ソウルメイトのレビュー・感想・評価

　才能のあるミュージシャンは27歳で早逝する・・・などといった伝説めいた話はどうしても信用できない。クラシック音楽では30代で夭逝している大物が多いし、24歳で早世した滝廉太郎はどうなるんだ！？などと、色々考えてもみる。単に天才を証明するため自ら命を絶つ若者が増えないかと心配にもなってくる・・・極論ですが。

　小学生のとき、鉛筆画が得意だったハウンの隣の席にソウルから転校してきたアン・ミソが座る。すぐに親友となった2人は絵を通して、恋愛を通して大人になっていくが・・・といった展開。序盤から、超写実主義的鉛筆画とピカソのような抽象画の対立で関係が壊れてしまうのかと想像してしまったけど、もっと意外な方向に進んでビックリ。もっとも印象に残るのは27歳で死ぬことを無邪気に語っていたミソ。むしろ『The Witch 魔女』の印象が強いキム・ダミのせいで、どこかで超能力を発揮するんじゃないかとドキドキしてしまった。

　冒頭で巨大なサイズの鉛筆画を見せられるため、ある程度2人の友情といった点で予想はできるものの、一人旅をする自由人としては意外な局面があった。ミソの自由な生き方をそのままハウンが凌駕する。そこまで女同士の友情が昇華してしまったということなのか。オンマァと名付けられた捨て猫、ピアスや落雷に遭ったお守りといったアイテムすら小さな伏線でしかない。

　最も驚かされたのは、女の子がミソが産んだ子ではなくハウンが産んだ子だったということ。もう恋人ジヌの立場がない。洞窟でのキスシーンも目撃していたハウン。全てを受入れてたんですね。これじゃ単に男のスケベ心でしかない・・・そして、世界遺産でもあるロシアのバイカル湖。氷に覆われた水面から勇ましく突っ立つ島が雄々しいため、単にミソからの絵はがき効果ではなく、ハウンが男をも求めていた気もする。ここでは微妙な時系列が理解できなかったけど、ノスタルジックで美しい思い出がモヤモヤ感を埋めてくれました。

　最後に、やはりジャニス・ジョプリンは永遠です。選曲も意外でした。

印象では爽やかなアオハル物かと思ったら意外とドロドロ度が...。互いに大好きな2人なのに本音を言わないばかりにすれ違いが起きる。結局、彼氏のジヌはミソを好きだったの？よく分からないままに終わった。あのキスは何だったのか？死んだはずのハウンのラストの湖のシーンは？謎が？

中国版が大好きで２回観た。韓国版も傑作で音楽も良い。しかし個人的に少し中国版が上かなぁと感じました。音楽の劇伴が良くてチョウ・ドンユイが上手過ぎる。しかし韓国版のチョン・ソニの視線の演技がとても良いし、韓国版の方が良いと言う意見は凄く解ります。主要３人はどちらの映画も最高に名演技なので どちらが先かは関係なく両方観て欲しいと思う。１０代から大人までを特殊メイクじゃなくて髪型や表情で演じ分けている女優二人が超見もの。
元々は中国の作家アニー・ベイビーによる短編小説。それを脚色して中国・香港合作 デレク・ツァン監督で映画化して描いた青春映画が『ソウルメイト 七月（チーユエ）と安生（アンシェン）』（2016）で原作者アニー・ベイビーの他に何人かで映画用に脚本を作ったもの（その映画版のノベライズが出版されていたりする）。
この韓国版『ソウルメイト』は元の原作が "同じ" なのではなくて "中国版映画化" のリメイク作。いつかもう一度観たいと思います。

少しネタバレ↓

"中国版映画化" と "韓国版リメイク" の違いは幾つもあり、結婚式の当日に逃げるのは新郎じゃなくて新婦だったり、子供が呼び出したりしなかったり。
しかしラスト 見せ場の３つの結末が視覚化されてるのは同じで、我々観客は「嘘」「現実」「理想」を見せられるのは同じである。
「理想」は「空想」であり映画を締めくくる重要なファンタジー表現で涙が出る。

