ドリーミン・ワイルド　名もなき家族のうたのレビュー・感想・評価

屈折した男性を演じれば、ピカイチのケーシー・アフレック。
今回も悩んでます。

兄弟で作ったLPが、30年ぶりに発掘される。
脚光をあびた曲を演奏するのか、今を演奏するのか。
その悩みの中に、家族を振り回してしまった過去がある。
邦題タイトルの通り「家族」の話でも、あるんだな。

日本でも70年台のリバイバルソング。こんな悩みがあったかも。

劇中の音楽も、どこか懐かしいリズムがあって。
素敵でした。
こんなに映画の中で音楽を楽しめるのも、久しぶり。

家族がすごいな〜
我慢ではなく、自分がそうしたいから。
究極の推し活みたいな？

ホントに好きだと、そういうことだよね。
当の本人は、なにを偉そうに。

自分が周りに支えられていることに気づくのに、時間がかかりすぎじゃない？それに、周りを傷つけすぎるし。

もう、兄リスペクトしかない。
素晴らしい。
ても、と、ふと思う。

その思い、もっと早くに口に出しといたら？何かかわったかな〜

苦しまなくてよかったかな〜

難しいね、家族って。

　ドニーは音楽スタジオを経営しながら、妻ナンシーと細々と音楽活動をしていた。そんなある日、兄ジョーからの連絡で、３０年前に兄弟で制作したものの全く売れなかったアルバム「ドリーミン・ワイルド」が、今になって注目されていると知らされる。アルバムの再販を期に、兄弟での音楽活動再開を目指すことに。
　実話をもとにした物語。天性の才能を持ちながら日の目が出なかったドニーに対し、才能を持っていないジョーは音楽から離れていた。当然、活動再開には摩擦が生じ、うまくいくわけがない。しかし、ドニーは兄弟で奏でる音楽の魅力に気づき、そんな葛藤を乗り越えた二人の現在の姿が良かった。

私はバンドミュージックが好き
人の体温を感じるから
30年かけて才能を解放した彼の温かく楽しげな歌声
それに呼応するように刻まれるリズム、幸せだー

実話に基づく映画で、お話しのテーマは良い。劇中の曲も良い。
予想外に、劇中に悪い人は一人も出てこない。
それなのに、なぜか盛り上がりに欠ける物語でした。

面白くない訳ではないのだけれど、モヤモヤが残る感じです。

たとえ音楽で成功していようがなかろうが、この家族は祝福されていたと思う。

この映画に出会えれて良かった。

ギフトを与えられたドニー、ドニーを愛する父親・兄を中心に描いた人間ドラマ。
実話をベースにしているというのがすごい。
30年前のアルバムが現在ヒットを飛ばすという、実に胸熱な設定（実話）だ。

ドニーは完璧を求めるがゆえ、兄ジョーの一定のリズムを刻めないドラムへのあたりが強いのだが、
ラスト近くになって、完璧な自分の演奏×兄のゆらぎのあるリズムが、自分たちの音楽の魅力であり
それがリスナーに刺さったことに気づくドニー。
それまでけちょんけちょんに兄のことを罵ったりしたことを恥じいるドニー。
兄は一切ドニーに文句を言わないし、むしろずっと応援する愛情溢れる言葉をかけ続けた。

