片思い世界のレビュー・感想・評価

こんな別の世界があるのなら、感覚を研ぎ澄ませて、いつかきっと君たちを見つけるよ。

舞台挨拶付き鑑賞

広瀬すず、杉咲花、清原果耶という今をときめく若手女優陣が揃い踏みという以上の情報を何も持たずに出かけてきた。

上映開始約30分ほどで「どういう世界観の話なのか」が判明。そして最後まで観て、タイトルの「片思い」の意味に納得。

最大の意外ポイントがその設定で、ストーリーの展開としてはそこまでの意外性はない。でも、たとえそれが相手に直に届かなくとも、人を思い続ける気持ちの尊さには変わりがないし、ふとしたことをきっかけに届くこともあるかも知れない。

少し軽くなった気分で劇場を後にすることができる作品ではあるが、好き嫌いは分かれるかも知れない。

エキストラですずちゃんと清原ちゃんのシーンに参加させて頂いたのでアクシデントで公開が延期になった時は残念でしたが監督他スタッフが無事で本当に良かったと公開された今心から思っています。
ネタバレになるか分かりませんが… ｢逃げて～｣のシーンとクッキーと第2リハーサル室でのシーンで涙腺が崩壊でした。
素敵な作品に感謝。

普段の私なら映画を観る前にネタバレ踏んでも騒がないし、原作あれば読んでから映画を観たりもしますが、
この作品を観に行こうとしてるなら、ぜひ、まっさらな状態で観ることをおすすめします！

作品を受け止めた後に残る気持ちを自分の言葉に変換することなどヤボな行為のように思えるぐらい、そのまま受け止めるだけで良い、心はそんな状態です
映画予告で流れてる合唱、本編でもとても良いです！

わざわざ贅沢に朝ドラ女優3人もキャスティングしてただのゆるふわ恋愛映画なわけないな、と思っていたら案の定。

かなり早い段階でシックスセンス臭はしてきたけど、そこからの展開は、やはり流石の坂元＆土井タッグ。

しっかり涙腺破壊されました。

いや、子ども×合唱はズルいわ。

監督の土井さんも、主演3人は共同体で一つの人格を共有させたかったとコメントしており、坂元さんも特にあてがきは意識しなかったと仰ってましたが、そこは今をトキメク3人の若手女優のエース達。
しっかりキャラクターに個性と命を吹き込んでいました。

西田尚美は最近違うドラマではすずちゃんと親子してたから多少混乱したけど。

そもそものとっかかりが主人公達３人が少年の手に掛かってしまい、ゴーストになる胸糞悪い話です

彼女達が（亡くなっていますが）明るく強く生きていくところ、美しい風景、合唱シーン等分断にヒーリング要素は盛り込まれていますが…

正直この作品過去最高レベルで評価難しいです
気になる方は劇場まで…

公開初日の朝イチに観ました。坂元裕二史上最高傑作と言えるでしょう。これから観る人はテレビもネットも映画評も一切耳に入れないで観に行って欲しい。頭も心も素の状態で観ることが何より重要です。
(以下ネタバレ含みます)
土井裕泰監督は撮影期間中にスタッフとともに交通事故に遭いICUに入る程の重篤な状況になったとのこと。広瀬すず、杉咲花、清原果耶の主演3人の劇中と同じ「片思い世界」の立場を体で感じることができたのかも知れない。どのシーンが復帰後の撮影なのかはわからないが現実世界とは「別のレイヤーにいる」3人をより深く理解した絵が撮れたのではと思う。
12年も家族のように暮らしてきた3人。それぞれ会社に通い、大学で学び、水族館でバイトしてるがその姿は少し違和感がある。その理由は映画の始まりから僅か20分程のコンサートホールのシーンであきらかになる。ここで観ている我々はえっ！となり先行きを心配する(ここでついて行けないと思った人も多いのかもしれない)。しかしその後から紡がれる物語はユーモアも織り交ぜながらそれぞれの大切な人と、見えない関係性の中、感動的な展開が待ち受けていく。
12年前ツバメノートに台本を書いていた美咲の後ろにいた典真が居なくなった理由、ラジオから流れるちっと変わったメッセージ、3人を見つめてくれる亀、優花お気に入りの三日月型のクッキーなど要所に散りばめらたアイテムが絶妙に絡みながら話は進んでいき、遂に「片思いの世界」の中で美咲と典真はお互いを理解する。そして合唱のシーン。とにかく嬉しくて愛おしくて涙無くして観ることも聞くこともできません。まさに「声は風」なのです。
この合唱に辿り着く為に物語はあったのでした。
12年住んだ洋館から去った後も3人は楽しく暮らしていくと思います。
最後に、街なかで演奏をしていたムーンライダーズも3人にさりげなく手を振っていたので「同じレイヤーにいる」人たちのかもしれない、。

