JOIKA 美と狂気のバレリーナのレビュー・感想・評価

こんなに人生を捧げることがあるのか
そんなに魅力的なのか
バレエって

個人的にはスポ根ものは好きなのだが、何故かそこまで、ハマらなかった。演技や脚本などのレベル、完成度は高いと思うが、バレエと言うなじみのないジャンルのためかもしれない

アメリカ人のジョイ・ウォーマックは15歳で単身ロシアへ渡り、ボリショイ・バレエ・アカデミーに入学した。しかし、彼女を待ち受けていたのは、完璧を求める教師ヴォルコワによる厳しいレッスンだった。過激な減量やトレーニング、日常的に浴びせられる罵詈雑言、ライバルたちからの嫌がらせなど過酷な日々を過ごし、努力してボリショイバレエ団に入れると思ったが、ロシア人じゃないと言う理由で落とされた。ジョイの精神は追い詰められ、結婚してロシア人となり、2012年にボリショイバレエ団と契約した、そんな話。

17歳の瞳に映る世界、の時に気になってたタリア・ライダーが主演なんだと、後で気がついた。相変わら美しかったし、バレエのシーンも(代役が居たとは思うけど)様になってた。彼女、手脚が長くてスタイル良いからバレエダンサーも似合ってた。
実在の人物で、まだ31歳の人をもう映画で扱うとは、早いなぁ、凄いなぁ、と思った。
若いアスリートにパトロンが付き、夜の相手をする、これがロシアの恥部なのだろう。
あの国大丈夫なんだろうか？

　アメリカ人初のボリショイ・バレエ団員を目指し、自身の才能を信じてあらゆる手を尽くした実在の米国人ダンサーの物語です。アメリカ人への敵意を剝き出しにするバレエ団とロシア人ライバルの遣り口も阿漕ですが、何としても食らい付こうする彼女も常軌を逸した姿に映ります。『ブラックスワン』の世界そのままでした。

　パリオペラ座やアメリカンバレエシアターのドキュメンタリー映画で描かれた芸術性を極めんとする真摯さとは正反対のダンサーの姿でした。一体、どちらが真実なのかと戸惑いますが、恐らく両方が真実なんだろうな。僕の様なヘナチョコにはとても近寄れない世界です。

　バレエ界の闇を告発しています。バレリーナには、相変わらずパトロンの黒い首輪がつけられているのでしょうか。劇中のナタリア・オシポアの白鳥の美しさに息を呑みます。

初めから終わりまで目が離せなかったですね。決してバレエに興味あったわけではないがやはり…どの世界にも悪の権力に弱い者が理不尽な目に遭わされる。改めてバレエの世界に興味を持ちましたね、良かったです。

道を極めるためには全てを犠牲にしなければならないのでしょうね。
人からの評価とか地位に縛られない人の方が幸せに見えます。
でも頑張ってる人は尊敬出来ますけどね。

厳しい競争の世界で手段を選ばずに這い上がっていく、
という物語はよくあるが、主人公の周囲の人間も含めてここまでやるかというのと、
それが実話ということに驚き。

バレエシーンはアップが多く、
踊りの美しさより、迫力や、肉体の各パーツの逞しさ、
鍛錬の厳しさを印象付けている感じで、
クラシックの美しい音楽も相まって、
バレエに詳しくない素人（私）がみても楽しい。

テレビのバレエ番組もたまにこうゆう撮り方したら面白いのでは。

ストーリーはそれほど複雑ではないが、
心情含めてセリフによる説明を控えて、映像で語る部分が多く、
最後まで集中力途切れることなく見ることが出来た。

タリア・ライダー（Talia Ryder、2002年8月16日 - ）は、2002年8月16日（22歳）
アメリカ合衆国ニューヨーク州バッファロー出身
『ウエスト・サイド・ストーリー』に出ていて、
ミュージカルやダンス💃🏼好きの私には、
今後の活躍が楽しみです♪

共演者のダイアン・クルーガーの鬼教師ヴォルコワとの駆け引きも凄く
唯一の救いであったジョイのパートナーのニコライ役のオレグ・イベンコも素晴らしかったです♪

とても美しく、トップダンサーの光と影のコントラストが素晴らしい作品です♪

ボリショイバレエ団で踊ることを夢見るアメリカ人バレリーナのサクセスストーリーかと思ってた。

完璧でもまだ足りない。
全てを犠牲にして痛みを忘れず踊れ。
投げかけられる言葉は、
少女を戦士に変える、
狂気を孕んだ魔法の言葉。

のんびり愛らしい昔の私は死んだ。
生まれ変わった、頂点を目指す私を誇って。

ラストシーンに狂気を感じた。
サイコスリラーでした😨

身近な人に似たような世界の人がいたが、何かを極める人たちの集まりでは、珍しくはないことのように感じた。
「ブラックスワン」とはだいぶ違って、結構似たようなことがあってるのではないだろうか。

