ゆきてかへらぬのレビュー・感想・評価

　受験生時代に散々苦しめられた思い出しかない小林秀雄、彼と親交があり「汚れちまった悲しみに」で知られる中原中也、そして二人の男と深い関りを持った女優・長谷川泰子の複雑な三角関係を描いた大正時代の実話に基づくお話です。監督は久々に登場の根岸吉太郎さん。

　さて、僕は勿論この時代に生きていた訳ではないのですが、セットや衣装をそれっぽくしても本作で描かれるのは「大正浪漫ごっこ」にしか見えず、一気に冷めてしまいました。更に、この頃既に先鋭的な表現者であった３人の間にはもっとネットリ・グズグズしたものがあった筈なのに、本作ではそれもすっかり漂白されてしまっていました。根岸吉太郎監督なぜこれを撮りたかったのでしょう。

良かったです。
時代の空気を存分に感じられました。

久々の根岸吉太郎監督作品。
シナリオが田中陽造で、「知る人ぞ知る」幻の傑作だったとか。確かに短編小説ようなキレがあり面白い。

時代は、大正〜昭和の初期までを描いている。美術セットもかなり凝っている。CGなどVFXを駆使して大正〜昭和の時代の風景を情感豊かに作り出している。（新宿駅から屋外に出てくるシーンはワンカットで撮っているし、京都の下宿先の建物群のセットも目を見張る！）
今回、カメラがよかった。特に異常に被写界深度を浅くして人物にフォーカスを合わせ、周囲がボケる撮り方が今回の濃密な人間関係に合っていたし、さまざまな場面での色調の変化も美しく暗示的。
などなど映像は素晴らしく、飽きない。

広瀬すずが長谷川泰子、木戸大聖が中原中也、岡田将生が小林秀雄で、この三角関係の演技陣の絡みも見応えがあるが…。

全体的にとても上手く上品で、楽しませてくれるしセンスもある。見ながら飽きない。でも…。何か物足りない。
多分、突き抜けたものがない。

広瀬すずは熱演で、申し分ないけど、やはり男女の絡みのシーンでは、演出に遠慮がある。何も広瀬すずの裸体を見たいわけではないけど（見たいけど）、ちょっと踏み込みが足りなかった。その分嘘くさく見えた。いくら神経がやられている芝居を見せても…

最初の下宿屋のシーンやローラスケート場、ダンスホールのシーン。母娘で入水するシーンなど見応えのあるシーンが数多くあり、見ている分にはとても楽しめる。でも見終わった後、思ったより残らない。
何かが足りない…。真剣さ？リアルさ？？

根岸吉太郎の前作より面白かったし、好きな作品だけど…。

＜3月29日追記＞
エンドロールの「主題歌」はこの映画に合わなかった。なぜ岩城太郎の音楽だけで終わらせなかったのだろう。大人の事情？

はもう、ちゃん付け出来ない位大御所感あります。この女優さんは海街もそうですけど、ストーリーを纏っちゃうから見てて飽きないです。この女性格闘技上手いから弱ってる中也投げ飛ばすのマジな投げで面白かったです。バニラ木戸さんが中也の可愛げをもっと出せたら感情移入できたのですが。あと性格悪いのは詩人ではなく先生のほうだと鎌倉住人は聞いてます。瀧内公美コンプリートの為に観に行きましたが、あの尺で存在感半端ないのは流石です。

田中陽造、根岸吉太郎。ロマンポルノを通って一般劇映画を通って、現代で上映される性愛を映し出す映画がこれかあと悲しい思いになる。

妖しく恐ろしく、そしてエロティックな物を映画には求められなくなってしまったのだろうか。ホントか？　カッコつけずに求めようよ！　それとも人気俳優だとこれくらいが限度なのだろうか。田中陽造ならばもっと、もっと死と詩を描ける筈と、次への期待を込めて！

