けものがいるのレビュー・感想・評価

前世療法とは、現在抱えている心理的な問題を、前世を想起させることで解決しようとする心理療法です。

催眠を使うこともあるようだ。

前世療法に於いては、想起された「前世」が現実に起こったことかどうかには関心がない。（そもそも検証不可能）

要は、今抱えている心理的問題が解決すれば良いのだ。

そう思ってこの映画をとらえ直すと構造が見えてくる。

ディスコシーン（1910年のパリでは舞踏会）、占い師、ナイフ、得体のしれない獣、鳩、は全体を通して「鍵」として通底する。

ようは、ガブリエルはルイが好きで苦しい→未来のシステムはその苦しみを前世療法で解除しようとして失敗する。

という話として矮小化できなくはない。

恋の苦しみを解除してもらわなくて結構、余計なお世話というわけだ。

2044年は英語で会話がなされるが、1910年のパリではフランス語。

ガブリエルとルイが隠された前世療法の目的に触れる時は英語での会話になる。

2014年のロサンゼルスでは英語が通常で、ところどころフランス語が挟まる。

過去世がフランス語、現在が英語という対応が最後になるにつれ混乱してくる。

過去世を通じて今を解決しようという試みのセッションの中では納得的な展開である。

過去世の中で結局、ガブリエルとルイは結ばれない。

どちらでもガブリエルは死ぬ。
パリの人形工場が何の説明もなく水没するが、あれは前世療法におけるガブリエルの心象風景なのだ。
ルイが溺れ、ガブリエルはかんぬきを開けられずに死ぬ。

ロサンゼルスではガブリエルはルイに抱かれたかと思うと彼は見知らぬおじさんに変貌し、最後にガブリエルはルイに銃でうち殺される。（いかにもフロイトっぽい）

心象風景のイメージ化であるから筋立てが混乱するのだ。（そうでなくてはならない。）

前世療法の「前世」をクリアにイメージさせるというのが2044年のテクノロジーなのだろう。
グリーンスクリーンはその暗示。

最後にイメージが、ぶれ、巻き戻しになるのはそういうことだ。

この映画のテーマは「苦しみを取り除く」ということの胡散臭さを突くことにあるように思える。

「DNAに刻まれた前世の不都合な記憶を浄化する。」

なんという陳腐な言い草であろうか。

コントロール出来ない「ケモノ」こそが人間の証ではないかと。

しかし、そのテクノロジーに抵抗できるのはたった0.6パーセントなのだ。

肝心の現在のルイは浄化されてしまう。

最後のガブリエルの叫びは0.6パーセントの絶望に聞こえた。

アンドロイドの黒人のお姉さんは優しくガブリエルを慰めるが、結局、「ケモノ」を処理することは出来ない。

当然だろう。

人形とは？
ダンスとは？
ナイフとは？
ケモノとは？
未来を語る占い師とは？
襲いかかる聖なる鳩？
潰れた血まみれの鳩（キリスト？）
心理療法のオンパレードだ。

追記
ルイはどこかで見た役者だと思ったらfemmeのプレイストンだ！
ジョーシ・マッケイ、大した役者だと思った。

昔昔 結婚できなかった二人の怨念が未来によみがえる。一言でいえばそんな感じ中世の再現シーンは金がかかってるなーと観ていましたが、他は安上がり。この手の映画は日本に任せれば良いものが撮れると思って見ました。

未来はどこまで行っても人間の世界
ってのは今の人間だから思うことなのかも
AIが合理的な世界の方向を決める未来があれば
脛に傷だらけの人間は浄化対象になるのかもね。
いやいや、中にはシャレにならんやつも居るけど
歪でこその人間と思いたい。
作りもテーマも先行ってたわ。

見事なタイはこう表現しますが、レアセドゥも相当なもんで目から顎迄距離がある。がっちりした背中そそるなぁ、さしずめレアのPVだな、訳解らないマトリックスもどきの話も気にならないや。
でも現代パート長過ぎ。レアのすきっ歯も目立ち始めたので早く終わって。個人的な解釈をすると、未来の人間は記憶のみ保全されてる、肉体は器の人形あるから大丈夫、浄化とは記憶の改変でしょうか。
エンドクレジットのQRコード化、言ってみれば画面に出す程じゃないって判断でしょ？リスペクトに欠けてると思う。

　職を得る為には感情の消去を余儀なくされる近未来のお話です。が、単なるディストピア的世界の物語ではなく、これは現実なのか想像なのか、時間旅行なのか妄想なのか、この人物は本当に居るのか、一切訳がわからず答えが得られる事もありません。が、それでも「制作者の自己満足的映画」とのいら立ちをギリギリ耐えて興味を持って観続けられたのは、レア・セドゥのこの潤んだ瞳とポッテリした唇の魅力ゆえだな。結局それかよ・・ハイ。

