは「悪魔をも呼び寄せる魂の歌を歌える人」なのだが、悪魔を呼び寄せた一方で、犠牲になった人々を歌の世界に生き残らせている存在でもあったと言えるのだろう

そして映画のラストでは、ある人物との再会が待っていた

彼らは「ある提案」をサミーにするものの、「私は十分に生きた」と答える

それは、あの言葉で「試練が完結する」ようにも思えていて、サミーは人生を通して、神様の教えに背かない人生というものを貫いたのだろう

犠牲になった人々が背いた人とは言えないと思うのだが、あえて吸血鬼化することで生き延びようとした人々は、文字通り「罪人」と呼ばれても仕方がないのかな、と思った

いずれにせよ、かなり宗教色の強い作品で、1930年代のアメリカの黒人差別の状況であるとか、ミシシッピデルタがどんな地域だったのかを知っておいた方が良いと思う

一応は、町には白人専用のものしかなく、黒人は奴隷のような扱いで綿花事業に従事しているなどのわかりやすさもある

地主の双子に対する態度を考えると、あの夜に吸血鬼が来なくても、KKKによる襲撃はあったと思う

吸血鬼を焚き付けたのが彼らだとまでは言わないが、行動は同じようなもので、立ち入りの許可を求めるだけ吸血鬼の方が紳士的のようにも思える

それを踏まえた上での反撃というものがあるので、このあたりの土壌はしっかりと認識しておいた方が良いのかな、と感じた

　IMAX視聴。禁酒法時代のアメリカ南部を舞台に、シリアスで重厚なドラマを積み上げていき、故郷に戻った双子の兄弟が建てた酒場の開店初日の夜、酒とダンスと音楽の織りなす夢のような「自由」のひと時へと結実する…そこにヴァンパイアを乱入させて（ほぼ）皆殺し！無茶苦茶である。（それまでの人物描写が素晴らしいだけに）観ている方の情緒もおかしくなろうというもの。何故か音楽に理解のある愉快なヴァンパイアなので、なんとか真夜中の音楽バトル（ブルースVSアイリッシュ）でコトが済めば良かったのに…その後もKKK相手のランボーみたいな銃撃戦あり、と破天荒にドラマを振り回しした果ての、何重底ものどんでん返しを含む結末。要素やプロットだけならB級にもほどがあるが、これが不可思議なアンサンブルとして成立していて、心揺さぶられる。題材的に音楽の良さは前提のようなものだが、俳優陣も男女老揃って皆匂いたつようなセクシーさで、その生き様死に様ともに魅了される。

　酒場を開業するギャングの兄弟が元気でタフで明るくてかっこいい。ホラー映画かと思ったら本格ブルース映画でもある。また、敵のバンパイアのカントリーミュージックも、ダサいだろうと対極的に描かれるかと思ったらけっこういい。バンパイアがそんなに強くないし、招待されないと建物に入れないとか、ニンニクに弱いとか杭で死ぬなど弱点があって人間が対抗できる。死んだと思ったら化け物になって復活するのが本当に怖い。

　人間もバンパイアもエネルギッシュで見ていて元気が出る。

どう見たらいいのか、おさまりの悪い映画。見どころは多いんですけど。
音楽映画？歴史ファンタジー？アクション？コメディ？

アイリッシュヴァンパイアが束になって歌いながら襲ってくるとか、笑いどころなの？差別に憤るというにしてはそっちも浅いような…

ブルース好きの人を誘ったら「‥というほど、ブルースにリスペクトとも思えないんだよな」という感想でした。女性ボーカルに不満だったようで。サミーはうまいんだけど、本人が歌ってるのかな？吹き替え？

最後のバディ・ガイを出したくて逆算して作った映画なのかも

日本での公開はもうちょい先だろうなと思っていたんですが急遽公開が決まり、もっと宣伝とかした方が良いのでは？と思いつつも観れるのでそこには感謝して鑑賞。

めちゃくちゃカッコよかったですね〜。
ストーリーは黒人差別がより強かった時代を取り扱っており、その中で成功を極めて突き進む兄弟や仲間たちがクラブを開くといった讃美歌のような内容で、後半のホラー展開もそれらのメタファー的な部分が強いのかなと思いながら観ていました。