期待半分不安半分で観に行きました。
予告編でかなりヤバそうと考えていたけれど、結局、悪い予感が当たりました。

中原中也を演じた木戸大聖さんが酷過ぎたかも。
主役の広瀬すずさんはいつもの感じだけど、やっぱり同じような演技しか出来ないのね、という印象。
岡田将生さんの演技は、悪くなかった。

中原中也の作風についてはよく知らないです。
映画は、大正浪漫的な雰囲気を何かそれっぽく映画で見せようとしていることで、結果として、ものスゴく安っぽい映画になっている感じがしました。

おカネ返して！と叫んで立ち上がるほどの怒りはないけれど、疲れた身体に悪い意味で効く映画でした。

中原中也及び小林秀雄と長谷川泰子の三角関係は、文学愛好家では、有名な話である。私もこの事実は知っていたが、どんな内容だったか知りたくて鑑賞してみた。

五十年近く前の高校生時代に、中原の詩集を購入し読んだが、もう全く覚えていない。小林秀雄は大学入試の試験問題に、昔はよく取り上げられた批評家だけど、今でもそうだろうか？

一見して、セットに贅沢な金を掛けているのがわかる邦画である。また、広瀬すずの衣装にも。

後に有名となる詩人と文芸評論家を惹きつける長谷川泰子がどんな人なのか。広瀬すずの演技力をもってしても、よく理解できなかった。脚本家及び監督の責任だろう。とにかく、エキセントリックな性格だったことはわかった。芸術家を惹きつける「ファムタクール？」であったことは間違いない。ルー・サロメやアルマ・マーラーのような。ちょっとスケールが小さいけれど。

しかし、これだけセットに金を掛けて、観客を動員できる映画だとは思わない。赤字だろう。また、楽しむ事も出来なかった。そもそも、中原中也や小林秀雄では客を呼び込むことが出来ない。企画の失敗だと私には思える。広瀬すずも二十代半ばとなった。どちらかと言えば美貌を抑えた演技で、これから大人相手の役者になっていくんだろと、ぼんやり考えていた。

映像、衣装がともかくよくて
この映画の写真集が欲しくなるぐらい。

映画らしい映画というか
作り込みが丁寧ですごいです。

何度も見ればいろんな発見があるだろうなと
思われます。

先日の「シンペイ」に引き続き、大正ロマンを吸いに映画館に行きました。

映画の出来不出来を批評する気はない。

小林秀雄がその優秀させてを以って文学を批評しながら、自らはオリジナルを生み出せず（真に優秀な評論家はセルフツッコミが鋭過ぎて世に出さないのはよくあること）、
只管友人中也を褒めているくだりが、清々しくて好き。
大正時代の、それも詩人の生き方なんて、令和を生きるサラリーマンとはかけ離れていて、共感できないのは当たり前なのです。
その共感出来なさこそが、ロマンだと思うから。
つまり令和の「べき論」でカチコチになった脳をほぐす映画です。たった百年前の日本人ってこんなだったと。しかも教科書に載るような先生が、こんなだったと。

桃色に咲く海棠の花は、小林秀雄「中原中也の思ひ出」に描かれています。
鎌倉妙本寺。
比企一族を供養するお寺だそうです。大河ドラマ「鎌倉殿の13人」でも、比企一族が滅ぼされたシーンは鮮烈でした。そのお寺、できれば海棠が咲く季節に行ってみたいです。行きます。

木戸と広瀬すずのどつき合いがないと観れなかったかも木戸と別れてつっかえ棒が失くなってしまい広瀬神経症になる広瀬のこういう芝居は初めて中々良かった。李監督に絞られて少女から大人へ演技派でいってほしい。
岡田将生せっかくイケメンなんだからもう少し頑張ってほしい、テレビにはイケメンじゃない人が活躍してる小○○とか
最後は木戸が病で亡くなってしまうがベビーカー押しながら哺乳瓶を飲むのは狂気を感じた。
期待して無かったけど意外と面白かった。