けものは胸が一番印象的だったと感じたおれの中にいる。

観に行ったのは最終日の夜で観客は、まばらでした。

なんともはや観る前から駄作感（←失礼）が漂う作品でありましたが観終わった後も、やっぱり上手くいってない感がありました。

まぁ設定が前世の記憶のリセット（しかもベル・エポックと2014年の2回分）て、どうすんだよ！？
冒頭に持ってきた意味ありげなブルーバックの撮影シーンは種明かししてくれましたが、だから何？て感じでした。

2014年のLAの設定が、もろデビッド・リンチ「マルホランド・ドライブ」そのものでないかい！？あとエリック・ロメール「緑の光線」のようないい話になるのかと思いきや・・・“えっ〜！？”という展開。なんでも実在の事件からの着想得たそうな。

近未来での最後のオチもな・・・失笑

レア・セドゥの熱演は唯一の救いでした。

最後のエンドロールは携帯が充電中のため間に合いませんでした・・・さんざん映画泥棒のCM出しといて不意打ちくらいましたよ。だったらパンフレットもkindleで売れよ！（ただエンドロールは、いい感じでしたよ♪）

さんざん言いたい事言ってしまいましたが、
ベルトラン・ボネロ監督の前作「サンローラン」も機会があれば観てみたいです。

　近未来の設定が難解でしたので、事前情報があった方が観やすいと思います。パンフレットに「近未来、人間は〈感情の消去〉を余儀なくされていたー100年以上の時を超え、転生する女と男の愛と運命をスリリングに描く」とありますが、事前インプットしておいた方が、謎解き、考察に陥ることなく、鑑賞できると思います。

「SAINT LAURENTサンローラン」のベルトラン・ボネロ監督が過去、現在、近未来の３つの時代に転生する男女を描いたSFサスペンス。
近未来2044年のパリはAIに支配され、人間の感情は不要とされ主要な職業に就くには感情を消去しないといけない。ガブリエル（レア・セドゥ）は消去を決意しAIによるセッションを受ける。
ガブリエルは得体の知れない不安や恐怖の感情を抱いていてそれを消去するためのセッションとして前世の1910年と2014年にさかのぼる。
それぞれの時代でルイ（ジョージ・マッケイ）に出会い惹かれるのだがガブリエルはどの時代でも悲劇的な予感に支配されている。1910年のパリでは大洪水、2014年のロサンゼルスでは地震や殺人鬼だ。セッションではこうした過去の恐怖を消去するために、DNAを浄化するというものだった。
映画的には1910年のパリを舞台とした時代劇、2014年は殺人鬼が登場するサスペンススリラー、2044年はクールな近未来SFと３つの映画を行き来し飽きることがない。
また、鳥、人形、包丁、ダンスといったイメージが各時代に共通要素として登場するのも不穏。
ストーリーとして語られていないが前世というものが神秘主義的なものと考えると過去のイメージはAIが作ったものだとも解釈できる。
上記共通イメージが反復したり、なぜか同じセリフが各時代繰り返されたり、バグのようにフリーズしたり繰り返したりのシーンがあるのも怪しい。
獣＝恐怖のメタファーだとすると、未来の恐怖は人間の感情を管理支配するAIかもしれないという警告とも捉えられる。
各時代の恐怖や不安を演じ分けたレア・セドゥがすばらしい。

SF映画だが、SF的な小道具や舞台を用意せずに、近未来を表現する作品が大好きだ。そういう映画は現実とファンタジーの境が溶け合い、真に心を打つ。そんな傑作がこの映画だ。
これは純愛映画だ。愛に対する我々の畏怖が世界を破壊した。普遍的だった。
この普遍的なテーマを描くのに、この映画はかなり珍しい手法をとった。冒頭のイタリアで会っていた2人は『去年マリエンバートで』のオマージュだし、その他『ラ・ジュテ』『アルファヴィル』といった優れたフレンチSFからの影響も強く感じた。反復的なカット編集が繰り返される人の業を思い起こさせた。前世という概念自体が仏教的な側面もある。
昔から007でレア・セドゥのことは大好きだったが、今作の彼女はいつにも増して完璧だった。素晴らしかった。完璧な彼女を観るためだけに映画館に足を運んでもいい。

一見、近未来における感情とは何か、を描いているようでいて、
実は時代を超えても普遍的に存在する愛の喪失を描いていると感じた。

鳩、人形、占い師、災害などの不吉を予感、キックさせる象徴が、
時代を超え、形を変えてシンクロ、共鳴し、大きな不協和音となり、
どれだけ無意識下で抵抗し、もがいても最後は水中の悲劇的な結末に向かっていく。

幸せに思えるラストの主人公の反応は一瞬不思議だったが、
それは前世（DNA）の浄化から悟った、
将来に待ち受けている逃れられない喪失（比喩としての獣？）への絶望なのだと思った。