※２７クラブ：ウィキペディアで調べると驚く真実が出て来る

友情に感動したというレビューがどこでも多いが、私はこの二人は本当にソウルメイトなのか？と思った。正直、あとあじが非常に悪かった映画だ。

キムダミが演じるミソ。
水商売だと思われる母親が男を追いかけ子供を置いて逃げ、その子（（ミソ）をハウンと家族が育ててあげた。
”持たざる者”であるミソから見れば、ハウンはきれいで優しくてまじめで親に愛され猫がいてイケメンの彼氏がいる幸せな”持てる者”。自分がないものがある”持てる者”であるハウンへの嫉妬や彼女のものを奪いたいという気持ちがずっとあったのではないだろうか。

ミソは嘘をよくつくし、嘘なのにこれが正しいのだと信じ込んでしまうメンタルの人格だと思う。
ミソ役のキム・ダミはサイコパスっぽい役がうまい女優だから、彼女を使ってそんなキャラクターを演じさせたのかと私は思った。

もし親友なら絶対にやってはいけないことを何度もやっている。

①ハウンの彼氏を略奪した。→　彼を好きだからではなく、ハウンの彼氏だから奪ったのでは。でもハウンも山でミソと彼氏を二人にしながら後から来て隠れて見たのはそれに気づいて試したかも。彼氏もクズ男だが。
②最後の方でわかるように、ミソはハウンの親と猫や子までハウンが持つものを結局自分のものにした。ハウンの親がやるべき病院の手続きなども自分がやり、ハウンの子供の親権までとった。
③二人ともアーティストなのに、アーティストなら絶対にやってはいけないことをミソがやった。アーティストは未完成の作品なら未完成のまま発表や展示される。
しかしミソはハウンの作品に手を加えた。それをハウンの名前で発表し受賞。ギャラリーや業界の人達と新作のリリースについてハウンの代理人になりすまし話をしている。結局自分の作品にしてしまったのだし、ギャラ収入もミソに入る。
④ハウンの元彼に子供の父親だと告げ、子供に会わせると約束した。元彼は医者になったし、もしかしてまたミソが彼に手を出すかも。

伏線やミソのやったことは他にもたくさんあるが。こういうところから見て私はミソがハウンのものを全部奪って、結局は自分がハウンになったのだなと思った。
この2人をソウルメイトとよんでるところがかえって怖いと思った。

ハウンはチェジュ島という田舎の閉鎖的な村で育ち島から出たこともない。親が決めたレールを進む人生でないといけないと思って、自分の夢をあきらめた。そんな人生のハウンの前に急に都会のソウルからきた破天荒なミソが現れたから、ミソに惹かれたのだと思う。
自分とは正反対の性格で、つまらない自分の毎日に刺激を与えてくれるミソ。ミソといると自分にないものを埋めてくれるように思ったのだと思う。

お互いに相手にないものを求めていて、裏切られても執着して親友と思い込んでたのは実は共依存だったのかもしれない。だが結局は傷つけられることが多かった。

韓国映画はハリウッドとは違って伏線が多いし、ハッピーエンドではなく悲劇の結末も多い。
私の点数が低いのはこの映画がどこのサイトでもランクトップにあがるくらい評価が高いからだ。二人の友情に感動して泣いた、というレビューが多い。
でも私は違う感想を抱いた。
私が思ったような伏線があり、監督が意図して皮肉なタイトルをつけたのなら理解できるし私も点数をもう少し高くしたと思う。
だが本当にこれがソウルメイト、無二の親友だ、という映画だったら私的には理解できない。

そもそも映画レビューサイトに登録してレビューを書きはじめたようと思ったのは、この作品の自分なりの感想を書きたかったからだ。そんな衝動をおこさせるような映画だった。

