かくかくしかじかのレビュー・感想・評価

この映画は原作者・東村アキコの思いのたけが詰まった映画だ。マシンガントークかと思わせるネームのマジシャンはこの作品の台本でまさに真骨頂を見せる。コマに収めるのではなく時間に乗せて流すとキッチリその妙味が現れて来る。本人役の永野芽郁がまた良くフィットしている。そのセリフと画面と配役と演出をコントロールしているのは監督・関和亮である。我々は実に良くコントロールされた計算ずくの作品を見せられているわけだが、これが全く嫌みがない。じわじわとエンディングに向かうに従いギャグ的要素はその俳優陣の名演ぎでペーソスへと変化する。我々は知らずにその渦に巻き込まれていくのである。この映画は基本モノローグ映画である。モノローグで語られるのはその恩師である。その無茶苦茶さ加減の一途さはいつの間にか主人公の・・・そしてその映画を見ている観客の主観に重ねられ、その強烈な個性の恩師のキャラクターに涙する。実に良く出来た映画だ。原作は読んだことがないので語れぬがもしかしたら原作を凌いでいるかもしれない。東村アキコの漫画の苦しさはこのように映画の中に流れる時間に流してやると実にフィットするのだ。原作者・東村アキコは誰よりもそれを知っているかのように今日も読んでて息苦しいネームの嵐で埋め尽くされたコマを絵で埋めていくのであろう。

原作は読んだことがないのですが、何かの記事で作者の東村アキコさんが、ほぼ原作通りに映画化してくれたと仰ってました。
大泉洋さん、永野芽郁さんの掛け合いは見応えがありました。永野芽郁さんはとても良い女優だと思います。どうして他人の私生活の事をとやかくいうのでしょうか？そんなことで女優人生をダメにしてもらいたくない。自分は、映画の中の永野芽郁を観たいだけで私生活の永野芽郁には興味がない。あれだけ可愛い方ですから恋愛（不倫もいれて）話があっても何ら不思議じゃない。
不倫なんて当人同士の事。犯罪でもないことを赤の他人が騒いで問題扱いするのか未だに理解できない。

　永野芽郁は、「マイ・ブロークン・マリコ」を見てから俳優として見直しました。また、大泉洋は、そのしゃがれた声を聞くだけで癒されます。２人のキャスティングは本作によくはまっています。他方、原作者兼脚本家の東村アキコは、山田玲司のヤングサンデー（略称ヤンサン）でお見かけしていたものの、この人誰れ？と永らく思っていた漫画家です。その漫画もすべて未読でした。
　劇場で本作の予告編を何度も見せられて、ありきたりの感動作か？と思いつつ、気にはなっていました。劇場に足を運ぶ前に、スキャンダル報道のためか、いくつもの上映館が早々と上映終了になっていきました。
　その中で、劇場鑑賞の前に原作漫画を読み始めて、その面白さに惹かれて全５巻を一気に読了しました。これまでの自分自身の不明を恥じました。
　そして、ようやく本日、鑑賞可能エリア内の最後の一館に駆け込み鑑賞することが出来ました。
　正直な感想を言えば、映画作品として演出のチューニングが今ひとつです（細部や繋がりには気になるところが少なからずあります。その一方で、どなたが制作したのか不詳ですが、予告、特報、キャラクター予告、アニバーサリー映像、主題歌スペシャル映像の動画は、本作（本編）よりよほど良い仕上がりで、原作のエッセンスが詰め込まれています。）。最初から最後まで涙が止まりませんでしたというレビューを書きたかったのに、そういう風に本作（本編）は演出されていないのが、口惜しいです（原作とは明確に異なるシーンがあります。原作者が脚本を書いた（承認した）とはいえ、原作の展開（とりわけ見たかったシーン）が短絡（ショートカット）されているのも残念です。）。ただ、恩師から受けた恩に対する種々の不義理、自身が恩に報いたかを主人公が振り返るシーンについては涙が止まりませんでした。本作を見て、自分自身、今は亡き恩師に出会えた幸せを感謝せずにはいられない、気持ちになりました。
　漫画家や絵描きでなくても、高度な知的作業においては、連続的に決断・実行し続けることが求められます。日高先生の「描け、描け、描け」の叱咤（大泉洋の声が耳に残ります。）はいろんな意味で、とても大事な教えと思えます。本作は、自分自身の人生の道程を思い出させてくれる作品です。
　なお、「聞こえるメッセージ…」で始まる、本作の主題歌Messageは、かつてどこかで聞いたような、懐かしさを覚える曲です。本作にベスト・マッチングです。エンドロールにボーカルで流れますが、全編で静かに鳴らして欲しかったです（予告編にあるように…）。
　最後に、本作が逆境にある永野芽郁のエールにもなればと願っています。確かに、このまま消えてゆくのはとても惜しい俳優と思っています。