愛の喪失の絶望を静謐に小説的に描いた傑作。

時を越えて、常識も越えて、駆け引き重視の恋愛でウキウキしてる様な奴らは、前戯でイっちゃってパンツ冷たくなって泣きながらカラオケボックスから帰るくらいが丁度良いのだ。

めんどくさいヤツとめんどくさいヤツの奥手な性描写にヤキモキする時間の連続は、克・亜樹先生の作品を読んでいた中学生の時の感情を思い出す。
めんどくせぇコイツら。と思いながら横目でチラッと。

水浸しの部屋は、二人が恋する惑星だ。
なんだかなぁ、確信に触れるとそうじゃなくなる感じ。はっきり言われると、実ってしまうから怖かったのではないだろうか。
鳩が飛び立って鳥肌が立つとは、これいかに。
嗚呼、百年の恋も終わってしまった。
愛なき時代のAIは、長い長いエンドロールの夢を見るか。

原作での「けもの」は「いつかくる厄災」らしいが、この映画での「けもの」って結局なんだったのかよくわからなかった。
DNA洗浄も、成功率が安定していないし時間的物理的コストかかってそうだし、AI管理社会ならもっと効率化できるのでは？と思ってしまいました。

ジョージ・マッケイさんは『FEMME フェム』とこの映画で、でてくるだけでなんか不穏！笑顔こわい！ぜったいこのひとなんか裏がある！俳優にカテゴライズされました。私のなかで。
（バリー・コーガンと風間俊介と同じ枠）

何となく理解するのがやっとでついていけない。ストーリーを追う事を放棄したくなる映画。
実験映画としては成功しているが、映画興行としては観る人を選ぶし、この映画を監督すら理解していないのでは。ラストも衝撃すぎるエンドクレジット。

未来と現代と昔の3つ時代の女性主人公のなんか違和感と恐怖の話だけど、ストーリーの説明的なものや主人公の人となりなどのエピソードは皆無で、考えるな感じろという攻めた作品かな

SFとあったので観たが、SF要素はほぼ感じられず、サイコサスペンスだった。意味不明だったし少し怖かった。「なんだこれ」が正直な感想(^◇^;)理解力不足

エンドロールがQRコードだけというのも珍しい実験的試み

130年を越え繰り返される、ある男女の邂逅を描く。
予告やイントロダクションからはもっとロマンス寄りの物語をイメージしていたのだが、実際は、転生や業や運命・縁といったものを題材にしているようだ。

人間は転生を繰り返している・前世の記憶を持っている・前世の経験が今世に影響している、という本作の世界観は東洋の我々にはなじみ深いものだが、海外の観客はどう受け止めたのだろうか。個人的には、SFとスピリチュアルが結びつく構想も日本のコミックや小説のようで、スムーズに受け止めた。

ルイとガブリエルの関係の変遷を見ると、2人の繋がりは、見方によっては運命というドラマチックなものよりも、1910年あるいはそれ以前からのガブリエルの未練にも見え、運命や肉体を離れた執念をどう捉えているかによって印象が別れそうだった。本作のような概念に慣れている人・慣れていない人、運命にドラマを感じる人・感じない人からそれぞれ感想を聞いてみたくなった。

運命をドラマチックに扱うのではなく、ポジティブな面もネガティブな面もドライに描く筆致が印象的な作品だった。作中の2044年の人間は前世のトラウマを解消した後、誰かと引き合う・誰かに引き寄せられる輪から抜け出せたのだろうか。

エンドロールやエピローグを劇場の外に置いたのは、感情を排した2044年の世界観の表現らしい。自分が行った劇場ではQRを読んでいる人の方が少なそうだった。アクセスした人がどれくらいいるか知りたい。

３つの時代と空間を往き来する物語。

映像的な説明がほとんどないから、難解だけれど、結構面白い映画だと思った。

ダブル主役のレア・セドゥとジョージ・マッケイが、それぞれ中々良い演技。
何が言いたい映画なのか、愚かな私には良く良く分からないけれど、観入ってしまった。

「ゆーきーは、降るー。あなたは来ないー」

全然違うんですけどね。「リベリオン」「プリディスティネーション」「エクス・マキナ」が好きなもんで、予告(チラシ)で惹かれて観てみたらば、さすがのおフランスでして一筋縄ではいかない作品に仕上がっておりましたね。好きです。因みに多少古い所も持ってくると「ダークシティ」「未来世紀ブラジル」辺りも好きです。
みんなで、"良いルワンスキ""悪いルワンスキ""普通のルワンスキ"を語り明かしたい位にルワンスキ(役名)な映画でしたが、メインはレア・セドゥを堪能する映画で間違っていないので、その方向で飛び込んで頂いて間違いないと思われます。洋画=ハリウッドな脳になっていると中々にキツイ所もありますが、良い意味でのカルチャーショック映画だと感じました。