全体的に開けたカットが多いのもあって、綺麗な空と砂道が映えること映えること。
これは大スクリーンで観るからこそ得られる開放感だなと思いましたし、とにかくワクワクしながら生きている様子がビシバシ伝わってきて爽快感が凄まじかったです。

しかし今作の惜しいところはメインテーマであるであろうホラー要素がそんなに要らなかったかなぁというところです。
もちろん人格そのままの吸血鬼が襲ってくるという設定は面白かったですし、酒場や酒場周りの限定された環境下だからこその白熱した戦闘は見応えがありました。
ただそこまでにいくまでの前振りが尺の半分以上を使っており、その上ホラー要素が強くなくあっさりと終わってしまったり、主要であったであろうキャラの退場が思ったよりも早かったりとで勿体無さを感じるところが多かったです。
設定がちとくどいのも難しいところで、招かれないと入れないという割には手を伸ばしたら引き込もうとしますし、酒場と外との対峙を何シーンも見せてくるのでダレたなぁとは思いました。

ラストの加速しっぱなしの戦闘シーンは良かったかなと思いました。
どちらかというと白人と元オーナーがやってきてからの怒涛の銃撃戦の方が復讐としても面白かったですし、容赦のなさがエゲツなくて良かったです。

そこからはMCUもビックリ仰天なポストクレジットの連続で、若干胃もたれしつつもその後が観れたのは良かったです。
ただ本編ラストカットで青空と共に車で地平線の彼方へ走っていくのが抜群にカッコよかったのでちょっと蛇足だったかなと思うところはありました。

マイケル・B・ジョーダン筆頭に役者陣もキレッキレな演技をかましていましたし、歌唱面や演奏面も最高に活かされているのもあって見応え満点でした。

今作でも音楽の良さ、というか今作で1番素晴らしかったのは間違いなく音楽でした。
サントラはどれも上質で迫力のあるブルースが展開され聴き心地が良いですし、歌唱パートもこれまた力強い曲が聴けたりとで音響が素晴らしい環境だともっと凄いんじゃないかなってくらいには勢いがありました。
いっその事音楽映画だったらどこまで面白くなったんだろうと思うくらいには音楽に支配されていました。

前半と後半でジャンルがガラッと変わるタイプの作品だったので、観終わってから時間が経ってから良さが沁みてくる遅効性映画だなと思いました。
もう一回整理して観に行きたいくらいオシャが爆発していたのでオススメです。