ここまで深い友情で結ばれている人たちって、
どれだけいるのだろう？
幼い頃から姉妹のように暮らし、息が合い、
お互いの欠点も認め補い合う。

ただ、ジヌが出て来て変化した。
洞窟でのジヌの行動が謎。
ミソに気があるのか？
ミソの行動は敢えてジヌから身を引いたのか。
それとも、ハウンが好きだから蹴飛ばしたか。
ハウンが見ていて不安になる。

苦労しまくりなのに行動が突拍子もないから、
誤解されやすいミソ。
理解しているつもりのハウンだが、ジヌ不在の
寂しさで感情的になりミソに不信感を抱く。
せっかくの二人の旅行先での突然の別れ。
価値観の違いからか。

しかし、久しぶりの再会でのハウンの言葉。
私がミソを愛している‼️

なぜジヌは、誤解される場にいるのだ。
親切なつもりでも節度を持たないと。
ハウンを傷つけてしまう。
あのお守りネックレスも。

決定的なジヌの言葉。
ハウンに、
絵が上手い。しかし、技術であり才能ではない。と。
ハウンを自身の全てを否定された気持ちに
してしまった。
本当の自分を見失う⁉️
結婚式ドタキャン❗️
母の言葉、
顔が一人一人違うように一人一人違うことをしろ。

ミソに会いたい、会いに行く。
また大きくなったお腹を抱えてミソの元に。

ハウンのブログを見て会いたい気持ちが募る
ジヌ。
ミソに会うと、幼い女の子が。
ジヌとハウンの娘のアン•ハウン。
ハウンは胎名をミソと言っていた。
引き取ろうとしないのか、いや、
ミソがハウンの母にも会いに行き、
母と話し合ったのか、自分が育てる、と❓
母も孫可愛いけれど、
ミソとハウンの結びつきを知っている故、
ミソに任せたのだろうか。
再度ハウンのことを聞くジヌに、
病室に行くと旅に出たようだ、
引き留められなかった、今どこら辺だろう？
と告げるミソ。

辛い現実、
死亡確認書にサインして、
ハウンの母に頼まれて住んでいた家の片付け、
数々見つかるハウンの絵。

その中でも
愛がなければ描けない絵、それはミソ❣️

今ハウンはどこだろう？
自分の可能性を見極めるべけ世界中を
旅しているのだろう。

「四月になれば彼女は」に似ていた、キレイな景色出たし。シスターフッド・・ではないのかな? 所々うるっとしました。
川口春奈似の彼女の方が27歳で亡くなるのは意外だった。最後の展覧会で新作云々と言っていたのはちょっと意味が解りませんでした。

単なる親友でない女同士の絆。愛しくて憎らしくて大好きで心配で…カッコつけたくて、複雑な気持ちの描きかたが秀逸だった。あまりに考え込んでしまい感想をすぐにかけなかった。深い。境遇も何もかも違う相手の負の人生もまるごと受け止められるのはソウルメイトだから。

自由奔放でちょっと変わった子なミソと普通の女の子ハウン、小学生女子二人が出会って、性格は違えどふたりでひとり、二人の少女時代、ジヌが加わってちょい複雑になった青春時代の描写がテンポよく微笑ましく、気持ちよく見ていたら徐々に失速
飛び飛びの時系列で二人の空白期間が明らかになっていくが、どのエピソードにも必ず涙涙のシーンがあるようなベタベタどろどろ成分が多く、ため息が出ました。

いなくなるミソと、置いていかれるハウンだったが、途中からミソとハウンの役割が逆になる

ハウンはミソに近づきたくて無理してなかったか、お腹に子供がいながらジヌとの結婚式から逃げたが、ミソのようなたくましさと自己責任が身についた筋金入りの自由人とちがって付け焼き刃自由人なので上手くいかず、切羽詰まってミソに助けを求めたまではまあいいが、赤ちゃんをミソに託して一人で旅に出るって意味がわからない、と思っていたら、旅に出たのはミソの脳内変換で、実は産んですぐ亡くなっていたのか