これは父親も同様で、ドニーの成功のために、自分の仕事を犠牲にしてまで投資し続けた。
そこに後ろめたさがあったドニーだが、終盤になって父の思いを知る。

ドニーが15歳のときにつくったアルバムが30年後の今注目されることで、
父と兄の真の愛情を理解したドニー。
この父と兄の無上の愛に猛烈に感動を覚えた。

自分の家族を信じ支援し続ける一貫性。
尋常ではない愛情だ。

あまり観るモチベーションが上がらない作品だったが、
映画との出会いはまさに、縁と運とタイミングだと思った。

　タイトルは偶然に似ているが、ボブ・ディランを知らない者はいない。

　一方、ドニー&ジョニー・エマーソンを知っている人は皆無である。

　広大な敷地を持つ、ある家族が、男兄弟の音楽の才能に投資をして、自腹でドーナツ版や、宣伝活動をするも、芽が出ず、多額の借金を抱えて父は破産する。

　長男のドラム担当お兄ちゃんは、さっさと音楽に見切りをつけて、肉体労働者に、

　音楽を捨てきれない弟は、音楽スタジオ勤務で、メシを食っている。

　そんな時に過去に発売されたアルバムが突如、注目され、音楽プロデューサーがアルバムの再販とツアー活動を持ちかける。

　早速、ツアーの為に猛練習をするのだが、お兄ちゃんが何度も、何度も、同じとこでトチるんだ？これが？

　弟は当然、激怒ぷんぷん丸。同じ曲を四時間もかけるという地獄に何とか耐えたバンドメンバーは、

　復活ツアーをやるが、演奏途中にもトチるお兄ちゃんに曲の途中で、呪い言葉をかける弟。

　打ち上げで皆が喜ぶ中、

　こんなヌルいライブ、やってらんねぇよっ！？

　と、キレまくる弟。爆風スランプが二人になった時、ポルノグラフィティが二人になった理由もこんなんだったのでしょうか？

　ツアーは中止、兄弟の仲は修復可能になる。

　さぁ？どうする、どうなる？

　まぁ、今も音楽活動しているというと、EDロールで字幕が出るので、推してしるべしだが、

　その仲直りする過程がねー？いいんだなぁー、これが？

　博多にわかせんぺい顔のエイドリアン・ブロディがブルータリストで、語っていた、

　大切なのは、過程ではなく結果だ。

　という台詞があったが、過程を知っているからこそ、結果が楽しめるのではないのかい？

　俺が知っている英語は、アイ・ラブ・ユーだけなので、このデュオの歌詞は字幕でしか分からないのだが、

　どの曲もいい曲で、まるで音楽の満漢全席やぁぁぁ！！

　ボブ・ディランの映画で、音楽映画が好きになって、次の音楽映画を探している、そこのあなた、3時のあなた！

　絶対に損はしないぞ？オススメです！！

30年前に制作したアルバムが再評価され、再び夢に歩み始めようとする男と、その夢を応援していた家族の物語。

当時は見向きもされなかったアルバムだが、思いもよらず偶然開けた道に向かい、あの頃のように兄と再び曲を奏でるがやけに神経質なドニー。そして当時の曲を演奏することに何か躊躇いがあるようで…。

終始、夢に対する想いと家族の温かさに溢れたヒューマンドラマ。

ちょっと夢への傾倒が強すぎた感はありますが、理想的な家族ですね。

ドニーの才能を信じ、大切なものを投げうってでも彼を応援したお父さん。しかしその本当の願いは…。

ジョーも素晴らしい。劣等感やジェラシーもあっただろうに…。30年ぶりに一緒に練習を始めるときの彼の嬉しそうな表情ときたら…しかし…。

バンドの軋轢あるあると言えばそうだが、何故こんなにもドニーは神経質に？しかし観ていくほどにその理由は浮き彫りになり…。成る程ねぇ。。

夢を追った男の挫折と後悔の深さがよく表されているし、楽器をやっていた男なら誰しも気持ちはわかりますよね〜(涙)!!

そんななかでも、ドームやアリーナでもなく、思っていた未来とは違えど、大切な人と大切な人の前で演奏ができること、いくつになっても変わらぬ親子であり続けられる幸せに、涙が溢れそうになった良作だった。

ズレていたのはリズムだけではなく…ってことですね♪

しかし、ジョーの「大切な人がいた…」はミスリード…!?ドニーの隠された過去って、絶対そっち方面のことだと思ってしまったのだが(笑)

主人公ドニーの気持ちが、ストレートに伝わってきた。
30年前の作品が、急に今、「人々に爆発的に評価されている」と言われても、ずっと音楽から離れずに、生業としてきた身からすれば、「なぜ、今まで30年間の自分の活動を評価してくれなかったのか」ということになると思うし、30年前の自分とは明らかに感性も環境も経験も変わってきている今、10代のあの時の勢いや表現を求められて後ろ向きな「自己模範」をしても、劣化コピーになってしまう。
加えて、そこに、自分の才能を信じて身を引いてくれた兄や、援助を惜しまなかった父母に対して、これまで成功を届けられなかった後ろめたさが加わった心中は、さぞかし複雑だったことだろう。
それを表情や振る舞いで、抑制的かつ豊かに表現したケイシー・アフレックが、とにかく素晴らしかった。