鑑賞日 6/22
鑑賞時間 15:50〜18:15

双子の兄弟が、何やら良からぬことをして手に入れたらしい金と酒で、ダンスホールを開こうとする前半と、開店したダンスホールを舞台にして、店のスタッフとヴァンパイアたちが激闘を繰り広げる後半との、話のギャップに驚かされる。
まるで、「カラーパープル（ミュージカル版）」を観ていたら、「フロム・ダスク・ティル・ドーン」が始まったみたいで、よく言えば、「ひと粒で２度美味しい」お得感が味わえるのだが、悪く言えば、ドラマとホラーの「食い合わせの悪さ」を感じてしまうのである。
この前半と後半を繋ぎ止める役割を果たしているのがブルースの音楽で、その魂を揺さぶるような歌声が、店に客を呼び寄せるだけでなく、悪霊をも呼び寄せてしまうという設定は面白いし、登場人物たちだけでなく、エレキギターを持ったロック歌手やクラブのＤＪ、あるいはアフリカの原住民や京劇の役者までもが入り乱れて踊り狂う幻想的なシーンも、時間と場所を超越した歌唱が体感できて圧巻である。
その一方で、音楽に関する知識がないせいか、ヴァンパイアたちが、どうしてアイルランド系のカントリー&ウェスタンを歌っていたのかがよく分からなかったのだが、これは、ＫＫＫなど、黒人を迫害した者たちが、よく歌っていた「白人の歌」ということなのだろうか？
それから、ヴァンパイアの弱点として、太陽光線を浴びたり心臓に杭を打たれたら死ぬとか、ニンニクに弱いとか、許可がなければ家の中に入れないとかといったオーソドックスなルールが適用されているのだが、その反面、十字架や聖水に弱いといったキリスト教に関連のあるルールが用いられていないのは、何か意味があるのだろうか？
映画のタイトル（Ｓｉｎという単語）からは、強いキリスト教色が感じられるものの、最初のヴァンパイアを追いかけていたのはネイティブ・アメリカンだったし、主人公の妻はブードゥー教の知識でヴァンパイアに対抗していて、こと、ヴァンパイアに関しては、敢えてキリスト教色を排除しようとしているようにも感じられ、タイトルとのギャップに違和感を覚えてしまった。
ヴァンパイアとの戦いが終わり、一人生き残った主人公が、夜が明けてやってきたＫＫＫの一団を銃で壊滅させるくだりも、爽快ではあるものの、何だか取って付けたような唐突感があって、「収まりの悪さ」が感じられる。
これだったら、黒人たちと、ヴァンパイアと、ＫＫＫの三つ巴の戦いにしても面白かっただろうし、いっそのこと、ＫＫＫがヴァンパイアだったという設定にしたら、人種差別に対する黒人の反撃といった構図が、より鮮明になったのではないかと思えてならない。
いや、むしろ、ヴァンパイアなんて登場させずに、黒人が開いたダンスホールをＫＫＫが襲撃して、それを黒人たちが撃退するといった話にしてしまっても、抑圧に抗う黒人の物語として成立しただろうし、音楽あり、アクションありの、十分に面白い映画になったのではないかと思えるのである。

音楽のアメリカ史を一部体験出来るブルース・ミュージカルで、中盤の "歌の共演" を時代を超えて長回し風で見せる所はファンタジー感があり、不思議とテンションが上がった。
事前にロバート・ロドリゲス監督『FDTD』（1996）に似てる設定だと知ってて鑑賞したが、そんなの関係なく色んな意味で予想外だった。マイケル・B・ジョーダンが主演だと知ってたが、一人二役だとは知らずに鑑賞。

ライアン・クーグラー監督のブルース愛が詰まったアクションで、そんなに怖くはない。

バンパイアの設定がクラシカル＆斬新で「招かれないと入れない」「記憶や痛みの共有」とか「入れないので外で歌う」とか。
バンパイアあるあるで、夢中になってる間に夜が明けて "朝日で焼ける奴" とか。ただ血を吸いたいだけじゃなくて、新たなる独自の世界観を共有する仲間を増やしていくのが目的。

ジェイミー・ローソン演じるパーリン（スイッチを舐められる若い人妻で歌手の設定？）の歌声が最初の "歌の共演" で出なかったので、さぞかし凄い歌唱力で後で出るのか？と思ったら個人的には普通だった。

なんか実話みたいで良いエンディング。
バディ・ガイ：Buddy Guy（1936年生、ブルースギタリスト、シンガー）が90年代の老いたサミー役で登場。
スタックとメアリーが時代に溶け込んでいるが仲間は増えたのだろうか？

ミッドクレジットシーン（本編終了後のオマケ映像で、主要キャストのテロップの後で流れる事が多い）もポストクレジットシーン（全てのエンドロール後のオマケ映像で、これで映画は終了）も有る。なので最後の最後まで席は立てない。

通常上映で観たがIMAXやDOLBY CINEMAが良いかも。

「フロム・ダスク・ティルドーン」を下敷きにしながら、差別され、抑圧され、奴隷として扱われてきた黒人やアイルランド人の歴史的背景に加え、ブルースという音楽の文化的背景などをふんだんに盛り込んだ映画。

たぶん、上記どころかヴァンパイアの常識というかルールすらよく知らない日本人にはハマりにくい要素がこれでもかと詰め込まれている。

ヴァンパイアであるレミックがサミーに対して「おまえの歌と物語をよこせ」というセリフなど、ブルースが盗用されてきた歴史を見事に皮肉っていると思う。

そういった痛烈にシニカルに描いているところは素晴らしいと思う。思うのだけれども、個人的には映画本線である人間vsヴァンパイアの戦いでもっと魅せてほしかったなぁという印象。もっとブラックエクスプロイテーションしてほしかった。ラストでKKKを乱射していくシーンが一番ワクワクした。
ああいう感じで、本線の部分でもっとＢ級映画のようなブチかましをした上で、前述したような様々な要素があれば最高だったのに…と思ってしまう。