ハウンは無理して「自由人になりたい自分」を演じていたような気がする。
ミソがどうであろうが、ハウンはハウンで良かったのではないか、ヒトはそれぞれ、みんな違ってみんな良いのだ。

ミソが絵を完成させて出品したのだろうと割と早く想像が付きました

母子家庭で娘より男をとる母と二人暮らしのミソを、娘のように受け入れるハウンの家族が温かく微笑ましい。

猫の「母さん」が大変いい仕事をしていました
二人の成長に寄り添うように、傍らにさり気なく、いつもいるんですよね。
子猫が成長し、若猫、成猫、老猫になり、「母さん」の指定席の座布団が焼かれたところで旅立ったのがわかってじんわり涙が出ました

「デッドデッドデーモンズデデデデデストラクション　前章」を見たばかりで、元女子高生の自分としては、この二人にカドデとおんたんのようには共感が続きませんでした。

でも、ミソとハウンが魂の相方であることは良くわかった

願わくば、二人が幸せになる話だったら良かった

「ソウルメイト　七月と安生」未見ですが見てみたいです

途中から時系列がめちゃくちゃになってどういうことか理解できなかった。

子どもを産んだ後に病院から逃げ出したハウンは何だったんでしょうか？

ハウンがバイクで追い抜いていくミソを見て｢背中を見たのは初めてだった あんたはずっと隣にいたから｣ と呟くシーンがすごく好きです。お互いがお互いの隣にいるのは当たり前だと思っていたけど、それは成長と共に変化して、それにハウンが気づく苦い感情が突き刺さりました。ハウンはミソを羨ましく思っていたけど、きっとミソも同じで、仲の良い親子関係や絵の才能に憧れを抱いていた気がします。そばにいるだけが真の友情ではなくて、離れていても想い合う2人の関係がとても眩しかったです。間違いなく最近でいちばん見て良かった映画！

ソウルメイトとは運命として惹かれ合う人のことで、恋愛感情をも超えて深く結びつく存在のこと。
また前世から深いつながりのある相手であり、魂の使命を教えてくれる相手でもある。
ツインソウルという言葉もよく耳にするが、どれだけ魂がつながっていたとしても、それぞれに違う意志を持った人間同士であるため、本当に分かり合うことは出来ないのだと思う。
そしてどれだけ深く結びついたとしても、ひとつになることは出来ない。
魂の片割れであるからこそ、失った時の喪失感は何ものよりも大きく、決して幸福な関係が約束されているとは限らない。
正直観ていてとても悲しい思いをする作品だった。
映画はミソが彼女をモデルにした精密な鉛筆画を前にする場面から始まる。
その鉛筆画は大きく評価され受賞を果たしたのだが、作者の存在が分からない。
モデルになったミソならば作者の存在が分かるのではないかと、展覧会の主催者側は彼女に問いかけるが、彼女は幼い時の関係なので今はどこにいるのか分からないと返す。
やがて物語はミソが鉛筆画の作者であるハウンと初めて出会った子供時代へと遡る。
お互いに性格も生まれ育った環境も違う二人だが、出会った日から意気投合しお互いに惹かれ合うようになる。
勝ち気で自由奔放なミソと、真面目で誠実なハウン。
共に絵を描くのが好きだという共通点もあり、進学して学校が変わっても二人はいつも一緒だ。
しかしハウンにジヌという恋人が出来た日から、二人の関係は微妙にすれ違っていく。
ジヌはどうやらミソにも恋心を抱いていたらしい。
やがてミソはジヌが身につけていた首飾りを譲ってもらい、ハウンの側を離れていく。
それでもお互いに別々の生活を営んでいても、二人の間には生きた時間が流れていることが分かる。
魂同士でつながってはいても、お互いに違う価値観を持った二人。
衝突して傷つき、関係が終わりそうになる場面もある。
それでもお互いの心を埋められるのは、親でも恋人でもないのだ。
しかし、一度離れ離れになってしまった時点で、二人は交じり合うことのない運命だったのだろう。
後半になってミソがハウンの居場所を知らないと答える本当の理由が分かる。
それはとても悲しい理由だった。
ハウンは太陽は影の存在があるからこそ輝くことが出来るとミソに話す。
たとえひとつにはなれなくても、お互いを照らし合うことは出来るはずだ。
そうして幸せな関係を築くソウルメイトもたくさんいるのだと思う。
ハウンが残した鉛筆画が、初めて二人をひとつにつなげる存在だったことが分かるクライマックスはとても切なかった。