大正〜昭和初期あたりの文学作品が好きで、中原中也についても色々調べ、長谷川泰子と小林秀雄とのあれこれも知っていたので、本作予告を観てから非常に楽しみにしていてやっと鑑賞できました。

まず、映像がとても綺麗でした。京都の町の静かな寂しさとか、東京の賑やかな寂しさとか、映像から伝わってきました。
しかし、物語に対する期待値が高すぎたのか…元々関心ある分野で先入観があるのがよくなかったのか…今いち入り込めず、だいぶ距離を感じながら（置いてけぼり感を抱きながら）観ていました。
何が物足りなかったのかなと考えたのですが、主要な３人それぞれについての掘り下げが足りなかった気がする。個々のキャラクターとしても、関係性としても。個々の掘り下げがないので、魅力がいまいち感じられず、なぜ惹かれ合うか釈然としないし、なぜ離れがたいかも理解できない。言葉は悪いですが、『有名な三角関係』を上っ面だけ描いてる感じで、とにかく入り込めない…。やはり恋愛を描く以上は、キャラの魅力が分かるようにしてもらわないと感情移入できないし、そうなるとだんだん「なんか３人でワチャワチャやってんな〜」みたいに客観的にしか見られなくなってくるんですよね。
それで後半はもう、綺麗で可愛い広瀬すずのモダンガールファッションショーだと思って鑑賞（笑）。いやほんとめちゃくちゃ可愛かった。和モダンな大正ファッションがすごく似合ってた。写真集出してほしいくらい。
とか思いつつ見ているうちに、制作陣もファッションショーのつもりだったのかなと思えてきた。だって、そうじゃないと、昔の男の葬式にバッチバチにキメた喪服姿で乗り込んできて、奥様の目の前でなんか思い出の品っぽい意味深な物を棺に入れて、意味深なことを言ってスタスタ去っていくの、嫌な女すぎるだろ笑。あの喪服姿もすごく良かった、写真集あるなら絶対のせてほしい。
あと、中也役の俳優さん、申し訳ないことに存じ上げなかったのですが、すごく良かった！黒目がちでつぶらな瞳が中原中也ぽかった。そして、喧嘩っ早くて危ういんだけど純真で人懐っこい中也の魅力をよく表現されていたと思う。あと、結核に冒されてからのやつれぶりが物凄く、一瞬俳優さん変わったかと思った。役作りすごい。
岡田将生さんもさすがシュッとしていて、当時のファッションがよく似合っていたし、大人の男の安定感も醸されていて小林秀雄としての説得力がありました。

内容的には、全体に没入しづらいストーリーと展開で惜しいな星３くらいかなと思ったけど、広瀬すずの可愛さを満喫できたのと、中也と小林のキャスティングが良かったので、0.5プラスしました。

大正時代の京都と東京を舞台にした、女優と詩人、文芸評論家の三人の男女の三角関係を描いた大正ロマネスク作品‼️作品としては、森田芳光監督の「それから」みたいな作品かなと思ったら、大正時代を舞台にした、トリュフォー監督の「突然炎のごとく」だと感じました‼️16年ぶりにメガホンを取った根岸監督が、男女三人のまるでつっかえ棒で支え合っているかのようなもろい恋愛関係を、レトロに描いてます‼️大正時代の京都や東京の街並みの再現も完璧だし、衣装や風俗も同じく、色を抑えた映像も大正時代っぽいし、そしてすずちゃんや岡田将生の演技もちゃんと大正してる‼️ただ中原中也役の木戸大聖の演技が思いっきり令和で、違和感ありまくりでした‼️

潤いある画に七変化の広瀬すずを只々愛でて幕。
物語は新味無し。
文人の色恋ものはもうイイかな。
深作火宅の人で中原中也の真田広之、
あの頃は良かったな、今はツマランな、
と思いました。
以上。