決して悪くない。むしろよくできている。スゴイと思う。ただ、個人的にはそれほど面白いとは感じなかった。

この作品が日本で劇場公開されて、昨年の「陪審員2番」が配信ストレートかぁ、という思い。

ネタバレあり

デビュー作からコンビを組んでいる俊英ライアン・クーグラー監督とマイケル・B・ジョーダンのコンビの最新作で、途中で味変ならぬジャンル・チェンジする作品で、約137分の長尺もダレなく進む。(説明セリフは多め)

ジャンル・チェンジすると言っても冒頭からフリが、あり初見でも感の良い人ならわかる様に構成しておりその巧みさに唸るのと、内容的には同じ構成の傑作『フロム・ダスク・ティル・ドーン』に『ブルース・ブラザーズ』的な前半を、クーグラ監督達のアイデンティティでもある黒人音楽の要素と系譜をたっぷり描き、自分達の所謂ルーツを託した大ヒットマーベル映画『ブラックパンサー』と並ぶテーマを扱っていると思う。

1930年代の初頭なので悪名高い禁酒法も残っており、その頃のアメリカ南部の濃厚な描写も映像もIMAXの65ミリフィルムを使い堂々たる風格を感じる(残念ながら都合で通常版での拝見ですが…)

音楽物とホラーにジャッキー・チェンやジャン・クロード・ヴァン・ダムなどの活劇スターやウィル・スミスもやっていた一人二役(双子設定が多い)で主演するジャンルものエクスプロイテーション映画の様相もありますが、ライアン・クーグラー監督作だと若干弱かった活劇面の捻りが足りないとは思うが、その辺は興味ないのかも？だが、突発なワイヤーアクションや画面にマッチしないCGなどを、乱用されるより良いかも。

個人的には、吸血鬼を追っていたネイティブ・アメリカンのハンターの佇まいに凄みとカッコ良さもあり活躍して欲しかったかな。

悪魔を魂を売るや呼び込むと伝えられるブルースを題材にその発祥で現代のロックやヒップホップまで発展させたアフリカ系アメリカ人による正しい面や同じ奴隷労働に準じて差別を受けていた中国系アジア人の真っ当な描きかたなども、トランプ以降のアメリカでこの作品が超ヒットしたのは救いだと思う(と思うたらイラク攻撃のニュース流れてきてガッカリだよ)

長年映画を観ていた映画ファンなら元ネタ的な『ブルース・ブラザーズ』や『フロム・ダスク・ティル・ドーン』を、クーグラ監督とマイケル・B・ジョーダンが、自分達のルーツとして料理したなかなかの逸品で一見の価値はあるので、音響の良い映画館での鑑賞がオススメです！

余談
チャドウィック・ボーズマンが存命だったら今作はマイケル・B・ジョーダンと兄弟役で見たかったかも

ブルースで思い出す映画として70年代から80年代に優れた活劇映画を作り映画ファンに信頼されていたウォルター・ヒル監督のフィルムグラフィティーに妙な作品がありタイトルは『クロスロード』(1986年)

ブルース・ギタリストを目指す青年のラルフ・マッチオ(当時は若手人気スター)が、ブルースの為に悪魔に霊を売ると言われるクロスロードを目指しギター対決をする寓話的作品で、最後のギター対決で意外な手を使って勝つのだが、ブルースが題材なのにそれかよ！と一部音楽ファンからツッコミを受けた作品で、ロックの寓話と謳った『ストリート・オブ・ファイヤー』(1984年)撮ったヒル監督がコレかよと思った。(ちなみにアメリカから一年程遅れて、少な目の規模でひっそりと日本公開された)