前作と同様
リアルな世界とファンタジーの世界
今作はテンポはよかった
ファンタジーの世界は
三人が明るく言いたいことを言って
役割分担し仲良く暮らしている
…想いはそれぞれあるけど
三人だからからこそ
…救われる
リアルな世界で生きている人の方が
悲しみを取り去るところまでは
時間が必要。
お母さんが刃物を持った行動は
驚きました（ちょっと引いた）
…ラストの
子ども達と合唱するところは
素敵な歌声で心が洗われますね

話かわりますが
部屋の小物雑貨、洋服、弁当など
おしゃれで可愛いい
そして亀も…
女性が喜ぶアイテム満載でした
…この三人を愛でる作品かと

スゴイ3人が集まりましたね。

最後の合唱良かったです。

舞台挨拶中継鑑賞でした。

ガラガラだったので、ビックリしました。

イチ推し広瀬すずの作品なので公開を心待ちにしていた。既に3回観賞。

公開前のすずの発言から予告編では隠されている何か大きな設定上の仕掛けがあることは予期していたが、観て「なるほど」。それのせいでレビューを書く時に、ネタバレ無し書くのが、こんなにも難しいと思った作品は初めて。

【物語】
美咲(広瀬すず)、優花(杉咲花)、さくら(清原果耶)は東京にある古い一軒家で暮らし、それぞれが仕事や学校に通い、気ままに暮らしている。家族でも特別な関係でもなかった3人は12年前のあることをきっかけに一緒に暮らし始め、一番下のさくらも20歳の誕生日を迎えた今、3人は強い絆で結ばれていた。

3人はそれぞれある人に伝えたい強い思いを抱いていた。

【感想】
印象をひと言で表現しようとすると難しいのだが、楽しいシーンに始まり、“!?”、驚き、切なさ、心痛む思い、胸熱くする思い、等々様々な感情を味わいながら、最後に残ったのはなんとも言えない心地良さだった。

まず、ストーリー・脚本・演出に関する感想。
物語の鍵を握る隠された設定の“仕掛け”は序盤にあっさり明かされる。終盤ではなく序盤に明かされるからこそ、彼女達が12年間抱き続けた感情や3人が胸に秘めて来た思いが存分に描かれている。

設定が明かされる前後で、3人の言動の見えかたも大きく変わって来る。明かされる前の冒頭部分では、違和感に始まり不自然さが積み重なる。遂にあるシーンでは「こんな行動あり得ないだろう」と脚本に疑問を感じるが、その直後に“仕掛け”が明かされ、違和感・疑問は氷解する。 “仕掛け”を知った上で観た2回目の観賞では、彼女達あるいは周囲の人間の不自然さは完全に解消。　このあたりは坂元脚本、さすがである。

本作の大きな特徴の1つは“余白”の多さ。観賞前に読んだ土井監督のインタビュー記事で監督は「映画は余白が大事」と考えていることを読んだ。本作は正に余白たっぷりだ。例えば中盤を過ぎると「結末はどうなるの？」が気になって来たが、用意されている結末は人によっては「それで？」と思うかもしれない。　余白を自分で埋める必要がある。