可憐なひたむきさではなく、力強くヒステリックなまでのふてぶてしさが人間らしくてとてもよい。
ほしいものを手に入れるための、なりふりかまわない努力と狂気は、（自分の身近にいたらけっこういやだけど）清々しさすらある。ものすごい数のその他大勢を蹴散らして、貴重ななにかを手に入れるひとには、こういうある種の狂気があるんだろうな、とおもう。
それにしても舞台上でちょっときょろきょろしすぎよね、とおもっていたら、ちゃんと怒られてて安心した。

映画製作における永遠の命題がある。

〈本物が芝居を習うか、役者が技術を習うか〉

特に身体表現を主題とする本作のような作品を企画・開発する際には、
この問いが常に付き纏う。

そして、ストーリーテリングにおいても、
観客の共感を呼ぶ劇的な脚色を選ぶか、
あるいは実話の持つ生々しさや不条理さを含め、
事実に忠実なシナリオを貫くか、議論が繰り返される。

本作『JOIKA 美と狂気のバレリーナ』が選んだ方法は、
これらの問いに対する一つの明確な回答であり、

その選択こそが、
この映画を単なるサクセスストーリーや感動作品とは一線を画す、
独特のリアリティを持つ作品となっている。

キャスティングにおいては、

本作はバレエ経験のある俳優
（俳優訓練の一環で習得した可能性もある）、
タリア・ライダーを主演に据えつつ、

主人公ジョイ・ウーマック本人の身体操作を吹き替えとして前面に押し出すという、
非常に挑戦的な手法を採用した。

これは、単に役者に技術を習得させる、
あるいは技術者に演技をさせるという従来の二元論を超え、
演技者としての情感表現と、
世界最高峰のバレエ技術に裏打ちされた〈本物の身体操作〉が発する説得力を融合させようとする試みと言える。

シナリオは、

ジョイ本人のたどった実話に基づいているため、
その道のりは極めて劇的である。

しかし、
本作の演出は、徹底したストイックさ、
不必要なけれん味を排除したリアリズムに貫かれている。

感情を過度に煽るような音楽やモンタージュは極力抑えられ、
ボリショイバレエ団という特殊な世界の厳しさ、
指導者たちの容赦ない言葉、

そして何よりも主人公自身の孤独な努力と内なる声に静かに焦点を当てる。

葛藤はセリフよりも足元のヨリに忍ばせるような、

感動作として観客の涙を誘うことを目的とするのではなく、
バレエという芸術に人生を捧げる一人の人間の、

過酷ながらも純粋な探求の過程を、
冷徹なまでに誠実に描き出そうとしている。

後半の舞台シーンを含むバレエ描写における音響効果もまたストイックだ。

オーケストラの華やかな調べではなく、
効果音のような一定のミニマルな音楽のみが流れ、
そこで強調されるのは、床を踏むトウシューズの音、
激しい呼吸、そして筋肉、骨の軋みにも似た微かな音である。

これは、バレエが単なる視覚的な美しさだけでなく、
研ぎ澄まされた肉体と精神が発する「音」の芸術でもあることを示唆すると同時に、

観客の注意をダンサーの身体そのもの、
その努力の痕跡へと向けさせる。

バレエ経験者はもちろん、
スポーツ未経験者でもケガに関しては、

この音が持つ意味、
その裏にある途方もない日々を容易に想像できるだろう。

観客にとって、この作品は単なる映画を超え、
自らの経験と重なり合う共感と再認識の機会となるはずだ。

そして成功や栄光の陰にある、
見過ごされがちな現実や苦悩に光を当てる本作の姿勢は、
現代社会におけるあらゆる分野のプロフェッショナルが直面するであろう問題とも共鳴する。

まとめ

『JOIKA 美と狂気のバレリーナ』は、安易な感動を排し、
ドキュメンタリータッチの硬質な視点でバレエの世界、
そしてそこで生きる一人の女性の姿を描き切った作品である。

製作陣が選択した、演技と身体操作の融合、
そしてリアリズムを追求した演出は、
観る者にバレエの「美」だけでなく、
その美を生み出す「狂気」とも呼べるほどの情熱と、