スタックと連れ添うヒロインにあたるメアリー役の設定は、片方の親がのハーフ(だよね)黒人白い肌のアフリカ系と割と珍しい印象ですが、思い出すのは、映画『攻殻機動隊』などで、海外でも人気のある士郎正宗の近未来SFアクション漫画『アップルシード』の主役でヒロインでもあるデュナン・ナッツで、彼女も明るい髪と白い肌の女性だが、母方がアフリカ系のクォーターで、劇中で白い黒人と言われていて母親は人種差別者に突然射殺された過去があり、相棒で恋人のブレアレオス(事故で全身をサイボーグ化してる)もヨーロッパ生まれの黒人の設定で発表された80年代当時としては進んでいたのだが！日本で2000年代に劇場版アニメ化された時に、人種設定がデュナンとブレアレオスが共に白人に再設定されており、ハリウッドの実写版攻殻機動隊で、主人公の草薙素子を白人スターが演じていて日本でも批判されたホワイトウォッシングを日本でもやっているのが残念(ガイナックスが80年代に手掛けたOVA版にはその説明はない)

人種差別に真っ向から中指を突き立てた怪作ホラー

賛
エンタメとして最高級の完成度でありながら、全編にわたって明確に強いメッセージ性を含んでいるハイクオリティな作品だという印象。
映像もさることながら、この映画は音楽が素晴らしい。自分が劇中最も震えた、サミーが"I Lied to You"を歌うと同時に様々な時代の音楽が登場するシーンでの音の重厚感が半端ないし、歌曲だけでなくスコアも良い。
本作においてブルース音楽は代表的な黒人文化として扱われており、それにつられて酒屋に現れる吸血鬼たちは小さなコミュニティ独自の文化を無理矢理併合して吸収しようとする大衆のメタファーだと思った。
最初のスモーク&スタック兄弟の登場シーンカッコ良すぎた。マイケル・B・ジョーダンの持つ華が半端ない。

否
個人的には若干規模が小さく感じてしまった。アル・カポネの名前が登場した時点でギャングの介入を期待してしまっただけに、一夜限りの騒動で終わってしまったのは本当に少しだけ残念。
あとこれは完全に好みの問題なのだが、人種差別と絡めるには吸血鬼という存在は少しファンタジーが強すぎるかなとも思ってしまった。

前半は差別的な社会で強く生きようとする人々と音楽の人間ドラマ、後半は打って変わってガッツリとしたアクションホラーで、そのコントラストも全体の物語としてうまく効いており、とても面白かったです。

基本1日の出来事ということで、時代背景や登場人物の人となりが伝わる前半から、突然の惨劇をどう乗り切るかという後半まで、テンポよく分かりやすくまとまっていると思いますし、差別や宗教的な罪について描かれているのも印象深いです。
黒人への理不尽な襲撃は現実と重なりますが、今作の襲撃者も理不尽な迫害を受けて来た移民であったと思われ、理不尽な暴力の連鎖に複雑な気持ちにもなります。
襲撃者を倒した後の展開は、失われたものへの想いや覚悟など、目頭が熱くなってしまいました。

音楽が重要なキーとなっていますが、音楽に詳しいわけではないということもあり、中盤の音楽の魔術的力が示される場面はカオスでシュールで面白い表現とは思ったものの、それ程入り込めませんでしたが。
とは言え、全体として音楽の力は強く伝わり、希望を感じるもので良かったです。

ラストに登場した二人にとっては、ハッピーエンドだったのかもとも。
しかし、人間社会では一緒になれなかったということでもあり、やるせなさも感じます。

全米で脅威の大ヒットということで気になっておりましたが、あらすじを読んでも要領を得ないので劇場へ。
一言でまとめるとタイトル通り盛り込みすぎだと思う。

天才的なブルースの才能をもつ少年サミーの歌はある種シャーマンの神おろしの如き効果を発して、彼の歌で人々の持つルーツ、そしてそれぞれの神や体内に脈々と流れるリズムがクラブの一つの場所に集結して踊り狂う。まさに文字通り血湧き肉踊る深部の高まりを感じる場面だった。個人的に出色はその場面がピークで、その後の吸血鬼との戦いのくだりは、えーと、これって何の話だったっけ？と首をかしげるような思いにずっととらわれていた。
でもエンディング近くで『最高に幸せだったあの時』な一面の綿花畑のど真ん中の一本道を、抜けるような青空へ向けて車が走っていく、あの場面は清々しくいい画面。ここで終わってほしかった。その後は私としては蛇足でした。