これは俺の勝手な解釈だが、　“余白”と言うのは観賞者が想像で埋める部分だ。つまり表現の“省略”の場合は制作者の意図する“正解”が存在するが、余白は観賞者が自由に書き込むスペースであって正解は無い。つまり「余白がある」は観賞者が自分の想像を自由に膨らませて、観賞者それぞれの“自分の作品”を完成形させる作品だと考えている。

余白は結末だけではない。例えば美咲の生い立ちは典真（横浜流星）によって少しだけ語られるだけ。恵まれた境遇でなかったことは分かるのだが、後で美咲本人によって家庭や両親について語られるのかと思いきや、それは最後までなく余白である。　そんな感じで3人の幼少期から現在に至るまで余白だらけ。でも、疑問だらけという印象にはならなかった。

ここまで書いてふと思った。実はすずの前作“ゆきてかえらぬ”は疑問が多く、説明不足を不満に感じた。でも、本作は説明不足とは思わなかった。説明不足と余白の差は何だろう？　思うに違和感を覚えるか否かの差ではないか。観ていて違和感があると説明が欲しくなる。本作で言うと、違和感を覚えたシーンは“仕掛け”が明かされたことで全て解消され、余白による“余韻”有っても違和感はほとんど残らなかった。実際のところ“説明不足”と“余白”の差は微妙で明確な線引きはできないと思うのだが、その匙加減は脚本・演出の妙であり、それだけ坂元脚本・土井演出の完成度が高いのだと思う。

そういう作品なので主題も分かり易くはないが、色々な要素が埋め込まれていると思う。
俺が一番感じ取ったことは、自分が他人に認識されないことがどれだけ虚しく、寂しいか。嫌われたり、憎まれたりするより無視されることの方がさらに辛いということ。一方で、ほとんどの人に無視されたとしても、たった一人でも二人でも通じ合える人が居れば、人は希望を持って生きて行けること。逆に思いが通じることの歓びも描かれている。

もう1つは、人生誰しも避けられない、望まない別れに直面することがあるわけだが、それを嘆き続けるのではなく、それぞれの境遇で前を向いて行き続けることが大切であるというメッセージも受け取った。

役者に関して言うと、
本作最大の“売り”である主演3人の生む世界が期待どおり素晴らしい。やや特異な設定の本作で前述の感想を抱けたこと、心地良い空気感を味わえたのは若手実力派と謳われる3人ならではだと思う。スクリーンを眺めていてずっと心地良いのだが、特に好きなシーンは終盤灯台で夜明けを迎えた後、地元の男が3人の前を通り過ぎて、3人が顔を見合わせて笑い合うシーン。このシーンは結末に繋がる重要なシーンだと思うが、完璧だと思う。

（すず推しの俺に言わせてもらえば）演技は甲乙つけがたいが、３人並べるとルックス的にはすずのキレイさが際立っていた(笑)

さらにもう1つ、本作を語る上で外せないのは劇中の少年少女合唱曲“声は風”の素らしさ。予告編を観たときから「いいな、これ」と思っていたが、　全編を聞くと本当に素晴らしく、感動。　オリジナル曲よいうことだが、歌詞は物語にすごくマッチしているし、曲、歌声も素晴らしく、心洗われる思い。

普遍的テーマを独創的設定の中、主演3女優が紡ぎ出した世界。　観賞の価値が十分あると思う傑作。

【すずファンだけのネタ】
いくつかあります。
1. 1週間前に終わったばかりの“クジャクのダンス誰が見た”最終回の感動シーン、父親春夫が心麦に言ったセリフ「生まれて来てくれてありがとう」を、春夫を殺した役を演じた西田尚美が今作では娘（杉咲花）に言う。見事なまでの台詞カブりにシリアスなシーンなのに「お前が言うか」と思わず笑ってしまった。本作の方が先に撮られていたはずなので、坂元さん「やられた」と思ったはず(笑)　西田さんもドラマの出来上がり観て笑ったろうな。
2. すずの過去作のオマージュかと思うほど、彷彿とさせるシーンが3つ
１）“打ち上げ花火、下から見るか? 横から見るか?”の灯台へ列車で向かい、灯台に上がるシーン
２）“チアダン”でチームメイトと並んで叫ぶシーン
３）“チアダン”で舞台袖で仲間と声を掛け合ってから舞台へ出て行くシーン
3. すずは過去作で実父母が揃った温かい家庭で育った役がほとんど無い。今作もまた温かい家庭ではなかったみたい。すずの運命らしい(笑)