傑作だと友人が勧めてくれましたので、上映が少なくなった7月に入って、やっと観ることができました（永野芽郁のスキャンダルで楽しめるか不安だった？）。答えは観て良かったです（85点ぐらい笑）。気になったのは一点。パワハラ的絵画教師（大泉洋）の乱暴さだけです。それ以外特に難点がありません。かなり粗暴で強引で優しくない（どこかでツンデレ風がもっとあれば癒されるのですが？）。方やヒロインの永野は、最初あった小さな忌避感はあっという間に消えて、やっぱり可愛くて綺麗に見えてしまいました（男ってバカですね笑）。この作品の面白いところは、ヒロインのいくつかの人生の分岐点での選択です。失敗したように見えて、全てが良い方向に導かれていく姿を見ていると、やはり漫画家として大成していくための福運を持っているとしか思えませんでした。また、かなり重いテーマである師弟という問題を、わかりやすく展開していると感じました。重く考えれば師の恩を報ずるとか、魂を受け継ぐとかというのが師弟ですが、ここでは『描け！描け！描け！』という、激しいくらいの叱咤激励が、弟子の命の中に残っているだけで、しっかりと師弟が成り立っていることに脱帽です。さらに、描くために生まれた人間は、その使命を果たすことで、必ず幸せになれるということでしょうか。そして、絵画の世界であれ、漫画の世界であれ、学びの人生を通して、その究極の姿は愛であり、ワンネス（全てが一つ）なのかもしれません。
追記　この世に生まれた私たちは誰一人完璧な人はいません。だからこそ学んで育っていく姿を追うだけで、感動を味わえるのだということを、この作品は教えていると言えるかもしれません。

元美術部員です。
思いっきり号泣するつもりで観に行ったけど、大泉洋演じる熱血教師（ヒロインの師匠）がスパルタで暴力的だったのでちょっと感情移入がしずらかった。それらも先生の愛だったということだけど、それでもちょっと先生の愛情を感じ足りなかった
同じような先生にあたって永野芽郁演じるヒロインと同様の経験がある人なら感情移入できるんでしょうけど、うーん、
普通美術ってもっと楽しくて優しい世界なのでねえ　なんとも

まあキャストの演技は素晴らしかったですよ　ちゃんと役に入り込めていた

ストーリーがありきたりで。面白いか面白くないかと言われれば面白いのだが、良くも悪くも想定通りの作品。自叙伝作品なので否定するつもりは全く無いですが、特筆すべき作品とは思わなかったです。

永野芽郁さんのイメージ悪化も一要因だったかも知れない。永野芽郁さんは好きな女優さんだし、演技とプライベートは別と頭では分かっていても、流石に清純派はもう無理なんじゃなかろうか。

2025年映画館鑑賞50作品目
5月17日(土)イオンシネマ新利府
dポイント−300円→1500円

原作は『海月姫』『薔薇とチューリップ』の東村アキコ
監督は『地獄の花園』の関和亮
脚本は原作者の東村アキコと俳優の伊達円祐

漫画家東村アキコの自伝的漫画の実写映画化
美大を目指して美術教室に通い始めた宮崎の高校生林明子ではあったが講師はスパルタだった
最初は嫌で嫌でしょうがなかったがなんやかんやで慣れてきて
しかし明子がなりたいのは画家ではなくて漫画家だった

やはり美大出身を売りしていた東村アキコ
それはまあどうでも良い

コメディー色が強いが笑いあり涙あり
ハートフルコメディー

黒幕は斉藤由貴？
『ミス・シャーロック』でも『マッチング』でも黒幕だったものなあ
可愛い可愛くないと不倫するしないは全く関係ないもんな由貴ちゃん
彼女クラスになると全くと言っていいほど関係ない
それにしてもあの女将役は全く謎
どんな役作り？
全く見えてこない