とりあえずジヌの言動にいちいちイラつきましたが(キャラクターに対してです。役者さんの悪口ではないです。念のため。)
、映画としては素晴らしかったです。
過去のエピソードと現在のエピソードを行ったり来たりしながらストーリーが進みますが、見ていて混乱することもなく、飽きることもなく話に引き込まれました。見せ方がうまい。

また、それぞれのシーンが丁寧に描かれており、オリジナルへのリスペクトが感じられました。

最初の数分で最後がどうなるかは何となく想像がついてしまうんですが、ミソとハウンと一緒に笑ったり泣いたり青春を謳歌したり(?)してるうちにそんなことはどーでも良くなりました。

二人で描き上げたミソの肖像画と、ラストのバイカル湖の風景が美しかった！

ミソの自由奔放な性格と生き方に羨ましさを抱いていたハウン。ハウンはいつもミソの背中を見ていたんだよね、追いかけたかったんだよね。

ジヌと三人でレジャーに出かけた時自転車の後ろに座るハウンはバイクで追い越すミソを見ていたし、済州を出るフェリーに乗りかけるミソをギリギリまで追いかけたのもハウン。かつてミソが住んでいた部屋に越してくるハウン。
ミソはどこか生き急いでいるような感じで、そんな彼女をいつも追いかけているのがハウンだった。(泊まったホテルで、寝たふりをしたハウンがミソに背中を向けるシーンがあるが、それも結局その後、黙って部屋を出たミソをハウンが追いかけることになる。)

軽い仲の友達なら、正直ミソの言動はかなりハウンを傷つけているし、ハウンも何でミソのことが許せてしまうのか？と思ってしまうはず。でもそうならないのは、あの小さい頃の楽しかった幾つもの想い出や心通った瞬間がたくさんあったからではないだろうか。大人になって亀裂が生じても、昔のそれらが再び二人を引き寄せるのだと。

登場人物は多くないのでストーリーが追いやすい。10代後半〜20代前半の心の揺らぎやすさや衝動、喜怒哀楽を上手く表現していたと思う。

余談：
Netflixでドクタースランプを見ているのだが、お母さん役がなんと同じ。ドラマの方がコミカルでいい感じ。そして、お母さんの叔父さん役の人もなんとピアスの穴開け雑貨店主ではないか。この役者さんにまた出会えた〜！というのが韓国作品あるあるで、やめられないのよね。

元々オリジナル版の『ソウルメイト/七月と安生』が大好きで、今回のリメイクも楽しみにしていた。

オリジナル版の七月と安生が、それぞれ韓国版のハウンとミソだ。物語の大筋は双方ほぼ同じだ。

しかし正直なところ、オリジナル版を観た時ほど心を揺さぶられなかった。

なぜだろうと数日もやもやして、下記二つの理由に行き着いた。

1.運命力が足りない　二人の関係を「ソウルメイト」と位置づける理由と描写が不足していた

2.二人のコントラストが足りない　各々の個性が弱かった

オリジナル版でなぜあんなにも心を掻き乱されたのかというと、二人の関係がまさしく特別なものだからだ。

親友でも恋人でもライバルでもない、言葉では形容し難い二人だけの関係性を、オリジナル版は絶妙な匙加減で描き切っていた。

お風呂の中でこっそりと胸を見せあったり、相手のそばで排泄をしたり……七月と安生、二人の間で交わされるやりとりは、ただの親友同士では済まされず、決定的ではないが性的な親密ささえ感じられる。
なんというか、もし仮にどちらかが「一生そばにいてほしい」と本気で告白すれば、本当に一生涯を共にしまいそうな距離感だったのだ。