それに伴う犠牲、
そして研ぎ澄まされたプロフェッショナリズムの真髄を鮮烈に焼き付ける。

一般的なエンターテイメント作品ではないかもしれないが、
その誠実さと独自のスタイルは、
バレエという芸術の奥深さ、
そして人間の可能性と限界について深く思考する機会を与えてくれる作品といえるだろう。

バレリーナの世界って色んな意味で怖。実話だし

四字熟語に「狂喜乱舞」があるが、本作品は「狂気乱舞」だ。単身でロシア入りし、ボリショイへの入団を目指し、執着することによって正常な精神を持ち続けることが困難になるジョイ。入団のためには国籍を変えることも何てことない、恐るべしジョイ。
ロシアに向かう前のワクワク感に溢れていた頃の彼女の笑顔は眩しかったが、ストーリーが進むに連れて顔が怖かったなあ。

幼く愛らしい女の子が、パパとママの前でくるりと回って見せて、ハイにっこり。思わず頬摺りしたくなるような可愛いジョイは、ボリショイバレエ団のプリマバレリーナ、憧れのオシポワのようになりたいだけの夢見る少女だった。しかしボリショイの城壁は灰色に厚く重く、現実は非情冷酷で悪意の蔓延する世界だった。
狂気や執念と結論付けてしまうには、余りにも痛々しく繊細なジョイの姿。自己の肉体の限界を越えて鞭打ち血を流し、尚トゥシューズで舞い続ける。恋愛も結婚もバレエへの愛の深さには及ばない。彼女がロシア国籍を得る為に夫となったニコライは少々不憫だったが、役を得る為に身を売る寸前に思い留まった彼女には安堵させられた。
ダイアン・クルーガー演じる、ボリショイアカデミー校の教師ヴォルコワは氷のような女だが、彼女もまたボリショイの犠牲者だったのだ。今作に、身体も感情も絞って役作りをしている。因みに私は、“敬愛なるベートーヴェン”の彼女に最も心を奪われている。
如何にしても二人の女優、タリア·ライダーとダイアン・クルーガーがこのバレエ作品を美しく魅惑的にしている事に間違いは無い。

ロシアのボリショイ・バレエ団に入るべくやってきたアメリカ人バレリーナのジョイ。

アメリカから単身乗り込むくらい気合いが入っているため、
先生の超きっついシゴキにも耐えるし、
バレエシューズにガラス片を入れられたり、大事な日の朝に目覚まし時計を盗まれて
遅刻させられたりと、イジメというか蹴落とそうとするライバルも必死だけど
ジョイは全然負けてない。

その負けてなさっぷりが凄いのは、
ボリショイにはロシア人しか入れないと身をもってわかったときに、
ロシア人男性と結婚してロシア人になるところ。
これは相手の男性及び家族には失礼極まりないし、ジョイが失望のどん底にいたときに
「あんた夫でしょ」的なことを言うのもどうかしているクレイジーさ。

ボリショイに入ったはいいが、パトロンを見つけなきゃねとか言われて、
その気になるも、土壇場で逃げるところは、ちょっとは人間らしいところもあるんだなと
思った。ま、その影響たるや、夫やら先生やらにも波及し、
自分自身は裏切り者扱いされるから、自業自得感はある。

ラストは先生のおかげで再び舞台に立ち、自分の居場所はここだ！的な
きれいなエンディングだけど、いやいや、相当おかしいことしてまっせ、ジョイさん。

美と狂気はなるほどと思ったけど（特に狂気はまさに！という感じ）、
戦慄のサイコ・バレエじゃなかった。
↑
これにミスリードされて、ホラー寄りのスリラーなんじゃないかと勝手に期待していただけに
その点は残念だったけど、最初から最後まで一気に楽しめたので、この評価にした。

主役のジョイをタリア・ライダーが演じているが、ほとんど笑顔がなく、つらい表情が多かったのが
しょうがないけど残念。

前半は緊張感がすごい、その場にいるようなピリピリ感。
後半はどのように上り詰めるのかという面白さがあって最高に面白かった。
バレエダンサーにはぜひ見てほしい映画。

60本目。
女ならではの妬み、奸計だったりと生々しさを感じる。
一握りにも満たないチャンスを得るには、飛び抜けた力があるか、なければと言った所。
夢から、野心に変わって行く様だったり、一歩踏み止まる、線引きだったりとリアルに感じる。