田中陽造さんと根岸吉太郎監督、観に行くに決まってます。加えて広瀬すずちゃん、大ファン。批判評論も全く気にせず、楽しみに観に行きました。

まず、すずちゃんの役が実在だとは後で知りました。さすがに男２人は知ってました。両ベテランの作品らしく、落ち着いて観ることができました。セリフも凝っているし、神経で繋がる愛、なんて表現は初めて耳にしました。

贅沢に撮影されたように思いました。ロケ、セット、衣装、古道具、金かけてますよね。あの遊園地はどうしたんですかね。

中原の俳優さん、全く知りませんでした。光ＧＥＮＪＩの誰か？のわけないなと。

なんと言っても広瀬すずさんですよ。見事でした。可愛い場面もあれば、メンタル壊した演技もあり、段々貫禄が出てきて、大泣きした後は、見事な再生です。

ラストの「背骨、、、」のセリフ、田中陽造さんのオチも見事ですが、小林をやっつけるあの演技、素晴らしいです。よく比べられるパワハラ女優がいますが、どこを比べているんだと思いますよ。比較になりません。

広瀬すずさんは多分幼い時からしっかりと栄養を摂っていたんだと思います。女優になってからも無理なダイエットとかしてないんじゃないんですか。今回、体（背骨）を晒す場面が結構ありますが、とても健康的にお見受けしました。

映画は、もしかすると退屈します。でも、わたしは満足しました。ラストが良かったですよ。

美術、照明、衣装、メイクアップ、全てのスタッフを絶賛したい。
全編美しい❗
中也と泰子が暮らし始めた京都の路地、
雨に濡れる黒瓦、俯瞰に流れる朱の傘、白く積りゆく雪、風に流れる桜。
部屋の調度品、窓ガラス、食器に至るまで
細部にまで神経を研ぎ澄ませた根岸監督の作品に魅せられた。
星5はこの映像美に捧げたい。

物語にはなぜか入り込めなかった。
恐れなく言ってしまえば、現実味のない芝居に退屈してしまった。
広瀬すずの全力演技をしても、ヒリヒリとした軋みが伝わってこない。
中原中也という詩人の魂も、小林秀雄の裏切りの痛みも。
ふと、気がついた。
コレはこの映画は、原作ゆきてかえらぬは、2人の男に揺れた長谷川泰子の口述筆記による著作を原作にした、長谷川泰子の視点で描かれた映画であると。
彼女にとっては、後の天才詩人も（17才の傲慢と繊細にゆれるセンチメンタルで世間知らずな）一人の若者であり、後の大評論家も（頭でっかちで理性を重んじる）窮屈な大人であるのかもしれない。
広瀬すずの渾身演技に胸打たれたのは映画後半、中也が亡くなったと知った後に、その死に慟哭し、中也のくるりと折り畳んだ赤い手袋を（彼の心臓として）唇に寄せ食べようとする無言の数分のシ−ンだった。

求めるものによって、この映画の評価は変わるのかもしれない。

家族がムビチケ当選して、一枚いただきました。

大正~昭和初期、女優・長谷川泰子さんの若いころの物語。
詩人・中原中也さん、批評家・小林秀雄さんとの、若気の諸々のような。
時には支えあったたり、争ったり、すれ違ったり、崩れ落ちたり。

歴史上の名前ぐらいしか知らないまま、観にうかがったのですが。
17~20歳の役柄とは思えないというか、その時代らしさ、品を感じました。
青春と呼ぶには大人びているぐらい。

出だしの口語会話のときは、今どきに直しすぎていて、一瞬は面食らいましたが。
徐々に、文芸特有の、抽象的で理屈っぽくありながら、本質を一突きで刺す言葉遣い
じわじわと、小気味よくなってきました。

中原中也と小林秀雄である必要がない。あいてが誰でも成立する映画。すずちゃんの演技で、すずちゃんの役が秀逸だが、相手はとくに中原と小林である必要性はない。中原の描き方もあまり褒められない。中原を深く知る人からすると、首をかしげたくなるかな。また、彼女とのことは、中原の創作活動に対してあまり影響をおよぼしていない。なので中原中也の作品を語る上では、それほど重要な事実でもない。また中原中也の価値は、文学史に燦然と輝く珠玉の作品があってこその存在なので、その作品を前面に出さないのは、中原中也という人物を描くことにはならない。中原中也という名前を出すにも関わらず、その人のことを語らないのはちょっとな～。監督、脚本ともにすごい人なのにな～。セリフも時代を考慮すると違和感を感じた。