余命僅かな日高先生演じた大泉洋の赤ら顔のメイクが斬新で良い

配役
漫画家を夢見る女子高生の林明子（東村アキコ）に永野芽郁
明子の小中学生時代に照井野々花
高校の同級生で絵画教室の生徒の北見に見上愛
絵画教室の後輩の佐藤に畑芽育
高校の後輩でヤンキーの今ちゃんに鈴木仁
美大時代の彼氏の西村くんに神尾楓珠
絵画教室の生徒の川崎くんに森愁斗
絵画教室の生徒のたかしに上阪悠斗
絵画教室の生徒のよし子に伊藤翠
絵画教室の生徒のみっちゃんに河村花
絵画教室の生徒の絵画教室の生徒の児玉さんに酒井敏也
絵画教室の生徒に永吉夏音
絵画教室の生徒に平野央
美大の教授の杉浦に青柳翔
先輩の売れっ子漫画家の石田拓実に長井短
漫画雑誌の編集者の岡さんに津田健次郎
金沢の宿屋の女将に斉藤由貴
高校の美術部の顧問の中田先生に有田哲平
明子の母親の伸子ににMEGUMI
明子の父親の健一に大森南朋
パワハラ美術教師の日高健三に大泉洋
授賞式の司会者に安藤弘樹
テレオペ時代の先輩に佐々木志帆
美大時代の友人に駒井蓮
美大時代の友人にLINOAH
美大の教授に三浦賢治

何処が気に食わないかヤフコメみたいに指摘して欲しいものですな
それに従うから
映画.comもヤフコメと同様のシステム導入しろよ

東京タラレバ娘が好きだし実話だし高評価だから見ましたが・・・永野芽郁さんが好きだったから残念です

原作を読んで、映画も観たくなり。
漫画でも宮崎の緑と海の香りと、人の良さが伝わって来るのが作者の凄いところですが、
映画ではさらに景色が素晴らしく撮れていました。方言も心地よい響きでした。

東村アキコ氏の先生と、交流を描いた実話です。
大切な恩師に、若かったがゆえに嘘をついたり不義理をしたり。
年取った今なら普通に言えることなのに、その時はどうしても言えなかったりして。
恋愛に夢中になってしまったり。
当時は携帯もなくてすれ違いもあったのでは。
そんな昔の自分のほろ苦い思い出を掘り起こす作業は辛い部分もあったと思います。

今の時代は日高先生のような厳しい教え方は受け入れられないかもしれません。
実際厳しすぎて辞めた生徒さんも多かったのかも。
でも一生を絵に捧げ、一生懸命教えながら描き続ける姿は
絵の先生というよりも人として真っ直ぐに生きることを教えてもらった気がします。
それでも「二人展をやろう」と誘われたり、東村アキコ氏は漫画もそうですが
絵画自体の才能もあったんですね。
ずっと先生のもとにいたら、きっと画家としても成功していたんじゃないかなと思いました。

人との出会いって素晴らしい！と爽やかな感動をもらいました。
永野芽依さんのファッションや部屋もかわいかったです。

それは、年を重ねた証拠です。
そして、無駄と思いつつ、若い子たちに、ハラスメントにならない程度に、アドバイスを送ってしまいます。
AIと違って、各々が自分の頭で考え、行動し、知や経験を集約できないから、人間は多様で、面白いのでしょう。
無駄も多いですが。
でも、むしゃらでたくさん失敗する若い愚かさは、まぶしいです。
先生も、そんな気持ちで東村先生のことを見守っていたと思います。
東村先生が先生に対して感じた後悔は、少なからずどんな人も、持っています。
そうやって、人間の歴史は連綿と続いてきていると思うと、愛おしいなあと感じました。

東村先生は、たくさんたくさん作品を描かれていますが、私は「ママはテンパリスト」という育児漫画しか読んでません。
おそらくどの作品もめちゃ面白いのでしょうが、画が好みではなく。
「ママはテンパリスト」は、育児に忙殺されていた時に、ひとり息子ごっちゃんのユニークさにはまり、読み漁っていました。
ごっちゃんの本名を知った時、「東村先生ー、子どもの名前はノリでつけたらあかん」と思わずツッコミましたが。
週に複数の締め切りを抱えながら育児をする東山先生、意外に繊細ででもマイペースなごっちゃん、個性豊かなアシスタントさんたちが紡ぐ「ママはテンパリスト」とという作品が大好きでした。
私は、子どもが小学生にあがった時に、「ママはテンパリスト」全巻を育児に悩んでいた3歳児ママに贈呈しました。
そうやって読み継がれていけばいいなと思う名作です。

映画は、東村先生が美化されることなく、とっても魅力的に描かれていて、笑ってしんみり、楽しく鑑賞できました(*^^*)。
宮崎、いいところですねー、行ってみたくなりました。