スコットランドルーツとの対比も興味深くはあれど。吸血鬼とのバトルは目新しいわけでもなく、ホラーとしてはたいして怖くもなく。ブードゥー魔術は雀の涙程度の効果でしかなく。ずっと生き続ける悲哀も羨望もない。愛情ある相手との対決ならばゾンビものでもっといいものありそうだ。
KKKをやっつけるから人種差別への対抗としての爽快さはあるんだろう。

ギルティではなくわざわざシンだから、キリスト教の原罪の意味合いでの罪人たちのはず。教えに背く罪？そもそもの存在の罪？兄弟での争い？それとも異教？各人が抱える足かせからの解放、自由への渇望が当時の時代背景からは罪ということ？とにかくあれもこれもと要素を入れ込みすぎて結局焦点が絞れてないのでは。

もしも黒人主軸だからと米国で評価が高いのであれば、ポリコレの弊害じゃないのだろうか…。
でも作品全編に流れるブルースはどれもよくって音楽に☆加算です。

リアルタイムでは気づけませんしたが、帰りの電車の中で「あー、これはあれの伏線だったのか」と、後になってから気づくことが多い作品です。
あと斜め後ろにいた白人の方々は結構笑ってましたが、コメディ部分は日本人向けでは無かったです。

何なんだ、この格調が高すぎるサバイバル・ホラーは‼️1930年代。ミシシッピ州の故郷の田舎町に戻ってきた双子の兄弟スモークとスタックは、いとこのサミーや仲間とともに当時禁止されていた酒や音楽を振るまう酒場 "クラブ・ジューク" をオープンする。しかしオープン初日の夜、三人の招かれざる客たちが現れる。彼らは血に飢えたヴァンパイアだった・・・‼️こう書くと流行のB級ホラー臭がプンプンするのですが、これはキューブリック監督の「シャイニング」と並ぶ、トンデモない名作ホラーだと思います‼️根底にあるのは当時の人種問題‼️ "クラブ・ジューク" が白人禁制だったり、劇中に度々登場するKKK、登場人物たちが差別を受けてきたバックグラウンド、ブードゥー教に精通したスモークの妻アニー、実はアフリカ系の血を引いていて当時としては法律違反だったヘイリー・スタインフェルドのメアリーのキャラクターなどなど‼️ "クラブ・ジューク" はそんな彼らの自由への象徴であり、サミーが牧師である父から禁じられたギターを演奏するのも自由への渇望ですよね‼️そんな彼らの自由への欲望の障壁としてヴァンパイアたちが現れ、ここでvsヴァンパイアの凄絶なノンストップ・サバイバル・アクションが展開‼️ヴァンパイアだらけのバーを訪問してしまう「フロム・ダスク・ティル・ドーン」の逆パターンですね‼️このシーンは阿鼻叫喚の凄まじいバトルが展開するんですけど、木の杭やニンニク漬けで抵抗する、昔ながらのヴァンパイア退治の戦法が好感持てるし、ヴァンパイアのビジュアルもモンスターもどきではなく、赤く光る眼と鋭い牙のみのシンプルなもので、そのシンプルさゆえに恐怖感が倍増してます‼️殺戮シーンもグロさは控え目にしてあるのもイイですね‼️スモークがKKKもどきの連中と繰り広げる凄まじい銃撃戦も強烈な見せ場です‼️そして今作を単なるヴァンパイア・ホラーとは一線を画すものとしているのは、ストーリーはもちろんのこと、全編にあふれてる素晴らしき音楽たち‼️サミーをはじめ、黒人たちが演奏するブルースはもちろん、ヴァンパイアの三人が奏でるアイルランド・ミュージックをはじめとするカントリー・ミュージックもホントに心酔させられる‼️ラスト、現代で年老いたサミーによるライブ・シーンもホントに胸が熱くなります‼️そんな年老いたサミーをスタックとメアリーが訪ねるシーンも印象的ですね‼️ヴァンパイアとなっても、昔の仲間だったサミーの生き方を長年尊重してきたスタックとメアリーの優しさや心情、哀愁が垣間見れる素晴らしいラスト・シーンだし、現代のファッションに身を包んだスタックとメアリーもとてつもなくイカしてる‼️一人二役を演じたマイケル・B・ジョーダンは見事だし、わがゴヒイキであるヘイリー・スタインフェルドもホントに魅力的‼️そんなジョーダンと名コンビであるライアン・クーグラー監督も、アフリカ系アメリカ人たちの深い文化や歴史をヴァンパイア・ホラーと融合させた手腕はホントに素晴らしいと思います‼️早くも名匠の域に達している‼️思えば「ロッキー」のスピリットをスタローン以上に解っていたのはクーグラー監督だったし、今や一大フランチャイズであるMCUで、アカデミー作品賞ノミネートの実績があるのもクーグラー監督だった‼️これからもクーグラー監督の発表する作品にはチョー期待です‼️