兄も父も当然いいが、それ以上にナンシーが最高すぎる。兄のドラムの持ち味を見抜く彼女のセンスの確かさと、ドニーとの関係性は、実話に基づくが故のサービス的な表現かもしれないけれど、心底惚れてしまう。

こう来るかというラストシーンも、大好きでした。おすすめ！

家族愛。
実話ベースというが、まぁなんというかどんでん返しみたいなことは起こらない。
家族間の行き違いみたいなものも結局家族愛ゆえ。一から十まで家族愛。
歌手でもあるズーイー・デシャネルはともかく、ケイシー・アフレックも超歌ウマだった…

ケイシー・アフレックは流石に上手い

10代の頃に兄弟で製作したアルバムが３0年振りに再評価されてブレイク。
その後のサクセスストーリーと思ってましたが、実は兄弟と家族愛のヒューマンドラマ作品でした。
地味なストーリーですがケイシー・アフレックとウォルトン・ゴギンズの兄弟愛が素晴らしくそれだけでも感動できます。
騙し合いや悪人が登場する話ではなく地味な展開ですがじんわりと感動できる良心作でした。
実在の人物のエンディングもなかなか良かったです。
おススメ度は普通のやや上

静かでしみじみとした良い映画だった。
小学校の同級生がバンドマンやってる(地元でしか売れていないが)
のでその子と重ねて観てしまった。
そんな事情もあり身近な話として観た。
ただ邦題が気に入らない。
商業路線に乗ろうが乗るまいが、息子が初めて作った曲は父親にとって最高の
名曲なんだし、知名度やレーベルなんてその人にとっての名曲かどうかには関係ないと思うから

青年期に兄と作ったレコードが長い時を経て脚光を浴びる

自分以外の家族は素直に喜んでいるけど、どうしても心から喜べない主人公ドニー

終盤、喜べない理由が明らかになり、それがとてもとても共感を覚えた

家族ゆえに応援したい

家族の期待に応えたい

でも家族だから本音を言えない

縁が切れたら、大嫌いになれたらどんなに楽だろうか

繋がっているからこそ、大好きだからこそ苦しいものがある

家族関係を考えさせられる内容だった

これが実話ベースだから余計に共感

幸せな主人公だなあと思った。
この手の映画は楽曲が気に入らないと厳しいと思うのだが、(私はほぼ全ての曲があまり好きではなかったのに)映画としてはよかったと感じた。
スタジオの壁にブルース・スプリングスティーンと思われる(ボヤボヤだったので幻のような気もするが)写真があったのがうれしかった。
「ベイビー」はイーグルスの「言い出せなくて」によく似ていた。

製作から30年たってアルバムが再評価された兄弟デュオの話。
30年見向きもされなかったのに、急に注目を浴びるってどんな気持ちなんだろうと考える。単純に喜べるのだろうか。本作で描かれるのは、家族の絆だけではない。兄弟でこの再評価への感じ方が違ってくるという、音楽に対して向き合い方の違いだった。それは才能の違いとも言えるかもしれない。
「Dreamin’ Wild」というアルバムは、素晴らしい楽曲のつまったアルバムだった（サブスクで聴いてみたら本当によかった）。たしかにドラムの拙さが目立ったり、まだ洗練されていない印象を受ける。でも、それがまたいいと感じるのも事実だったりする。時代が変わって初めて受け入れられたのもわかる。
兄との関係、両親への思い、兄弟それぞれが愛した相手。後半、もっと大きな出来事（過去のトラブルが明らかになる等）があるのかと思ったが、そこまでのレベルではなかった。だから感動も薄め。ここらへんは実在の人物を描いているからあまり膨らませることはできなかったのだろう。それでも、控えめながらじんわりと感動したのだからそれなりの評価とさせてもらった。

30年以上前に作ったアルバムがレコード会社に絶賛されて、再発のオファーが来た兄弟の話。

妻とレコーディングスタジオを経営しつつ、イベントなどでバンド演奏をして食いつなぐもジリ貧な弟に、レコード会社から電話があったと兄貴からの連絡が入り巻き起こっていくストーリー。

元々音楽のセンスがあったが挫折した弟の、この機会に賭ける思いからの刺々しさと、そしてそんな弟を理解している家族。

最後はちょっとホントにわかっているのか？と感じたけれど、現在の様子をみるにちゃんと大人になっていましたね。