もうすぐ上映終了と知り、駆け込み鑑賞してきました。主演女優の不祥事により色々とケチの付いてしまった作品ですが、実際に観て感じたのは素晴らしい作品であったということです。
生徒をスパルタで育てる絵画教室の先生の隠された愛情と、怖がりながら衝突しながら付いていこうとする主人公の女子高生との心の触れ合いが良い。先生の元を離れ、東京で絵を描く事を忘れ友人との遊びや恋愛に流されてしまう主人公の心情は、原作者自身のエピソードだけあってリアルで自然です。また、心配して上京してくる先生のさり気ない優しさが心に染みます。
永野芽郁さんの演技は素晴らしく、先生役の大泉洋さんとのコンビネーションも抜群で、上映中はつまらないスキャンダルなど忘れてのめり込みました。

コマーシャルダイジェストの構成が素晴らしすぎて、本編がそれを越えられなかったように感じた。
全体にもっと背景音楽があればさらにグッとくるものになったのでは。

漫画のまんま再現されてて、原作ファンとしては大満足の作品。連載当時にタイムスリップした気分。

大森南朋さんのお父さんが原作どおりでツボ過ぎた。

永野芽郁ちゃんも色々やらかしたっぽいのだけれど、それも含めて東村先生の若かりし姿と重なる（やったことの内容はさておき、東村先生も日高先生に沢山不義理なことをしていたんじゃないかと想像）

東村先生とほぼ同世代である自分の青春時代を思い出し懐かしくもあり、恥ずかしくもあり、年代的には日高先生に近いであろう今の自分の重ねて、どちらの視点で観るかで感じ方が変わってくる作品。

日高先生の「描け！描け！描け！」あの情熱がどこからきてきたのか知りたい。
とってもピュアな人だったんだろうな。

愚痴も文句もこぼさずひたすら描け！といってた先生。挫折した生徒たちにも変わらず書け！と言ってたのは先生の親心だったのか、夢を託したかったのか…絵を描く喜びを分かち合う仲間が欲しかったのか…

日高先生が望んだ姿ではなかったのかもしれないけれど、先生のスピリッツは今もなお東村先生の中で輝いているのではないだろうか。

人生の中でそういう存在に出会えることはとても幸せなことなのだと思う。

やっぱり「かくかくしかじか」大好きだ！

宮崎県の片田舎で漫画家を目指す主人公と美術教室のスパルタ講師との日々を描く。破天荒な講師は自身の想い以外は受け付けない頑固な性格。どんな時も「描け」「いいから描け」スタイルを貫く。

奇跡が起こることも、神の力が宿ることもなく現実が素朴に描かれていて爽やか。「描かないと腕が落ちる」「筆の手入れも忘れたか」――講師の美術に対するポリシーが心地よい。ウザいが長期的にみて情愛がこもった指導。ことに特殊な業界では熱血講師は必要だ。

さて、不倫が取り沙汰されている主演の永野芽郁だが、彼女の「間抜け」で「都合の良い」陽キャラ姿は観ていて心地よい。要所で「えっ？」と相手の発言に驚くシーンが挿入されている。本人が意としない状況を一言であらわす、率直で爽快な演出だ。
醜聞と演者としての彼女を混合して観覧を拒否するのは早計であまりに惜しい。
今後も【演者】としての彼女を応援する。

私は原作も東村アキコ氏も知らない。だからこそ結果的に先入観なく新鮮に楽しめた。

良かったとは思うけど、林 明子がイラツイたという。
学費の無駄遣い。
今回は大泉洋さんが出るので見に行って。
大泉さんて真っ直ぐな役が見ていて楽しい。
永野芽郁さんがウンタラカンタラで見に行くのやめようとSNSで発言見ましたが。
私もちょっと悩んだけど、よく考えたら永野さん知らない。
人に対する記憶力がほとんどないから。
作品には関係ないしね。
あと、あこの声と見てたら、津田健次郎さんで。
編集というより、見た目、ぼのつく会社の人やんて思いました。

物語はホロリと涙するような良いお話でした。
大泉洋ちゃんは原作者の御指名ということで「先生」にピッタリで熱演でした。
なんとなく違和感を感じたのは、主人公の演技が物語にピタってハマっていないというか・・・
そこだけ令和っぽい感じがしたのかな！？

とはいえ、洋ちゃんのジャージ姿に＋0.5ポイント

私は絵心もなく美術はまったくのど素人ですが、映画の感想はとても心地よい感じで良かったです。
今のご時世ではもちろん褒められる指導方法でないことは重々承知してますが…この年代の私としては自分の人生を変えるくらいの恩師に出会った作者は羨ましい限りです。🤨
私もこれまで人生、他人に影響を与える人間にならうとも思った事もないが、これまでの人生を振り返って何人かのキーマン存在を思い出した映画でした〜😙