※ネタバレになるかもしれない感想

『フロム・ダスク・ティル・ドーン』と比較してる感想もみるけど、序盤から出てくるのであそこまで唐突ではありません

というかあの頃はSNSもなく映画情報も月イチの雑誌くらいしかなかったのでネタバレとかも中々喰らわなかったですが（浜村淳氏からくらいですか）、『フロム・ダスク〜』もあまりの展開にホントに劇場でビックリしたものですがああいう体験は最近では難しいですね。

IMAXで上映中に画角変わることにそれほど効果あるかなと感じることも多いのだけど、この映画は結構効果的だなと思いましたし、音楽的な面からもIMAXがお勧めです、と言いたいけど上映館少なすぎですよね。

部分的にIMAXのシーン、音と画面の広さに、
今流行りの没頭を堪能できる映画館で観るべきで、それを選択できてしあわせ。

女、酒、音楽、ダンス、リズミカルな銃撃戦、あと男
オマケで吸血鬼

いちばん好きなとこ　家族一つになった三人
あと最後のアンコール、ギターとうた声

今のところ今季ベストワン

WOWOWの全米映画番組が無くなって、ネットしか売上順位の画像を知れなくなったが、突如350億ドル超え売上1位のニュースで日本緊急公開。

「ホラーだホラーだ」なんて煽ってるから『マイケルジョーダン』が出る「黒人恐怖映画」ってどんなだ？ってことで観に行きました。池袋。
前に「ブレードランナー」観に行ったんだけど、「そんな大したことないなぁ。この映画館。」と、不満げに帰ったことしか覚えてなかったが。
なんだかわからんけど上映館少。洋画観客減少のあおりだろうが、ここは500人劇場の2/3は埋まった。
いる・いる・出た。でた。『じ・えくそしすと』とか『ざ・しゃいにんぐ』とかこうゆうところでTシャツ着ちゃう『お上り感100％』のやつ。
着たいんだろうなぁ。他に着て恰好つくところ無ぇもんなぁ。あっ、あれか？「コミコン」かぁ？どこで買うのかなぁ。『自作かぁ？』

「IMAXGT+」なんて銘打って何が凄いんだよ？と思いながら入ると巨大スクリーンが嫌でも目に入る。「こんなんだっけかなぁ？」
横25.8mX縦18.9m?
「縦幅なんてもっとあるんじゃないの？」「デケェなぁ。」で、上映開始。

さすがに上記寸法でのフル上映の場面は迫力あり。縦18.9mは凄い。なるほど、一度は観に行く価値はある。
続けて『メトロポリス』を観たが、冒頭の「ドライバー」のシーンの壮大さは他では出せない。（寝たが。）ただ、前の奴の頭がジャマ。

で、内容なんだけど。

結局『ブラックパワーPART2』の一言。
別にホラーって訳では無いよな。黒人が『タランティーノ』をパクっただけじゃん。って訳でも無さそうなのが、
テーマは「吸血鬼」じゃなくて『黒人魂』。
純粋に「黒人が作った恐怖映画ってどうなるのかなぁ」なんてワクワクして観に行くと肩透かしに遭う。