待ちに待った作品で公開記念舞台挨拶中継付き上映にて鑑賞。強い絆で結ばれた女性３人のそれぞれの片思いを描いた繊細でファンタジックなヒューマンストーリー。一推し女優の清原果耶が広瀬すず、杉咲花と奇跡の共演を果たした大注目の作品であり、トリプル主演の３人が創り出す世界観が実に神秘的で愛おしく最後まで魅了されました。

そして、劇中歌の合唱曲「声は風」は一度聴いたら忘れない心が洗われるような素晴らしい曲で今後もいろんな場面で使用されるBGMになるような気がします。

2025-54

無差別殺人の被害者が暮らす微妙に異なる世界。明るく楽しそうな3人の女の子達が抱える大きな問題。どこにでも行けるし何でもできるのに他人にはまったくの無力で、もとの世界への帰還を試みる姿がけなげに見える。映画のエンディングの家を出た後が気になり想像を膨らませてしまう。

そう本当に隙間をついてますね。
ファンタジーなら俯瞰で穏やかに観れるが、リアルなら感情が湧き上がって来て、どう気持ちを置いたら良いか、気づけば涙しておりました。
御三方の役者としての力は言わずもがなだが、表情、セリフひとつひとつを感じ、改めて素晴らしい方達だと実感いたしました。
実際に生活してる中で何か感じる時、それはきっと側に寄り添ってる瞬間何だろうと信じたくなる作品でした。
来場プレゼントで広瀬さんのカードが当たったので、劇場で思わずガッツポーズしてしまった。
素晴らしい作品に出会えました。

坂元裕二さんのファンです！

花束も怪物もファーストキスも公開日に観たので
もちろん片思い世界も公開日に！

全く前情報を入れず、予告もほぼ見ずに鑑賞。

冒頭の違和感からの、すぐに解明、
坂元裕二ワールド発動。

初っ端からしてやられました
まさかそっちか！と衝撃のスタート。

タイトルにも納得。。
タイトルの意味が分かると切ない。。

ストーリーで言えばファーストキスの方が俄然好き

でも、片思い世界は、
大切な人を亡くした人なら誰もが涙する気がする。

私の人生で大きく心に残ってる人が2人いる。
2年前に亡くなった祖父と、
私が社会人1年目の時に命を絶った会社の同期。

劇中の設定でもある12年前の事件。
会社の同期が亡くなったのも12年前。

ラストの合唱のシーンは、
祖父と同期を思い出して、涙が止まりませんでした。

片思い世界にいる彼らが、
そっと隣にいるような、そんな素敵な映画でした。

鑑賞後、誰もいなくなるまで席を立てなかった。
帰りのバスで"声は風"を聴きながらずっと半泣きでした。

誰かを亡くした経験がある人に特におすすめしたい。

杉咲花と広瀬すずの泣き演技が化け物でした

p.s

珍しく坂元裕二作品っぽくないキャストだと思ってたので
エンドロールで松田龍平の文字見てきゅんとした

どこで出てたん！？って思って
劇場出てすぐ調べましたとさ。笑

坂元裕二作品っぽさをキャストで感じれるところがまた
坂元裕二の良さなんだよなぁ。

坂本裕二脚本で、この豪華すぎる出演者。
これは間違いないだろ！と、期待して待っていました。
でも、意外と賛否両論あるようで・・・

どんな作品かと思っていましたが、想像だにしなかった展開にオープニングから衝撃を受ける。
確かに賛否あるのも分からなくはない設定。

でも、個人的にはツボでした。
それが分かってから一気に作品に引き込まれる。
片思い世界ってそういう事かと・・・
あまりに切なすぎるストーリーではあるものの、この３人の元気な姿を観ていると、何とも温かい気持ちになり救われる。