ところが韓国版のほうは、ハウンとミソが、互いの存在でしか互いを補完し合えない「ソウルメイト」たる描写が見受けられなかったように思う。韓国版の二人の関係は親友同士の枠を出ない。確かに仲はいいのだけれど、「ソウルメイト」と銘打たれるような、特別な、二人だけの親密さが感じられなかった。

キャラクターの個性も、オリジナル版には及ばなかったように思える。
七月と安生は何もかもが正反対だった。七月は保守的な価値観の一般家庭に生まれ育ち、地元の大学に進学。大学を卒業後は実家で暮らしながら銀行の、おそらく一般職として働いている。彼女の人生は、地方に生まれた優等生女子の既定路線そのものだ。彼女自身も映画の中で、自分の人生は終わりまで見通せると言っていた。
対する安生は幼い頃から母との関係が良くなかったことが伺える。自由奔放で勝ち気な彼女は、高校時代はライブハウスで働き、地元を離れてからは様々な男と付き合ったり別れたりしながら、職と土地を転々とする。

離れ離れになり、まったく違う道を歩みながら、けれど二人はずっとどこかで互いの人生に憧れていた。心の奥底で、七月は自由を欲し、安生は愛情を求めていた。やがて正反対だった二人の人生が、入れ替わるかのように交差する。だからこそ、七月と安生の関係は切っても切れない「ソウルメイト」なのだ。

オリジナル版の七月と安生と比べると、ハウンとミソは個性が弱く、キャラクターのコントラストがぼんやりとしているように感じた。
ハウンは合コンのようなものに参加するし、結婚前に実家を出るし、そこまで保守的な価値観の持ち主ではない。ハウンが選んだ教師の職も、女子率100%の地方銀行の一般職には保守度では及ばない。
ミソも暮らしこそ貧しいし職も転々とするわけだが、なにより絵を描き続けているわけだし、安生のように破れかぶれに生きているようには見えない。

二人のビジュアルからも、その対比の弱さは感じられる。
ハウンもミソも、私の目にはどちらも今時のオシャレな子のように見えた。
比べてオリジナル版の七月は可愛らしいけれどややぽっちゃり気味で野暮ったく、安生は目を惹かれるけれど痩せぎすで擦れている。各々の価値観の違いを、見事にビジュアルの面でも体現しているのだ。

また、ミソの「27歳で死にたい」は、大変重要なセリフだが、「27歳で死にたい」理由が弱く、ラストシーンではやや鼻白らんでしまった。
どうしてオリジナル版はこのセリフに説得力があったかというと、熱中できるものを何も持たず、他人の愛情に飢え続けている安生が、本気で「27歳で死んでしまいたい」と思っていたのがわかるからだ。
しかしミソはずっと絵描きになりたいという夢を持ち続けているのに、27歳で死にたいって、それでいいの！？と思ってしまった。しかもその理由がジャニスジョプリンが27歳で死んだからって……ジャニスのくだりは絵とは何も関係ないわけだし、いささか唐突すぎる気がした。

絵だったりブログだったりジャニスだったり、色々とモチーフを盛り込みすぎたせいで、結果あっさりとした印象で終わってしまった。二人の関係性の深みを描くのなら、これらのモチーフは不要だったように思う。
映像は私の目を滑っていくだけで、残念ながら心にまでは落ちてこなかった。

もちろん好みはある。オリジナル版の生々しさが苦手な人もいるだろう。
けれど韓国版を観て、私と同様にソウルメイト成分が足りない…！と感じた方はぜひオリジナル版『ソウルメイト/七月と安生』を観ることを強くオススメする。