これでいきなり500億円だろ。どうなんだろうねぇ。最近の「アカデミー賞」なんて『ブラックパワー』丸出しだもんなぁ。
「追悼コーナー」なんて酷いもんだよなぁ。「白人監督や俳優」が画面に出されても「シカト」なのに何故か「クインシー」コーナーは別格で別枠だもんな。
確かにいくつか作っているけど誰もがしってる曲作ったかぁ？『ゲッタウェイ』くらいしか俺は今思いつかねぇよ。
だいたい聞いたことあんのかよ。『ゲッタウェイ』の曲なんて。観たことあっても「憶えちゃいねぇだろ。」

これからは、ハリウッドも『ユダヤからブラック』になるのかねぇ。
いや、舐めちゃいけませんよ。舐めちゃ。
あっ、『舐める』といえば『筆おろし指南』（前段階ね。）もあったけど、いざ覗いてみたら『ボタン』じゃなかったらど〜すんだろうな。『さがす』のかね？

「黒人至上主義』も悪いとは思わないけど、度がすぎるのもねぇ。「トランプ」も黒人潰しには行ってなくてハリウッドはもはや『渾沌の民主党状態』だから来年はこの映画が獲るんだろうが、日本向けでは無いよな。「ブルースがどうとかこうとか」言ってる『知ったかぶり』は居るだろけどホントのところ黒人の考え方や肌感覚なんて多分何一つ分かっていないんだから。「ピーターバラカン」だって知っちゃいねぇよ。

最後に一言。最近、本編に入る前にスマホを見てると「消せよ！」とか言ってくるやつがいるがそんな義務なし。
俺なら、『逆ギレ。』

本編はダメよ。

魔法のギターとギターテクで、本当に悪魔を魔界から呼び寄せてしまったミシシッピー・デルタ地帯のある恐怖の一夜の物語。

最初のエンドクレジットのあと、Buddy Guyの生ギター演奏が聴けます。

＊正直、ホラー映画としてのカタルシスを期待するとかなり肩透かしな作品でした。タランティーノやロバート・ロドゲリス的なものを勝手に期待していました笑

＊ロッテントマトの評価がえらく高かったので、平日休暇の昼間から割引も利用せず、正規料金2000円を払って鑑賞したけども、個人的にはそれに見合う満足度は得られませんでした。鑑賞前に早まってパンフレットを買わずに良かった笑

＊ハーモニカとピアノを弾いていたあのオッチャン…風貌がどこかSonny Boy Williamsonみたいなのが、ずっと気になってしょうがなかった…笑

＊どうも、この監督さんの作品とは相性が悪いのか、あまり面白いと思ったことがない気がする笑
とにかく、テーマ性を出したいのかも知れないが、どれもこれも表面的で、深みが無いというか…。例えば、ラストに近いKKKの襲撃場面だけど、これが全然恐ろしくない！もし、あれは「単なる白人の酔っ払い集団」なんて設定が与えられていたら、たぶんそういう風に信じて観ることが出来たと思う。
そして、“ブルース”を扱っていたけれども、既視感のあるシーンばかりで残念でした。

前半の「七人の侍」のような仲間集めのシーケンスとミュージカル部分は楽しめましたが、後半の吸血鬼ホラー部分の出来が悪すぎてガッカリ。ホラーになった瞬間、出てくる人のほとんどがひたすら説明セリフをしゃべりまくります。ウソみたいに下手くそな演出でビックリしました。

後半はまさに蛇足そのもののシーンが3つもあって、本当に説明してばかりの演出なんだなとウンザリ。

演奏シーンはどれも素晴らしい。オープンカーのバックシートで「Traveling」をやるシーンは本当に気持ちがよかった。吸血鬼を呼び寄せる原因となる酒場での演奏シーンも素晴らしかった。

あと、「黒人だけでなく、アイルランド系や中国系の人たちの差別被害を重層的に描いていて立派」だという評価をやたらと見かけますが、ホラー映画定番の「絶対やっちゃいけないことをやるバカ」を中国人女性にやらせてるのは、めっちゃ中国人差別で女性差別では？