ある設定が作品の肝になってくる為、これ以上は言えませんが、もし鑑賞予定の方ある方はネタバレが横行する前に鑑賞する事をお勧めします。
前情報を一切入れずに観た方が絶対楽しめます。
「花束みたいな恋をした」のような作品を期待していくと、肩透かしにあうかもしれませんが、この作品はまた違った形で素晴らしい作品だと思いました。
感動しました！

で、あのラジオは・・・？

『花束みたいな恋をした』の監督（土井裕泰さん）と脚本家（坂元裕二さん）が綴る、せつなさいっぱいのオリジナルストーリー。広瀬すずさん、杉咲花さん、清原果耶さんの3人を主演に据え、横浜流星さんや西田尚美さんほか豪華キャストで観応えがあった。
脚本家と出演者（清原果耶さん＞広瀬すずさん）だけで観ることが確定した映画なので、タイトルもうろ覚えだった。映画が始まってしばらくはついていけずにきょとんとしていたが、ストーリーが進み3人の状況が理解できると、タイトルの意味がわかった。
なにを書いてもネタバレは避けられないので、ストーリーについては一切触れない。ただ、主役3人の誰かのファンであれば、絶対に観るべき作品だ。もちろん、ファンでなくても観てほしい。

タイトルが・・・・そういうことか
観終わった今となっては納得してますが、観る前は内容が全く予想出来ず、どんな内容なんだろうと思いながら見始めました

正直ここ暫く広瀬すずさんは苦手だったんですが、今回は久々に良かった
役柄のせいもありますが、しっとりした大人っぽい演技が印象的、全編にわたって切ない表情で魅せる特に目の使い方が素晴らしかった
割とアップの映像が多く、改めてすごく綺麗だなあとしみじみ思いましたね

杉咲花さんはもう安定の名演技、とにかく表情がメチャクチャ良くて本作も素晴らしかったです
西田尚美さん演じる母親とのくだりがとにかく切なすぎた

清原果耶さんも超安定の落ち着いた演技、安心して観ていられます

内容はなかなか重いはずなのに、そう感じさせないのが本作の不思議なところ、恐らくストーリーよりもトリプル主演の魅力の方が勝っているんでしょうか
とにかく３人のコンビネーションが驚くほど完璧に出来上がっていて、ずっと観ていても飽きない感じで楽しかったです（内容を考えると楽しんでいる場合じゃないんですけどね）

そして映像の美しさも印象的でした
特に犬吠崎の灯台だと思いますが、あの映像はダイナミックで素晴らしい
そして“３人の住む家”の中もとても綺麗であんな家に住んでみたいなと思いました

先日、『正体』で日本アカデミー賞の主演男優賞を受賞した横浜流星さんの演技も印象的でした

出だしは普通に観ていたが、バスのシーンあたりから、あ！そんな事なんだとわかり、映画の見方が変わった。
身勝手な犯罪で運命を断たれたもの、自分はぜんぜん悪くないのに、自分を責めて明るい未来にフタをしたもの、何年たっても現実を受け入れられず相手に詰め寄るもの、それぞれの感情の描写がよく描かれていた。少し影のある役柄は、やっぱり横浜流星だな。あと、さすが広瀬すず！貫禄の涙に今回も持って行かれた。

亡くなったあとの世界がこんな世界ならいいなぁ

亡くなった大切な人が、こんな風に笑っていたらいいなぁと思えた。

どこか切なさが残る、素敵な映画だった

このキャスト、スタッフにあの予告。
期待しますよね。
予告に上手く騙されたというか、初日に観に行って正解でした。（しかし、予告上手く作ったなぁ、まったく気づかなかった）

広瀬すずは悪くない。
杉咲花は悪くない。
清原果耶は悪くない。
横浜流星は悪くない。

脚本が悪いのか。
演出が悪いのか。
音楽（合唱以外）が悪いのか。
こっちのセンスが悪かったのか。

人気も実力もある旬の俳優さんたちを見るだけで満足だけれど、なんだか彼女、彼らに泣かせる名場面演じさせるために無理矢理作ったみたいな脚本でもったないなぁ。