コレを高度な脚本ととるか、本末転倒ととるか…それによって評価が変わりそうな作品ではあって…まるでラストが2つあるかのような本作だった。

途中までは、なんだかなだらかに進んでいってて、女性の清らかな友情とでも言うのだろうか？男性だと熱い友情とかになるのだけれど、女性だとなんか人肌感があって温かい感じがしてた。
勿論、紆余曲折があって、心が離れそうにもなるのだけれど「ソウルメイト」って題名に相応しい物語だったように思う。
魂が求め合う相手。
そんな事を主演2人の見つめ合う視線に感じてた。

なのだが。

なのだか…後半になって分岐が起こる。
ハウンが死んだ世界とハウンが生きている世界。
どちらか一方の世界は、子供の父親に向かって語られる架空の物語なのである。
どちらの世界観にしても腑に落ちない点が残される。
ハウンが死んだ世界ではミソの絵をミソが引き継ぎ完成する。ハウンが生きてる世界では、おそらくハウンが完成させたのであろう。
ミソがあのタッチを再現するには無理があり…ハウンが未だ旅の途中であるなら、4年強くらいの時間の経過が腑に落ちない。前半から描写されるハウンのブログを読み返すミソにも疑問が残る。
後半に至り、妙なサスペンスを突きつけられたような気分である。
ラストカットはバイカル湖に佇むハウンだ。
コレを心象風景ととるか、現実ととるか…何故にこんなラストになったのか謎である。
巧妙な脚本は韓国作品の強みであるものの…捻りが効きすぎてて意味が分からないってレベルにも感じる。
あのミソがトイレに突っ伏してる絵も、なぜアレを絵に残そうとしたのだろうか…写真は撮ってるはずもないだろうから、そん時の記憶を辿って書き上げたんだろう。ハウンの中にどんな衝動があったのだろう。

おそらく主軸である女性の友情は、どちらの世界でもブレる事はなく、どこまでも崇高で尊くは映るのだけれども…はてさてって感じだ。

俳優陣は皆様、素敵で…くすぐったい青春譚やドロッとする人間関係や恋愛のイザコザとか見所も見応えも申し分なく感じていたのだけれど…どうにも釈然としない根本的な謎だけが残ってしまった。

レビューを漁ったら、なんか答えにいきつくのかもしれない。
あと…あの絵はとても素敵で、柔らかく温かでポストカードとかあったら欲しいなぁと、キム・ダミのファンでもある俺なんかは思う。
毎回思うけど、韓国の俳優陣が演じわける時間経過には驚かされる。ちゃんと青春してるし、ちゃんと微笑ましい。
流石なのである。

◾️追記
レビューをつらつら読むに、ハウンが死んだ世界を現在とするレビューが多く、そりゃそうだわなとも思うのだけど…あのタッチを再現するミソへの疑問は拭えないなぁ。
ハウンが生きてるなら、あの絵を見つめるミソの眼差しが不可解だ。
旅に出てそのまま音信不通で、またきっと会えるよねって事なのかもしれなく、アレを書いたのはハウンで出展したのはミソで、どこかに居るハウンへのメッセージなのであるなら、まだ合点はいくか。
となると、どちらの世界も言葉足らずって事にもなり得る。…やっぱ根本的な意図に疑問が残る。
まぁ、逆に言うとその一点さえ飲み込めば切ない物語だと言えるのだろう。