根岸吉太朗16年?ぶりの映画は、田中陽造による40年前の脚本という。期待しないわけがない。
実際、美しい時代背景を彩る街並みや、お得意の長回しなど、見頃はたくさんで、噂に聞くほど台詞に違和感も感じず、それなりに愉しめた。
とはいえ、「ヴィヨンの妻」を知ってしまった身には少し物足りなかったのも事実だ。
ここでの田中陽造脚本は「ツィゴイネルワイゼン」と「セーラー服と機関銃」の中間をいっているが、主演の広瀬すずさんは相当に頑張ってはいたものの、往年の薬師丸ひろ子の域には達していなかった。対して、中原中也を演じる木戸大聖の発見は大きい。今後も彼は活躍していくのだろうか。
でも、現代の邦画にあって、こうしたテーマをきちんと撮る根岸監督はやはり大切な方だと思う。

中原中也、小林秀雄、この二人の知的な大天才、を主人公に描くには、あまりに稚拙な内容の気がする。ほとんど、二人のことを知らずに、脚本演出がされてるんだろうなあ、と思う。ただの退屈な三角関係をダラダラ描いただけ、になってないか？キャストは素晴らしいので、期待したんだけど、、。あと、個人的には、すずちゃんは、別に色っぽくも、不良ぽくもならなくていいから、そのままの可愛い可憐なすずちゃん、吉永小百合的路線で、長く活躍して欲しい。第二の山田洋次監督よ、出よ！このキャストで、この出来栄え、監督には猛省して頂きたく、、。誰か、、このネタで撮り直してください。中原中也、小林秀雄、両名に憧れる私の願いです。

大正時代の京都。20歳の新進女優・長谷川泰子は、17歳の学生・中原中也と出会い、
2人は徐々にひかれあい、一緒に暮らしはじめる。
その後、東京に引越した2人の家を、中原の友人小林秀雄が訪れる。
小林は詩人としての中原の才能を誰よりも認めており、
中原も批評の達人である小林に一目置かれることを誇りに思っていた。
やがて小林は泰子の魅力と女優としての才能に気づき、
後戻りできない複雑で歪な三角関係が始まる。

といったあらすじ。

これ実在の人物がモデル、そして実話なんですね。
観終わってから、調べて知りました。

中原中也は昭和初期を代表する詩人の1人、
小林秀雄は文芸評論家で、日本の近代批評を確立した人物とか。
そんな2人の偉人から愛された女性が長谷川泰子。

大正から昭和初期の雰囲気を再現しつつ、三人の不思議な関係を
描いていたのだが・・・

天才のはずの中原中也、ぱっとしないなぁ。
こんな感じの方だったのですかねぇ。
詳しくはわからないですけど。
おまけに国語の教科書で名前を見たような気はするけど、
さっぱり覚えていません笑
演じられた木戸大聖さん、ごめんなさい笑

長谷川泰子を演じた広瀬すずちゃん、すっかり大人の女性ですね。
「ちゃん」ではなく「さん」ですね。
ファンなので結構映画見させていただいているけど、どんどん良くなりますね。

小林秀雄を演じた岡田将生さん、たぶんこういう繊細で論理的な人だったんだな、
と思わせてくれる素晴らしい演技。
まあ、すずちゃんと岡田さんが好きなので、観に行こうと思ったぐらいなので。

ゆきてかえらぬ・・・
後戻りすることのない様子や、その様子を追いかけるさまを表す言葉だそうです。

2人の偉人に愛され、支えられた泰子の「2本のつっかえ棒」という言葉が
まさに三人の関係を表していました。