「嫌い」でも何かあると1番に思い浮かべる。
「嫌い」でもあなたがいないと生きていけない。

　中国のオリジナルがとても良作だったので、リメイクどうなんだろう？でも韓国のことだからきっと良い出来であるだろうと想像。思った以上にとても良かった。3人の役者さんも素晴らしいし、韓国らしい風景や生活感も良かった。オリジナルと同等に素晴らしい良作でした。
　ミソとハウンがゲームセンターで踊ってる場面や、ジヌと3人で海で遊ぶ場面など、天真爛漫に楽しむ場面がとても微笑ましい。
　ただ思うのは、ジヌが優柔不断。確かにどちらも魅力的、正反対の性格のミソとハウン。2人とも好きになってしまうのはわからないでもないし、優しさゆえだろうが、どちらかに決めないと。山の中でミソと2人きりになっても、キスしちゃいけない。ペンダントだって、ミソに渡してはいけない。ハウンはやはり気づくし、傷つく。
　ソウルで恋人が自殺したミソを部屋に住まわすジヌ、放って置けなかったんだろうが、やはり対応が違うのでは？
彼女だったらそりゃ怒るよね。
　ここで友情決裂にはならず、ミソとハウンは2人で旅行に行くが、1人で生活して学校にも通っているミソ、アルバイトをいくつもこなし必死で生きている。少しでも安いところに泊まり、食べるものも安くていいと考えるが、ハウンはせっかくの2人旅。お金のことは気にせず楽しみたい。もう2人の価値観がまるで違う。酒場でのミソの行為がハウンには信じがたく、そんなハウンにミソも腹を立てる。ここで一旦2人は疎遠になるが、まあそうなるだろう。
　ジヌとハウンはなんとか結婚までたどり着くが、本当にやりたい事を、絵を描こうと考えるハウンはジヌに打ち明けるが、否定されてしまう。ミソは応援してくれたのに、、、ハウンの表情が暗くなる。結婚式当日も浮かぬ顔。まさかの行動。もっと早くこの勇気を出していれば良かったのに。
　親元を故郷を離れたことのなかったハウンが1人で街を離れ、乗れなかった飛行機に乗り、1人で暮らし始める。でもそれはミソが暮らしていた部屋。ケンカしたままでもやはり心の中では唯一の友。ハウンはあの部屋でミソを感じながら、ミソと一緒に生活していたんだろうな、心の中で。妊娠し、出産間近になって頼ったのは親でもジヌでもなくミソだった。ミソもハウンを受け入れる。
　もう、友情を超えている。人間愛？とも違う、なんと言ったらいいんだろう。お互いもう離れられない、自身の体の一部、心の一部なんだろう。
　娘のハウンは、大きくなったらいつの日か、母と、産みの母と父親の関係性を知る時が来るんだろう。みんなに愛されていることは間違い無いけど、本人はどう感じるんだろうか。

ミソを書いた絵が、すごく素敵だった！

しかも、2人で書き上げた事がわかって、
2人の友情よりもっと深い、愛情のようなものを
感じました

彼の存在も、不思議とドロドロしたものではなく
無くてはならない感じで、良かった

本当は、どっちが好きだったのか？
ふんわりしているのが、嫌味がなくて
好きです♡

　どんなに仲が良くても、よすぎるあまり意地悪したくなることがある。過去にそんなふうに仲がよかった友達を雑に扱ったため今ではそんな友達は一人もいない。全員と疎遠になっている。なので今はちょっとでも付き合いのある友達に意地悪はしない。意地悪したくなるほど親しくしている友達もいない。なので、親しいからと言って甘えちゃいけないと今仲のいい友達のいる人、みんなに伝えたい。

　あのペンダントは27歳まで生きるお守りとして持っていたと言うが、どこかハウンを好きすぎて傷つけたかったと解釈する方がすっきりする。ミソがあそこまで写実的な絵画の技術を身につけられそうな感じがしない。

　時系列が前後して、現実じゃない場面もあっていくらか混乱する。ハウンが田舎から出たくない気持ちは僕も都会が嫌いなのでとてもよく分かる。ハウンは違うかもしれないけど、ストレスがなくていい。

自由に生きているようで強がって自分を偽っていたり
自由に憧れて我慢をしてたら自分を取り戻したくなったり。
「どうして人の顔がみんな違うかわかる?
それぞれ違う人生を生きるからだよ」
ってお母さんのセリフが良かった。